베르나르디노메이

Bernardino Mei
C 1655(J. Paul Getty Museum)의 Christ Cleaning the Temple, c 1655(J. Paul Getty
샤라탄, 1656. 190cm x 135cm

이탈리아의 화가이자 판화가인 베르나르디노 메이(1612/15 – 1676)는 고향 시에나와 로마에서 바로크식으로 일하면서 무엇보다도 치기 가문의 후원을 찾았다.[1]

시에나의 지도제작자 겸 드로스트만 줄리아노 페리치올리의 제자였던 베르나르디노는 판화술을 배운 곳으로서 화가 루틸리오 마네티의 작업실로 건너갔고 아마 프란체스코 루스티치의 작업실에서도 일했을 것이다.[2]

그는 시에나 주변에서 그림을 그렸는데, 그곳에서 파비오 치기 추기경의 작품이 주목을 받게 되었는데, 그는 한때 알렉산더 7세 (1655년)로 교황을 선출하여 1657년에 베르나르디노 메이를 로마로 불렀다. 그곳에서 베르나르디노는 마티아 프레티,[3] 안드레아 사키, 피에르 프란체스코 몰라, 그리고 구에르치노의 영향을 받아 20세기까지 베르나르디노가 그린 팔라초 비안치 반디넬리(Palazzo Bandinelli)의 오로라 프레스코화는 구베르치노 자신이 한 것으로 귀속되었다. 그가 자주 드나들던 스튜디오를 지안 로렌초 베르니니와 결속시킨 빠른 우정을 통해 그는 그 조각가의 연극적 행동 감각을 자신의 신화적이고 우화적인 주제에 적용시켰다. 그는 1676년 로마에서 죽었다.

오레스트 슬레이잉 클라이템네스트라, 1655년

19세기에 베르나르디노는 더 큰 빛의 길들여진 추종자로 치부되었으나,[4] 그의 그림은 1987년 시에나의 시에나의 베르나르디노 메이 에 라 피투라 바로카 전시회에서 표현된 [5]20세기 후반에 재평가되었다.

메모들

  1. ^ 베르나르디노의 믿음과 희망과 이후의 작품인 밧세바와 솔로몬의 판단은 델라 치타 시에나(글로리아 포시, 시에나 세그레타)를 거쳐 팔라초 치기 사라시니에 남아 있는 작품들이다. La collezione Chigi Saracini e i musei nascosti 1988:xix.
  2. ^ 지오반니 로시니, 스토리아 델라 피투라 이탈리아인; 루이지 란지는 베르나르디노의 초기 거장(란지, 스토리아 피토리카 델 이탈리아 달 리조기멘토 델레 아르티 finso al fineso al fine so al fine del XII secolo, 페이지 363).
  3. ^ 엔조 칼리(시엔스 페인팅, 1983:78)는 베르나르디노의 '마티아 프레티의 에코'와 관련해 프레티가 시에나에서 일부 수수료를 집행한 사실을 지적한다.
  4. ^ "Non ebbe stile proteo ma parentdeva, secondo Il suo capriccio a imitare 또는 Paolo [Veronese], ora I Carracci, ora Il Guercino"(로시니)
  5. ^ 그는 1980년 154년 프란시스 하스켈, 패트론, 화가 등에서 여전히 "시엔의 이류 화가"이다.