필리스 바론

Phyllis Barron
필리스 바론
태어난
마벨 필리스 바론

1890년 3월 19일
태플로우, 버킹햄셔
죽은1964년 11월 23일 (1964-11-23) (74세)
교육슬레이드 미술학교
로 알려져 있다.직물 디자인
파트너도로시 라처

마벨 필리스 바론(Mabel Philliis Barron, 1890년 3월 19일 ~ 1964년 11월 23일)은 도로시 라처와의 섬유 인쇄 작업장으로 유명한 영국의 디자이너였다.이 직물들은 '디자인의 보증과 독창성, 독특하고 미묘한 착색, 선별된 재료의 품질에 대한 보증과 독창성'을 위해 제작되었다.[1]

조기생활과 교육

바론은 앨리스(네 클라크)와 월터 바론(Walter Barron)의 딸인 버킹햄셔 주 타플로우의 타플로우 하우스에서 태어났다.그녀는 나중에 아버지를 '도시 속의 물건'이라고 표현하고 그녀의 가족을 부자라고 여겼다.그녀는 노르망디에서 휴가를 스케치하던 중 10대 중반에 블록 프린팅을 접하게 되었는데, 그때 가정교사가 그녀에게 실험할 오래된 인쇄 블록을 주었다.이 블록들이 종이가 아닌 직물을 위해 디자인되었다는 것을 깨달으면서, 그녀는 빅토리아와 알버트 박물관의 도서관에서 더 자세히 연구했다.그녀는 슬레이드 미술학교에 다녔고, 그곳에서 헨리 톤스 밑에서 미술학을 공부했지만, 인쇄 실험과 염색 기법을 배우기 위한 독자적인 노력을 계속했다.[1]그녀는 특히 인도의 전통 블록 프린팅 기법과 프랑스 시골 디자인에 관심이 많았다.[2]

경력

1917년 바론은 첫 전시회를 가졌고 이후 브룩 스트리트 갤러리에서 열린 여러 전시회에서 에델 마이어트의 작업장에서 직조 작업과 함께 작품을 선보였다.배런의 초기 커미션 중 일부는 웨스트민스터 공작의 건축가 데트마르 블로로부터 왔다.[3] 그녀는 공작의 요트와 그의 부동산 사무실 그리고 사냥 오두막에서 사용되는 모든 직물을 만들었다.[1]공작은 코코 샤넬에게 바론을 소개했고, 그는 그녀의 정원을 위해 바론의 쿠션을 주문했다.[4]그녀는 또한 오메가 워크샵에서 작품을 전시했지만, 사업을 운영하는 데 더 이상 관여하지 않았다.[5]

1923년 배런과 도로시 라쳐는 햄스테드 파크힐 로드에서 워크샵을 공유하기 시작했고, 직물에 디자인을 염색하고 블록 프린팅했으며, 그 결과를 인테리어 장식가들과 패션 디자이너들에게 팔기 시작했다.바론은 기하학적 지문을 선호했다.이니드 막스는 1925년부터 1927년까지 그들의 견습생으로 일했다.배런과 라셔는 런던 힐즈 맨사드 갤러리에서 열린 '수제 직물과 냄비' 쇼에 출연했다.[6]화가 폴 내쉬는 1926년 바론에 대해 "그녀는 진정한 디자이너고 진정한 공예가"[7]라고 말했다.

Barron과 Larcher는 1930년에 Glucestershire의 Hambutts House에 그들의 작품을 이전했다.그 건물에 있는 마구간들은 인디고와 함께 일하기 위해 큰 염색용 통을 가진 작업장이 되었다.그 땅은 꽃들과 그들의 일에 유용한 다른 식물들로 가득 찬 정원이 되었다. 실제적이거나 시각적인 영감이었다.주요 수수료 중 1932년 케임브리지 기튼 칼리지의 새 건물 장식과 커튼, 윈체스터 대성당의 성가대용 커튼 등 인테리어 소품에는 수공예 린넨을 제공했다.[8][9]

약 10년 동안 그들은 빈스윅에서 번창했고 심지어 한때 세 명의 조수들을 고용하기도 했다; 그러나 1940년대 초에는 전시의 부족에 직면하여 생산을 중단해야만 했다.[2][10]

후에 필리스 바론은 다트링턴 홀에서 미술 교사들을 가르쳤고 스트라우드 예술학교의 수업을 들었고 인쇄에 관심이 있는 몇몇 젊은 예술가들과 함께 일했다.그녀는 또한 지방정부에서 활동하게 되었고, 한동안 빈스윅 교구의회의 의장, 스트라우드 시골 지방의회의원을 역임했다.[9]

사생활

필리스 바론은 1952년 라셔가 죽을 때까지 거의 30년 동안 그녀의 파트너 도로시 라쳐와 함께 살고 일했다.[11]그들은 집을 그들만의 천으로 장식했고, 그들만의 디자인의 프린트 드레스를 입었다.[12]필리스 바론은 1964년 74세로 세상을 떠났다.그녀는 그녀의 친구인 예술가 로빈 태너에게 인쇄물과 견본을 남겼다.제 때에 태너는 그것들을 공예연구센터에 기증했고, 그 후 배스에 있으며, 현재는 서리에 있는 창조예술대학에 소장되어 있다.[13]

1966년 영국 왕립 아카데미에서 바론과 라셔의 작품을 기념하는 전시회가 열렸다.배런과 라셔가 인쇄한 직물은 빅토리아와 앨버트 박물관, 맨체스터의 휘트워스 미술관, 파른햄의 공예품 스터디 센터에서 소장하고 있다.[9]

참조

  1. ^ a b c 보리 로스코, 마고 코트의 "Phyllis Barron and Dorothy Larcher" 에드, 모던 크래프트의 개척자: 20세기 크래프트의 역사에서 주요 인물들을 프로파일링하는 12개의 에세이 프로파일링 (맨체스터 대학교 프레스 1997) ISBN9780719050596
  2. ^ a b Carolyn Trant (2019). Voyaging Out: British Women Artists from Suffrage to the Sixties. Thames & Hudson. ISBN 9780500021828.
  3. ^ 마조리 오르핀 게일라드, "필리스 바론(1890-1964) 도로시 라처(1884-1952): 섬유 디자이너와 블록 프린터" 장식 예술 협회 1890-1940 3(1979년): 32-39.
  4. ^ "Barron and Larcher → Christopher Farr Cloth". christopherfarrcloth.com. Retrieved 2019-06-01.
  5. ^ Isabelle Anscombe (1981). Omega and After, Bloomsbury and the Decorative Arts. Thames & Hudson. ISBN 0-500-27362-6.
  6. ^ 헤이즐 클라크, "인쇄 직물: 예술가 공예가 1919-1939" Ars Textrina 10(1988): 53-70.
  7. ^ 폴 내쉬 "현대 영국 직물" 아트워크 (1926년 1월 ~ 3월)는 앤드류 코스티, 에드, 폴 나시: 예술에 관한 글 (Oxford University Press 2000)에서 다시 출판되었다.ISBN 9780198174134
  8. ^ 레즐리 잭슨, 20세기 패턴 디자인 (Princeton Architectural Press 2007): 69-70.ISBN 9781568987125
  9. ^ a b c 보리 로스코, "바론, (마벨) 필리스 (1890-1964)" 옥스퍼드 국립 전기 사전 (Oxford University Press 2014)
  10. ^ "Phyllis Barron and Dorothy Larcher," VADS: The Online Resource for Visual Arts, Crafts Study Center.
  11. ^ 브리짓 엘리엇 "아트 데코 혼성, 인테리어 디자인, 전쟁 사이의 성감대: 두 가지 이중 행위: L. Doan and J. Garrity, eds, Sapphic Modernities의 Philliis Barron and Dorothy Larcher/Eyre de Lanux and Evlyn Wyld": 성, 여성 및 현대 문화 (2006년 봄): 109-128.ISBN 9781403984425
  12. ^ 아네트 카루더스와 메리 그린스테드, 심플함 또는 스플렌더: 예술과 공예품 생활: 첼트넘 컬렉션의 유물 (첼넘 아트 갤러리 및 박물관 1999): 42. ISBN 9780853317791
  13. ^ Philliis Barron and Dorothy Larcher 섬유 아카이브, Crafts Study Centre, Crafts Study Centre, University of Creative Arts, Surrey.

외부 링크

  • 희귀 직물 수집가 겸 학자인 메그 앤드류스는 기튼 칼리지의 바론 및 라처 커튼의 나머지 예시를 소유하고 있으며, 이들의 역사에 대한 자세한 웹사이트를 갖고 있다.