레드 페퍼스

Red Peppers
"Men About Town": Red Peppers 원작의 노엘 Crazy와 Gertrude Lawrence

'음악과의 막간'으로 묘사된 레드 페퍼스는 노엘 크러비트가 두 장면에 나오는 짧은 코믹 연극이다.이 연극은 오늘밤 8시 30분에 공연되는 10개의 단편극 중 하나로, 3박에 걸쳐 3개의 연극이 한 조로 공연되도록 쓰여진 사이클이다.Crazy와 Gertrude Lawrence가 주연한 원작은 런던 전 투어를 시작으로 1935~1937년 웨스트엔드, 그리고 마침내 뉴욕을 무대로 했다.레드 페퍼스는 주기적으로 부활하여 영화와 텔레비전에 맞게 개조되었다.

이 연극은 2류 음악당 복식 연기를 그린 것으로, 남편과 아내 팀이 두 개의 뮤지컬 넘버를 공연하는데, 그 사이에서 분장실에서 말다툼을 하고 동료들과 말다툼을 한다.

배경

1920년대 후반과 1930년대 초반, Coward는 대형 캐스팅과 가창력 세트, 복잡한 유압 무대가 필요한 오페레타 비터 스위트(1929년)와 서사시 캐벌케이드(1931년)부터, Coward가 거트루드 로렌스와 함께 출연하는 친밀한 코미디 <프라이빗 라이프>(1930년), <살이를 위한 디자인>(1932년)에 이르기까지 히트곡을 연재했다.[1]'프라이빗 라이프' 이후 대중들이 자신과 로렌스를 무대에서 함께 보는 것을 즐긴다고 느꼈고, 그래서 그는 '오늘 밤 8시 30분에 '게르트루드 로렌스와 나를 위한 연기, 노래, 춤추는 차량'[2]이라고 연극 사이클 '투데이'를 썼다고 한다.

런던 런을 위한 프로그램에서 Coward는 다음과 같이 썼다.

한 편의 긴 연극 대신에 세 편의 단편 연극을 저녁에 상연한다는 그의 생각은 독창적인 것과는 거리가 멀다.실제로 지난 세월을 돌이켜보면 극장 초창기부터 성공 정도가 다른 '트리플 빌' 공식이 사용됐다는 사실을 알게 된다.그러나, 후반기에는 - 그것도 지난 4반세기 동안 - 호감에서 떨어졌다.때때로 여전히 지방에서 커튼레이스가 등장하지만 슬픈 행개표현을 하고 있는 것은, 그것은 단지 너무 잘 알고 있기 때문이다, 가엾은 것, 그것이 전혀 없을 것이라는 것이 충분히 오랫동안 저녁의 주요 매력이었기 때문이다.[…]
기술적인 삐걱거림이나 오버패딩 없이 분위기를 유지할 수 있다는 점에서 긴 연극에 비해 큰 이점을 가진 짧은 연극은 더 나은 운명을 맞을 만하며, 만약 세심한 글쓰기, 연기, 연출로 정당한 자부심에 그것을 재설치하는 데 조금이나마 도움이 된다면, 나는 나의 더 감상적인 야망 중 하나를 성취할 수 있었을 것이다.[3]

사이클의 모든 연극은 Crazy와 Gertrude Lawrence가 주연을 맡았다.겁쟁이는 연극을 연출하고 그 중 4곡에 수록된 노래의 단어와 음악을 작곡했다."음악과의 막간"[4]으로 여겨지는 이 연극에서, 겁쟁이와 로렌스의 등장인물인 조지와 릴리 페퍼는 코믹 듀엣 "우리 배를 본 사람 있니?"와 "맨 어바웃 타운"[5]을 부른다.

첫 공연

레드 페퍼스는 투나잇의 3번째로 8.30 사이클을 선보였다.1935년 10월 15일 맨체스터의 오페라 하우스에서 개막되었으며, 투나잇의 다른 두 편의 연극인 "We Ware Dancing and The Astantised Heart"가 그 뒤를 이었다.[6]

오늘 밤 8시 30분에 피닉스 극장에서 1936년 1월 9일 런던에서 개막된 레드 페퍼스는 세 편의 연극 중 첫 번째 프로그램에서 패밀리 앨범과 애스터니시 하트(The Astonised Heart)에 이어 저녁까지 막을 내렸다.[7][4]

보스턴에서 시범 공연을 한 후 브로드웨이 개막식은 1936년 11월 24일 국립극장에서 열렸으며, 다시 Crazy와 Lawrence가 주연을 맡았다.레드 페퍼스는 <아스테닉 하트 앤 핸즈 어바운더 바다>와 함께 이 사이클의 세 가지 프로그램 중 두 번째 프로그램에 포함되었다.[8]

오리지널 캐스트

플롯

George와 Lily Pepper는 지방 음악회장을 순회하는 남편과 아내다.그들은 처음에 무대에서, 그리고 나서 그들의 탈의실에서, 그리고 마침내 다시 무대에서 보여진다.그들은 해군의 평점 복장을 한 채 "우리 배를 본 사람 있나?"를 부르며 코미디로 시작한다.

우리는 길을 잃었다.
그리고 우리는 우리의 급여를 잃었고,
그리고 이 일을 완성하기 위해서
우린 가버렸고 꽃미남 함대를 잃었어!

그들의 출구 춤은 릴리가 그녀의 망원경을 떨어뜨리고 조지를 쫓기 전에 그것을 회수하기 위해 멈추었을 때 상한다.탈의실에서 그들은 두번째 자리를 준비하면서 말다툼을 한다.다음 연극이 무대에 오르는 동안 - 사라져가는 웨스트엔드 여배우 메이블 그레이스의 비뮤지컬 넘버 - 페퍼스는 극장 음악 감독인 버트 벤틀리로부터 방문한다. 그는 그들에게 선원 번호를 빨리 해달라고 요청한다.망원경과의 불상사를 자신의 지나친 템포 탓으로 돌리는 릴리는 격분하고 큰 소란이 뒤따른다.콜보이가 벤틀리에게 그가 오케스트라 구덩이로 돌아올 것이라고 경고할 때 끊어진다.그 장면은 정전사태로 끝난다.

그 불빛은 페퍼스가 그들의 두 번째 번호로 흰 넥타이와 꼬리에 들어가는 것을 다시 드러낸다.극장 지배인이 입장하여 벤틀리로부터 분명히 보고를 받고, 소음을 불평하는 메이블 그레이스의 방해로 더 큰 소란이 전개된다.두 번째 번호를 위해 페퍼스를 소환하는 콜보이에 의해 소란이 중단된다.막이 내리고 나서, 조지와 릴리의 "dude" 번호에 올라선다.그들의 노래는 충분히 통하지만, 연기가 끝나는 탭댄스를 위해 벤틀리는 복수심에 불타는 속도로 템포를 높이고, 조지는 미끄러져 넘어지고, 릴리는 벤틀리에게 윗도리를 던지며 "이 위대한 취객 바보야!"라고 외친다.그 막은 "아미드 불화"[9]로 되어 있다.

재생 및 적응

레드 페퍼스는 2007년 로스앤젤레스의 앤테우스 컴퍼니, 2009년 캐나다 쇼 페스티벌,[10] 2018년 런던 제린 스트리트 극장에 의해 투나잇의 완전 또는 거의 완전한 사이클의 일부로 부활되었다.[11]레드 페퍼스의 다른 리바이벌들에는 로렌스와 그레이엄 페인과의 1947-1948년 미국 투어, 밀리센트 마틴과 게리 본드(1970), 존 스탠딩과 에스텔 콜러(1981) 주연의 런던 공연 등이 포함되어 있다.[12]

영화 '오늘밤 8시 30분'의 원작인 '미트 미 투나잇'(미국에서 '오늘밤 8시 30분 개봉)에 출연한 앤서니 펠리쉐는 레드 페퍼스와 다른 두 편의 연극을 주기에서 각색한 각본을 썼다.테드 레이와 케이 월시는 페퍼스를 연기했다.[13]

거실에는 텔레비젼 작품들 1937년(BBC, 리처드 머독과 마조리 샌드 퍼드 사건과)에;[14]1938년(BBC, 리처드는 하이든과 패트리샤 헤이즈와 함께);1948년(BBC, 그레이엄 Payn고 버크와);[15]1951년(CBS, 렉스 해리슨과 베아트리체 릴리와 함께);1954년(NBC, 마틴 그린과 진저 로저스와 함께);다[16]1958년(BBC, 찰리와 체스터와 엘리노어 S.ummerfield.[17]1960년(CBS, Art Carney 및 Elaine Stritch 포함), 1969년(BBC, 브루스 포사이스 및 도라 브라이언 포함), 1991년(BBC, 8.30 Tonight의 사이클의 일부로, 앤서니 뉴리와 조안 콜린스 포함).[16]

1936년 1월, Crazy와 Lawrence는 두 곡 모두 완전한 노래를 포함한 His Master's Voice의 연극 버전을 녹음했고, 그 사이에 대화를 편집했다.피닉스 시어터 오케스트라는 클리포드 그린우드에 의해 지휘되었다.이 녹음은 LP, CD, 온라인에서 재발행되었다.[18]

임계수신호

겁쟁이는 이 작품에 대해 "레드 페퍼스는 두 편의 패러디 음악관 노래 사이에 끼어 있는 보드빌 스케치"라고 썼다."우리는 항상 그것을 연주하는 것을 즐겼고 대중들은 항상 우리가 그것을 연주하는 것을 보는 것을 즐겼는데, 그것은 물론 매우 만족스러웠다."[19]'We Ware Dancing'에 대해 부정적인 견해를 밝힌 겁쟁이의 친구인 린 폰탄느는 레드 페퍼스에 대해 "매우 훌륭하고 재미있었다"고 말했다.그들의 완전한 3등급은 너무나 한심하다.(그들의 행위의 가련한 사업과는 달리) 그들이 한 번도 성공한 적이 없고 성공할 수 없었던 이유를 정확히 알고 있을 겁니다."[20]첫 제작 당시 더 타임즈는 레드 페퍼스가 사이클에서 가장 성공적인 연극이라고 생각했다.[21]비평가 찰스 모건은 "저녁의 연극적 성공은 의심할 여지 없이 레드 페퍼스의 몫"이라고 썼다.[22]

메모들

  1. ^ 호레, 249페이지
  2. ^ 호레, 페이지 268–270
  3. ^ 맨더와 미첸손, 페이지 284–285
  4. ^ a b 파커, 페이지 21
  5. ^ 맨더와 미첸손, 295페이지
  6. ^ 1935년 10월 16일 페이지 11, 맨체스터 가디언 "테아테레스"
  7. ^ 1936년 1월 10일 페이지 10, 타임즈 "Phoenix Theatre"
  8. ^ "오늘밤 8시 30분" 인터넷 브로드웨이 데이터베이스2019년 1월 26일 회수
  9. ^ 겁쟁이, 페이지 80
  10. ^ 벨처, 데이비드."캐나다에서 겁쟁이를 키우는 중"2009년 8월 17일 뉴욕타임즈
  11. ^ "Cast는 2018년 3월 5일 런던 극장 1의 8.30 – Jermyn Street Theatre"에서 "Noel Crazy's Tonight"를 발표했다.
  12. ^ 맨더와 미첸손 323쪽과 325쪽
  13. ^ "Meet Me Tonight (1952년)" 영국 영화 연구소.2019년 1월 26일 회수
  14. ^ "레드 페퍼스, 1937", BBC 게놈2019년 1월 26일 회수
  15. ^ "Red Peppers, 1948" BBC 게놈.2019년 1월 26일 회수
  16. ^ a b Mander와 Mitchenson; 페이지 324–325
  17. ^ "레드 페퍼스, 1958", BBC 게놈.2019년 1월 26일 회수
  18. ^ 러스트 앤 데버스, 페이지 415
  19. ^ 맨더와 미첸손, 페이지 296
  20. ^ 인용, p. 시이
  21. ^ 몰리, 페이지 66
  22. ^ 모건, 페이지 164

참조

  • Coward, Noël (2014). Tonight at 8.30: Ten one-act plays. London: Bloomsbury. ISBN 978-1-4725-8943-9.
  • Hoare, Philip (1995). Noël Coward, A Biography. London: Sinclair-Stevenson. ISBN 978-1-85619-265-1.
  • Mander, Raymond; Joe Mitchenson (2000) [1957]. Theatrical Companion to Coward. Barry Day and Sheridan Morley (2000 edition, ed.) (second ed.). London: Oberon Books. ISBN 978-1-84002-054-0.
  • Morgan, Charles (2013). Dramatic Critic. London: Oberon. ISBN 978-1-84943-941-1.
  • Morley, Sheridan (2005). Noël Coward. London: Haus. ISBN 978-1-904341-88-8.
  • Parker, John, ed. (1939). Who's Who in the Theatre (ninth ed.). London: Sir Isaac Pitman and Sons. OCLC 465772389.
  • Rust, Brian; Allen Debus (1973). The Complete Entertainment Discography from the Mid-1890s to 1942. New Rochelle: Arlington House. ISBN 978-0-87000-150-5.

외부 링크