안토니오 부노모

Antonio Buonomo
유럽 최초의 타악기 앙상블(Naples Scarlatti Hall 1966)을 지휘하는 안토니오 부노모(Anaples Scarlatti Hall 1966)

안토니오 부노모(Antonio Buonomo, 1932년 나폴리 출생)는 이탈리아의 작곡가, 독주자, 음악 교육자다.
S 음악원의 타악기 교수.나폴리와 S의 피에트로 아 마젤라.로마의 세실리아'는 안토니오 부오노모의 전문적인 경험으로, 여러 오케스트라에서 팀파니 솔로 연주자( 나폴리의 "산 카를로"와 베니스의 "라 페니스"와 같은)와 유럽 최초의 만연 악기 그룹의 지휘자로 활동한 것이 있다.
그의 많은 타악기 편곡과 대본은 이 분야의 본가들에 의해 출판되었고 연극과 텔레비전 다큐멘터리를 위한 음악뿐만 아니라 교재도 포함하고 있다.이 공연들은 유명한 전위적인 뮤지컬 행사, 텔레비전, 라디오 프로그램뿐만 아니라 대중 음악회에서도 공연되었다.

전기

안토니오 부노모(Antonio Buonomo)가 일반 사진(50세)으로 팬들에게 배포했다.

안토니오 부노모 전기는 그의 전기 서문에서 "음악가 집안에서 태어난다는 것은 당신에게 많은 선택권을 주지 않는다"고 말한다.
열 명의 아이들 중 다섯째인 그는 읽거나 쓸 줄도 모르는 사이에 음악을 공부하기 시작했다.그는 이미 12세 때(보존학생으로서) 연합군 출신 미군들의 청중 앞에서 나폴리의 많은 나이트클럽에서 아버지와 함께 트럼펫과 드럼을 연주하며 공연을 하고 있었다.대중음악과 행진 밴드, 재즈와 현대음악에 이르기까지 모든 음악 장르에 대해 연주하며 "계급을 뚫고 올라오다"에 기반을 둔 경력.

일 센트로(아브루초 신문)가 쓴 대로 "그의 경력은 어마어마하고 먼 길을 왔다"고 했다.그는 최초의 현대 리듬 음악 밴드의 감독이자 음악원 N의 교수였다.S, 바리의 피치니나폴리의 피에트로 아 마젤라, 페스카라의 루이사 단눈치오, 로마의 산타 세실리아.그의 교훈적인 작품들은 국내와 국제 대회에서 시험으로 사용되었고 이탈리아와 해외의 높은 음악 문화 기관들에 의해 채택되었다.그는 현재 유명한 오케스트라와 음악원 교수들의 솔리스트들이 등장하는 그의 방법으로 전 세대의 음악가들을 훈련시키면서 국제적인 차원에서 세미나와 특화 과정을 열었다.

안토니오 부오노모는 타악기들이 리듬, 멜로디, 조화라는 세가지 음악 근원의 모든 매개변수를 포함하고 있기 때문에 타악기들이 그들만의 삶을 가지고 있다는 것을 증명하는 최초의 이탈리아인이라는 공로를 인정받아야 한다.그래서 이 악기들은 (많은 사람들이 생각하던 것처럼) 다른 악기들과 함께 가거나 천둥소리나 폭풍과 같은 기상현상을 시뮬레이션하기 위한 리듬 섹션이 아니었다.
그는 이탈리아 음악원 내에 타악기 강좌가 개설될 때까지 문화 활동을 계속했다.임시 작곡을 쓰고 라디오와 TV 프로그램에 출연하는 것은 물론 이탈리아에서 공연한 적이 없는 타악기를 위한 곡을 연주하는 등 자신이 지휘한 음악회 기간 동안 이를 수행했다.
학교(중학교부터 대학교까지)에서 열리는 일일 음악회를 통해 젊은이들 사이에서 큰 성공을 거둔 그는 1975년 자신의 연구와 아이디어의 성과를 모은 최초의 클래식, 팝, 현대 음악 레코드를 녹음했다.
물론 그의 예술적 헌신이 커짐에 따라 그는 훨씬 더 인기를 얻게 되었다.이탈리아에서 가장 영향력 있는 신문인 코리에르 델라 세라는 1987년 11월 다음과 같은 기사를 게재했다: "그는 리듬에 관한 진정한 권위자다: 국제적으로 유명한 타악기 연주자 겸 거장으로서 안토니오 부노노는 순수한 타악기법과 리듬 퍼스펙으로부터 자신이 좋아하는 주제에 관한 많은 작품을 출판한 다재다능하고 열정적인 교사다.티브스."
스트라빈스키, 힌데미스 등 음악계의 전설들을 알고 협력해온 그의 경력의 가장 중요한 단계는 다음과 같이 요약할 수 있다.

1983년, 공교육부 장관은 그를 타악기 연주자들을 위한 타악기 및 솔페지 연구 프로그램의 초안 작성 위원회의 일원으로 초대했다. 그는 주빌리 주빌레오에서 보조 지휘자 겸 음악 컨설턴트로 일하면서 프레이에 의해 미사 솔레미스 프로 쥬빌레오 창설에 기여했다.콜로세움에서 세계 초연을 가진 nco Mannino.그의 동생 알도와 함께 작가로 데뷔한 것은 1965년으로 거슬러 올라간다. 라르테 델라 타악기(타악기의 기술)는 유럽 최초의 서간으로 고전, 재즈, 아프리카-라틴-아메리카 타악기에 관한 3권의 책이다.그것은 국제적인 큰 성공이었고 아마도 미국 출판사(뉴욕의 리즈 뮤직 코퍼레이션)가 이탈리아의 교서적 책들에 관심을 보이며 수비니-제르보니 편집자에게 영어로 번역해 달라고 요청한 것은 처음이었을 것이다.

책들

바르톡의 '두 대의 피아노와 타악기를 위한 소나타' 첫 타악기 공연 (Teatro San Carlo 초연 - 1969년 11월)

1965년 - 알도와 안토니오 부노모 - 라르테 델라 타악기(타악기의 기술) - 3권 SZ6361/a - 6361/b - 6361/c;
1967년 - 알도와 안토니오 부노모 - '일 타이터스타 오토다이다타(자습 드럼 연주)' - Suvini-Zerboni 판 SZ 661;
1969 - 알도와 안토니오 부노모 - 라 테크니카 델 비브라포노노노(비브라폰의 기술) - 수비니-제르보니 판 SZ 6882;
1973 - 알도 및 안토니오 부노모 - 베토벤에서 스톡하우젠에 이르는 스터디 도체스트라 - 수비니-제르보니 판 SZ698;
1979 - 안토니오 부노모 - 뮤직a d'insieme per 스트루멘티 a trumenti (Collective music) - Curci 버전 EC10314;
1982 - 안토니오 부노모 - 일 스오노 델라 타악기 (타악기의 소리) - 쿠르시판 EC 10503;
1989 - Antonio Buonomo Clara Perra - La musica traitmo e creativita(박동과 창의성의 사이 음악) - 2권 Curci 버전 EC 10644 EC 10645;
1991 - Antonio Buonomo - Timpani*(기본 기법의 연구 및 적용) - Curci 판 EC 10894;
1996 - 안토니오 부노모 - 수오나레당 사페레(음악 이론) - 쿠르시판 ISBN88-485-0723-9;
1998 - 안토니오 부노모 - 마림바* (그립, 사운드, 테크닉) - Curci판 EC 11299;
2001 - 안토니오 부노모 - 드럼 세트용으로 태어난 * (아동 및 초보자를 위한 드럼 세트에 대한 간략한 연구) CD - BMG Ricordi Editions ISMN M-2151-0569-0;
2004 - 안토니오 부노노모 - 초보적인 것 이상으로* 기법이 음악이 되었을 때(CD로 책) - 캐리쉬 에디션; ISBN88-507-0592-1;
2009년 - 안토니오 부노모 - 오디오 북이 있는 라 뮤직아(Born for the musica) 책 - 쿠르시판ISMN 979-0-2159-0114-8, ISMN 9790215 105690;
2012 - 부노모 - 비브라폰* 기법 - 이탈리아 멜로디 - 재즈 즉흥곡 - 수비니-제르보니 에디션;
2013 - 안토니오 부노모 - 드럼의 타고난 본능(놀아야 할 때 즉흥적인 제스처가 된다 - CD - Curci 판본이 있는 책;
2014 - 알도 e 안토니오 부노모 - 드럼 및 드럼 세트를 위한 방법 - 시메올리 에디션.
2018 - 안토니오 부노노미오 - 다비데 소말리아 - I Classici Della MUSICA ETNICA**(민족 음악 분류)피아노 교습에서 춤의 리듬 - MP3 다운로드 - 시메올리 에디션.
2019 - Antonio Buonomo - Davide Summia - DANZE ETNICHE per ender di Takeri **(타악기 앙상블을 위한 유럽식 춤) - MP3 다운로드 - 시메올리 에디션.
2019 - 안토니오 부노모 - 비앙카네베 e l 노트 파를란티* (백설공주와 말하는 노트) 읽고 말하고 암송하는 뮤지컬 동화 - 시메올리 키즈 에디션.
2019 - 안토니오 부노모 - 르 마니 - 로 슈트루멘토 naturale per suonare e emotpagnare* (Hands The natural instrument for play and contracting ) - 시메올리 키즈 에디션.
2020년 - 안토니오 부노모 - 콴도 일 재즈 lo facevano i tamburi* (재즈가 드럼으로 연주되었을 때) 리듬 음악의 역사, 분석과 학습과 단어의 리듬 - 시메올리 에디션.
2021 - 안토니오 부노모 - Battute e frasi cellebri di musicisti * (Bach에서 Schömberg에 이르는 구절과 모토) - 시메올리 에디션.
2022 - 안토니오 부노모 - 라파베토 델 타키스타 타악기스타 * (타악기-드럼머의 알파벳) 방법론 비디오 예시를 포함한 A에서 Z까지의 방법론 - 시메올리 에디션.

(*) 이탈리아어-영어 텍스트
(**) 이탈리아어, 영어, 독일어 및 스페인어 텍스트

자서전

2010 - 안토니오 부노모 - 라르테 델라 푸가 템포 디 게라 (전시 중 푸가의 기술) - 에펠빌리 판.ISBN978-88-6002-020-8
2020년 - 안토니오 부오노미오 - 디치아라조니 다모레 에 디 게이라(특별 백주년 판) - 시메올리 판.ISBN978-88-31317-04-7

주요 구성 – 수행 및 출판

  • 성대 및 대상 기기로 검색하는 Spazio 0(RAI 초연 1975년)
  • 마임, 내레이터 및 청중(70년대 나폴리에서 열린 아방가르드 및 뮤지컬 연구 전시회의 프리미어)을 위한 부오토;
  • 어린이 음악 작곡 전국 콩쿠르 심사위원단이 추천한 아크와덤 작품, 코모에서 열린 음악원 G. 베르디 콘서트 홀 세계 초연(Curci판 EC 11352)
  • 오프닝 "Agimus" 시즌에서 아프리카니아 초연, 나폴리 (Curci판 EC 11355);
  • 레겐다 발라카(Legenda Valacca)는 그의 사망 100주년을 맞아 그의 고향 행정부에 의해 부노노모(Buonomo)에 의뢰된 유명한 엔젤의 세레나데를 현대식으로 정교하게 다듬었다. (ISBN 88-485-079-X)
  • 타악기용 바흐(RAI 초연 1976년)(Curci판 EC 9867);
  • 클루스터는 페스카라 음악 아카데미의 콘서트 시즌 초연 (Curci판 EC11353);
  • 라 스트라다 델 리토르노 초연 "라벨로 콘서트"(Curci판 EC 11458);
  • 나폴리 음악원의 메탈로 돌체 초연 스카를라티 홀.
  • 라틴 클래식 초연 콘서트 홀 S. Cecilia Conservatory - 로마(Curci 판 EC 11354);
  • 예술극장 - 로마에서 초연된 예리코 전투(Curci판 EC9908);
  • 음악원 N의 국제 드럼 콘테스트에서 피부 깊은 소리가 초연되었다.바리의 "Piccinni" (Curci 판 EC 11548 ISBN 88-485-0665-8);
  • Naplea Cilea Theatre(Curci판 EC10314)에서 초연된 4가지 안티체 댄제 언세리(변사);
  • Theatre of Arts - Roma(Piccola Vela 에디션)에서 딥 리버 초연
  • Go Down Moses in the Theatre of Arts - Roma (Piccola Vela 에디션);
  • Alla Turca(변사 - Curci 버전 EC10314);
  • 팀패니스트를 위한 Oro Christof* 5장 - Curci 에디션.

대중음악 작곡

안토니오 부노모(Antonio Buonomo)가 '카사 델로 스쿠니조(Casa dello scugnizzo)' 공연 중 파가니니의 카르네발레 디 베네치아 역을 맡았다.

옥치소난티(슬로우송)
탱고 델 벨리에로
볼레로 클래식코
마리알레

비디오 및 슬라이드 쇼

(*) 이탈리아어-영어 텍스트
(**) 이탈리아어, 영어, 독일어 및 스페인어 텍스트

시

드럼의 두 영혼은
라 스트라다델리토르노
부오토
Primavera all'antica (D의 음악에 맞춰 설정)요약)
리트모아미코
Foglie di lacrime (D가 작곡한 음악으로 설정.요약);

아프로리스틱스

  • "리듬은 음악의 생명이다."
  • "단순한 연주자는 무대 공포를 듣는 사람에게 전달할 감정으로 바꾸어 예술가가 될 수 있다."
  • "진정한 음악은 우리가 연주하거나 듣는 것이 아니라, 간섭 없이 듣는 사람에게 돌아가는 것이다."
  • "누구나 어떤 타악기를 두드려도 소리를 낼 수 있지만, 전문가적 터치로 만들어지는 것만 소리라고 할 수 있다."
  • "음악가는 자신의 내면 속에서 진정한 리듬을 찾아야 한다. 즉, 메트로놈은 아무런 쓸모가 없는 인간화된 공연으로 이끌어 갈 유일한 것이다."
  • "귀 연기에 의해 즉흥적으로 값을 부르는 것은 아이가 말을 배우기 전에 읽기를 배우도록 강요하는 것과 같다."
  • "리듬은 인생과 모든 예술의 원칙이다.리듬 있는 음악은 우리의 일상 활동에 동반되며, 심지어 아기들까지도 세상에 나오자마자 이미 다 끝난 것이다.

그것을 유산으로 동화시켰다."

주요 공동작업

  • 테아트로 산카를로 나폴리(트럼펫, 팀파니스트, 솔로 타악기 연주자)
  • 테아트로 라 페니스 베니스 (팀패니스트)
  • 테아트로 델오페라 로마(보조 지휘자)
  • 앙상블 템포 디 타악기 (지휘자 및 솔로 타악기 연주자)
  • 이탈리아 교향악단 (팀패니스트)
  • 오케스트라 포메라기뮤지컬리 밀란(팀패니스트)
  • 코포뮤지컬 항공 로마(주요 트럼펫)
  • 스테빌레 나폴레타나 오케스트라 (주요 트럼펫)
  • 오케스트라 스카를라티 RAI 나폴리(파라치스트)
  • 빅 밴드 "멜로디 디 메조 몬도"(주교 트럼펫)
  • 하바나 오르케스타 (주요 트럼펫)
  • RAI 관현악단 내폴리탄 음악(트럼프et)

뉴스 루디먼트

기술은 모든 잠재력을 온전하게 보존하기 위해 지속적이고 적절한 연구가 필요하다.
시간이 흐르면서
기초학문은 고전(고전)에 바탕을 둔 연구로, 리듬 모델을 반복해서 반복하면서 점차 속도가 붙는 것으로 구성된다.
드러머는 기억으로, 실질적으로 귀로 연주하고 있기 때문에 이런 종류의 단조롭고 반복적인 연습의 실행을 리듬감 있게 조절할 수 없다.읽고 있는 음악이 없으며 연습은 오직 한 가지 유형의 실행을 목표로 한다."리듬에서"는 말을 시작할 때와 같이 다운비트(항상 가장 큰 소리)를 강조한다.
지속적이고 정밀한 움직임 가속을 통해 읽고 연습해야 할 운동으로 개발된 새로운 기초와 함께, 드러머들은 기술, 읽기, 리듬을 동시에 연구할 것이다.이렇게 하면 그들은 그 단조로운 '리듬 속' 연습에 종지부를 찍게 될 뿐만 아니라, 박자의 속도에 대한 통제력도 발달하게 될 것이다.

시퀀스와 다양한 운지법을 연구하는 것만으로도 연습은 드러머에게 다음과 같은 것을 준비시킬 것이다.

  • 2~15박자(다운비트와 오프비틀)의 기본 리듬 피겨
  • 다운비트와 오프프레스가 강조된 싱글, 더블 및 트리플 스트로크 롤
  • 단일, 이중 및 삼중 패러다임
  • 최종 3박자 및 악시아카투라(플램, 드래그 등)가 있는 패러다임.

마지막으로 비트를 놓치지 않고 연습할 수 있는 장점: 사단 악센트에서 분단 악센트로 가는 것: 지휘자가 주 악센트를 쳐서 리듬을 잡고 있는 오케스트라에서 연주할 때 매우 유용하게 쓰일 수 있는 운동이며, 분단의 2차 리듬도 보유하게 된다.

드럼과 드럼 세트를 위한 시퀀스는 CD로 읽거나 들을 수 있고, 애니메이션 비디오의 도움으로 연습할 수 있다: 드럼 연주 중 화면에 노트가 켜지기 때문에 드럼 연주자가 리듬을 확인할 수 있는 가라오케의 일종이다.

참조

음악세계에 대한 리뷰와 후기
편집자 카탈로그:쿠르치, 리코르디, 캐리쉬, 에펠빌리

  • 세상의 쿠르치
  • 쿠르시 판의 6페이지에 수록된 "Press notes presses per super per suonare, Curci 판의 "Press notes"
  • Autobiography(Effipilibri 에디션)
  • 네이폴리탄 음악 백과사전 (Magmata Edition)
  • 예술적 인정
  • 사진 갤러리 클릭

외부 링크