리처드 브린슬리 셰리던 부인(페인팅)

리처드 브린슬리 셰리던 부인
아티스트	토머스 게인즈버러
연도	1787
중간	캔버스에 기름칠을 하다
치수	219.7 cm × 153.7 cm (86.5 in × 60.5 in)
위치	워싱턴 D.C. 국립 미술관

리처드 브린슬리 셰리던 부인(1787년)은 토마스 게인즈버러(Thomas Gainsborough)가 1785년에서 1787년 사이에 그린 캔버스 초상화 위의 기름이다.1937년 국립 미술관에 인수되었다.셰리단 부인(엘리자베스 앤 린리)은 1773년 리처드 브린슬리 셰리단과 결혼해 경력을 포기하기 전까지 배스와 런던에서 프로페셔널한 성공을 누린 재능 있는 음악가였다.게인즈버러에 앉았을 때 그녀는 31세부터 33세까지였는데 7년 후 서른여덟의 나이로 결핵으로 죽었다.이 초상화는 1785년에서 1787년 사이에 그려졌으며, 1786년 팔몰 슘버그 하우스의 게인즈버러 스튜디오에 전시되었다.

배경

엘리자베스 앤 셰리단(네 린리)은 1754년 가을에 태어났지만 정확한 날짜는 9월 4, 5 또는 7일을 애비 그린^[1] 또는 5번 피에르폰트 가(Bath)에서 주는 소식통에 따라 다르다.^[1][2]그녀의 아버지는 영국의 음악가 겸 작곡가인 토마스 린리(Thomas Linley)였고, 어머니는 역시 재능 있는 음악가였던 메리 존슨(1729–1820)이었다.^[3] 1820)이었다.엘리자베스는 이 부부의 큰딸로, 형이 있었지만, 어린 시절에 세상을 떠났고,^[4] 그들 중 몇몇은 부모님의 음악적 능력을 물려받았다.^[3]그녀가 겨우 9살이었을 때 콘서트에서 노래하기 시작했고 1767년 런던 코벤트 가든에서 그녀의 오빠인 토마스와 함께 공식적인 무대를 꾸몄을 것이다.^[1]

1770년 말에 그녀는 나이가 많지만 부유한 구혼자인 월터 롱과 약혼을 했지만 결혼식이 열리기 직전에 약혼은 깨졌다.롱은 1771년에 3,000파운드의 보상금을 지불했고 그녀는 또한 1,000파운드의 옷과 보석을 받았다.^[1]1772년 리처드 브린슬리 셰리던과 함께 프랑스로 건너가 1772년 3월 무효 결혼이 이뤄졌을지 모르지만 이를 확인할 공식 기록은 없다.^[1]이 커플은 1773년 4월 13일 영국으로 돌아온 후 공식적으로 결혼했는데,^[1] 이 시기는 엘리자베스가 프란체스 버니로부터 "다른 모든 영국 가수들보다 절대적으로 우월하다"고 묘사된 시기였다.^[1]이후 신문 보도에 따르면 이들의 구애는 "서방의 고전 로맨스 중 하나"였으며 그녀는 "영국 가수 중 가장 아름다운 가수"^[5]라고 한다.그들이 정식으로 결혼한 후, 세리던은 그것이 신사로서의 그의 지위에 좋지 않게 반영된다고 느꼈기 때문에 그녀가 프로페셔널한 자격으로 무대에^[6] 서는 것을 허락하지 않을 것이다.^[7]

토마스 게인즈버러는 1759년부터 가족의 친구였고 린리 가문의 초상화를 여러 점 그렸다.^[8]엘리자베스는 또한 1775년 로열 아카데미에서 성공적으로 전시된 조슈아 레이놀즈 그림의 모델이었고 레이놀즈가 "내가 그린 그림 중 가장 잘 그린 그림"이라고 묘사했다.^[9]

세리던 사람들은 엘리자베스가 시골을 사랑하는 것과는 대조적으로 세리던 도시 생활을 선호하는 세리던 부부와 어울리지 않는 부부였기 때문에 격한 결혼을 했다.^[10]엘리자베스는 남편에게 "세상의 소용돌이 속에서 나를 꺼내, 내가 태어난 조용하고 소박한 삶의 장면 속에 나를 넣어 달라"^[11]고 간청했다.세리던은 엘리자베스가 그랬던 것처럼 여러 가지 일을 겪었고, 그들은 많은 시간을 별거하며 보냈다.^[1]그녀가 36살이 되었을 때, 1790년에 엘리자베스는 건강이 좋지 않은 징후를 보이고 있었지만 런던 사회와 관련된 외모를 유지해야 했다.^[12]데본샤이어 하우스를 방문하던 중 엘리자베스는 에드워드 피츠제럴드 경을 만나 연인이 되었다.^[13]그녀는 1792년 3월 30일에 태어난 여자 아기인 그에 의해 아이를 잉태했다.^[1]출산의 트라우마는 엘리자베스의 병을 악화시켰고 그녀는 1792년 6월 28일 결핵으로 사망했다.^[1]

설명

캔버스 도장상의 오일은 219.7 × 153.7 cm(86.5 × 60.5 in)이다.^[14]자연에서 전체 인물 초상화를 묘사한 것은 18세기 영국 예술가들, 특히 풍경화를 그리는 것을 좋아하는 게인즈버러, 영국 시골에 대한 사랑을 가진 엘리자베스가 그에게 이상적인 모델이었다.^[10]구성은 대각선이며^[10] 웅장한 매너 장르에 속한다.^[15]NGA는 이 작품을 "자유롭게 그렸다"고 묘사하고 있으며, 스타일상 인상주의적이라고 묘사하고 있다.농성자의 가운과 "바람 부는 풍경"은 게인즈버러의 예술적 기질에 강한 로맨틱한 요소를 반영한다.턱과 입은 단단하고 확실하며 조각이 있으며, 눈썹이 무겁게 그려져 있어 착실하고 침착하며 위엄 있는 표정을 짓고 있다.약간 간접적인 시선으로 그녀의 눈에는 로맨틱한 우울의 기미가 보인다...그림은 물에 적셔 여러 겹으로 혼합한 액상 페인트로 실행되어 풍부하고 호화로운 효과를 내기 위해 여러 겹으로 도포하고 있으며,^[14] 디테일을 위해 자유분방한 붓놀림으로 얇은 빨래를 한다.

비록 외부적인 설정을 사용하기는 하지만, 그것은 대화 작품이 아니다; 그것은 세속적인 우아함과 부에 대한 시험으로서 옷과 질감의 디테일에 주의를 기울이면서 어떤 심리적인 깊이를 가지고 있다.^[10]모델의 털은 배경에 있는 나무의 잎과 가지와 같은 방식으로 처리되고 일몰의 분홍색 유약 중 일부는 그녀의 가운 색깔에 반사된다.^[10]그녀의 뒤에 있는 외로운 나무는 그녀의 고립된 모습과 어울리고, 버려진 여성스러운 모습의 외딴 느낌을 더한다; 아마도 그녀는 인생에서 성취할 수 없는 것을 갈망하고 있을 것이다.^[10]긴 브러쉬 스트로크와 얇은 오일 컬러를 사용하여 핸드헬드 스카프에 반짝이는 투명 효과를 부여한다.이 초상화는 모델의 매력적인 성격과 신선한 아름다움을 담아냈다. 그녀의 얼굴은 이 그림에서 유일하게 차분하고 견고한 부분이다.페인트를 부드럽고 신경질적이며 날으는 붓놀림으로 칠했다.화가는 여자의 가운 표면을 지그재그로 길게 지그재그로 깎아내린 얇은 오일 페인트를 발끝까지 쓸어내면서, 생동감 넘치는 효과를 거두기 위해, 얼굴의 평온함 대용으로 다루고 있다.^[10]

이 그림은 세리던의 친구였던 들라프레 아비스의 로버트 스펜서 부인(이전 에드워드 부베리 부인)이 세리던 세리던의 돈 문제를 해리엇이 손에 넣었다.1872년 3월 12일 그녀의 일기에서 해리엇의 손자 에버라드 부베리 장군이 알프레드 드 로스차일드에게 초상화를 팔았던 데 이어.찰스몬트 백작의 차남인 콜필드 부인은 다음과 같이 썼다.

"나는 오늘 부인의 아름다운 초상화를 팔았다는 소식을 들었다.내가 델라프레에 있는 도서관 벽난로 너머에 자주 앉아 있던 게인즈버러(Gainsborough)의 셰리단(Sheridan by Gainsborough)은 3000파운드를 샀다.로스차일드 남작이 구매자야스콰이어 부베리(Squire Bouverie)로 알려진 고(故) B 장군의 아버지로부터 그 사진이 집안으로 들어온 방식을 들은 것을 나는 잘 알고 있다고 생각한다.세리던은 당시 엄청난 자금난을 겪고 있었고, 보안관에 의해 발작이 일어났을 때 스콰이어 부베리의 어머니인 로버트 스펜서 부인의 옆집에 살고 있었다.세리던의 하인은 주인이 자신의 아름다운 아내의 이 사진에 설정한 가치를 알고 있었고, 그는 그 액자(아주 큰 것)에서 서둘러 떼어내서 벽을 넘어 로버트 스펜서 부인의 정원으로 들여보냈다.가엾은 셰리던은 그 그림을 채권자들로부터 구해낸 것을 기뻐했고, 돈을 받을 때까지 돈을 받은 악당들의 손에 맡겼다.그 상환은 결코 일어나지 않았고, 그래서 그것은 부베리 재산이 되었고, 이제 3천 파운드를 실현했다."^[16]

그 그림은 1936년까지 유명한 로스차일드 은행가의 다양한 구성원들에 의해 소유되었고, 그 때 런던에 있는 듀벤 브라더스 사에 팔렸다.피츠버그의 A.W. 멜론 교육 및 자선 신탁은 1937년 4월 26일에 이 작품을 구입했고, 그 후 국립 미술관에 기증되었다.^[17]

참조

인용구

참고 문헌 목록