컨템포러리 아트 센터

Contemporary Arts Center
이 기사는 신시내티에 있는 박물관에 관한 것이다. 뉴올리언스의 박물관은 컨템포러리 아트 센터(뉴올리언스)를 참조한다.
컨템포러리 아트 센터
Contemp Art Center.JPG
확립된1939
위치미국 오하이오 신시내티 44번가
감독라파엘라 플라토우
웹사이트www.contemporaryartscenter.org

컨템포러리 아트센터(CAC)는 오하이오 주 신시내티에 있는 현대미술관으로 미국 최초의 현대미술기관 중 하나이다. CAC는 회화, 조각, 사진, 건축, 공연 예술, 뉴미디어의 새로운 발전에 초점을 맞춘 비집중 박물관이다. CAC는 '마지막 5분의 예술'을 반영한 프로그래밍에 초점을 맞춰 앤디 워홀을 비롯한 현재 유명한 작가들의 작품들을 초기에 전시해 왔다.[1] 2003년 CAC는 고 자하 하디드가 설계한 새 건물로 이전했다.

역사

현대 예술 센터는 1939년 베티 폴락 라우, 페기 프랭크 크로포드, 리타 렌슐러 쿠시먼에 의해 현대 미술 협회로 설립되었다. 이 세 명의 여성은 신시내티 미술관에서 현대 미술을 전시하기 위한 기부를 통해 충분한 돈을 모을 수 있었다. 초기 조언과 격려는 폴락가의 친구인 에드워드 M.M.워버그와 알프레드 H.바에 의해 제공되었다. 이 협회의 첫 전시회인 신시내티 컬렉션의 모던 페인팅은 같은 해 12월에 개막되었다. 1954년 현대 미술 협회는 현재의 명칭인 현대 예술 센터를 채택했다. 이 명칭 변경은 박물관의 낮은 층의 일부를 리모델링한 두 개의 상설 화랑의 탄생과 동시에 이루어졌다. 칼 스트라우스와 레이 루시가 디자인한 이 두 공간은 각각 약 900평방피트(84m2)의 크기로 구성되었으며, 움직이는 나무 벽 커버가 특징이다. 이 공간에는 현재 신시내티 미술관에 소장되어 있는 메리 E. 존스턴 컬렉션의 작품들을 포함하여 많은 지역 신시내티 소장품들이 전시되어 있었다.

신시내티 미술관의 에메리 윙에 대한 건축은 CAC의 원래 공간을 대체했다. 박물관의 확장 필요성에 따라 1962년 이전하여 태프트 미술관, 메인 스트리트 608번지 공간, 케루 타워 등의 다양한 위치에 임시로 거주하였다. 1964년 이 센터는 웨스트 4번가 113번지에 있는 여성 교환소 건물 4층을 차지했는데, 이 건물은 6년 동안 유지되었다. 4번가에서 2년 만에 1970년 문을 연 5번가 메르칸틸레센터로 이전할 계획이라고 밝혔다. 그 새 건물은 40만 달러의 비용이 들었고 해리 위스가 설계했다. CAC의 공간은 약 12,000평방피트(1,100m2)를 차지했고 신시내티 시내에 새로 생긴 버스 터미널을 간과했다. 1971년 초기 재정적인 어려움에도 불구하고 CAC는 30년 동안 정부 광장에 머무는 동안 400개 이상의 전시회를 개최할 수 있었다. 그 위치의 영구 임대는 1982년에 시채를 통해 취득되었다.

1980년대 말에 새로운 집을 위한 초기 제안은 시작되었고 오하이오 메카닉스 연구소(현 에메리 센터)와 아로노프 센터의 가능한 위치를 포함했다. 이후 완전히 새로운 건물을 짓는 아이디어가 가능해지면서 CAC는 6번가와 호두의 부지에 집중했다. 1997년까지 이 센터의 건축 선정 위원회는 CAC의 첫 번째 무료 입석 건물을 설계하기 위한 건축가들을 공개적으로 찾고 있었다. 이번 조사에서는 97개의 예선전 진술이 12명의 준결승 진출자로 좁혀졌다. Coop Himmelblau, Diller & Scopidio, Herzog & de Meuron, Steven Holl, Rem Koolhaas, Eric Owen Moss, Jean Nouvel, Toyo Ito, Antoine Predock, Zaha Hadid, Daniel Liebeskind, Ber. 1년 후 이사회는 자하 하디드에게 위탁을 승인했다. 2001년에 착공하여 2003년 5월 31일에 신축 건물이 개관하였다.

프로젝트 및 전시회

2008년 3월, 컨템포러리 아트 센터는 전시 및 경매 "FORM: 컨템포러리 건축가들 앳 플레이"를 발표했다.[2]

참여 설계자 포함:[2]

크리스티 미술부는 경매에서 8개 작품과 1개 컨셉트를 팔아 42만5000달러를 모금했다.[citation needed]

2011년 3월 라미넥스 그룹은 오클랜드 예술제를 위해 이 컬렉션을 뉴질랜드로 가져왔고 뉴질랜드의 건축가들과 디자인 전문가들을 초청하여 뉴질랜드 컬렉션에 출품작을 제출했다. 국내 대회에는 "포미카 포메이션"[3]이라는 제목이 붙었다. 프로페셔널 부문은 퀸스타운 디자이너 그레이엄 로벡(Stramel Roebeck)이, 신흥 디자이너 부문은 오클랜드 유니텍 학생 노먼 린(Norman Lin)이 수상했다.

논란

1990년 신시내티 배심원단은 로버트 매플소프의 사진 전시에서 비롯된 외설 혐의로 컨템포러리 아트센터와 데니스 배리 감독에게 무죄를 선고했다.[4] 전시 내용을 둘러싼 미술관의 첫 형사재판에서 이 사건은 버클리에서 보스턴으로 여행한 전시회(The Perfect Moment)의 사진 175장 중 7장을 중심으로 진행됐으며, 사진 7장 중 5장은 사도마조히즘적인 포즈를 취한 남성들을 묘사했으며, 미술관과 관장이 소지하고 있었다는 혐의의 근거가 됐다.외설적인 언동작 마플소프 사진들에 대한 많은 논쟁은 국가 예술 기부를 통해 연방 돈이 그들에게 재정적으로 사용되어야 하는지에 초점을 맞췄다.[5] 만약 유죄가 선고된다면, 그 센터는 1만 달러의 벌금을 물게 될 것이다; 배리는 1년 징역과 2천 달러까지의 벌금을 물게 될 것이다. 이 재판은 2000년 텔레비전 영화 '더티 픽처스'에서 만성화되었다.

위치

44 이스트 6번가(6&호두의 코너), 신시내티, OH 45202 백스테이지 지구로 알려진 신시내티 시내의 아로노프 예술센터에서 호두 건너편 45202번가.

건축

2003년에 CAC는 자하 하디드가 설계한 최초의 독립된 집으로 이사했다. CAC는 이 건물의 이름을 로이스와 리차드 로젠탈 현대미술센터로 지정함으로써 주요 기부자 중 두 명을 기리는 것을 선택했다. 로젠탈 현대 미술 센터는 자하 하디드의 첫 번째 미국 프로젝트였다. 뉴욕 타임즈의 건축 비평가 허버트 머샹이 "냉전 이후 완공될 가장 중요한 미국 건물"이라고 칭송한 이 프로젝트는 찰스 데스마라이스 감독의 아이디어였다.[6] (Desmarais는 2005년 초 브루클린 박물관으로 CAC를 떠났다.)

건물의 면적은 11,000평방피트(1,000m2)이며, 총 면적은 7층 8만평방피트(7,400m2)이다. 이 프로젝트에는 3,400만 달러가 들었고, '도시 카펫', '지그소 퍼즐', '피부/스컬쳐' 등의 디자인 기능들이 포함되어 있다.

수상

참고 항목

참조

  1. ^ 오하이오 트래블러 신시내티 현대미술관 센터
  2. ^ a b Villarreal, Ignacio. "Form: Contemporary Architects at Play Opened at The Contemporary Arts Center". artdaily.com. Retrieved 22 May 2017.
  3. ^ "Formica Formations". Formica Formations. Retrieved 22 May 2017.
  4. ^ Felix Winternitz & Sacha DeVroomen Bellman (2007). Insiders' Guide to Cincinnati. Globe Pequot. p. 12. ISBN 9780762741809. Retrieved 2013-05-08.
  5. ^ 이사벨 윌커슨 (1990년 10월 6일), 신시내티 쥬리가 뉴욕 타임즈의 박물관을 인수했다.
  6. ^ Muschamp, Herbert (8 June 2003). "ART/ARCHITECTURE; Zaha Hadid's Urban Mothership". The New York Times. Retrieved 21 February 2016.

외부 링크

좌표: 39°06′10″N 84°30′44″w / 39.102909°N 84.512243°W / 39.102909; -84.512243