응가이어

Ngaiire
응가이어
A 31-year-old woman is shown in upper body and left profile. She is singing into a microphone while raising her left arm in front of herself. She wears a khaki cloth top with pink and white woolly sleeves. Another person is blurred in the background.
뉴타운 소셜 클럽, 2015년 8월
배경 정보
출생명Ngaire Laund Jose Joseph
태어난1984 (1984)
파푸아뉴기니 모로베 주 레
기원오스트레일리아 뉴사우스웨일스 주의 리스모어
장르
직업싱어송라이터
계기보컬스
년 활동2002-현재
레이블
  • 윈송
  • 완덕
  • MGM
웹사이트ngaiire.com

Ngaire Laun Joseph(1984년, 라에 출생)은 그녀의 예명 Ngaiire(Ny-ree 또는 /naɪəriː/로 발음)로 알려진 파푸아 뉴기니 태생의 호주 출신 R&B이자 미래의 소울 싱어송라이터다.그녀의 음악 경력은 2003년 센트럴 퀸즐랜드 대학교 재즈학 학사 등록으로 시작되었다.[1]2004년 호주 아이돌 시즌 2차 대회에 출전해 준결승으로 출전했지만 최종 12명의 가수에는 오르지 못했다.그 후 블루 킹 브라운, 폴과 함께 세션 보컬로 활동하다가 2008년 솔로 활동에 다시 집중하였다.

응가이어는 2013년 7월 데뷔 스튜디오 앨범 '한탄'을, 2016년 6월 두 번째 앨범 '블라스토마'를 발매했다.그녀의 세 번째인 3은 2021년 8월에 발매되었다.

2018년 APRA AMCOS는 Ngaiire를 홍보대사로 임명했다.[2][3]

전기

1984-1999: 어린 시절

응가이어는 1984년 파푸아뉴기니의 레에서 [4]은가이어 론 J 요셉으로 태어났으며, 3남매 중 장남이다.그녀의 할아버지는 목사였다.[5]그녀는 영어와 독피신을 유창하게 구사하는 이중언어다.그녀의 부모님은 그녀가 공부하기 위해 한 살이었을 때 뉴질랜드 팔머스턴 북부로 이주했고 가족은 6년 후 파푸아 뉴기니(PNG)로 돌아왔다.[6]

뉴질랜드에 있는 동안 응가이어는 세 살 때 부신의 암으로 발현된 갱리온유로블라스토마 진단을 받았다.[7][8][9]이것은 이후 2013년 싱글 앨범인 "더티 헤라클레스"의 뮤직비디오와 앨범 "블라스토마"의 타이틀 선택에 영향을 주었다.[10]

응가이어와 그녀의 가족은 1994년 9월 타르뷔르부르 화산이 폭발할 때까지 라바울에 살고 있었고 마을(자신의 고향 포함) 대부분을 화산재로 뒤덮었다.[11]그녀는 레 크리스천 아카데미에 가기 전에 라바울의 Sacred Heart 국제 초등학교를 다녔다.[11]그녀의 부모는 PNG로 돌아온 후 이혼했고, 이후 둘 다 재혼했다.그녀는 음악이 그녀의 삶을 더욱 안정시킬 수 있다는 것을 배웠다. "내가 11살이나 12살 때 나는 PNG에 살고 있었고 노래는 내가 한 것 중 하나일 뿐이었다.나는 많은 음악을 들었다.그곳의 삶에는 많은 광기들이 있고 예상치 못한 많은 일들이 일어난다.음악은 내 세상에서 일어나고 있는 모든 것들에 대해 말하고 느낄 수 있는 능력을 주었다."[12]그녀는 "나는 항상 노래를 다른 사람에게 꼭 이치에 맞을 필요가 없는 시의 한 형태로 보았다"고 설명했다.[13]

2000-2004: 커리어 스타트 및 오스트레일리아 아이돌

2000년 응가이어는 어머니 미리암 머피와 [8]의붓아버지와 함께 뉴사우스웨일스의 리모레로 이주해 2003년까지 카디나 고등학교를 다녔다.[14]그녀는 2002년 국내 액셀러레이터 음악 경연대회에 참가했고, 그녀의 첫 곡인 "I Remember"를 액셀러레이터 2002에서 녹음했다. 위너스 앨범은 윈송 레코드의 알스톤빌 탑캣 레코딩 스튜디오에서 발매되었다.[14][15]2003년, 그녀는 퀸즐랜드의 맥케이로 옮겨 CQU(Central Queensland University)에서 재즈학 학사 과정을 시작했다.[1]대학에 다니는 동안 그녀는 지역 재즈 밴드들을 리드했다.[1]

2004년, Ngaiire's는 호주 아이돌의 두 번째 시즌에 진출했다.그녀는 상위 30위[16][17] 안에 드는 동안 투표에서 탈락했지만, 라이브 쇼의 "야생 카드"로 다시 돌아왔다.Ngaiire는 상위 13위안에 두 번째 투표에서 탈락했다.Ngaiire는 다른 상위 12명의 참가자들과 함께 성대한 마지막 밤에 초대되었다.[8]2014년 버즈피드 마이키 니콜슨은 응가이어가 인도 애리의 '백 투 더 미들(Back to the Middle)'을 호주 아이돌 공연 역대 10위 안에 들었다.[18]

호주 아이돌에 이어 응가이어는 재즈 학문으로 돌아가 장기자랑과 관련된 오명을 줄이려고 노력했다.[19]그녀는 미국 음반업계 전문가들의 제안을 거절했고, 원덕뮤식재단과 계약을 맺음으로써 독립성을 유지했다.[20]

그녀의 두 번째 단독 녹음은 "Love Tells Lies"로 번역되는 4트랙 싱글 "Luv Sa Giaman"[21]이었다.그녀는 2005년 리스모어 기반 밴드인 렌트와 함께 녹음했으며 윈드송 레코드 레이블을 통해 호주에서 발매했다.응가이어와 렌트는 싱글을 응원하기 위해 PNG를 둘러보았다.[22]

2004-2006: 블루 킹 브라운과 폴 맥

응가이어는 2004년 데뷔 싱글 '워터'에 이어 블루킹 브라운과 함께 백킹 보컬로 합류했다.그녀는 2006년에 밴드의 자칭 데뷔 EP와 1집 앨범인 Stand Up을 응원하기 위해 이후 4년 동안 그들과 함께 투어를 했다.응가이어와 함께 그들은 영국, 일본, 유럽, 캐나다뿐만 아니라 지역 호주를 여행했다.그녀는 Rip It Up!의 미란다 프리먼에게 이 기간 동안 음악가로 성숙했고 성공적인 독립 예술가가 되는 법을 배웠다고 설명했다.[23]

응가이어는 2005년 12월 발매된 폴맥의 싱글 "It's Not Me, It's You"에 피처링 보컬로 출연했다.이 곡은 ARIA Club Tracks 차트에서 8위에 올랐다.[24]응가이어는 폴 맥의 호주 투어에서 두 번째 스튜디오 앨범인 패닉 룸을 응원하는 보컬리스트였다.그는 그녀를 호주 스테이지 로이드 브래드포드 사이크에게 "선의의 폭탄"이라고 묘사했다.[25]

2007-2010: No One and Two Minds노래

응가이어는 2007년 시드니에 본사를 둔 프로듀서 토니 부헨(일명 부흐만)과 함께 데뷔 연장극 '노원(No One)'을 녹음했다.EP는 싱글곡 '노인을 위한 노래'와 1920년대 스타일의 '글로리우스'를 제공했다.'글로리우스'는 '칼라 콘웨이'가 제작한 뮤직비디오 창작을 지원하는 트리플J국립극예술원(NIDA)이 함께한 인기 트랙이었다.

존 버틀러(John Butler)는 Ngaire에게 2009년 East Coast Blues and Roots Festival에서 자신의 세트보다 앞서 줄 것을 요청했고, JB Seed Fund를 통해 경영 훈련과 자금 지원으로 그녀의 전문적 발전을 지원했다.[26][27][28]

2010년 3월, Ngaiire는 Two Minds라는 제목의 두 번째 EP를 발매한다.

2010년, 트리플 J는 Ngaire를 2010 넥스트 크롭 아티스트 목록에 등재하고 트리플 J 디스커버리드(Triple J Discovered)에서 그녀의 곡을 연주했다.[29]

2011~2014년: 한탄

2013년, 응가이어는 이메일을 통해 재즈 피아니스트 겸 프로듀서 아론 츄라이에게 "이봐, 난 네가 하는 일이 정말 맘에 들어.일본에 와서 너랑 좀 놀면서 음악 좀 써도 되겠니?"[5]Choulai는 동의했고 그들은 2주 동안 함께 일했고, 그녀는 [30]theMusic.com.au의 Kate Kingsmill에게 "그냥 계속 금이 가고 갈라질 때까지 계속 금이 가기만 하면 된다.그리고 일단 그곳에 도착하면 최고의 느낌이었다.그 어떤 것도 노래를 완성했다는 느낌을 대신할 수는 없다고 말했다.[5]녹음 세션을 위해 그녀는 시드니로 돌아와 베이스 기타와 또 다른 공동 프로듀서로 팀 커닉을 사용했다.[30]

응가이어는 2013년 7월 데뷔 스튜디오 앨범 '한탄'을 발매했다.[5]제목은 헨리 푸르셀의 '디도의 한탄'과 '한탄의 책'이 환상, 개인적 경험과 함께 어우러져 영감을 받았다.[5]음반을 완성하기 전에 응가이어는 교통사고로 척추를 다쳤고 가까운 친척 두 명이 사망하는 경험을 했다.[30]이 앨범은 호평을 받았다.[31][23]

제9회 호주 음악상에서는 2013년[32] '가장 높이 평가된 앨범'에 선정되어 2013년 비평가 순위에서 '빠른 소리'가 27위, '독자 리스트' 25위에 올랐다.[33]

2014년 응가이어는 글래스톤베리 페스티벌 공연을 마치고 5년 동안 함께한 파트너(그리고 탄식의 공동 프로듀서)가 관계를 끝냈다는 소식으로 돌아왔다.[34]

2015~2016년: 블라스토마

2015년 7월, 응가이어는 두 번째 스튜디오 앨범의 리드 싱글인 "Once"를 발매했다.동행한 뮤직비디오는 인터뷰와 전기적 꿈의 형태로 스타일링되었으며, 트리플J Like a Version 스튜디오에서도 라이브 녹음이 제작되었다.'원스'는 2015년[35] '트리플J 핫스100'에서 73위를 차지했으며, 서명이 없는 아티스트의 독립 레이블에 공개됐음에도 불구하고 리스트에 오른 것으로 주목받았다.'원스'는 응가이어의 첫 솔로 출현이 성사됐으며 파푸아 뉴기니 출신 아티스트가 '핫 100'에 오른 첫 사례다.[36]

두 번째 싱글인 '디긴'은 2016년 2월에 발매되었고, 호주 인디펜던트 뮤직 차트에서 16위로 데뷔했다.[37]뮤직비디오는 가볍고 도발적인 춤사위로 그림자 및 금을 사용하며 묵직하다.'디긴'은 '영원히 돌아올 수 없는 상태에 있는 자신을 발견하기 전에 발견된다'고 말하는 트랙으로, '인생 삼총사'라고 불렸다.[38][39]

이 앨범의 세 번째 싱글 "House on a Rock"은 2016년 5월에 발매되었다.이전 싱글보다 더 일렉트로닉적이고 춤출 수 있는 음악으로 묘사되었으며, "호주가 본 가장 혁신적인 소울 뮤직"[40]이라고도 불렸다.동행한 뮤직비디오는 텔아비브에서[41] 촬영돼 실패한 관계를 '밀폐된 문 뒤에서'[42] 보여준다.응가이어는 2016년 6월 어린 시절의 병명을 딴 두 번째 스튜디오 앨범 블라스토마를 발매했다.[7]이 앨범은 초라이, 맥, 잭 그레이스(p.k.a.잭 브리튼)가 프로듀싱했다.응가이어는 이전 작품들보다 더 폭넓게 협업해 2년에 걸쳐, 주로 어스키네빌에 있는 맥의 스튜디오에서 녹음했다.[43]

하울앤에코에스는 이 앨범을 "세심하게 배려되고 응집력 있고 역동적인 앨범"[44][45]이라고 했고, 더 인턴스는 "오래된 영혼, 실험, 미래 비전의 행복한 결혼생활을 형성했다"[44][46]고 썼으며, 비트 매거진은 이를 "한탄"보다 성숙하고 세련된 사운드로 이전 작품에서의 진화라고 표현했다.[34][47]

2016년 6월 18일, 이 앨범은 호주 ARIA 앨범 차트에서 41위로 데뷔했다.[48]

2017–2021: 3

응가이어는 2019년 10월 잭 그레이스와 공동 집필한 'Shiver'[49]를 발표했는데, AU 리뷰에 따르면 "대낮에 이유 없이 소름이 돋거나, 계산해 볼 만한 지능이 없는 것들을 보는 것"[50]이라고 한다.2019 밴다 & 영 글로벌 송라이터 경연대회 최종 후보에 올랐다.[51]

응가이어는 2020년 3월 12일 성(性)의 금기 성질과 욕정과 억압 사이의 긴장감을 탐구하는 것으로 보도된 '붐'을 공개했다.[52]

응가이어는 2021년 5월 '내 문화의 독특한 시각적 측면을 현대적인 맥락에서 제시하기 위해'를 목표로 세 번째 스튜디오 앨범 3의 발매 소식을 알렸다.[53]이러한 준비에는 파푸아 뉴기니로 돌아가는 여행과 이전 앨범에서 일어났던 것보다 훨씬 더 협업적인 작곡에 중점을 둔 것이 포함되어 있다.응가이어는 당초 2020년 3월부터 이 새 앨범을 응원하기 위해 투어를 계획했으나 Covid 19 대유행으로 인해 투어를 연기할 수 밖에 없었다.[54][55]이 앨범의 세 번째 싱글인 "클로저"는 2021년 5월 20일에 발매되었다.[56]

협업, 스타일 및 영향

응가이어의 음악은 부활한 호주 네오소울 운동에 뿌리를 두고 있으며, 2015년 《The [AU] Review》에 의해 호주의 대표적인 라이브 R&B/Soul로 등재되어 "호주 현대 라이브 음악계의 고동치는 심장"으로 묘사되었다.[57][58][59]그녀는 제프 버클리, 디스커버 카이요테, 킴브라, 앤지 스톤[60][33][61] 비교되었고 그녀의 음악은 음악적 경계를 넘나들고 있다.[62]그녀의 협연은 실험 재즈, 컨템포러리 싱스와 일렉트로 팝, 멜라네시아 현악 밴드, 루트, 블루스, 월드 뮤직, 힙합, 랩, 퓨처 베이스 등 다양한 장르에 걸쳐 있다.[63][64][65][66][67]

응가이어의 음악 스타일은 두드러진 보컬을 포함하며, 여기에는 레이어드 하모니와 리듬이 동반된다.그녀의 소리는 M.I.A.의 장르를 넘나드는 감성과 혼합된 M.I.A.의 음악 피드의 조던 허스트에 의해 묘사되었다.[68]BMA 매거진의 테디 빌스에 따르면, 그녀의 가사는 복잡한 감정과 사회적 이슈를 표현하고 있으며, 그녀의 연기는 화려한 의상으로 주목할 만하며, 그녀의 뮤직비디오는 '정상적인' 뮤직비디오보다는 예술 영화의 전형으로 묘사되어 왔다.[30]

음반 목록

스튜디오 앨범

제목 앨범 상세 정보 피크 포지션
AUS
[69]
한탄
  • 출시: 2013년[70] 7월 12일
  • 라벨: 완덕 음악(W0010)
발파종 41
3 32
[71]

연장극

제목 EP 디테일
노인을 위한 노래
  • 릴리스됨:2008년[72] 8월
  • 라벨: Ya Mom's House Records
투 마인드
  • 릴리스됨:2010년[73] 3월
  • 라벨: Ngaiire

싱글스

리드 아티스트로서

제목 연도 피크 차트 위치 앨범
AUS
"루브 사 지아만"
(번역: "사랑이 거짓말을 한다")
2005 비앨범 싱글
"누구를 위한 노래" 2007 노인을 위한 노래
"영광스러운"[74] 2008
"투마인드" 2010 투 마인드
"필시"[75] 2011 비앨범 싱글
"더러운 헤라클레스"[76] 2013 한탄
"주변"[77]
"Breaked Wings"(Nick Wales와 함께)[78] 2014 어라운드 더 블록
"한 번"[79] 2015 발파종
"사랑은 전쟁터"[80] 2016 워 앤 피스
"디긴"[81] [a] 발파종
"House on [40]a Rock
"Shiver"[83] 2019 3
"쾅"[84] 2020
"Shiver"[56] 2021
"그"[85]
"이돌 데 주네스"[86] 2022 소 프렌치, 소 시크

피처링 아티스트로서

싱글 목록(연간 발매, 선택한 차트 위치, 앨범 이름 포함)
제목 연도 피크 차트 위치 앨범
AUS
"내가 아니라 너야"
(Ngaiire가 나오는 폴맥)
2005 [b] 패닉 룸
"카우어드"
(Kilter 피처링 응가이어)[87]
2014 그늘
"나의 부"
(빈스 스테이플스, 쿠치카, 베라 블루, 응가이어가 등장하는 플레임)[88]
2016 비앨범 싱글
"나만의 미스터리"
(응가이어가 등장하는 랭크)[89]
2017 스물일곱
"플라이"
(응가이어가 등장하는 버즈)[90]
2021 TBA

기타 출연

제목 연도 앨범
"웨스트파우파"
(George Telek 피처링 응가이어)
2010 아카브
"옥시모론"
(응가이어가 등장하는 혀)
대체 에너지
"Sick of It All"(Ngaiire가 등장하는 혀)
"미스터리 투 미"
(Ngaiire 기능이 있는 폴맥)
2015 홀리데이 프롬 미
"출구 전략"
(Ngaiire 기능이 있는 폴맥)
"다른 사람"
(Ngaiire 기능이 있는 폴맥)
"무라위나"
(응가이어가 등장하는 장진)
청년, 부자, 가짜
"라스타 라이브"
(응가이어가 등장하는 장진)
"화기총"
(응가이어가 등장하는 장진)
"원 포 원"
(응가이어가 등장하는 장진)
"하나의 심장"
(응가이어가 등장하는 장진)
"Never Going Down"
(응가이어가 등장하는 혀)
나쁜 감정
"킬터"(트리플 J Like a Version)(
Ngaiire 피처링
아이크림)
버전(Volume 11)
"큐피드 치즈
(Ngaire 피처링 조단 라키)
2016 망토
"The Less I Know the Better"(트리플 J Like a Version) 버전과 유사(제12권)
"멈출 수 없다"
(응가이어 피처링 데니 G 펠릭스)
대니 G 펠릭스 프로젝트
"집세만 빼고 아무 일 없어"
(랜슬롯, 응가이어 피처링)
2017 조오비
"참"
(랜슬롯, 응가이어 피처링)
"하이허"
(Budjerah 피처링 응가이어)
2021 부제라 (Live at Rainbow Valley)[91]

메모들

  1. ^ '디긴'은 톱100에 진입하지 못했지만, ARIA 어반 싱글 차트 23위로 정점을 찍었다.[82]
  2. ^ 'It's Not Me, It'는 100위 안에 들지 않고 ARIA 클럽 트랙스 8위로 정점을 찍었다.[24]

수상 및 지명

AIR 어워드

호주 인디펜던트 레코드 어워드는 호주 인디펜던트 뮤직 부문의 성공을 인정하고 홍보하며 기념하기 위한 연례 시상식 밤이다.

연도 지명 / 작업 결과 Ref.
2017년 AIR 어워드 블라스토미아 베스트 인디펜던트 앨범 지명했다 [92][93]

APRA 어워드

APRA 어워드는 1982년부터 매년 호주 공연 권리 협회(APRA)가 수여하는 상으로 "찬양하는 작곡가와 작사가들"이다.그들은 1982년에 시작되었다.[94]

연도 지명 / 작업 결과 Ref.
2022 "클로저"(응가이어, 잭 그레이스, 가브리엘 스트럼) 올해의 노래 최종목록 [95]

ARIA 뮤직 어워드

ARIA 뮤직 어워드는 호주 음반산업협회(ARIA)가 매년 수여하는 시상식으로 호주의 모든 음악 장르에 걸쳐 우수성과 혁신성, 성과를 인정한다.그들은 1987년에 시작했다.

연도 지명 / 작업 결과 Ref.
2021 3 베스트 아티스트 지명했다 [96]
돌파 아티스트 지명했다
베스트 소울/R&B 릴리즈 지명했다
응가이어 조셉 & 댄 시걸 3 베스트 커버 아트 지명했다

오스트레일리아 여성 음악상

'오스트레일리아 위민스 인 뮤직 어워즈'는 호주 음악 산업에서 그들이 선택한 분야에서 의미 있고 지속적인 공헌을 한 뛰어난 여성들을 기념하는 연례 행사다.그들은 2018년에 시작되었다.

연도 지명 / 작업 결과 Ref.
2018 응가이어 송라이터상 지명했다 [97]
응가이어 예술 우수상
2019 응가이어 다양성 인 뮤직 어워드 지명했다 [98]
응가이어 송라이터상 지명했다
응가이어 예술 우수상 지명했다

J 어워드

J 어워드호주 방송사의 청소년 중심 라디오 방송국 트리플 J가 매년 제정하는 호주 음악상 시리즈다.그들은 2005년에 시작했다.

연도 지명 / 작업 결과 Ref.
J Awards of 2016 그녀 자신 올해의 더블J 아티스트 지명했다 [99]
J 어워드 2021 응가이어 올해의 더블J 아티스트 지명했다 [100][101]

전국 라이브 뮤직 어워드

내셔널 라이브 뮤직 어워드(National Live Music Awards, NLMAs)는 호주의 다양한 라이브 산업에 대한 폭넓은 인정으로 호주 라이브 현장의 성공을 축하하고 있다.이 상은 2016년에 시작되었다.

연도 지명 / 작업 결과 Ref.
2016년 전국 라이브 뮤직 어워드 응가이어 올해의 라이브 보이스 [102][58][103]
올해의 라이브 R&B 또는 소울 액트
올해의 NSW 라이브 음성
2017년 전국 라이브 뮤직 어워드 응가이어 올해의 라이브 R&B 또는 소울 액트 [104][105]
국민의 선택 - 올해의 가장 생생한 목소리 지명했다
2020년 전국 라이브 뮤직 어워드 응가이어 올해의 라이브 보이스 지명했다 [106]
올해의 NSW 라이브 음성 지명했다

참조

  1. ^ a b c CQU의 호주 아이돌 가수는 여전히 재즈를 발랐다.2015년 10월 8일 액세스
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