사브리나 지스완트너

Sabrina Gschwandtner
사브리나 지스완트너
태어난1977 (1977)
워싱턴
교육브라운 대학교 바드 칼리지
로 알려져 있다.직물, 필름
웹사이트sabrinag.com

사브리나 지스완트너(Sabrina Gschwandtner, 1977년 출생)는 현재 캘리포니아 주 로스앤젤레스에 살고 있는 미국인 예술가다.그녀는 전국에서 수많은 작품 전시회를 개최했으며 LACMA, 스미스소니언 아메리칸 미술관,[1] 미술관, 보스턴,[2] RISD 박물관을 포함한 여러 작품들이 박물관에 인수되었다.[3]

전기

사브리나 지스완트너는 1977년 워싱턴 DC에서 태어났다.[1]그녀는 발레리 엑스포트의 지휘 아래 오스트리아 잘츠부르크에 있는 소메라카데미 퓌르 빌덴데 쿤스트[de]에서 공부했으며 또한 하버드 필름 아카이브의 설립자인 블라다 페트리치와 함께 공부했다.[4]그녀는 2000년에 브라운 대학에서 미술/세미오틱스 분야에서 우등으로 예술 학사 학위를 받았고, 2008년에는 바드 대학에서 미술 석사 학위를 받았다.[5]그녀는 '니트니트: 프로필+니트의 새로운 물결의 프로젝트'라는 책의 저자다.[6]

예술작품 및 기법

gschwandtner는 영화, 비디오, 사진, 직물을 매개체로 사용한다.그녀는 필름 줄무늬를 꿰매어 퀼트 같은 직물을 만든다.그녀는 종종 LED 조명 앞에 자신의 작품을 설치한다.이를 통해 시청자들은 작품을 면밀히 검토할 때 필름 스트립을 통해 볼 수 있다.[7]그녀는 2009년[8] 한 친구가 그녀에게 더 이상 사용되지 않는 16mm 필름을 패션 기술원에서 공급했을 때 함께 필름 스트립을 바느질하기 시작했다.Gschwandtner가 사용하는 영화는 주제별로 크게 다르다.다큐멘터리는 예술 중심 주제에서부터 페미니즘, 심지어 과학적 언급에 이르기까지 다양하다.그러나 대부분의 필름 스트립은 1950년대부터 1980년대까지이다.[5]많은 단편 다큐멘터리 영화들은 뜨개질, 크로셰팅, 직물 염색과 같은 공예 제작에서 여성들의 역할을 인정하고 감탄했다.[9]그녀는 영화를 본 후, 인기 있는 미국 퀼트 모티브와 비슷한 무늬로 함께 자르고 꿰매어 준다.[5]그녀는 "미친 이불" 패턴으로 여러 작품을 만들었다.[10]LA 타임즈의 레아 올맨은 2017년 리뷰에서 "그스찬트너는 전통적인 이불 패턴으로 스트립을 결합한다. 즉 사각형 안에 서로 맞물린 삼각형과 다이아몬드, 깊이와 표면을 재생하는 에너지 넘치는 디자인, 버려지지 않는 것을 조절한다."고 썼다.그녀는 검은 카운트다운 리더의 악센트와 톤다운된 공허함을 가진 긴 시간 동안 옥, 노랑, 귀울림의 생생한 줄무늬를 옛날 영상의 빛바랜 색채와 섞으면서 기민하게 색을 사용한다.[11]Gschwandtner는 퀼트의 의미가 매우 넓기 때문에 퀼트를 사용한다.이러한 작품들은 여성들이 일하면서(공작) 저평가되고 간과되기 위해 일하는 많은 라벨의 성격을 다루고 있다.[12]영화 예술가인 앤드류 램퍼트는 Gschwandtner의 작품이 영화 편집에 대한 일반적인 이해를 넓히는 데 분명한 효과가 있는 방법에 대해 반성한다.종종 분리된 두 개의 매체를 결합함으로써, Gschwandtner는 서술이 존재하는 방식과 이미지를 사용하는 성격을 다시 정의했다.[13]

Sabrina Gschwandtner, Fibres and Civilization, 2009, 16mm 필름 및 폴리아미드 나사산

그 밖의 작품으로는 특정 사이트에 대한 필름과 설치 등이 있다.예를 들어, Gschwandtner는 크리스토프 콕스가 반복과 순환에 대해 함께 만든 "그룹 루프" 쇼를 위해 특별히 "크로셰 필름"(2004)을 만들었다.그녀의 작품에는 두 개의 루프, 하나는 예술가가 크로셰를 하는 영화, 그리고 다른 하나는 필름 루프를 나타내는 크로셰가 그려진 영화가 있었다.[14]같은 주제로 한 또 다른 작품 시리즈는 '현악의 역사'이다.이 시리즈에서 Gschwandtner는 더 현대적인 재봉틀과 더 오래된 필름 프로젝터의 작업 사이에 많은 비교를 그린다.새로운 기술과 오래된 기술을 활용함으로써, 그녀는 섬유와 필름의 예술 형태에 대한 보다 포괄적인 이해를 만들어낸다.[15]그녀의 작품은 많은 주제를 다루며 독특한 방식으로 두 가지 다른 형태의 예술적 표현을 결합한다.그녀의 작품은 종종 이러한 여러 매체를 결합하여 하나의 메시지를 형성하고, 종종 여성들에게 공예에 힘을 실어주는 역할을 한다.gschwandtner는 직물 공예와 영화 제작의 기술을 전문 예술계로 통합함으로써 재정의한다.

소장품 및 전시

gschwandtner의 작품은 스미스소니언 아메리칸 아트 뮤지엄(워싱턴 DC),[16] 아트 앤 디자인 박물관(뉴욕),[17] 크리스탈 브리지스 아메리칸 아트 뮤지엄(아칸소), 빅토리아 앨버트 뮤지엄(런던) 등 전 세계 기관에서 전시돼 왔다.그녀의 작품은 스미스소니언 미술관,[18] 보스턴 미술관,[2] RISD 미술관,[3] LACMA,[19] 칼 & 마릴린 토마 미술 재단의 상설 소장품이다.[20]

참조

  1. ^ a b "Fibers and Civilization (1959)". Washington, DC: Smithsonian American Art Museum. 2009. Retrieved 20 November 2015.
  2. ^ a b "Camouflage". 24 March 2018. Retrieved 24 August 2018.
  3. ^ a b "The Enchanted Loom (Part II) – Objects - RISD MUSEUM". risdmuseum.org. Retrieved 24 August 2018.
  4. ^ Mathey, Carole (August 14, 2006). "The Workmanship of Risk". Canton, New York: St. Lawrence University. Retrieved 20 November 2015.
  5. ^ a b c "Sabrina Gschwandtner: Sunshine and Shadow". Philadelphia, Pennsylvania: Philadelphia Art Alliance. May 17, 2013. Retrieved 20 November 2015.
  6. ^ Gschwandtner, Sabrina (2007-01-01). Knitknit: profiles + projects from knitting's new wave. New York: Stewart, Tabori & Chang. ISBN 978-1584796312.
  7. ^ Abatemarco, Michael (31 July 2015). "Algorithm and hues: Digital works at Art House". Santa Fe New Mexican. Retrieved 23 November 2015.
  8. ^ "Interview: Sabrina Gschwandtner". Tack. 14 January 2014. Retrieved 23 November 2015.
  9. ^ O'Steen, Danielle (23 July 2012). "'40 under 40: Craft Futures' at the Renwick Gallery". The Washington Post. Retrieved 23 November 2015.
  10. ^ Peterson, Jennifer. "Sabrina Gschwandtner at Shoshana Wayne Gallery". artforum.com. Retrieved 2017-08-14.
  11. ^ Ollman, Leah. "Her quilts are made of 16-mm film. Here's what they reveal, frame by frame". Los Angeles Times. ISSN 0458-3035. Retrieved 2017-08-14.
  12. ^ Wood, Eve (July 5, 2017). "Sabrina Gschwandtner". Artillery Magazine. Retrieved 14 August 2017.
  13. ^ Lampert, Andrew (19 December 2013). "Sabrina Gschwandtner". BOMB. Retrieved 23 November 2015.
  14. ^ Grundberg, Andy (March 20, 2005). "'Loop': What Goes Around . . ". The Washington Post. Washington, DC. Retrieved 20 November 2015.
  15. ^ Rosenberg, Karen (2007). "Needling More Than the Feminist Consciousness". The New York Times. Retrieved 23 November 2015.
  16. ^ O'Steen, Danielle (24 July 2012). "Pushing Craft into Art's Realm". Washington Post. Archived from the original on 20 February 2016. Retrieved 18 November 2015 – via – via HighBeam (subscription required).
  17. ^ Austin, April (16 February 2007). "The fine art of crafts; A landmark exhibition at the Museum of Arts and Design in New York tackles surprising contemporary issues". Christian Science Monitor. Archived from the original on 20 February 2016. Retrieved 18 November 2015 – via – via HighBeam (subscription required).
  18. ^ "Sabrina Gschwandtner". Smithsonian American Art Museum. Retrieved 24 August 2018.
  19. ^ https://unframed.lacma.org/2020/09/02/2020-da²-180
  20. ^ "Sabrina Gschwandtner - Carl & Marilynn Thoma Art Foundation". Carl & Marilynn Thoma Art Foundation. Retrieved 24 August 2018.

외부 링크