오스보제네 디바들로
Osvobozené divadlo오스보제네 디바들로(1926~1938)(자유 극장 또는 프라하 프리 극장)는 1926년 체코 아방가르드 화가 데브칠츠일(버터버) 협회의 극장 부문으로 설립된 프라하 아방가르드 극장 장면이다.극장의 시작은 다다이즘과 퓨처리즘의 영향을 강하게 받았으며, 이후 시인주의(특정 체코 예술 운동)의 영향을 받았다.극장은 매우 좌익 지향적이었지만 공산주의자들에게도 비판적일 수 있었다.[1]설립자 중 한 명인 지지 프레이카는 1926년에 이 이름을 고안했다.극장에서는 G. 아폴리나레, A. 재리, J. 콕토, A.와 같은 잘 확립된 현대 작가들의 저작과 작품 둘 다 연극이다. 브레톤, F. T. 마리네티, 브이. 네즈발이 수행되었다.그 장면에 대한 현대적인 개념은 조명에 더 중점을 두었고 연극적인 개념은 배우들과 관객들 사이의 더 많은 협력과 접촉을 유발했다.
역사
시작
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a4/Jiri_Voskovec_1926_Pohadka_maje.jpg/200px-Jiri_Voskovec_1926_Pohadka_maje.jpg)
첫 공연은 1926년 2월 8일 몰리에르의 연극 조르주 단딘(Cirkus Dandin으로 개칭)으로 열렸으나 그다지 성공적이지 못했다.[2]1927년 극장은 우믈레카베세다로 옮겨갔고, 그 때 지지 보스코베크와 얀 베리치는 다다이스트 개그, 지적 유머, 재즈 노래의 몽타주인 그들만의 연극인 Best Pocket Revue를 가지고 처음으로 무대에 등장했다.이 공연은 큰 호응을 얻었고, 베리치는 보스코벡과 함께 앙상블의 일부가 되었다.같은 해에 젊은 피아니스트 겸 작곡가 야로슬라프 제젝이 합류하였고, 베르히, 보스코베크와 함께 그 존재 전체 동안 극장 그룹의 핵심을 대표하였다.그들은 프라텔리니 광대들로부터 영감을 받은 가면들을 사용했고, 보스코벡의 가면은 프랑수아 프라텔리니에서 영감을 받았고, 베르히의 가면은 알버트 프라텔리니에서 영감을 받았다.지지 프리카는 또 다른 중요한 지수와 창시자인 E. F. 부리안과 함께 오스보제네 디바들로의 모든 연극을 연출한 전위적인 연극 이론가인 진디치 혼즐 감독과의 분쟁으로 극장을 떠났다.4인조(보스코벡, 웨리히, 예이크, 혼즐)는 주로 보스코베크, 베리히 등이 그룹 내에서 점차 가장 중요한 부분이 되었고 이들의 협력과 공헌은 여전히 매우 독특하고 전설적인 것으로 간주되고 있다.[3]
1932년까지의 오스보제네 디바들로의 공연은 주로 재미있는 성격의 것이었다.그 프로그램은 매우 느슨하게 리허설을 했다; 그것은 주로 즉흥연주에 기초했고 또한 청중들의 반응에 의존했다.그들의 연극에서 V+W는 주로 역사적 주제와 이국적인 장소(세베르 프로토티 지후, 골렘, 네베 나 제미, 파타 모가나, 오스트로프 다이나믹, 스모킹 레뷰)를 주창했으며, 공연은 제젝의 재즈에 영향을 준 음악과 노래들이 풍성하게 곁들여졌다.1931년 제젝은 또한 후에 체코 필하모닉의 수장이었던 카렐 안첼과 파트너십을 맺었다.안첼은 1933년까지 극장에서 지휘자로 일했고, 극단의 오케스트라를 현저하게 향상시켰다.[4]
오스보제네 디바들로는 또한 소위 "포르비니" (독일 보르뷔네 숲에서 온) 즉흥적인 숲 속 대화들을 소개하면서 종종 정치 문화 행사나 주제에 대한 주제적인 반응을 제시하였다.
1932년 V+W는 처음으로 노골적인 정치극인 카이사르를 고안해 냈다.그 매우 성공적인 연극(191년[5] 재상)에서 저자들은 처음으로 나치즘의 위험을 경고했고, 극장은 정치적인 것으로 간주되기 시작했다.또 다른 강력한 반파시스트 연극인 오셀 아힌(The Ass and the Shadow; 1933)도 매우 좌익 지향적이었다.1934년 오스보제네 디바들로는 또 다른 희곡인 캣 a blazen을 선보이기 시작했는데, 그의 나치즘에 대한 비판은 매우 날카롭고 직선적이며 일관적이었다.이 연극은 검열에 문제가 있었고, 독일 대사관은 우믈레카 베세다 경영진과 함께 강력한 항의를 했다.독일 관리 오스보제네 디바들로는 1935년 우믈레카베세다 빌딩 U노바키 궁전에서 쫓겨났다.
스푸타네 디바들로("타인 극장")
이 극장은 스푸타네 디바들로로 추방된 후 명칭이 변경되어 웨슬라스 광장의 로코코 극장에 정착하였다.1년 동안에 발라다 z hadrů (F에 관한 연극)을 한다. 빌론(Villon), 츠카 바르보라(T tkah Barbora) 등이 만들어졌다.
오스보제네 디바들로 다시
1936년, 연극 발라다 zhadrů의 승리 후, 오스보제네 디바들로는 U 노바키 궁전으로 돌아왔지만, 다른 반나치 연극 - Svět za mřižemi, Pěst naoko, 그리고 무엇보다도 캣 a blazzen과 같은, 이 연극은 관객들의 파시스트적 요소에 의한 시위로 이어져 모든 활동을 금지시켰다.이 극장은 1938년 11월 10일 공식적으로 폐쇄되었고,[6] 1939년 1월 보스코베크(Voskovec)와 웨리히(Werich)와 제젝(Ježek)은 미국으로 이민을 가게 되었다.
1946-1948
제2차 세계 대전 이후.베리히와 보스코베크(Ježek은 1942년 뉴욕시에서 사망)는 망명에서 돌아와 오스보제네 디바들로를 복원하려 했지만 전후 체코슬로바키아의 사회 분위기는 달랐고 그들의 종류의 풍자에 대해서는 그다지 우호적이지 않았다.1948년 공산주의 퍼치가 일어난 후, 보스코베크는 다시 이민을 갔고 극장의 활동은 완전히 중단되었다.
의의
오스보제네 디바들로는 체코슬로바키아 제1공화국 문화계의 중요한 부분을 대표했다.그곳은 많은 연극 실험이 일어난 곳이었다.연극의 아카이브 음반, 특히 제익의 음악과 노래들이 인기를 끌며 현재까지 재발행되고 있다.
의미있는 성격
- 얀 베리히
- 지지 보스코베크
- 야로슬라프 예제크
- 진디치혼즐
- 지지 프레이카
- 프란티셰크 필리프스코프스키
- 바클라프 트레글
- 진디치 플라흐타
- 블라디미르 슈메랄
- 보후시 자호르스키
- 블랭카 웨일스카
- 밀로시 네드발
- 즈데네크 슈트파네크
- 얀 피벡
- 에밀 프란티셰크 부리안
- 지지나 슈트프니치코바
- 야로슬라프 뢰슬러
- 프란티셰크 젤렌카
참고 항목
메모들
- ^ Voskovec 및 Werich - 전후 체코슬로바키아 문화의 영구적인 상징 - 11-02-2005 13:50 UTC - 라디오 프라하
- ^ 홀츠크네히트, 페이지 63
- ^ Voskobec과 Werich: 대서양 전역에서 지속된 결실 있는 협력 - 15-02-2007 14:57 UTC - 라디오 프라하
- ^ 홀츠크네히트 301페이지
- ^ 시사, 페이지 258
- ^ 홀츠크네히트, 페이지 88
참조
- Císař, Jan (2006). Přehled dějin českého divadla. Prague: AMU. ISBN 80-7331-072-4.
- Holzknecht, Václav (2007). Jaroslav Ježek a Osvobozené divadlo. Prague: ARSCI. ISBN 978-80-86078-67-0.
- Pelc, Jaromír (1981). Meziválečná avantgarda a Osvobozené divadlo. Prague: Ústav pro kulturně výchovnou činnost.
- Pelc, Jaromír (1982). Zpráva o Osvobozeném divadle. Prague: Práce.
- Pelc, Jaromír (1990). Osvobozené divadlo - Neznámé texty V+W. Prague: Mladá fronta. ISBN 80-204-0165-2.