알레토리즘

Aleatoricism
법적 용어는 Aleary 계약을 참조하십시오.

알레토리즘 또는 알레토리즘, 형용사 알레토리즘과 연관된 명사는 뮤지컬 작곡가 피에르 불레즈([not verified in body]Pierre Boulez)가 유행하는 용어지만, '우연한 행동으로 만든 행동'에서 비롯되는 작곡으로 위톨드 루토스와프스키(Witold Lutoswski), 프랑코 에반젤리스티(Franco Evangelistlisti) 등이 그 어원을 '다.[1] 그것은 이제 그러한 우연한 결정 과정의 결과로 만들어진 예술에 더 광범위하게 적용된다.[citation needed] 이 용어는 벨기에-독일 물리학자, 음향학자, 정보 이론가 베르너 마이어-에플러에 의해 "전기 음향과 정보 이론의 맥락에서" "그 틀에서 결정되고 세부적으로 유연해지는 소리 사건의 과정"을 설명하기 위해 처음 사용되었다.[2][3] 실용적 응용에서는, 예를 들면 모차르트와 키른베르거의 작곡에서는, 음악 작품의 측정 순서는 주사위를 던짐으로써 결정되도록 남겨두었고, 푸수르의 음악 공연에서는, 음악가들은 "음악과 단서들을 위한 주사위"를 던졌다.[2] 그러나, 보다 일반적으로 음악적 맥락에서, 이 용어는 다양한 작곡가에 의해 적용되었기 때문에 다양한 의미를 가지고 있으며, 따라서 에일리언 음악에 대한 하나의 명확한 정의는 무시된다.[2] 알레르기는 나태함이나 즉흥성과 혼동해서는 안 된다.[1][2][검증 실패한]

건축

숀 켈러와 하인리히 재거는 "개별 구조 요소의 확률적 (재) 구성을 명시적으로 포함하는 새로운 접근방식, 즉 '찬스'를 설명하기 위해 알레르기의 건축이라는 용어를 만들었다.'"[4]

예술

참고 항목: 초현실주의 자동주의 § 자동그리기 및 회화, 파레돌리아, 아포페니아

문학

찰스 하트만은 그의 저서 "가상 뮤즈"에서 시의 자동 생성에 대한 몇 가지 방법에 대해 논한다.[5]

음악

주요 기사: 알레토릭 음악

알레르기의 용어는 1955년 베르너 마이어-에플러에 의해 "일반적으로 결정되지만 운에 의존한다"[3]는 건전한 사건의 과정을 묘사하기 위해 처음 만들어졌다. 그의 글이 영어로 발표되었을 때 번역자는 독일 명사 알레토릭을 형용사로 잘못 표기하여 무심코 새로운 영어 단어 '알렉토리크'를 만들었다.[6] 피에르 불레즈는 존 케이지의 미확정 음악과는 구별하기 위해 이런 의미에서 '알렉토리'라는 용어를 자신의 작품에 적용했다.[2] Boulez가 연주자에게 부품의 배열과 반복에 관한 어떤 자유를 허락하기 위해 일부러 그의 작품을 작곡한 반면, Cage는 연주자의 자유를 허락하지 않고 우연한 조작을 적용하여 작곡한 경우가 많았다.

Another composer of aleatory music was the German composer Karlheinz Stockhausen,[2] who had attended Meyer-Eppler's seminars in phonetics, acoustics, and information theory at the University of Bonn from 1954 to 1956,[7] and put these ideas into practice for the first time in his electronic composition Gesang der Jünglinge (1955–56), in the form of stat구조적으로 구성되고, 소리가 "거대"되어" 있다.[8]

알레토릭 기법은 때때로 현대 영화 음악에서 사용된다. 예를 들어, 존 윌리엄스의 영화 악보와[clarification needed] 마크 스노우(Mark Snow)의 X-Files: 미래와 싸우다.[9]

참고 항목

참조

  1. ^ a b Iwona Lindstedt (editor) (24 November 2019). "Glossary: Aleatory music". MusicinMovement.eu. Archived from the original on 30 July 2019. Retrieved 24 November 2019. The term aleatory was popularized in Europe by Pierre Boulez means a musical result of actions made by chance ("alea" is Latin for "dice") or choice. The composers offered the players, for example, choices of route through the fragments of their work, allowed them to join these elements freely but, at the same time, they were completely responsible for the overall shape of the work. Aleatory music is sometimes treated as a synonym of indeterminate music (indeterminacy) but the latter term was preferred by John Cage and meant not only performance liberties but also the use of chance element in the process of composition. Although aleatoricism is an extremely different musical concept than serialism, the end result of both ideas may sound surprisingly alike. {{cite web}}: author= 일반 이름 포함(도움말)
  2. ^ a b c d e f Sabine Feisst (1 March 2002). "Losing Control: Indeterminacy and Improvisation in Music Since 1950". NewMusicBox. Archived from the original on 4 June 2011. Retrieved 24 March 2019. The concept of 'aleatory' was preferred by European composers, among them Pierre Boulez, Witold Lutosławski and Franco Evangelisti. It was first used by Werner Meyer-Eppler in the context of electro-acoustics and information theory for describing a course of sound events that is determined in its framework and flexible in detail.(6) Aleatory, a word derived from the Latin alea, has many different meanings such as dice, game of dice, risk, danger, bad surprise, and chance. Most composers using aleatory referred to the meaning of chance, but some composers referred to meanings like risk (for instance Evangelisti) and dice (Henri Pousseur composed a piece called Répons pour sept musiciens, 1960, where performers throw dice for sheets of music and cues, a procedure similar to pieces by Kirnberger or Mozart in which the order of the measures is determined by throwing a dice.). Many composers thought they dealt with chance and created chance compositions when they allowed for greater performance flexibility. None of them used chance operations as Cage did. Since many composers were skeptical about "pure" chance and mere accident they came up with the idea of "controlled chance" and "limited aleatorism" (preferred by Lutosławski).
  3. ^ a b 베르너 마이어-에플러(1955) "Statistische und sychologische Klangprobleme", 엘렉트로니쉬 무식, 다이 레이허 1세(H. Eimert, ed.) 빈, 22페이지. 영어 번역: 베르너 마이어-에플러(1957) "소리의 통계학적, 심리학적 문제"(알렉산더 고어, 번역). 일렉트로닉 뮤직, 다이 레이허 1 (H. Eimert, ed.), 페이지 55–61, esp. 페이지 55.
  4. ^ Keller, Sean; Jaeger, Heinrich (2015-10-19). "Aleatory Architectures". arXiv:1510.05721 [cond-mat.soft].
  5. ^ Charles Hartman (1996), The Virtual Muse: Experiments in Computer Poetry, Hanover, New Hampshire: Wesleyan University Press, pp. 54–64, ISBN 0819522392
  6. ^ 아서 제이콥스, 편집자 노트뮤지컬 타임즈 107호 1479호(1966년 5월): 414호.
  7. ^ 마이클 커츠, 스톡하우젠: 리차드 투프(런던과 보스턴)이 번역한 전기 파버와 파버, 1992: 68–72. ISBN 0-571-14323-7(보) ISBN 0-571-17146-X(pbk)
  8. ^ 파스칼 디클루엣과 엘레나 언게이어 "감각적 외모를 통해-유리: 제롬 콜이 번역한 "게상 데 쩡링게의 미학과 연재적 기초"는 뉴 뮤직의 관점 36번지 1번지(1998년 겨울): 97–142번지. 99-100에 인용
  9. ^ 프레드 칼린과 레이번 라이트, On the Track: A Guide to Current Film Scoring, 2판 (New York: Routrege, 2004): 430–436. ISBN 0415941350 또는 ISBN 0-415-94136-9.[verification needed]

추가 읽기

  • 기그누스, 앤 클레어 2003. La récriter: 폼, 엔저, 발레우르스 auture du nouveau loman. 파리: 파리-소르본느 프레스 드 l'Université de Paris-Sorbonne. ISBN 2-84050-260-7
  • 레니, 니콜라스 2005. 그 순간을 추측하는 것: 괴테, 레오파르디, 니체에 나타난 시간과 재발의 시학. 뮌체너 유니버시아드슈리프텐: 뮌쉐너 콤파라티스티슈 스터디엔 8. 괴팅겐: 월슈타인 버랙. ISBN 9783892449683.

외부 링크