제어 표시

Show control
일반적인 Windows 기반의 show control 프로그램의 화면 캡처.

Show control은 자동화 기술을 사용하여 여러 엔터테인먼트 제어 시스템을 연계하여 조정하는 것입니다.이는 조명, 사운드, 비디오, 연결 또는 불꽃놀이와 같은 단일 엔터테인먼트 분야 내의 요소를 조정하는 단일 연극 부문, 시스템 또는 효과에 고유한 엔터테인먼트 제어 시스템과 구별됩니다.일반적인 엔터테인먼트 제어 시스템은 조명 제어 콘솔입니다.show control의 예로는 비디오 세그먼트를 다수의 조명 신호와 링크하거나 사운드 큐 트리거 애니매트로닉 무브먼트 또는 이 모든 것을 조합한 것이 있습니다.라이브 액터가 있든 없든 거의 예외 없이 엔터테인먼트 제어 기술을 통합할 수 있으며, 일반적으로 이러한 서브시스템을 독립적으로, 동시에, 또는 신속하게 연속적으로 조작할 수 있는 쇼 제어의 이점을 얻을 수 있습니다.

제어 네트워크 표시

show control networks는 오래된 show control typeology를 대부분 대체했습니다.이는 주로 대규모 정보기술(IT) 컴퓨팅 산업이 성숙했기 때문입니다.IT 컴퓨팅 산업은 규모와 우위성으로 인해 표준, 기기 및 소프트웨어를 생산하고 있습니다.표준, 기기 및 소프트웨어는 구식 쇼 제어 장치 및 방법론보다 저렴하며 엔터테인먼트 애플리케이션에서 [1]더욱 신뢰성과 사용성이 높아졌습니다.

최신 시스템은 이더넷 네트워킹에 점점 더 기반을 두고 있습니다.대부분의 엔터테인먼트 제어 기기 제조업체는 현재 기기에 이더넷 포트를 갖추고 있습니다.이더넷은 속도가 느리고 결정적이지 않으며 특정 show control 기능을 처리하기에 충분한 대역폭이 부족하기 때문에 당초 show control 고려 대상에서 제외되었습니다.이러한 초기 장애는 전용 Local Area Network(LAN;[1] 로컬에리어 네트워크) 상에서 1000BASE-T 속도로 동작하는 전이중 스위치드 이더넷을 사용함으로써 해결되었습니다.

MIDI 표시 컨트롤

주요 기사: MIDI Show Control

MIDI Show Control(MSC; MIDI 쇼 제어) 표준은[2] 모든 유형의 쇼 디바이스가 통신할 수 있는 개방적인 업계 전반의 국제 통신 프로토콜입니다.MIDI는 일반적으로 단순한 비동기 시리얼 데이터 전송 표준이며 회로는 광 절연 전류 루프 타입입니다.MIDI는 Musical Instrument Digital Interface의 [3]약자로 1980년대 초에 서로 다른 제조사의 여러 키보드 신시사이저를 제어하는 수단으로 설계되었습니다.1989년부터 밴쿠버 브리티시컬럼비아 리치몬드 사운드디자인의 찰리 리치몬드가 이끄는 관심 있는 극장 전문가 그룹이 USITT MIDI 포럼 콜보드 네트워크에 대한 논의를 시작했습니다.이 포럼에는 전 세계 극장 음향 및 조명 업계의 개발자 및 디자이너가 참여했습니다.그들은 1990년 [4]1월과 9월 사이에 MSC 표준을 만들었다.1991년 1월 MIDI 제조자 협회(MMA)와 그해 말 일본 MIDI 표준 위원회(JMSC)에 의해 표준 MIDI 규격의 연장선상에서 비준되었다.그것은 1991년 8월에 공인된 표준이 되었다.MSC 사양을 최대한 활용한 최초의 쇼는 1991년 [5]9월 월트 디즈니 월드 매직 킹덤에서 열린 매직 킹덤 퍼레이드였다.

DMX512

주요 기사: DMX512

USITT DMX512-A는 현재 조명 제어 시스템의 사실상의 표준입니다.이것은 컴퓨터 조명 콘솔과 연결된 조광기, 움직이는 조명기구, LED 고정장치를 포함한 색전환기 및 특정 효과(안개, 스트로브) 사이의 제어 체계로 흔히 볼 수 있는 비동기 직렬 데이터 전송 표준입니다. 이 표준은 일반적으로 극장에서 전기(조명) 부서에서 작동합니다.

DMX512는 USITT에 의해 1986년에 처음 출시되었습니다.1990년에 USITT DMX512/1990으로 업데이트되었습니다.1998년, 표준의 유지보수가 엔터테인먼트 서비스 기술 협회(ESA)로 이관되었다.ESTA는 이를 개정하여 2004년 11월 미국 국립표준협회(ANSI)에 의해 "엔터테인먼트 기술"로 승인되었습니다.USITT DMX512-A—조명기기 및 액세서리 제어를 위한 비동기 시리얼 디지털 데이터 전송 표준.2011년 ESTA는 Professional Lighting and Sound Association(PLASA)과 합병하여 [6]현재 표준을 관리하고 있습니다.이 표준의 명칭은 「E1.11 – 2008, USITT DMX512-A」[7]입니다.

한때 DMX는 주로 조명 제어 콘솔 제조업체에 의해 가능한 show control 표준으로 제시되었지만 show control 어플리케이션용 DMX의 속도와 네트워크트래픽 제한 때문에 이 아이디어는 널리 채택되지 않았습니다.

단테, 코브라넷 등

주요 기사 : Dante (네트워킹)
주요 기사: CobraNet

오디오 시스템도 디지털 네트워킹 기술의 혜택을 받고 있습니다.Dante(Digital Audio Network Through Ethernet)는 이더넷 네트워크를 통해 고품질의 오디오를 라우팅하는 기술적으로 가장 진보된 수단 중 하나입니다.레이어 3 패킷을 사용하여 프로페셔널 설치로 비압축 멀티채널 저지연 디지털오디오를 배포하는 독자적인 Audio over Ethernet 스킴입니다.Dante는 2006년 호주의 Audinate에 의해 개발되었으며, 이후 전 세계 다수의 하드웨어 제조업체에 라이선스되었습니다.동작하려면 하드웨어와 소프트웨어의 조합이 필요합니다.[8]유사한 레이어 3 제품으로는 RAVENNA(ALC NetworX GmbH., 독일), Axia Audio(Telos Systems의 부문), QSC Audio Products의 Q-LAN 및 Wheatstone의 WheatNet-IP가 있으며 대부분은 AES67에 준거하여 상호 운용이 가능합니다.

CobraNet은 1996년부터 시작된 오래된 특허 표준이지만 여전히 많은 [9]설치 기반을 누리고 있습니다.이는 네트워크 디지털 오디오의 상업적으로 성공한 최초의 구현으로 간주됩니다.레이어 2 패킷을 사용하여 비압축 멀티채널 디지털오디오를 프로페셔널 설치로 배포합니다.그것의 첫 번째 테마파크는 디즈니의 동물 왕국 공원에서 배경음악을 배포하는 것이었다.또, 하드웨어와 소프트웨어의 조합이 필요하게 되어, 복수의 제조원에 라이센스를 취득하고 있습니다.

오디오 업계가 Digital Signal Processing(DSP;[10] 디지털 신호 처리)의 사용을 늘리는 것과 동시에 이더넷을 통한 오디오 전송에 대한 관심이 높아졌습니다.사운드 엔지니어들은 수년 동안 다양한 아날로그 수단을 통해 오디오를 변경해왔지만, 빠르고 짧은 지연 시간 디지털 칩의 등장으로 오디오 신호 처리가 디지털 영역으로 빠르게 이동했습니다.

타임코드

주요 기사: SMPTE 타임코드
주요 기사: MIDI 타임코드

show control에 의해 동작하는 어트랙션의 종류는 거의 완전히 클럭 구동 타이밍에 근거하고 있습니다.이것들은 반자동 놀이기구의 테마파크에서 가장 흔하게 볼 수 있는데, 반복적이고 보통 변동의 영향을 받지 않는다.일부 승차 시스템은 수동으로 시작하거나 발송한 후에는 현재 완전히 시간 코드에 맞춰 운행될 수 있습니다.4-D 영화 프레젠테이션과 같은 특정 프로그램도 이러한 유형의 제어에 적합합니다.전자의 예로는 플로리다 유니버설 스튜디오의 해리포터와 그린고츠로부터의 탈출이 있고, 후자의 예로는 소프 파크의 해적 4-D가 있다.

SMPTE 타임 코드는 1969년으로 거슬러 올라가며, 당시 SMPTE(Society of Motion Picture and Television Engineers)가 제안한 필름 및 비디오 테이프 타이밍 표준이 ANSI(American National Standards Institute)에 의해 승인되었습니다.SMPTE 타임코드(통상은 LTC(선형 타임코드)라고 불리는 바리안트)는 바이페이즈 변조 사각파의 아날로그 기록으로, 그 내부 트랜지션이 시간, 분, 초 및 [11]프레임을 부호화합니다.

MIDI Time Code(MTC; MIDI 타임코드)는 [12]실제로는 일련의 쿼터 프레임 MIDI 메시지로 캡슐화된SMPTE 타임코드의 디지털 표현입니다MTC는 1986년에 개발되었습니다.

클로저 & 래더 로직

쇼 제어 기술의 기원은 아마도 다른 산업, 특히 엘리베이터에서의 릴레이 로직의 사용으로 거슬러 올라갈 수 있습니다.전기 엘리베이터는 1880년에 발명되었지만, "자동" 엘리베이터의 등장이 더 발전된 전기 제어 장치를 생산한 것은 1930년경이었다.엔터테인먼트는 항상 다른 산업으로부터 차용되어 왔고, 다양한 전기 구동식 호이스트, 플랫폼 및 무대 엘리베이터가 곧 극장이나 놀이공원으로 진출했다.곧이어 자동화가 이루어졌고, 스위치, 기계 센서 및 릴레이를 사용하여 반복적인 시퀀스를 수행했습니다.초기의 현대의 롤러코스터는 이런 종류의 [13]제어를 사용했다.산업용 마이크로프로세서 장치가 릴레이 설치를 대체하기 시작했을 때, 보다 복잡한 시퀀스를 실현할 수 있었습니다.이러한 소자는 PLC(Programmable Logic Controller)라고 불리며, 최초의 소자는 1968년에 자동차 [14]공장을 위해 만들어졌습니다.PLC는 릴레이 로직을 시뮬레이션하는 언어인 사다리 로직을 사용하여 프로그래밍되었습니다.

오늘날에도 PLC, 기계 스위치 및 광학 센서는 많은 엔터테인먼트 제어 및 쇼 제어 애플리케이션에 사용됩니다.그것들은 극장, 애니매트로닉스, 특수 효과, 테마파크에서의 쇼 액션 장비, 그리고 놀이공원의 [15]모션 시뮬레이터, 철제 놀이기구, 롤러코스터와 같은 놀이기구에서 발견됩니다.그들의 주요 장점 중 하나는 안전이다.잠재적으로 위험한 사건은 시작 또는 작동을 허용하기 전에 여러 안전 고려 사항에 대해 중복적으로 점검할 수 있습니다.

서브시스템

하위 시스템의 가장 낮은 레벨은 임베디드 시스템입니다.이는 일반적으로 전문 안개 발생기와 같은 단일 목적 장치에서 발견됩니다.소형 마이크로프로세서는 기기의 일부로서 볼륨, 온도, 다른 장치와의 통신 등의 변수를 제어하는 데 사용될 수 있습니다.예를 들어 Antari DMG-200 포그머신의 다음 사양이 있습니다.

프로그래머블 로직 컨트롤러 또는 그 동종인 소형 로직 컨트롤러가 다음으로 규모가 커집니다.이들은 보통 중간 크기에서 매우 큰 기기까지 다양한 서브시스템을 제어하기 위해 사용됩니다.통합된 요소는 이 장비가 애니매트로닉 피규어든 전체 승차 시스템이든 단일 목적을 충족한다는 것입니다.show control의 초기에는 PLC가 전체 어트랙션의 show controller로 사용되기도 했습니다.쇼 컨트롤을 위한 보다 단순하고 비용 효율적인 솔루션이 등장했기 때문에 이 작업은 더 이상 수행되지 않습니다.

엔터테인먼트 제어 시스템은 가장 높은 수준의 서브시스템으로, 단일 목적을 달성하는 정교하고 고가의 컨트롤러로 구성되어 있는 경우가 많습니다.최신 조명 제어 콘솔은 이러한 유형의 장비 중 가장 좋은 예입니다.가장 큰 콘서트 시설과 호텔 카지노 시설 중 일부는 각각 다른 목적을 가진 세 개의 조명 콘솔을 사용할 수 있습니다.

시스템들

쇼 컨트롤 시스템은 조명, 오디오, 쇼 액션 장비 및 특수 효과와 놀이기구 시스템을 동기화하기 위한 수단으로 테마 파크에서 매우 널리 사용됩니다.그들은 또한 퍼레이드, 스턴트 쇼, 캐릭터 쇼, 그리고 대형 불꽃놀이를 포함한 특별한 행사와 같은 테마 파크에서의 라이브 쇼에서도 널리 사용된다.비용 및 전문가의 설계 및 프로그램 필요성 때문에 라이브 극장에서 점점 더 많이 사용되고 있지만, 주로 대형 브로드웨이 형식의[16] 프로덕션이나 라스베이거스 호텔-카지노 프로덕션 [17][18]쇼에서 볼 수 있습니다.그들은 또한 몇몇 대형 콘서트 투어에서도 볼 수 있는데, 특히 움직이는 풍경, 비행 장비, 그리고 특수 효과를 특징으로 하는 투어에서도 볼 수 있다.통상적으로 상당한 사전 계획과 프로그래밍이 필요하기 때문에 1회 또는 몇 회만 실행되는 쇼는 show control 후보로 간주되지 않지만 show control 소프트웨어 및 시스템의 기술, 조작 용이성 및 프로그래밍이 성숙함에 따라 변경될 수 있습니다.

엔터테인먼트 컨트롤이 쇼 컨트롤을 구성하는 것은 아니라는 것을 기억해야 합니다.조광기와 조명 효과를 제어하는 컴퓨터 조명 콘솔은 표시 제어가 아닙니다.조명 콘솔이 다른 시스템(컴퓨터화된 오디오 재생 시스템)에 연결되어 있는 경우에만 제어 기능이 됩니다.

일반적으로 여러 종류의 show control system과 여러 유형의 시스템이 포함될 수 있는 하이브리드 시스템이 있습니다.테마파크에서는 show controller 전체를 RSS(ride/show supervisor)라고 부릅니다.이러한 설비의 오퍼레이터 인터페이스는 OCC(Operator Control Console)입니다.사용 초기에 RSS는 아마도 PLC였을 것입니다.이는 엔터테인먼트 제조업체가 개인용 컴퓨터용 소프트웨어를 작성하거나 소형 전용 컴퓨팅 장치를 만들기 시작하면서 변화하기 시작했습니다.전자의 예로는 Richmond Command Cue 시스템이 있습니다.이 시스템은 오디오 제어와 매트릭스 처리, 클로저 기능을 포함한 전용 프레임에 연결된 아미가 컴퓨터를 사용했습니다.컴퓨터는 여러 큐 목록을 유지하며 조명 콘솔과 같은 다른 서브시스템에 MSC 메시지를 보낼 수 있습니다.후자의 예로는 Alcorn-McBride V-16을 들 수 있습니다.이 V-16은 PC로 프로그램 되어 있지만 동작 중에는 PC가 필요하지 않습니다.V-16은 시리얼 메시지, 콘택트 클로저, MSC로서 신호를 송신할 수 있어 SMPTE LTC와 동기 또는 생성할 수 있었습니다.


레퍼런스

  1. ^ a b Huntington, John (2012). Show Networks & Control Systems. Zircon Designs Press. ISBN 978-0615655901.
  2. ^ "MIDI Show Control (MSC) 1.0 MIDI 1.0 Recommended Practice RP-002" (PDF). MIDI Manufacturers Association. July 25, 1991. Retrieved November 9, 2017.
  3. ^ "The MIDI Association". The MIDI Manufacturers Association. 2017. Retrieved November 3, 2017.
  4. ^ http://www.richmondsounddesign.com/pdf/MSC.pdf[베어 URL PDF]
  5. ^ Leibacher, Herb (May 30, 2012). "Mickey Track – Disney's Computerized Parade Control System". World of Walt. Retrieved November 5, 2017.
  6. ^ "PLASA Skills".
  7. ^ http://tsp.esta.org/tsp/documents/docs/E1-27-1_2006R2016.pdf[베어 URL PDF]
  8. ^ "Archived copy" (PDF). www.av.net.au. Archived from the original (PDF) on 15 September 2009. Retrieved 12 January 2022.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  9. ^ "Archived copy" (PDF). Archived from the original (PDF) on 2017-11-12. Retrieved 2017-11-12.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  10. ^ "Best Practices in Network Audio" (PDF). Audio Engineering Society. 2009. Retrieved November 11, 2017.
  11. ^ "SMPTE EBU timecode by Phil Rees".
  12. ^ "Archived copy". web.media.mit.edu. Archived from the original on 29 June 2011. Retrieved 12 January 2022.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  13. ^ "The Business of Building Roller Coasters". 28 March 2014.
  14. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2017-09-23. Retrieved 2017-11-09.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  15. ^ Huntington, John (August 1, 2007). Control Systems for Live Entertainment. Focal Press. p. 88. ISBN 978-0240809373.
  16. ^ MCKINLEY, Jesse (October 17, 2002). "Act II: Enter the Computers". The New York Times. Retrieved November 9, 2017.
  17. ^ Venables, Michael (August 30, 2013). "The Technology Behind The Las Vegas Magic Of Cirque Du Soleil". Forbes. Retrieved November 9, 2017.
  18. ^ Reilly, Claire (March 16, 2017). "Underwater magic: Hidden tech behind Cirque du Soleil's 'O'". Cnet. Retrieved November 9, 2017.

외부 링크