토머스 밀리 다우

토마스 밀리 다우(Thomas Millie Dow, 1848년 10월 28일 ~ 1919년 7월 3일)는 스코틀랜드의 예술가이자 글래스고 보이즈 ^[1]스쿨의 멤버였다.그는 왕립 스코틀랜드 수채화 화가 협회와 뉴 잉글리시 아트 클럽의 회원이었다.

초기 생활과 교육

다우는 1848년 10월 28일 파이프의 디사르트에서 태어났다.그는 법률 교육을 받았고 그의 아버지와 형을 따라 커크칼디에 있는 가족 로펌에 들어갈 것으로 기대되었다.법률가로서의 경력을 포기하기로 결심한 다우는 1877년 파리로 가서 장-레옹 게롬의 국립미술학교 수업을 들었다.이후 1879년 그는 루돌페 줄리앙과 카롤루스 듀란의 아틀리에에 등록했다.그의 초기 그림과 그림 교육 중 그가 아마추어 예술가인 삼촌 알렉산더 밀리로부터 받은 격려 외에는 알려진 것이 거의 없다.

1870년대 후반에 파리에서 수업을 등록한 많은 젊은 영국과 미국 학생들 중 두 명의 젊은이가 다우와 특별한 친구가 되었다.그들은 올드햄의 영국인 윌리엄 스토트와 미국인 애보트 핸더슨 테이어였다.두 사람 모두 다우의 개인과 직업 생활에서 중요한 인물로 남을 예정이었고, 두 사람 모두 예술에 대한 강한 개성과 강한 생각을 가지고 있었기 때문에, 그들은 그가 한 예술적 선택에 상당한 영향력을 행사하게 되었다.당시 파리에서 공부하던 다른 친구들 중에는 글래스고에 기반을 둔 예술가 존 래버리, 알렉산더 로체, 제임스 패터슨, 알렉산더 만이 있었다.

일하다.

다우는 유화, 수채화, 파스텔로 칠해졌다.그의 주제는 꽃 연구, 풍경화, 초상화, 장식 우화 작품 등이다.그의 풍경 지리학적 범위는 스코틀랜드, 미국 북동부, 모로코, 이탈리아 북부, 콘월 등지에 걸쳐 있다.그는 미묘하게 세련된 팔레트를 사용하여 자연의 조용한 분위기를 묘사하는 것을 선택했다.그의 작품의 주제는 삼림지대의 강렬한 고요함에서부터 바다의 폭풍 전 고요함, 그리고 북쪽 해안의 깊어지는 해질녘부터 지중해 봄 아침의 걷히는 안개까지 다양하다.

1877년부터 1879년까지 다우 씨는 파리 스튜디오에서 겨울을 보냈고, 동료 학생 만, 패터슨, 벨과 함께 퐁텐블로 숲에 있는 바르비종과 그레즈쉬르로잉 마을로 가끔 스케치를 했습니다.서머스는 디사르트에서 세인트 앤드류스를 거쳐 스톤헤븐, 컬런, 코위, 콜리스톤, 포비 네스까지 여행하며 스코틀랜드 동해안을 따라 마을과 마을에서 그림을 그리며 보냈다.

파리에서 돌아와 다이사르트에 근거지를 둔 기록에는 다우가 1878년부터 에딘버러에 있는 왕립 스코틀랜드 아카데미(RSA)에서, 1879년부터는 왕립 글래스고 미술원(RGIFA)에서 전시하고 있는 것이 나와 있다.그러나 이 시기에 테이어 가족에게 보낸 편지들은 그가 자신의 진로가 나아가야 할 방향에 대해 느끼는 불안감의 정도를 보여준다.

1883년 9월 6일 다우는 글래스고에서 뉴욕으로 데보니아호를 타고 항해했다.그곳에서 그는 허드슨 강을 따라 콘월온허드슨에 있는 애보트 테이어와 그의 아내 케이트 블로드의 집으로 갔다.다우는 1884년 초여름까지 미국에 머물렀다.이 몇 달 동안 그는 가장 잘 알려진 풍경인 허드슨 강(글래스고 켈빙로브 미술관 및 박물관)을 제작했습니다.테이어의 집에서 바라본 강의 풍경이다.

미국 방문은 다우지수를 재창조했다.1885년과 1887년 사이에 테이어에게 보낸 그의 편지는 그의 풍경화에 대한 새로운 열정을 보여준다.이 기간 동안 그는 다른 훌륭한 그림들 중에서 Ragweed와 Crows (Hunterian, University of Glasgow)를 그렸다.다우는 그의 첫 우화 작품인 "봄의 도래"를 위해 남쪽 모니아이브로, 북쪽은 알렉산더 만이 사들인 자작나무에 대한 연구를 위해 도시를 떠났다.그는 일련의 의뢰를 받기 시작했는데, 첫 번째는 존 네언의 초상화(커크칼디 박물관과 미술관)이며, 여동생인 매리 인 블랙의 파스텔(개인 소장품)에 대한 작품을 쓰고 있다.다우는 당시 윌리엄 요크 맥그리거의 글래스고 스튜디오를 함께 쓰고 있었으며 메리와 그녀의 남편인 변호사, 아마추어 화가이자 미술 수집가인 앨런 맥린과 함께 살고 있었다.

다우는 1885년과 1895년 사이에 완성된 작품 때문에 후에 글래스고 보이즈로 알려지게 된 예술가 그룹과 가장 밀접하게 연관되어 있다.다우는 글래스고에 기반을 둔 21명의 화가 중 한 명으로 데이비드 마틴의 동시대의 글래스고 그림 학교(조지 벨 & 선즈 1897)에서 작품을 평가받고 있다.다우지수에 대한 그의 글에서 마틴은 다음과 같이 썼다."그의 색에 대한 인식은 페인트를 사용하는 것과 유사합니다 – 날카롭고 세련된; 그리고 그의 자연에 대한 관찰은 슬라브적인 모방 없이 진정한 형태의 느낌을 주는 것입니다."분명히 다우의 주제와 기술은 마틴에게 어필했다.그리고 그는 다른 사람들이 다우의 작품에서 발견한 것, 즉 "직선과 색량의 훌륭한 장식적 배열로 그의 주제의 추상적 특성의 본질에 캔버스에 그리는 그의 솜씨, 그리고 주제를 목가적인 풍경이나 상상력이 풍부한 인물-주제가 되도록 하는 것, 그는 만족스러운 결과로 결합은 만족스러운 결과이다.현실을 직시하라"^[2]고 말했다.

비록 글래스고 학파의 그룹화는 폴 해리스가 1976년 마틴의 설명에 소개하면서 분명히 밝혔듯이 "문체적이라기 보다는 지리적"이었지만, 그것은 그들을 더 많은 청중으로 끌어들이기 위한 것이었다.런던의 그로브너 갤러리와 그라프톤 갤러리에서 열린 전시회는 1890년대에 비엔나, 뮌헨, 베를린에 있는 분리주의 갤러리에서, 그리고 후에 미국 도시에서의 전시로 초대되었다.다우는 1887년 뉴잉글랜드 아트 클럽(NEAC)에 가입하여 1891년까지 그들과 함께 전시하였다.다우는 1888년 여름 스위스와 독일을 여행하며 산에서 그림을 그리며 시간을 보냈다.스토트의 톰 다우 초상화는 스코틀랜드 국립 미술관에 의해 에딘버러에서 열리고 있다.그는 모로코에서 겨울/봄 88/89를 보냈다.그의 탕헤르의 그림 중에는 모로코 파스텔의 봄날(Kirkcaldy AG

다우는 1891년 플로렌스 필처와 결혼했다.미망인인 플로렌스는 첫 번째 결혼에서 아들과 딸을 낳았다.다우 자신의 딸 메리 로자몬드는 1892년에 태어났다.2년 후인 1894년, 가족은 글래스고에서 콘월 주 세인트 아이브스로 이사했고, 다우는 그의 친구들과 동료 화가인 루이스 그리어와 로웰 다이어와 함께 세인트 아이브스 ^[3]아트 클럽의 멤버로 합류했다.글래스고에서 멀리 떨어져 살고 있지만, 기록에 따르면 다우존스는 글래스고와 스코틀랜드의 다른 도시들에서 전시를 계속하고 있다.1892년 RGIFA에서 전시된 그의 그림들 중에는 The Enganted Wood (개인 소장품)와 1894년 The Herald of Winter 1894 (McManus Galleries Dundee)가 있었다.

1896년부터 몇 년 동안 Dows 가족은 이탈리아에서 겨울 몇 달을 보냈다.그의 이탈리아 그림에는 아펜니노 계곡과 마을의 수채화와 파스텔, 그리고 유명한 베네치아의 랜드마크들이 포함되어 있다.그는 더 큰 작품을 위해 우화적인 주제를 계속 그렸다.켈피 1895년(행방불명), 1901년(맨체스터 미술관), 1904년(워커 미술관), 1911년(맥매너스 갤러리 던디)의 사이렌.콘월 그림 중에서 그가 유화와 파스텔에서 가장 자주 그린 주제는 세인트 아이브스의 항구이다.햇빛을 쬐는 배들과 분주히 움직이며 달빛 아래 고요하게 누워 있는 그의 모습은 대조적이다.

다우는 1919년 7월 3일 영국 콘월 주 세인트 아이브스에서 사망했으며, 제노르에 묻혔다.

레퍼런스

인용문

참고 문헌

추가 정보

• Anderson, R.; Abbott Handerson Thayer Everson Museum, 시러큐스 뉴욕 1982.
• 빌클리프, 로저; 글래스고 보이즈; 글래스고 그림 학교 1875-1895, 머레이, 1985.
• 카우, 제임스 L.; 스코틀랜드 그림 1620-1908
• 스튜디오 제X권 (1897년)의 토마스 밀리 다우.
• 어윈, D. 및 어윈, F.; 1700~1900년 국내외 스코틀랜드 화가, Faber 1975년.
• 맥콘키, 케네스; 영국 인상주의, 페이든 1989.
• McMillan, Duncan; Scottish Art 1490–1990, Mainstream 1990.
• 스티븐슨, R.A.M.; 스튜디오 제4권 (1894년)의 "올덤의 윌리엄 스토트"

외부 링크

• Abbott Handerson Thayer 및 Thayer 패밀리 페이퍼, 1851~1999년 벌크 1881~1950년– Thayer Archive www.aaa.si.edu
• Smithsonian Institute, American Archives of American Art, www.aaa.si.edu
• 스미스소니언 협회(www.si.edu)