바베즈 인 암스

Babes in Arms
바베즈 인 암스
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오리지널 브로드웨이 로고
음악리처드 로저스
가사로렌츠 하트
리처드 로저스로렌츠 하트
프로덕션1937년 브로드웨이
1939년 영화
1976년 오프브로드웨이
1985년 미국 투어

Babes in Arms리처드 로저스의 음악, 로렌츠 하트의 가사, 로저스와 하트가 쓴 책으로 1937년에 제작된 성인 뮤지컬 코미디다. 배우 부모가 5개월 동안 길을 갈 때 마을 보안관에 의해 노동 농장으로 보내지는 것을 피하기 위해 쇼를 벌인 롱아일랜드의 한 소도시 청소년들이 보드빌을 되살려 돈을 벌려고 하는 것에 대한 우려다.

타이틀곡 'Where or When' 'My Funny Valentine' 'The Lady Is a Tramp', 'Johnny One Note' 'I Wish I Wish I With Are again'을 비롯해 'Another in Love' 등 'Babes I Wish I Wish I With Again'이 팝 스탠다드가 됐다.[1]

1939년에 개봉된 이 영화판주디 갈랜드미키 루니가 주연을 맡았으며 버스비 버클리가 감독을 맡았다. 극적으로 수정된 이 영화의 줄거리에는 오리지널 스테이지 버전에서 나온 두 곡만 남아 있었다.어디서 또는 언제"와 "팔꿈치". 이 영화는 "자선을 위해 뮤지컬을 하는 아이들" 트로피를 대중화시킨 공로를 인정받고 있다.

원작에는 공산주의자 캐릭터인 니체와 인종차별의 희생자인 흑인 청년 2명의 토론이 담긴 정치적 오버톤이 강했다. 1959년 조지 오펜하이머는 현재 가장 자주 수행되는 "산화된, 탈정치화된 다시 쓰기"를 만들었다.[2] 새로운 버전에서, 젊은이들은 노동 농장으로 보내지는 것을 피하려고 하지 않고, 지역 여름 극장 한 곳이 철거되는 것을 막으려고 애쓰고 있다. 노래와 오케스트레이션의 순서가 크게 바뀌고, 댄스 넘버가 없어진다.

1998년 신시내티 칼리지 음악원이 원본을 발표하기 전까지(일부 레이스 레퍼런스가 약간 수정되어 있음)[3] 위생화된 버전은 유일하게 공연이 가능했다.

생산이력

바베 인 암스는 1937년 4월 14일 슈베르트 극장에서 브로드웨이에서 개관하였고, 1937년 10월 25일 마제스틱 극장으로 전근하였으며, 289회의 공연을 끝으로 1937년 12월 18일 폐막하였다. 드와이트 디어 위만의 후원으로 제작된 이 작품은 로버트 B가 무대에 올렸다. 조지 발란치인의 안무와 함께 싱클레어. 배경은 레이먼드 소비가, 의상은 헬레네 폰스가 맡았다. 한스 스피알렉은 오케스트라를 만들었고 진 살저는 피아니스트 에드가 페어차일드, 아담 캐롤이 포함된 오케스트라를 이끌었다. 출연진은 미츠지 그린, 레이 헤더턴, 알프레드 드레이크를 비롯해 니콜라스 브라더스[4] 출연했다.

A studio cast recording starring Gregg Edelman as Val, Judy Blazer as Billie, Jason Graae as Gus, Donna Kane as Dolores, Judy Kaye as Baby Rose, Adam Grupper as Peter, with JQ and the Bandits as the Quartet and featuring the New Jersey Symphony Orchestra was released by New World Records in 1990.

2016년 7월 20일 올스타 프로덕션은[5] 런던 예 올드 로즈와 크라운 시어터 펍에서 오리지널 버전을 부활시켰다.[6] 그것은 거의 15년 만에 영국에서 뮤지컬의 첫 무대였다. 연극 비평가 대런 루크 모들리는 이 작품이 "15년 동안 왜 이 곳에서 공연되지 않았는지 이해할 수 있다"고 말하면서 '유행된' 작품이라고 묘사했다.[7]

베란다라이트 음악극장은 매년 세 차례 잊혀진 뮤지컬을 무대에 올리는 '포크라이트 재방문' 시즌의 일환으로 'Babes in Arms'를 선보였다. 2015년 10월 일리노이주 시카고에 있었다. 그것은 제스 맥리드가 감독했고 알렉스 뉴커크가 감독한 음악이었다.[8]

1930년대 버전의 리바이벌

1930년대 오리지널의 부활과 더불어 1999년 2월 뉴욕시티 센터 앙코레스 스테이지 콘서트 버전이 운영되었다. 캐슬린 마샬이 연출하고 안무를 맡았으며 에린 딜리, 데이비드 캠벨, 제시카 스톤, 크리스토퍼 피츠제럴드가 출연했다.[9]

코호스 음악관은 1976년 리차드 로저스가 감독한 1937년 작품의 재구성본을 선보였다. 이 작품은 데니스 그리말디가 안무를 맡았고 데이비드 키친과 데니스 그리말디가 연출했다.[10]

1950년대 버전의 프로덕션

1985년 진저 로저스뉴욕 태리타운의 뮤직 홀에서 이 쇼의 안무를 맡은 랜디 스키너카렌 젬바가 수지로 출연하는 작품을 연출했다. '몇 시인지 몰랐다'는 곡이 수록됐다.[11][12][13]

이 뮤지컬은 2007년 6월 7일부터 7월 7일까지 치체스터 페스티벌 극장에서 제작되었으며, 주디 갈랜드의 딸 로나 루프트가 전 아역 스타 베이비 로즈 오웬스의 어머니로 캐스팅되었다. 한 평론가는 이 뮤지컬이 1950년대 개정된 탈정치화 버전이라는 것을 분명히 알지 못한 채 전설적인 정치적 물의를 잃어버린 것 같다고 불평했다.[14] 그녀는 무대 버전도, 어머니가 출연한 영화도 아닌 두 곡의 신곡을 받았다.

굿즈페이드 오페라 하우스 프로덕션

2002년에 굿즈페드 오페라에서 1937년 원작의 줄거리와 1939년 MGM 영화의 요소를 포함한 조 디피에트로의 신작을 이용하여 매우 성공적인 작품이 제작되었다. 원곡은 몇 곡의 추가 로저스와 하트 곡과 함께 활용되었다. 랜디 스키너가 연출의 안무를 맡았다.

1937년 버전의 줄거리

1930년대 로드 아일랜드의 시포트에서는 발과 마샬의 보드빌 부모들은 회로를 하기 위해 그들을 남겨둔다. 발은 해안에서 차를 몰고 온 소녀 빌리를 만나지만 차가 고장 났다. 이 커플은 마치 전에 만난 적이 있는 것 같은 기분을 담은 러브송("Where or When

그런 다음 보안관은 그들을 방문하여 그들이 아직 21살이 아니기 때문에 작업장에서 일해야 한다는 것을 알려준다. "아이들"은 발과 함께 리더로 그룹을 형성하면서, 대신 곁에 머물면서 자신을 지탱할 다른 방법을 찾기로 결정한다. 아무것도 결정하지 않고 (폭력이 좋다는 것 외에는) 흩어진다.

보안관의 딸인 돌로레스는 그녀를 구걸하려고 애쓰는 전처 거스와 이야기를 나눈다. 그러나 두 사람은 이어 노래하며 자신들의 관계가 끝난 것을 어떻게 신경쓰지 않는지("다시 사랑했으면 좋겠다")를 추근댄다. 아직도 돌로레스에게 구애하는 거스를 질투하며 마샬이 도착한다. 발도 돌로레스와 키스했다고 언급하면서 들어가면 싸움이 시작되고 다른 사람들이 입장하면 싸움이 벌어진다. 보안관이 들어오고 아이들은 춤추는 척한다. 이 때문에 발은 스스로 어리석은 짓을 하기로 결심하게 된다. 보안관은 그들에게 이 쇼에 출연할 수 있는 2주를 주기로 결정한다.

나중에 발은 들어가서 어빙과 아이보에게 그들의 번호("발 위의 빛")를 연습하라고 말한다. 그런 다음, 리는 도착해서 그의 동생인 보어가르드를 "흑인"과 어울린 것에 대해 꾸짖는다. 그리고 빌리는 리에게 그의 돈을 쇼에 투자하도록 설득한다. 이효리는 자신의 뺨에 립스틱을 약간 묻히고 남자아이들에게 그녀가 키스했다고 설득한다.

소년들은 다음으로 아역 스타였던 "베이비 로즈"가 그들의 쇼에 출연하도록 설득한다. 로즈는 자신이 배운 곡을 연주한다. (Way Out West)를 공연한다.

빌리는 질투심 많은 발과 함께 입장한다. 그를 진정시킨 후, 그들은 쇼에 대해 토론한다. 이청용은 어빙과 아이보르가 이 쇼에 출연하는 것을 원하지 않는다. 이것을 알고 난 발은 발끈 화를 내며 떠난다. 빌리는 발레("My Funny Valentine")와의 로맨스를 반성한다. 그들은 쇼의 당일로 전환하여 베이비 로즈가 공연한 바보짓의 최종 숫자를 보여준다. 백스테이지에서, 리와 발은 그들의 인종에도 불구하고 어빙과 이보르를 놓아주는 것을 두고 싸운다. 발은 리를 주먹으로 때리고, 어빙과 이반은 가서 큰 댄스 피날레("조니 원 노트 발레")를 한다.

제2막은 일터 농장("Imagine")에 있기 때문에 서로 힘내려고 애쓰며 허탈하게 앉아 있는 갱단에게 열린다. 발은 들어와서 그들을 점심 먹으러 멀리 부르는데, 뒤에 남아서 빌리에게 그의 부모가 3~4개월 더 집을 비울 것이라고 알려주었다. 그들은 말하고 발은 행운과 그녀의 미성숙에 대한 빌리의 믿음을 조롱한다.

갱단의 첫날 밤 휴가를 위해 보안관은 발의 소유지에 있는 들판에서 파티를 열고 있다. 전 공산주의자인 베드로가 추첨으로 돈을 벌고 입장하여, 자신이 세계를 여행할 것이며, 갱단이 화가 난 돈을 공유하지 않을 것이라고 선언한다("Imagine Replise" 그의 여행의 발레 꿈 순서가 이어진다. 발레가 끝난 후 그는 그 돈을 투자하기로 결심한다("Imagine Replise 2"

나중에 파티에서 보안관은 아이들과 잘 지내려고 노력한다. 빌리는 발에게 농장을 떠나 길을 갈 계획이라고 말했다. 발은 부엌으로 다시 불려가기 전에 그녀와 함께 가겠다고 고집한다. 빌리는 운전을 마다하지 않는 방법에 대해 노래한다. 그녀는 또한 자신의 방식대로 사는 것이 얼마나 좋은지에 대해 이야기한다.

피터는 그가 모든 돈을 잃었다는 것을 승무원에게 알리는 파티로 돌아온다. 대서양 횡단 비행 소식이 전해지자 갱단은 떠나고 델로레스는 거스에게 그와 함께 있기 위해 농장 일을 하러 올 것이라고 말한다. 그는 그녀에게 어떻게 그녀가 그의 애정을 돌려주지 않는지 말함으로써 반응하며 그를 끌고 간다("당신은 정말 공정해"). 서로 신경 쓰지 않는 척하다가 서로 좋아한다는 것을 인정한다.

갱단이 다시 들어와 라디오를 듣는다. 그들은 비행사가 강제 착륙을 해야 한다는 것을 알고 있다. 그리고 그들 분야에서도 마찬가지로! 한참 뒤엉킨 끝에 공항에 전화를 걸어 기자들이 오도록 하고, 발은 비행사 흉내를 내기로 한다. 기자들은 그의 사칭이 시에서 비행사에게 파티를 열기로 결정했다고 믿고 있다. 빌리는 계략을 꾸며낸 후 무의식적이고 묶여 있는 비행사를 통제하고 갱단이 자신을 동등한 존재로 취급한다는 사실을 즐긴다("레이디는 트램블 리플라이").

파티에서 폭력배들은 에비에이터의 연설을 지연시키기 위해 시장의 에비에이터 도입을 거듭 방해한다. 다양한 음악 번호 수행("특수: 너는 너무 공정해, 이매진, My Funny Valentine, Light on Our Feet, Lady is a Tramp.) The Aviator의 연설이 끝난 후 합창단 전체가 열광적인 마무리 곡("Finale Ultimo")을 연주한다.

브로드웨이 오리지널 캐스트

음악 번호

서곡 [라마 행위와 블랙스톤 행위 포함]—오케스트라

ACT I

  • "개막 1법"—Orchstra
  • "Where or When"——빌
  • "Babes in Arms"—밸, 마샬, 빌리 & 더 갱
  • "다시 사랑했으면 좋겠다"—구스 & 돌로레스
  • "Babes in Arms—Replise"—마샬, 보안관 & 더 갱
  • 춤과 함께 "Light On Us Feet" (원래 인종적으로 무감각한 "All Dark People Are Light On This Feet)")—DeKincy Brothers.
  • 댄스 브레이크가 있는 "Way Out West"—베이비 로즈 & 남성 4중주단
  • "마이 퍼니 발렌타인"—빌리
  • "조니노트"—베이비 로즈
  • (Orchstra)를 포함한 "Ballet—Johnny One Note":
    • 제1부: 탱고와 재즈 발레단
    • 섹션 2: 씬(scene)이 무대 뒤로 이동
    • 섹션 3: 다시 발레로 이동
    • 섹션 4: 피날레—Act I

엔트락트—오쉐스트라

ACT II

  • "이매진"—남성 사중주, 베이비 로즈, 피터 & 마샬
  • "All At Once"—Val & Billie
  • "Imagine—Replise #1"—피터 & 더 남성 4중주단
  • "피터의 여정(발렛)"—오체스트라
  • "Imagine—Replise #2"—남자 사중주 & 피터
  • "부인은 부랑자야"—앵콜-빌리
  • 관현악단이 있는 구스 앤 돌로레스, 두 개의 춤이 있는 "You Are So Fair"
  • "다시 불러오기: 그 아가씨는 부랑자야."—빌리
  • 스페셜티 1위(조명 온 우리 발)&스페셜 2위(이매진)—오체스트라
  • "피날 울티모"—발앤빌리와 함께 하는 강
  • "보우즈 (조니 원노트)"—오체스트라
  • "음악 종료(Where 또는 When)"—오체스트라

참고 항목

참조

  1. ^ "Many Hit Songs in Babes in Arms". The Ottawa Journal. March 11, 1961. p. 40. Retrieved September 2, 2014 – via Newspapers.com.open access
  2. ^ "Babes in Arms- staged concert production". 1999. Archived from the original on August 23, 2013. Retrieved August 3, 2013.
  3. ^ "UCLA Music workshop presents". Archived from the original on August 14, 2007.
  4. ^ "Babes in Arms". Internet Broadway Database. Retrieved December 12, 2012.
  5. ^ Babes in Arms All Star Productions, 2016년 7월 23일 접속
  6. ^ 2016년 7월 23일에 접속한 "올드 로즈 앤 크라운 극장 펍" yeolderoseandcrowntheatrepub.co.uk
  7. ^ 모들리, 대런 루크 "Babes in Arms", Ye Olde Rose and Crown Review", everything-theatre.co.uk, 2016년 7월
  8. ^ "Porchlight Revisits... "Lost" Musicals Concert Series Kicks Off With Babes in Arms, October 6–8". Lake View, IL Patch. September 28, 2015. Retrieved May 15, 2018.
  9. ^ 브랜틀리, 벤."극장 평론; 늙지 않는 재미, 봄의 박자와 반동으로,1999년 2월 13일 뉴욕타임즈
  10. ^ "The Spotlight" (PDF). Bethlehem, New Scotland. December 16, 1976. p. 7. Archived from the original (PDF) on January 7, 2015. Retrieved January 7, 2015.
  11. ^ 1985년 6월 30일자 뉴욕타임스 "Ginger Rogers is Back - a Director"
  12. ^ 클라인, 앨빈."1985년 7월 21일자 뉴욕타임스 극장판 & 독해설명 인쇄
  13. ^ "캐스트 1985 Tarrytown, broadwayworld.com"은 2017년 10월 8일에 회수되었다.
  14. ^ "치체스터" 2014년 8월 11일 웨이백 머신에 보관What's On Stage, 2009년 5월 12일에 회수되었다.

외부 링크