우골리노디네리오

Ugolino di Nerio
폴란드 포즈나에 있는 국립 박물관, 침례교요한
버진차일드, 1315–1320, 시에네. 성모 베일에 있는 사이비 쿠픽 글씨를 주목하라.

우골리노네리오(Ugolino di Nerio, 1280? – 1349)는 1317년과 1327년 사이에 고향인 시에나플로렌스에서 활동한 이탈리아의 화가였다.

대니얼 더 예언자, c. 1325, 우골리노 디 네리오, 제단 조각의 피니클, 템파, 금으로 장식한 판넬(필라델피아 미술관)

그는 두치오 부오닌세그나의 추종자였는데, 그의 장면 중 일부는 마에스타가 분명히 파생한 것이다. 그는 그곳의 두 주요 바실리카인 산타 마리아 노벨라산타 크로스에서 그림을 그리기 위한 의뢰를 받아 피렌체에서 시에네즈 회화의 확산에 기여한 선도적인 대가였다.[1]

전기와 작품

네리오씨는 1280년경 시에나에서 화가의 집안에서 태어났다. 그의 아버지는 물론 그의 형제인 귀도, 무치오도 예술가였다. 그의 서명된 유일한 작품은 1325년 경에 만들어진 생크로스의 주요 제단을 위한 의 제단이다. 그 서명은 현재 분실되었지만 바사리가 녹음했다. 이 작품은 바사리가 디자인한 시보륨을 만들기 위해 1566년 본단으로부터 옮겨졌다.[2] 그것은 19세기 초 어느 시기에 부서져 영국인 수집가 윌리엄 오틀리에게 팔리기 전까지 남아있던 변호사 기숙사에서 다시 조립되었다.[3] 오늘날 이 패널들은 세계 여러 박물관에 흩어져 있다. 런던에 있는 국립 미술관은 11개가 있다. 이 작품에 대한 연구는 삽입적 재건술로 귀결되었다.[2]

마이클 대천사

우골리노 디 네리오가 1315년경에 독립된 사부로 떠올랐다. 피티 궁전의 마돈나 콘티뉴 보나코시 같은 그의 초기 그림은 두치오 작품에서 그린 스타일로 그려졌다. 1320년경부터는 뚜렷한 성숙한 스타일이 나타나며, 영적이고 우아하다. 그가 선택한 밝은 색상은 아마도 시몬 마티니의 영향을 받은 것 같다.

경건한 주제를 그리기를 좋아하는 디 네리오의 증거는 1328년 둘 다 처형된 막달라 마리아와 툴루즈의 루이스에 대한 그의 상징적인 묘사에서 볼 수 있다. 이 두 그림 모두 그가 사용하기로 유명했던 풍부하고 활기찬 색들을 활용하는데, 특히 이 두 작품에서 두드러진 색은 밝은 빨간색과 금색이기 때문이다.

산타 크로스를 위한 제단은 프랑스인들이 그에게 맡긴 일련의 작품에서 가장 중요한 커미션이었다. 적어도 8명의 폴립티치가 부분적으로 살아남았다. 다른 중요한 폴리피치는 메사추세츠주 윌리엄스타운에 있는 클리블랜드 미술관클라크 미술 연구소에 있다. 그의 가장 잘 알려진 마돈나는 발디 페사의 카스티아노 치에사 델라 미제리코르디아에 있다. 루브르 박물관에는 또 다른 마돈나가 있다.

바사리에 따르면 그는 시에나에서 죽었다.

메모들

  1. ^ 딜리언 고든. "우골리노 디 네리오." 그로브 아트 온라인. 옥스퍼드 아트 온라인. 옥스퍼드 대학 출판부 웹. 2016년 5월 2일
  2. ^ a b 데이비스는 이 예술가 108-113페이지에 대해 긴 설명을 하고 있다.
  3. ^ Gordon, Dillian & Reeve, Anthony (1984). "Three Newly-Acquired Panels from the Altarpiece for Santa Croce by Ugolino di Nerio". National Gallery Technical Bulletin. 8.

원천

  • 데이비스, 마틴 인: "전국 갤러리 카탈로그: 이전 이탈리아 학교의 카탈로그" 국립 갤러리 카탈로그, 1961년 런던, 1986년 재인쇄, ISBN 0-901791-29-6

외부 링크