비야른 멜가르드

Bjarne Melgaard

비야른 멜가르드(Bjarne Melgaard, 1967년 9월 9일생)는 뉴욕시에 기반을 둔 노르웨이의 예술가다.그는 "노르웨이에서 가장 중요한 예술가 중 한 명"[1]으로 묘사되어 왔고, 2014년 그의 조각의자에 대한 홍보에 이어 "에드바르 뭉크 이후 가장 유명한 노르웨이의 예술가"[2]로 묘사되었다.

삶과 일

멜가드는 노르웨이 부모에게서 호주 시드니에서 태어났으며 노르웨이 오슬로에서 자랐다.2009년, 그는 영구적으로 뉴욕으로 이사했다.[2][3]멜가드는 1991년부터 1992년까지 암스테르담의 Rijksakademie, 그리고 1992년부터 1993년까지 Maastricht의 Jan van Eyck Academie에서 공부했다.

그의 경력 초기에 멜가드는 S&M과 헤비메탈 음악과 같은 파괴적인 하위 문화를 언급하면서 논란이 되는 설치물을 만들었다.[4]현재 그의 연습은 표현주의적인 그림과 그림에 중점을 두는 것으로 구성되어 있으며, 종종 텍스트를 포함하고 있다.[5]

그의 첫 뉴욕 공연은 2000년이었는데 그곳에서 성행위를 하는 유인원 조각들을 전시했다.[2]

2014년 1월 멜가드의 작품 '체어'가 논란을 일으켰다.체어는 등에 묶인 흑인 여성이 허벅지에 좌석 쿠션을 얹고 있는 조형물로 영국 팝아티스트 앨런 존스의 비슷한 작품을 재해석한 것이다.[6]논란은 러시아 예술계 사교계 인사인 다샤 주코바가 패션 웹사이트 쿠션에 앉아 있는 사진이 찍혀 트위터 해시태그 #인종차별주의자 의자 아래 온라인에서 인종차별에 대한 비난이 불거지면서 시작됐다.[7][8]후견인 비평가 조나단 존스는 이번 논란이 멜가드의 의도에 대한 오해라고 제안했고, 주코바는 그녀의 사진이 "양성과 인종 정치에 관한 논평"을 의도한 것이라고 말했다.[9]멜가르드 자신도 일부 작가들이 '기괴한'[10][11]이라고 낙인찍은 논란에 대응한 성명을 발표했다.

멜가드는 노르웨이 예술가 스베레 코렌 비에르트네스와 여러 전시회에서 협력했다.[12]두 사람은 번갈아 가며 같은 캔버스 위에서 작업하면서 두 예술가 모두 혼자서는 성취할 수 없는 표현을 한다.[13]

주목할 만한 전시회

2019

2013

2012

2008

  • 뉴욕 그린 나프탈리 갤러리 비야른 멜가르드

2007

  • 코펜하겐 갈러리 파우르슈우 글래머 체이스

2006

  • 헬터 헬터, 갤러리 앤 드 빌푸아, 파리
  • 레스 슈퍼, 갤러리 귀도 W. 바우다흐, 베를린
  • 그림의 주말; 뉴욕 갤러리 레오 쾨니그, 레즈 슈퍼의 소설

2005

  • 런던 말병원 재스민 라 누이트
  • 오슬로 하우거 조끼폴드 박물관 한로 아마도

2004

  • Tirol Transfer, Oesterreicisches Kulturforum, 바르샤바

2003

  • 스캄, 버겐쿤스홀, 버겐
  • 런던 스케치 전문 청소년의 종말

2002

  • 블랙 로우, MARTA 허포드 박물관, 하노버
  • 볼로냐, 갤러리아 다테 모데르나

2001

  • 뉴헤이마트, 쿤스트베린 프랑크푸르트

2000

  • 제5회 비엔날레 드 라이온의 이국주의 공유

멜가드는 1990년대 노르웨이의 검은 금속 장면을 다룬 다큐멘터리 '빛이 우리를 사로잡을 때까지'에 출연한다.이 영화는 다이나오스 시네마에서 상영된 제15회 아테네 국제영화제(2009년 9월 16일~27일)에 출연했다.이 영화에서, 스톡홀름 갤러리에 있는 멜가드의 전시회가 그의 검정/죽음의 금속에 대한 언급과 함께 광범위하게 보여진다.

참조

  1. ^ a b Kjetil Røed (20 December 2013). "Hvor god er Bjarne Melgaard?". Osloby (in Norwegian). Oslo: Aftenposten. Retrieved 2 February 2014.
  2. ^ a b c Susannah Butter (23 January 2014). "The chair man: meet Bjarne Melgaard, the artist behind the Dasha Zhukova seat". Evening Standard. London. Retrieved 2 February 2014.
  3. ^ fineart.no
  4. ^ 그림의 주말: 레스 슈퍼의 소설, LeoKoenig.com, 2007년 12월 19일 웨이백머신에 보관
  5. ^ Galleri Faurschou 2011년 7월 10일 웨이백 머신에 보관
  6. ^ "Why there's nothing racist about the 'racist chair'". the Guardian. 2014-01-21. Retrieved 2021-11-24.
  7. ^ "The "Racist Chair" Wasn't Racist Until a Russian Socialite Sat on It". Complex. Retrieved 2021-11-24.
  8. ^ "Artist Offers Bizarre Defense For His 'Racist' Chair Sculpture". HuffPost. 2014-01-24. Retrieved 2021-11-24.
  9. ^ Heather Saul (21 January 2014). "Editor apologises after Dasha Zhukova 'black woman mannequin' chair sparks racism row". The Independent. London. Retrieved 2 February 2014.
  10. ^ Mallika Rao (24 January 2014). "Artist Offers Bizarre Defense For His 'Racist' Chair Sculpture". The Huffington Post. Retrieved 2 February 2014.
  11. ^ Steinhauer, Jillian (2014-01-21). "The Art World's Casual Racism [UPDATED]". Hyperallergic. Retrieved 2021-11-24.
  12. ^ "Kunstnerne Melgaard og Bjertnes brøt kontakten. Slik gikk det da de tok opp tråden igjen".
  13. ^ "Melgaard og Bjertnæs leverer en utstilling på steroider".
  14. ^ "Naturally Naked at Gary Tatintsian Gallery".
  15. ^ Ken Johnson (10 October 2013). "Bjarne Melgaard: Ignorant Transparencies". The New York Times. Retrieved 2 February 2014.
  16. ^ Diane Solway (13 September 2013). "Bjarne Melgaard: Ignorant Transparencies". W Magazine. Archived from the original on 23 February 2014. Retrieved 2 February 2014.

외부 링크