세븐 맨

Seven Men
세븐맨 초판 표지(1919)

세븐맨은 영국의 캐리커쳐, 수필가, 패러디스트 맥스 비어봄이 쓴 5편의 단편소설 모음집이다.1919년 하인만(Hinemann)에 의해 영국에서 출판되었다.미국에서는 알프레드 A로부터 1920년 한정판이 나왔다. 비에르봄이 등장인물들의 그림을 그린 Knopf에 이어 1921년에 인기 있는 판이 나왔다.마지막이지만 한 가지 항목으로 보간된 새로운 이야기 "Felix Argallo and Walter Ledgett"을 수록한 확대판, "Seven Men and Two Others"가 1950년 하인만에서 출판되었다.

그 일

세븐맨은 1890년대 핀데시엘 세계에서 나온 6개의 캐릭터로 구성된 베어봄의 설득력 있는 전기를 담고 있다.그들과 교류하면서, Beerbohm 자신은 일곱 번째 사람이다.그 시절의 문학생활의 주역으로서, 그는 "그런 상황적 세밀함과 부드러운 현실감"을 써서 독자들은 그가 묘사한 환상적인 사건들을 거의 받아들이게 된다.[1]

이 컬렉션의 5개 이야기 중 4개는 1915년 1월 '제임스 페텔', 2016년 5월 '에녹 소암스', 1916년 6월 'A. V. 라이더', 1919년 2월 '힐러리 몰트비'(그 제목 아래)에 실린 적이 있다.[2]1950년 증보판에 추가된 이야기는 원래 1927년 5월 런던 수성(London Mercury)에서 "내가 자랑할 만한 것이 아니다"로 등장했었다.[3]

버지니아 울프가 이미 '작은 걸작'으로 묘사하고 있는 이 컬렉션의 인기는 최근 브리태니커 백과사전에서도 같은 판단이 반복되면서 지지도가 높아졌다.[4][5]마틴 매너는 그 속에서 '7명의 남자와 2명의 다른 사람들'에 대해 언급했는데, 그 속에서 '베어봄'은 포스트모더니즘을 예상했고, 구체적으로 '그들의 서술적 자기 의식'과 '사실과 허구의 경계선 모호화'와 같은 특징에서 '그 시대 이전에 쓰여진 포스트모더니즘 소설'이며, 패러디와 '베어봄'의 주장을 그대로 사용한 것이다.그 책의 형식은 "논술집에 적합한 종류여야 한다"[6]

등장인물

세븐맨은 세 편의 초자연적인 코미디 영화 "에녹 소암스:18-90년대의 추억, "힐러리 몰트와 스티븐 브랙스턴" 그리고 "A. V. 라이더".

이 중 첫 번째로 에녹 소암스는 완전히 인식되지 않는 다양한 장르의 3개의 '딤' 작품을 쓴 데카멘트 작가다.자신의 천재성을 확신한 그는 자신의 작품에 대해 다른 사람들이 쓴 글을 읽기 위해 악마와 한 세기 앞을 향해 나아가기로 약정을 맺는다.그러나 그가 발견할 수 있었던 것은 평론가가 자신을 상상 속의 작가라고 묘사한 그들의 우정에 대한 맥스의 이야기뿐이었다.이 이야기는 1939년과 1998년 사이에 라디오 공연에 자주 각색되었다.[7]

'힐러리 몰트비와 스티븐 브랙스턴'은 문학적 성공을 동시에 이룬 대조적인 성격의 소설가들이다.그리고 나서 둘 다 무명에 잠기고 맥스는 수십 년 후에야 작은 이탈리아 마을에서 몰트비와 마주칠 때 그 이유를 알게 된다.몰트비는 주말 귀족 시골집에 초대를 받은 후 자신의 여주인에게 브랙스턴을 초대하지 말라고 설득했다는 사실을 인정한다.부러워하는 브랙스턴은 몰트비의 사회적 성공을 망치는 도플갱어를 보내 복수를 한다.그 이야기는 위치와 등장인물들이 현실에 바탕을 두고 있다는 점에서 "반자전적"으로 묘사되어 왔다.[8]1950년에 더글라스 클레버던에 의해 BBC 제3 프로그램의 공연에 맞게 개조되었다.[9]

맥스는 2월 1일 해변 호스텔에서 독감으로 요양하던 중 "A. V. Laider"를 만난다.아주 영국적인 방법으로, 그들은 거의 모든 체류 기간 동안 서로 말을 거는 것을 가까스로 피하고 그곳에서 맥스의 마지막 저녁에만 시작한다.그러던 중 야자성에 관한 한 찬스 발언 때문에 라이더는 시골에서 기차를 타고 돌아오는 길에 손바닥으로 동료들의 미래의 죽음을 예견하고 의지의 약함을 통해 그들에게 경고하지 않았음을 한 번 시인하게 된다.이듬해 맥스는 호스텔에서 라이더를 다시 만나게 되고, 후자는 자신이 공상주의자라는 것과 그의 이야기가 사실이 아니라는 것을 인정한다.그들은 편안한 침묵 속에서 남은 시간을 보내고 마지막 저녁까지 찬스 한마디가 라이더에게 한때 그에게 일어났던 끔찍한 일을 상기시킨다.맥스는 "정말 끔찍했다"고 말한다.이 이야기는 후에 라디오와 텔레비전 공연 모두에 맞게 각색되었다.[10]

맥스가 도박꾼 '제임스 페텔'과 마주친 것은 디에프의 카지노에서이며, 비록 대부분의 도박꾼들이 혐오스럽다고 생각하지만, 그가 전형적이지 않기 때문에 페델을 따뜻하게 한다.맥스가 페델과 그의 가족과 함께 보내는 다음 날 동안, 맥스에게 그의 투자와 사업 거래, 그리고 거친 바다에서 수영하고 빠른 속도로 자동차로 달리는 것과 같은 레저 활동에서 페델에게 어필하는 것은 삶의 모든 부서에서 위험을 감수하고 있다는 것이 명백해진다.페델이 자신의 목숨뿐만 아니라 가장 예리한 스릴을 경험하기 위해 사랑하는 사람들을 위험에 빠뜨리는 것에 혐오감을 느낀 맥스는 페델의 우정의 데모를 따라가지 않으려 한다.조셉 엡스타인의 견해에 따르면, 이야기에 그려진 초상화는 "도박이라는 주제에 관한 최고의 문학 작품… 아웃사이더가 쓴 것"[11]이다.

후기 보간된 이야기인 "Felix Argallo and Walter Ledgett"은 주로 에드워드 시대를 배경으로 한다.맥스는 사후에 출판된 위대한 인물의 편지에서 자신에 대한 비하 발언으로 평판이 나빠지고 있는 인기 작가 레젯에게 선한 천사를 연기하려고 한다.레젯의 자신감을 회복하기 위해 맥스는 문학적으로 성공한 후기 아르갈로를 설득하여 작가의 작품을 찬미하는 Beerbohm으로 주소지어진 네 통의 편지를 쓴다.얼마 후 아르갈로는 자살하고 비에르봄은 그의 회고록에 그 편지들을 제출한다.이 편지들은 아르갈로와 레젯이 함께 관련된 사건들을 가리키는데, 그 중 레젯은 당연히 기억력이 없기 때문에 맥스는 그 후 그가 희귀한 형태의 기억상실증에 시달리고 있다고 설득해야 한다.

'사보나롤라' 브라운'은 희극적인 셰익스피어 비극을 희극적으로 소개한 것으로 구성된 복합 작품이다.극적인 기울기를 가진 점원은 사르다나팔루스를 자신의 주제로 삼으려 했지만, 그가 상담한 백과사전이 사보나롤라에서 먼저 문을 열었기 때문에 대신 그를 주제로 삼았다.맥스는 브라운이 버스에 치인 후 그의 문학 집행자로 임명되었다.그리고 나서 그는 시대착오적인 것으로 가득 찬 미완성 시극을 발견하는데, 그 중에는 엘리자베스 시대의 영어에 적응한 현대 관용어도 적지 않다. "세밍 매는 비둘기다. 그리고 비둘기는 이제 가올새다.'t'를 보고 나가라! 페이지를 읽어라. 반성의 시간을 가지고 대본은 매우 재미있다.그러나 BBC가 1939년 3월에 공연을 했을 때, "청취자"의 평론가는 실수라고 생각했다.[12]그럼에도 불구하고 1945년부터 1947년 사이에 추가 공연이 있었다.[13]

참조

  1. ^ The Spectator, 1950년 3월 10일 페이지 22
  2. ^ "맥스 비어봄" 위키소스
  3. ^ 영어 및 미국 문학에 관한 논문, 암스테르담 1987, 페이지 201–2
  4. ^ "완벽함의 한계" 버지니아 울프: The Complete Works, Musician Books 2017
  5. ^ "Sir Max Beerbohm", 2009년 브리태니커 백과사전 온라인
  6. ^ 마너, 마틴"Beerbohm's Seven Man and the Power of the Pressure"(34, 2 (1991) 페이지 133–151
  7. ^ 라디오 타임즈 1923-2009
  8. ^ 존 홀, 맥스 비어봄: 삶의 종류, 예일 대학교 2002, 페이지 94
  9. ^ 라디오 타임즈 1923-2009
  10. ^ 라디오 타임즈 1923-2009
  11. ^ 조셉 엡스타인, 마스터즈 오브 더 게임: 에세이와 이야기 스포츠, Rowman & Littlefield 2015, 페이지 59
  12. ^ Peter Purbeck, The Listener 21, 페이지 354
  13. ^ 라디오 타임즈 1923-2009

외부 링크