모리스 셰브

Maurice Scève
A woodcutting of a bust of Maurice Scève
모리스 셰브

모리스 스크브(Maurice Scéve, 1501–c. 1564년)는 르네상스 시대에 리옹에서 활동한 프랑스의 시인이다.그는 부분적으로는 플라톤에서, 부분적으로는 페트라르치에서 파생된 영적 사랑 이론을 정교하게 기술한 리옹네세 côterie의 중심지였다.앙투안 에뢰의 파르파이크테 아미(1543년)도 활기를 불어넣은 이 영적 사랑은 플로렌스의 번역가이자 플라톤 작품의 해설자인 마르실리오 피치노에게 많은 빚을 졌다.

Scéve의 주요 작품은 Délie, Objet de plus haulte vertu (1544년); 다섯 개의 해부학적 블레이즌; 엘레지 아리온 (1536년)과 에클레오그 라 설사예 (1547년), 그리고 인간의 몰락으로 시작되는 백과사전 시인 Microsme (1562)이다.프랑스 시를 새롭고 높은 미적 기준으로 끌어올려 두벨레이, 론사드, 폰투스 드 타이야드, 데스 아우텔스로부터 찬사를 받았음에도 19세기 후반부터 다시 비판적 관심을 보여온 스크브의 경구는 스크브 자신의 날에도 어려운 것으로 보였다.[citation needed]

Scéve는 1560년 이후에 죽었다. 그의 정확한 사망 날짜는 알려지지 않았다.

인생

Scéve는 1501년에 태어난 것으로 여겨진다.그의 아버지는 리옹의 변호사였으며, 프랑수아 1세의 즉위과 동시에 리옹의 궁정대사를 지낸 시립 장교로, 그 가문은 시내에서 사회적 지위가 튼튼했다.[1][2]

그 중 세브는 지도자 그Lyonnese 학교,, 크리스틴 드 Pisan[표창 필요한]—과 동등하게 위에서 그의 친구 클로드 드 Taillemont, Barthélémy Aneau, 내과 의사 피에르 Tolet[3]과 여성 작가들 잔느 Gaillarde—placed 클레망 마로에 의해 포함했다.페르 네트 뒤 기예, 루이스 라베, Clémence 드 부르주와 시인의 자매인 Claudine과 Sybille 세브.[표창 필요한]

일

La magnifica et triale entitale del christianiss,

스크브가 시인으로서 처음으로 갈채를 받은 것은 1535년, 르 블라손 뒤 보 테틴에 대한 응답으로 마롯에게 블라손 한 쌍을 보냈을 때였다.르 소르실("The Evroweo")과 라르메("The Tear")는 페라라에서 망명 중이던 마롯이 기획한 콘테스트의 일환으로 제출되었으며, 전자가 수상자로 평가되어 프랑스와 이탈리아에서 모두 스크브에게 악명을 얻었다.이 두 시는 1536년 공모전의 다른 시들과 함께 간행되었다.추가로 세 개의 Scéve blason (Le Front, La George, Le Suffir)이 1539년 판에 출판되었다.[1][4]

Scéve의 가장 주목할 만한 작품인 Dellie는 449개의 현기증(10행시)으로 구성되어 있으며, 그의 정부에게 바치는 헌신적인 희곡(8행시)이 뒤따른다.그 제목은 때때로 L'idée("생각")의 문자로 이해된다.데리는 프랑스 최초의 "칸조니에르" 또는 페트라르치의 엄청나게 인기 있는 칸조니에르를 모델로 한 시 모음집으로, 한 레이디에게 보내는 사랑의 시 시리즈다.[citation needed]

Scéve는 또한 Giovanni Boccacchio에서 영감을 받아 1535년에 La Déplorable finel de Flaméte로 출판된 후안 드 플로레스(Juan de Flores)의 감상적인 소설인 Grimalte y Gradissa의 번역도 담당했다.[5]

Scéve는 시인이자 조예가 깊은 음악가였다. 그는 그가 사용한 단어의 음악적 가치를 매우 중시했고, 이것과 그의 학식에 있어서 그는 Marot 학교와 Pléadiard 학교 사이에 연결고리를 형성한다.[6]

선택한 작품

영어 번역

  • 욕망의 상징: 모리스 스크브, 리차드 시버스, 편집자 겸 번역가의 "델리"에서 선정.(2002년 펜실베이니아 대학 출판부) ISBN0-8122-3694-7

추가 읽기

시인에 관한 중요한 초기 문헌에는 에두아르 부르시에스, 라 리테라쳐 폴리, 레스 미투르 드 쿠르 드 수 앙리 2세(파리, 1886년), 자크 페네티, 레셔스 붓 드 로히스토아르 드 리옹(2권, 리옹, 1757년), 특히 F 등이 있다. 브뤼네리에르는 에뛰드 vi. (1899년)에서 "Un Précurseur de la Pléyad, Maurice Scéve"라고 평했다.

보다 최근의 장학금에는 시인(Paris, 1948년)에 관한 V. Saunier의 2권짜리 소르본 논문(Paris, 1916년, C의 서문과 함께 2001년 재발행된 우수 비평판 3권이 포함되어 있다.알두이), I.D 맥파레인(Cambridge, 1966), 제라드 데포(Geneva, 2004).맥팔레인의 판은 여전히 권위적이다.Critical studies, with various approaches, by Dorothy Coleman, Jerry Nash, Nancy Frelick, Cynthia Skenazi, James Helgeson and Thomas Hunkeler are particularly useful; important articles on the poet have been written by François Rigolot, Enzo Giudici, Edwin Duval, Terence Cave, Gérard Defaux, and Richard Sieburth's "Introduction" to Emblems of Desire: Sieburth가 번역하고 편집한 작품인 "Délie"에서 선택(Sieburth의 온라인 소개 링크를 보려면 아래의 외부 링크를 참조하십시오).

그의 생전 이후 Scéve에 의해 그리고 Scéve에 의해 그리고 그의 위에 있는 모든 작품에 대한 완전한 주석이 달린 서지학(Céily Alduy, Maurice Scéve, Roma: Memini, 2006, 200pp)이 최근에 출판되었다.그것은 특히 Scéve와 그의 작품에 대한 과거와 현재의 모든 비판적인 문헌을 포함하고 있다.

참고 항목

참조

  1. ^ a b Mulhauser, Ruth (1977). Maurice Scève. Twane Publishers. p. 22. ISBN 0-8057-6264-7. LCCN 76-28722.
  2. ^ "Emblems of Desire Selections from the "Délie" of Maurice Scève". University of Pennsylvania Press. Retrieved 28 April 2013.
  3. ^ Rancourt, Guy. "Mots d'art & Scénarios". Ginette Villeneuve (in French). Retrieved 11 March 2021.
  4. ^ "Blasons et Contreblasons". Renaissance In Print, Gordon Collection, U.Va. Library. Retrieved 28 April 2013.
  5. ^ "Maurice Scève (1501-c.1560)". Renaissance In Print, Gordon Collection, U.Va. Library. Retrieved 28 April 2013.
  6. ^ Stanley Appelbaum (1991). Introduction to French Poetry. Mineola, New York: Dover Publications, Inc. 1991. p. 25.
  • 이 글에는 현재 공개 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 통합되어 있다.

외부 링크