에일리언스 (연극)

에이리언스
작성자	애니 베이커
날짜 초연	2010년 4월 22일 (2010-04-22)
장소가 초연되었다.	라틀레스틱 극작가극장
원어	영어

에이리언은 애니 베이커의 희곡이다. 이 연극은 베이커의 다른 연극인 바디 인식과 서클 미러 변혁의 두 작품처럼 버몬트를 배경으로 한다. 에이리언은 2010년 오프브로드웨이를 초연했으며 베이커의 서클 미러 변혁으로 오비상을 수상했다.

프로덕션

《에이리언》은 2010년 4월 22일 래틀스틱 극작가 극장에서 오프브로드웨이를 초연하여 2010년 5월 23일 폐막하였다. 샘 골드 감독이 연출을 맡은 이 배역에는 마이클 체너스, 데인 데얀, 에린 간 등이 출연했다.^[1] 이 연극은 2009년 4월에 연극 읽기 시리즈인 "아스 노바의 외침"에서 낭독회를 가졌다.^[2]

미국 지역 영화 중에서는, 이 연극이 "Shirley, VT"의 일환으로 2010년 10월에 1사 보스톤에서 공연되었다. 베이커의 연극 중 3편을 제작한 '플레이 페스티벌'은 모두 버몬트 셜리라는 가상의 마을을 배경으로 한다.^[3][4][5]

웨스트 코스트 초연은 2012년 샌프란시스코 플레이하우스에서 제작되었다. 릴라 노게바우어가 감독을 맡은 이 영화에는 에반 역의 브라이언 미스켈, 재스퍼 역의 피터 오코너, 케이제이 역의 헤인스 티그펜이 출연했다.^[6]

이후 2012년, Neugebauer는 Washington D.C.의 스튜디오 극장에서 제작을 시작했는데, 다시 브라이언 미셀과 피터 오코너가 출연했고, Scott McKenzie가 K.J.로 출연했다.^[7]

2013년 시카고 레드 오키드 극장에서 제작되기도 했다.^[8]

이 연극은 2010년 9월 런던에서 부시 극장에서 초연되었다.^[9][10]

와바시 칼리지에는 이 연극이 2014-2015 연극 시즌의 일부로 포함되었다.^[11]

플롯 개요

이 연극은 버몬트의 작은 마을에서 열린다. 서른 살의 두 남자 재스퍼와 KJ가 커피숍 뒤편 골목에서 만나 음악과 시를 논한다. 그들은 그들의 밴드를 토론하는데, 그것은 (많은 것 중)라고 불렸다. 에일리언스. KJ는 대학을 중퇴했고 재스퍼는 고등학교를 마치지 않았지만 소설을 쓰고 있다. 커피숍에서 일하는 고등학생 이반이 도착하자 남자들은 "그들이 알고 있는 모든 것을 그에게 가르치기로 결심한다"^[1]고 말한다.

보스턴 글로브의 한 기사의 작가는 "그녀의 희곡 '에이리언'의 적어도 3분의 1은 조용하고 불편해야 하기 때문에 본문의 한 쪽지에 이렇게 적혀 있다"^[12]고 언급했다.

임계반응

찰스 이셔우드는 뉴욕 타임즈 리뷰에서 "에이리언"은 "온화하고 매우 아름다운 새로운 연극"이라고 썼다. 그는 "베이커 씨는 오늘 극장을 위해 글을 쓰는 모든 사람들의 설명과 함께 가장 미미한 방법을 택할 수도 있다"고 말했다. 작은 세부사항과 사실을 말해줌으로써 우리는 일반화된 소외감에 대한 상호의식에 기초하여 이 우정의 기본을 배운다. 과장된 것처럼 보일 위험을 무릅쓰고, 그녀의 글이 단순히 온정적이고 진실된 관찰을 통해 무게와 의미를 발생시키는 방식에 뚜렷한 체호비안이 있다고 말하고자 한다... '외계인'에서 그녀의 피실험자들은 실로 대단하다. 사랑과 죽음만큼도, 그리고 인간 존재의 이 두 면이 어떻게 삶의 구조로 짜여지는가, 첫 번째는 인정받지 못하거나 분열되지 않는가, 두 번째는 고해할 수 없고 종종 예상치 못한 것이다. 더 이상 불공평할 것이라고 말하는 것은, 겉보기에는 경미해 보이는 이 연극의 2막은 조용히 파괴적인 전환점을 맞이하기 때문이다."^[13]

The The The Theatermania 리뷰어는 "The Alianes"가 코미디와 함께 하는 또 다른 색다른, 교활하게 호기심을 자극하는 드라마라고 썼다. 베이커의 대본에는 대화보다 침묵의 시간이 더 많은 것 같다; 그 살살한 태도는 가장 진부한 교류조차도 낯설고 호기심을 유발한다. 그 효과는 목적적합하다. 사람들이 봉우리를 빙빙 돌면서 말하는 것처럼 들릴 정도로 약간 유해한 진정성이 있다."^[14]

버라이어티 리뷰어는 "다른 세상에서는 '에이리언'(재스퍼와 KJ가 결코 그라운드에서 내리지 못한 록밴드의 많은 버려진 이름 중 하나)이 잃어버린 소년들의 슬픈 세대에 대한 또 다른 민감한 단편 소설이 될 것"이라고 썼다. 가느다란 이야기는 무대 위에서 더 많은 재주를 가지고 있지만, 행동과 갈등의 결여, 그리고 그 모든 제멋대로의 멈칫거림과 감쇠된 침묵의 연장선상에서 볼 때, 그것은 장편극으로 제대로 평가되지 않는다."^[15]

오하이오주 클리블랜드 하이츠에서 열린 한 작품에 대해 쓴 뉴스-헤럴드(오하이오)의 평론가는 "그녀의 스타일은 느린 속도다. 그녀의 작품은 통찰력이 있고, 생각을 잠시 멈추고, 자기성찰을 위한 침묵이 있다"라고 말했다. 담배에 불을 붙이고 담배를 피우고, 아무 것도 바라보지 않고, 기타를 치면서 -- 이것들은 모두 의미 있는 생각을 할 수 있는 장치들이다. 그녀는 비명을 지르거나 지나친 드라마가 아닌 미묘한 감정을 통해 아이디어를 발전시킨다... '에이리언'은 베이커의 대부분의 작품들과 마찬가지로 줄거리보다는 인물공부가 더 심하다고 말했다.^[16]

수상 및 지명

베이커는 베이커의 서클 미러 트랜스포메이션과 공동으로 에이리언즈로 최우수 뉴 아메리칸 연극상(수표 1,000달러)을 수상했다. 이 연극은 오비상 감독상(샘 골드)과 퍼포먼스상(데인 드한)도 수상했다.^[17]

에이리언스는 2009-2010년 수잔 스미스 블랙번 상을 수상하였다.^[18]

참조

외부 링크

• 에일리언, 극작가들의 연극 서비스