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근실성

Barely Real
근실성
An image of the cover art for the Barely Real EP, featuring an image of Belvedere Palace and its surrounding garden area. At the top of the image in black text in lowercase is text saying "codeine" in lower case. There is text in the same type-face at the bottom of the image in lower case saying "barely real".
EP by
코데인
방출된1992년 11월 (1992년-11월)
녹음된1992년[1] 3월-7월
장르.슬로우코어
길이24:49
라벨서브 팝
프로듀서마이크 맥매클린, 코데인
코드 연대기
프리지드 스타즈 LP
(1990) 		근실성
(1992) 		흰 자작나무
(1994)
리스티얼 레알의 싱글스
  1. "실현"
    릴리스됨: 1992년 7월 1일

스틸레알은 미국 인디 록 밴드 코딘의 1992년 확장 플레이(EP)이다. 1990년 이전 앨범 《Frigid Stars LP》를 발매한 후, 이 그룹은 1991년 4인조 바스트로로부터 유럽 투어를 위한 초청을 수락했다. 투어에 이어, 이 그룹은 서브 팝 싱글 클럽의 싱글 앨범을 녹음하기 위해 초대되었고 1992년에 후속 앨범 The White Birch를 녹음하려고 시도했다. 이 녹음 세션은 종종 여러 스튜디오에서 사용할 수 없는 곡들이 있다는 것을 발견했기 때문에 이 그룹에게는 끔찍한 것으로 판명되었다. 코데인이 정규 앨범에 필요한 충분한 자료를 녹음할 수 없었기 때문에, 그들은 EP로서 그들이 가지고 있는 트랙을 발표하기로 결정했다.

베어니스 레알의 음악은 이전 앨범의 느린 음악 스타일을 이어갔다. 베스리얼은 'Jr'에 기타를 추가 연주하는 '제리'의 존 파인 마그넷 등 게스트 뮤지션들의 기여와 데이비드 그럽스가 연주한 '이상한' 곡의 피아노 커버도 선보였다. 녹음 세션에 이어 그룹의 드러머 크리스 브로코는 더그 샤린으로 교체되는 그룹을 떠났다.

《스티븐 레알》은 싱글 1곡("Realize")이 발매되었으며, 초기에는 서브 팝을 통해 독일에서 발매된 데 이어 1993년에는 미국에서 발매되었다. 이 밴드는 매지 스타의 오프닝 장소와 캐나다에서의 첫 공연을 포함한 개봉을 홍보하기 위해 북아메리카를 순회했다. 이 앨범은 얼터너티브 프레스와 멜로디 메이커로부터 첫 발매 때 찬사를 받았고, 후자는 이 작품을 "25분 눈먼 영광의 시간"이라고 불렀다. EP는 2012년 The Numero Group이 발표하지 않은 다양한 노래와 신소재를 포함하여 재발행하였다. 이 재발행은 스핀과 피치포크 미디어가 호평을 받았고, 후자는 이 개봉을 "마스터풀"이라고 묘사했다.

배경 및 제작

데이비드 그루브스는 사용하지 않는 곡 '이상한'의 피아노 버전인 'W'를 통해 앨범에 기여했다.

프리지드 스타즈 LP(1990년)의 좋은 호평을 받은 후, 코데인은 데이비드 그럽스와 존 맥켄타이어가 1991년 유럽 투어에서 그들의 그룹 바스트로(Bastro)를 위해 오픈하라는 초청을 수락했다.[2][3] 코데인과 바스트로는 투어를 준비하기 위해 스튜디오에서 만나 '프로듀스kt'와 'A'lAmbre de Nous'를 레이블 글리터하우스의 7인치 싱글로 녹음했다.[2] 이 투어에 이어 이머와어는 마이크 맥매클린의 사운드 온 사운드 스튜디오에서 엔지니어로 일하며 뉴욕으로 돌아왔다.[3] 존 엥글은 레스토랑에서 배달원으로 일했고 크리스 브로코는 테이블에서 기다리고 후에 에븐일레븐에서 발매될 탈리아 제덱과 함께 곡을 썼다.'11'은 컴'의 데뷔 앨범이다.[3]

"1992년은 코딘에게 매우 힘든 한 해였습니다. 두 번의 프리지드 스타즈 세션과는 달리 우리 녹음은 모두 끔찍하게 진행되었지."

Stephen Immerwahr on the failed recording sessions of The White Birch which became Barely Real.[4]

1991년 말에 서브 팝은 그룹에게 1992년 7월 레이블 싱글 클럽 시리즈에 참가했던 것을 기록하기 위해 1000달러를 주었다.[3] 이 그룹은 프리지드 스타즈 LP 프로듀서 마이크 맥매클린과 함께 뉴욕 브로드웨이에 있는 제임스 카부시의 '독성 쇼크 스튜디오'에 들어가 '리얼라이즈', 'jr', MX-80 노래 '프롬즈 오브 러브'[3]의 커버를 녹음했다. 이 곡들은 "사랑의 약속"만 사용할 수 있는 상태로는 성공적이지 못했다.[3] 엥글은 코데인이 이 곡이 싱글 양쪽에서 크게 나오기를 원했지만, 'Jr'이라는 곡이 함께 나오도록 할 수는 없었다고 언급했다.[3] 이 그룹은 이미 녹음 예산의 대부분을 다 써버렸고, 이로 인해 그들은 보스턴 교외 올스톤에 있는 8트랙 스튜디오로 가게 되었다.[3] 임메르와르는 이 그룹이 "Realize"[3]라는 곡의 버전을 완성할 수 있는 스튜디오로 들어갔다. 이 그룹은 1992년 초에 다시 만나 그들의 두 번째 LP인 "The White Birch"를 작업했으며, 6월에 맨하탄의 25 Murray Street에 있는 해롤드 드사우 레코딩에서 녹음이 시작되었다.[5] 스튜디오에서, 이 그룹은 한 달 안에 "Realize", "Jr", "Tom", "Wird" "흡연실", "Barely Real", "Something New" 그리고 "Sea"의 버전을 녹음하려고 시도했다.[5] 임메르와르는 자신의 보컬, 더 느린 템포로 음악을 녹음하고 싶은 욕망, 다른 누구도 들을 수 없는 곡에서 높은 음조의 존재와 같은 몇 가지 이슈에 주목하며 트랙에 만족하지 않았다.[5] 스튜디오에서 고장난 변기를 고치려 하자 이메르와르가 실수로 스튜디오 아래 옷가게를 침수시켰다.[6]

코데인은 '베일리 레알'과 'jr'의 세 번째 녹화가 완료된 보스턴 스튜디오에서 오는 7월 이들의 녹음 세션을 이어가기로 했다.[6] 그 후 밴드는 나이트 올빼미 스튜디오로 가서 드럼 기계로 "찾기 어려운"을 녹음했다.[6] 밴드 '년 마그넷'의 존 파인(Jon Fine)이 'Jr'에 기타를 추가했고, 마이크 매클린이 '독성 쇼크', '밤의 부엉이', '보스턴 스튜디오'의 트랙 EQ를 시작했다.[6] 임메르와흐르 역시 맥맥린 없이 음반을 믹싱하는 데 기여하며, 녹음 기간이 길어지면서 사이가 좋지 않다고 밝혔다.[4] 밴드는 그들이 녹음한 자료의 양이 LP의 길이에 충분하지 않을 것이라는 것을 재빨리 알아챘고, 이것은 그들이 EP로서 가지고 있는 것을 발표하도록 이끌었다.[6] EP 쪽의 균형을 맞추기 위해 밴드는 밴드 슬린트를 기리기 위해 만든 기악곡 '이상한'을 다시 찾았다.[6] 임메르와르는 '이상한'을 슬린트의 앨범 '트위즈'에 수록된 곡의 버전을 하려는 시도였기 때문에 자신이 만든 것을 후회하는 곡이라고 표현했다.[4] 그는 데이비드 그루브스에게 트랙의 테이프를 보내 W라는 제목을 다시 붙인 곡의 피아노 버전을 만들게 했다. 존 맥엔티어는 이 곡을 학부 과정을 밟고 있던 시카고 대학의 음악실에서 녹음했다.[6][4]

브로코는 이 앨범을 완성한 후 코드네를 떠나 그의 밴드 '컴'에 집중했다.[7] 그 그룹은 그를 빼고 "리얼라이즈"를 위해 비디오를 찍었다.[6] 엥글은 브로코가 기밀 광고를 낸 후 "전화가 쇄도했다" "그들 중 절반이 코데인을 듣지 못했다"고 말한 이후 예상보다 오래 걸렸다. 나는, 음, 우리는 당신이 정말로 알아야 할 아주 특별한 스타일을 연주한다고 말하고 싶다."[7] 이 그룹은 보스턴에서 열린 코딘의 첫 쇼에 참석한 더그 샤린을 선택했다.[7]

음악

Stephen Imerwahr는 Learn Real에서 원곡의 가사를 썼으며, 이 가사를 작곡하는 것이 "아마 가장 어려운 작업일 것"이라고 설명했다. 우리가 이런 엄청난 텍스트를 가지고 있는 것은 아니지만 서정적인 주제와 내용 그리고 음악의 발표 사이에는 일관성이 있다."[7] 임메르화르는 자신의 가사를 소외감과 진부한 감정을 표현한 것이라고 표현했다.[7] 임메르화르는 '베스트리얼'과 '화이트 버치'에 대한 가사에 대한 질문을 받았을 때 후기 앨범에 수록된 가사에 대해 "작가적인 노래를 더 많이 갖고 싶다"고 말했는데, 그곳에서 그는 "코데인 이전의 노래들을 고무시키는 것 같은 동일한 느낌의 원천이 있다는 것을 알게 되었다"고 말했다.[4]

토론토 스타는 코딘의 음악을 슬로코어(slowcore)라고 표현했는데 올뮤직은 느린 페이스와 골격적인 음악으로 유명했고 "멜라이즈는 영원히 남아있고 리듬은 앞으로 도사리고, 모든 것은 두껍고 칙칙한 분위기에 싸여 있다"[7][8]고 말했다. 올뮤직의 스튜어트 메이슨은 컴파일 앨범 'I See The Sun in Exclaim!'의 리뷰를 비교하면서 "모든 곡은 가차없이 느리고 이모티오를 가지고 있다"고 제안했다.무관심을 입증하는 나팔 분견."[9][10] 이메르와흐르는 '레스토랑 레알'에서 이 음악의 속도를 묻는 질문에 "이 음악은 그 시대의 고갈된 음악과는 대조적인 것"이라며 "그 음악을 늦추면 "사람들에게 도전하고 관객들에게 도전하게 된다"고 말했다. 그리고 사실 나도 그런 편이야."[11] 현대적인 리뷰에서 올뮤직의 네드 래겟은 이 스타일이 "리얼라이즈"와 같은 노래에 예시되어 있다고 말했는데, 이 곡은 부드러운 보컬로 연주되는 일렉트릭 기타와 의도적인 페이스의 혼합을 이어갔다.[12] 라겟이 종영을 향해 전통적인 코딘 스타일의 음악만 더 담고 있는 '늦밤 재즈 클럽 스타일'을 가진 것이 특징인 '사랑의 프로미즈' 등 코딘의 음악에 대한 변주가 일부 트랙에 담겨 있었다.[12] 이 소리를 입증한 다른 곡들로는 데이비드 그루브스가 연주한 피아노 기반 트랙 'W'와 'JR'[9][12]에서 빠르게 더듬는 기타 리프가 있었다. 임메르와흐르는 'W'와 '사랑의 약속'이라는 곡에 대해 'W'가 '찾기 힘든' 극악무도한 '사랑의 약속'[4]으로 좋은 전환기를 만들었다'고 평했다.

개봉 및 둘러보기

베스티레알의 표지에는 비엔나에 있는 벨베데레 궁전의 엽서가 그려져 있다.

EP 발매에 앞서 1992년 7월 1일 「실제」의 싱글이 발매되었다.[13] 그것은 2,933부 한정된 투명 비닐과 흰색 비닐에 7인치 싱글로 발매되었다.[13] Stilly Real은 1992년 11월 독일에서 Sub Pop에 의해 발매되었다.[6][14][9] 앨범의 표지는 1991년 유럽 투어에서 발견한 벨베데레 궁전 스티븐 이머와르의 엽서에서 따온 것이다.[2][15] 임메르와흐르는 이 이미지가 "시간 자체가 정지된 것처럼 보일 정도로 스타일리쉬한 모든 표면이 인간의 감정적 연결의 가능성이 없는" 영화라고 묘사했던 '마린바드에서의 작년'을 연상시킨다고 느꼈다.[15] 임메르와르는 자신이 "다른 사람들과 연결될 수 없는 필요"라고 묘사한 것에 대한 자신의 서정적인 주제와 이미지를 연관시켰다.[15] 코데인과 밴드 러브 차일드는 EP 발매 후 1992년 말에 5주간 유럽 투어를 했다.[15] 1992년 이 투어가 비엔나를 통과했을 때, 이 그룹은 이 궁전을 방문하기 위해 멈췄다.[15] 투어 기간 동안 코데인은 가끔 "Barely Real"[15][16]의 싱글 B-side인 "Breaked Hearted Wine"으로 앙코르를 하기도 했다.

이 앨범은 1993년 7월 1일 Sub Pop을 통해 미국에서 발매되었다.[14][17] 1993년, 코데인은 중서부에서 선택된 날짜에 메지 스타를 위해 문을 열었고 북아메리카를 순회했다.[7][18] 이 투어는 코데인이 캐나다에서 첫 공연을 하게 했다.[7] Stephen Immerwahr는 토론토 스타에게 청중들에 대해 말했다. 그들은 "앉아 정말로 무언가를 듣는 사람들"이라고 언급했다.사람들이 망각 속으로 자신을 마시는 것이 아니라."[7] 워싱턴 포스트의 마크 젠킨스는 1993년 작품 중 하나를 검토하면서 코딘이 "슬로우-모터 촬영술에 의해 제공된 중독성 탈구를 제거한다"면서 "더그 샤린의 북소리는 클럽 전체에 걸쳐 갈비뼈가 박혀 있다"고 말했다.[19] 이 리뷰는 코데인의 음악이 가지고 있는 스스로 가졌던 한계에도 불구하고, 그 결과는 "명상과 공격성의 끔찍하게 효과적인 결혼"이라고 결론지었다.[19]

누메로 그룹은 2012년 컴팩트 디스크와 비닐에 모두 9개의 보너스 트랙을 얹은 '베스트리얼'을 재출시했다.[16] 이번 발매에는 미공개곡과 필 세션, 데모 트랙, 수록곡 'Cracked in Two', 'Breaked-Hearted Wine', '불안의 'Hydroplane'[16] 라이브 커버 등이 추가됐다. 브로카우는 재발급에 대해 "우리는 모두 [바리 리얼]에 만족했다"고 말했다. 드사우 세션 중 일부는 누메로에서 재발행되는 것에 포함되고 있는데, 나는 매우 기쁘다. 내가 설명할 수 있는 가장 좋은 방법은 우리가 이루고자 하는 것에 대해 높은 열망을 가지고 있었고, 그런 것들을 실현하는 것이 항상 쉽지는 않았다는 것이다."[4]

리셉션

프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직4.5/5 stars[12]
피치포크 미디어8.6/10[20]
스핀7/10[21]

현대의 리뷰에서 피터 파피데스는 멜로디 메이커에서 EP는 "당신이 원한다면 이곳에서 기다리는 25분간의 눈먼 영광"이라고 썼다. 그들 각각은 아무것도 없는 높이 솟은 기념물이다.[6] 얼터너티브 프레스(Anternative Press)는 EP가 "멋지게 황폐화된 프리지드 스타즈에서 발전한 것이 아니며 나는 이보다 더 행복할 수 없다"고 밝혔다. 코데인은 너무나 순수하고 정의로운 공식에 부딪혔기 때문에 그 공식에서 벗어나는 것은 비극적인 일이 될 것이다.[6][22] 워싱턴포스트(WP)는 앨범에 대해 "여기서는 별일 없지만 '리얼라이즈'나 '찾기 힘든' 등의 곡은 거의 아무것도 아니다"라며 "코딘이 '지상적인 공격성'과 '지상적으로 침착함'을 모두 달성할 수 있도록 해줬다"고 엇갈린 평을 했다.[23] 스핀의 찰스 애런은 이 싱글곡 "Realize"를 리뷰하면서 "Codeine이 아직도 노력할 가치가 있는지 궁금해 하는 것 같다"고 말했다. b-side 'Broken-hearted Wine'은 "합리적인 슬픔과 만화의 후회 사이를 쿨하게 걸어간다"[24]는 곡으로 표현됐다.

1990년대 음악의 처녀 백과사전은 회고적인 리뷰에서 "리틀 리얼은 처음 듣는 청력, 약간 졸림, 그리고 리스트리스가 없지만, 그것의 깊이와 감정적인 질감으로 반복된 청력에 보답한다"[25]고 평했다. 네드 래겟(AllMusic)은 이 앨범에 대해 5명 중 4명 반의 별을 부여하며 "이전에 코드네 CD에 의해 연기된 것들은 계속되길 원하지 않을 것이고, 밴드의 행동방식에 사로잡힌 사람들은 행복하게 받아들일 것"[12]이라고 설명했다. 누메로 그룹의 재발행은 스핀과 피치포크 미디어로부터 호평을 받았으며, 피치포크는 프리지드 스타즈 LP 이후 EP가 "우리가 그들에게 기대하게 될 것을 압축하는 데 있어 마스터를 느꼈다"[20]고 선언하였다.

트랙리스트

인원

Learn Real 초기 릴리즈 라이너 노트와 Numero Group의 2012년 재발행 크레딧.[1][26][28]

참고 항목

참조

  1. ^ Jump up to: a b "Barely Real: Credits". Barely Real (booklet). The Numero Group. 2012. p. 14. 201.2.
  2. ^ Jump up to: a b c Picco, Judson; Shipley, Ken (2012). "Codeine: Barely Real". Barely Real (booklet). The Numero Group. p. 4. 201.2.
  3. ^ Jump up to: a b c d e f g h i Picco, Judson; Shipley, Ken (2012). "Codeine: Barely Real". Barely Real (booklet). The Numero Group. p. 6. 201.2.
  4. ^ Jump up to: a b c d e f g Kulkarni, Neil (August 30, 2012). "A New Nineties US Edition Part Three: Codeine, A New Kind Of Stillness". The Quietus. Archived from the original on September 2, 2012. Retrieved April 23, 2016.
  5. ^ Jump up to: a b c Picco, Judson; Shipley, Ken (2012). "Codeine: Barely Real". Barely Real (booklet). The Numero Group. p. 9. 201.2.
  6. ^ Jump up to: a b c d e f g h i j k Picco, Judson; Shipley, Ken (2012). "Codeine: Barely Real". Barely Real (booklet). The Numero Group. p. 10. 201.2.
  7. ^ Jump up to: a b c d e f g h i Punter, Jennie (November 11, 1993). "Codeine Trio Feeling No Pain With Unique 'Slowcore' Sound". Toronto Star. Toronto Syndication Services. p. WO11.
  8. ^ "Slowcore". AllMusic. Archived from the original on June 5, 2012. Retrieved April 24, 2016.
  9. ^ Jump up to: a b c Mason, Stewart. "Codeine". AllMusic. Archived from the original on November 27, 2015. Retrieved April 23, 2016.
  10. ^ Edwards, Michael (May 22, 2012). "When I See The Sun". Exclaim!. Archived from the original on June 10, 2016. Retrieved May 8, 2016.
  11. ^ Galinsky, Michael (July 13, 2012). "Codeine: Kind of Cat Friendly". L.A. Weekly. Archived from the original on July 17, 2012. Retrieved May 8, 2016. Whatever kind of oppositional nature that Codeine had, I think it was more just the kind of over-the-top histrionic singing, the screaming of grunge bands and riffing and so on. Part of our reaction was a different mood, a different mood to our music and playing … It wasn't like, 'Oh, we're going to slow things down, that's gonna mess people up.' But certainly slowing things down and experiencing that, it was challenging for people and challenging for audiences. And I actually kind of like that.
  12. ^ Jump up to: a b c d e f g Raggett, Ned. "Barely Real". AllMusic. Archived from the original on March 11, 2016. Retrieved 23 December 2015.
  13. ^ Jump up to: a b "Realize / Broken-Hearted Wine". Sub Pop. Archived from the original on April 24, 2016. Retrieved April 23, 2016.
  14. ^ Jump up to: a b 로빈스 & 스프래그 1997 페이지 158.
  15. ^ Jump up to: a b c d e f Light, Alan (2012). "Codeine: A Palace in the Sun". Barely Real (booklet). The Numero Group. p. 2. 201.2.
  16. ^ Jump up to: a b c Raggett, Ned. "Barely Real [bonus tracks]". AllMusic. Archived from the original on June 10, 2016. Retrieved April 23, 2016.
  17. ^ "Barely Real by Codeine on Sub Pop Records". Sub Pop. Archived from the original on April 24, 2016. Retrieved April 23, 2016.
  18. ^ "What About the Lonely?". The Numero Group. Archived from the original on April 2, 2014. Retrieved April 24, 2016.
  19. ^ Jump up to: a b Jenkins, Mark (July 28, 1993). "Codeine's Narcotic Influence". The Washington Post. p. C7.
  20. ^ Jump up to: a b Stosuy, Brandon (June 28, 2012). "Codeine". Pitchfork. Archived from the original on December 24, 2015. Retrieved December 23, 2015.
  21. ^ Powell, Mike (May 2012). "Reissues". Spin. Vol. 28 no. 3. p. 90. ISSN 0886-3032. Archived from the original on February 15, 2016. Retrieved April 23, 2016.
  22. ^ Picco, Judson; Shipley, Ken (2012). "Codeine: Barely Real". Barely Real (booklet). The Numero Group. p. 12. 201.2.
  23. ^ Jenkins, Mark (November 5, 1993). "Dreamy Mazzy; Effective Codeine". The Washington Post. p. N18.
  24. ^ Aaron, Charles (January 1993). "Singles". Spin. Vol. 8 no. 10. SPIN Media LLC. p. 70. ISSN 0886-3032.
  25. ^ 라킨 2000, 페이지 91.
  26. ^ Jump up to: a b c Barely Real (Back cover). The Numero Group. 2012. 201.2.
  27. ^ Jump up to: a b Barely Real (Vinyl track stickers). The Numero Group. 2012. 201.2.
  28. ^ Barely Real (Media notes). Sub Pop. 1993. liner notes. SP207b.

인용된 작품