히라바야시 PJ
PJ Hirabayashi |
히라바야시 PJ | |
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 2011년 로이와 PJ (오른쪽) 히라바야시 | |
| 배경 정보 | |
| 태어난 | 1950년 5월 18일 ) 미국 캘리포니아 주 샌 라파엘 |
| 장르 | 타이코 |
| 직업 | 음악가, 작곡가 |
| 년 활동 | 1973-현재 |
| 관련 행위 | 히라바야시 로이 |
패티 조 "PJ" 히라바야시는 북미 타이코 운동의 선구자 중 한 사람이다.그녀는 타이코피스의 설립자, 코도 아트 스피어 아메리카(KASA)의 회장, 캘리포니아 산호세 출신의 풀뿌리 예술-ivist 단체인 온정적 공동체를 위한 크리에이티브의 공동 설립자다.그녀는 또한 예술 감독인 에미리투스와 미국에서 결성된 세 번째 타이코 그룹인 [1]산호세 타이코의 헌장 멤버다.[2]그녀의 대표작인 '에이자나이 카'는 타이코 북소리와 춤, 목소리로 표현된 이민생활의 축제로 전 세계에서 지속적으로 공연되고 있다.
그녀와 그녀의 남편인 로이 히라바야시는 미국 정부의 민속과 전통 예술 분야에서 최고 영예인 국립 예술 기금이 수여하는 2011년 국가 유산 협회의 수상자들이다.[3]
사생활
히라바야시는 1950년 5월 18일 캘리포니아 산 라파엘에서 태어났다.일본인 3세(산세)로 샌프란시스코만 지역에서 자랐다.[4]어렸을 때, PJ는 탭, 발레, 곡예와 같은 스타일을 공부하면서 춤에 관여했다.그녀는 어빙턴 고등학교를 다녔고 그곳에서 춤과 더불어 피아노와 기타를 공부했다.
대학 시절에는 캘리포니아 주립대 헤이워드(CSU 헤이워드)에 입학해 컴퓨터 분석가가 되겠다는 계획으로 2년간 수학을 전공했다.PJ의 대학 시절은 시민권 운동과 맞물리면서 조직적인 항의 차원에서 전국의 대학에서 많은 힘을 얻었다.대학에 있는 동안 PJ는 제2차 세계대전의 경험 및 유색인종에 대한 다른 부당함에 대해 인식하기 시작했고, 이로 인해 그녀는 공동체 활동과 아시아계 미국학 연구에 참여하기 시작했다.[5]그 후 그녀는 사회과학 전공(민족학, 사회학, 심리학의 결합)으로 버클리 캘리포니아 대학교로 편입하여 아시아계 미국인 학문에 주력하였다.버클리 대학에서 사회과학 학위를 받은 후, 그녀는 일본에서 1년을 보낸 후, 1977년 산호세 주립대학에서 도시 및 지역계획학 석사 학위를 취득하기 위해 산호세로 돌아왔다.그녀의 석사 논문은 산호세의 재팬타운 보존에 관한 것으로, 연구와 현재 산호세 재팬타운 보존을 논의 중인 지역사회 행동 위원회에 널리 사용되는 참고 문헌이 되었다.1977년부터 1979년까지 그녀는 "아시아계 미국인 지역사회" 수업의 조정자 대행을 맡았고, 아시아계 미국인 봉사 단체에서 현장 학습 경험을 얻은 학생들의 감독관을 역임했다.
그녀는 CSU 헤이워드 시절인 1969년 만난 히라바야시 로이를 통해 1973년 산호세 타이코의 초기 형성에 관여하기 시작했다.그들은 결국 결혼하여 산호세 타이코의 지도자가 되고, 로이는 전무이사로, PJ는 예술감독으로 활동하게 된다.
타이코 개입
PJ는 성장하는 오본 축제를 통해 타이코에 어느 정도 노출되었다.하지만, 그녀는 마침내 샌프란시스코 타이코 도조의 공연에서 그녀가 관여했던 이스세이 프로젝트를 통해 특화된 문화 프로그램을 통해 그것에 충격을 받았다.이 공연에서 그녀는 두 여자가 남자들과 동등한 수준으로 공연하는 것을 보았고, "기억이 나는 것, 그렇게 강력한 활동을 하는 여자를 보는 것은 환상적이지만, 여전히 일본 문화와 연결되어 있다"고 말했다.이후 PJ는 타이코의 예술을 통해 그녀의 일본유산과 연결하려는 관심을 갖게 되었다.1973년 산호세주로 돌아왔을 때 그녀는 타이코와 관계를 맺을 수 있었다. 왜냐하면 로이 히라바야시가 산호세 타이코를 막 시작했기 때문이다.PJ는 이전에 타이코의 사전 지도를 받은 적이 없었음에도 불구하고, 온데코자, 코도, 와라비자, 외도 스케로쿠 등의 단체로부터 훈련을 받고, PJ는 계속하여 대표적인 타이코 예술가와 교사가 되었다.
1987년은 산호세 타이코가 처음으로 그룹 온데코자를 통해 일본을 순회하도록 초청된 해였다.비록 산호세가 일본 전통 타이코와의 단절과 일본 리듬과 미국, 세계의 영향을 결합한 더 퓨전된 사운드의 포용 때문에 때때로 사생아로 불리기도 했지만, 그것들은 일본 관객들에게 널리 받아들여졌다.[6]이것은 산호세가 보다 진지한 전문 타이코 그룹이 되도록 고무시켰다.1991년, 산호세 타이코는 산호세 타이코의 독특한 스타일을 미국의 일부 지역에 선보이기 위해 미국 전역의 첫 순회 공연에 나섰다.PJ는 연간 10만 명이 넘는 사람들에게 타이코를 선보이며 미국 및 국제 투어 그룹의 일원이기도 하다.
2011년 7월까지 PJ는 산호세 타이코의 예술감독으로 리허설을 총괄하고, 산호세 타이코의 훈련프로그램과 커리큘럼을 개발하고, 의상을 개발하고, 레퍼토리를 일부 구성하며, 그룹의 예술적 발전을 촉진하였다.이 외에도 공연단의 워크숍, 마스터 클래스, 오디션 과정 등을 지도했다.[2]
북아메리카 타이코의 선구자로 여겨지는 그녀는 움직임, 춤, 북소리, 유동성, 기쁨, 에너지를 결합한 독특한 연주와 교수 스타일로 국제 타이코 커뮤니티에서 인정받고 있다.[7]
협업 및 수상
공동작업
PJ는 -조지 코츠 공연 작품, 미국 음악원 극장, 아시아계 재즈 오케스트라, 산호세 레퍼토리 극장, 브렌다 웡 아오키, 자키르 후세인, 카게무샤 타이코, 코도 등 주목할 만한 산호세 타이코 협연에 참여했다.솔로 아티스트로서 히로시마, 데이비드 베누이트, 산호세 심포니, 샌프란시스코 심포니, 온데코자, 마가렛 윙그로브 댄스 컴퍼니, 테아트르 유겐 등과 함께 공연했다.[8][9]
수상
PJ는 태평양 아시아 여성 워리어상(1987년),[9] 산타 클라라 카운티 여성 기금상(1990년),[8] 실리콘 밸리 예술·비즈니스상(2010년)의 수상자다.그녀의 활동성으로 그녀는 아시아계 미국인들에게 지역사회 참여의 "Arts Community Star Award"(2003년), 실리콘 밸리 아시아 태평양 아메리칸 민주 클럽의 "커뮤니티 활동가상"(2005년), 일본계 미국 시민 연맹의 "커뮤니티 인정상"(2007년)을 수여했다.그녀는 산호세 재팬타운에서 그녀의 예술성과 그녀의 보존 작업과 관련된 다른 다양한 상들을 가지고 있는데, 그 중에는 국립 예술 기부금의 권위 있는 국가 유산 펠로십(2011)을 포함한다.
작동하다
구성
- 하치조/노토 (로이 히라바야시와 공동 집필) 1987
- 미요시노 기 (로이 히라바야시와 공동 집필) 1987
- 대나무 드럼 (로이 히라바야시와 공동 집필) 1990년
- 기념식 (로이 히라바야시와 공동 집필) 1992년
- 에이자나이카? 1994년
- 마츠리 겐소쿄쿠(이시하라 유미, 안나 린 & 제레미 니시하라와 공동 집필) 1995.
- 후카이토코로카라95
- 2001년 도간
- 토테모 요이(이시하라 유미와 공동 집필) 2002년
- 이치고 이치에(미야모토 노부코 & 후지모토 요코와 공동 집필) 2003년
- 시간 이동(로이 히라바야시와 공동 작성) 2004
녹음
- 산호세 타이코 그룹, 대나무 브루 프로덕션 1978
- 산호세 타이코 "15주년 콘서트", 소카이 오디오 1988
- 산호세 타이코, 소카이 오디오 1991년 "사운드 투 사운드"
- San Jose Taiko, "Kodama, the Echoes of the Soul", SJT 1993
- San Jose Taiko, "Moichi Do - One More Time", SJT/Sokai 오디오 1996
- 앤서니 브라운, "패밀리", 아시아 즉흥연주 1996
- 아시안 아메리칸 재즈 오케스트라, "철조망 뒤의 빅 밴드", 아시아 즉흥 연주 1998
- 마크 이즈, "마지막 춤", 아시아 즉흥연주 1998
- 산호세 타이코 2005년 "리듬 여행"
- 트라이앵글 프로젝트: "민들레의 여행", 빈두 레코드 2005
- 산호세 타이코(DVD) 2008년 "3-Decades"
참조
- ^ "San Jose Taiko". www.taiko.org. San Jose Taiko. 2017. Retrieved October 18, 2017.
- ^ a b Quelland, Sarah (October 10–16, 2002). "PJ Hirabayashi: Band the Drum". Metro (Silicon Valley's Weekly Newspaper).
- ^ "NEA National Heritage Fellowships 2011". www.arts.gov. National Endowment for the Arts. Archived from the original on May 21, 2020. Retrieved January 31, 2021.
- ^ "PJ Hirabayashi: Japanese Taiko and Kumidaiko". www.actaonline.org. Alliance for California Traditional Arts. 2012. Retrieved October 18, 2017.
- ^ "PJ Hirabayashi". www.discovernikkei.org. Japanese American National Museum. January 26, 2005. Retrieved October 18, 2017.
- ^ "San Jose Taiko: Embodying the Spirit of Taiko in America". www.janm.org. Archived from the original on June 13, 2010.
- ^ Ishimaru, Ann. "About PJ Hirabayashi" (PDF). www.portlandtaiko.org. Archived from the original (PDF) on July 27, 2011.
- ^ a b "Performers: PJ Hirabayashi". www.taiko.org. San Jose Taiko. 2017. Archived from the original on December 2, 2010. Retrieved October 18, 2017.
- ^ a b "Triangle Project - Artist Bios". October 5, 2005. Archived from the original on March 3, 2016. Retrieved October 18, 2017.
추가 읽기
- 린드플라이쉬(2017년 1월)는 마리벨 알바레즈와 라즈 자야데프의 기사를 싣고 낸시 홈과 앤 셔먼이 편집했다.뿌리와 오프슈트: 실리콘 밸리의 예술 공동체. 페이지 71-75.산타 클라라, CA: 진저 프레스.ISBN 978-0-9983084-0-1
