로플롭

Loplop
맥스 에른스트 로플롭, 로플롭 소개 1930. 석유와 다양한 목재 재료. 100 x 180 cm. 텍사스 주 휴스턴의 메닐 컬렉션

로플롭, 아니 좀더 형식적으로 말하면 새의 아버지 로플롭다다-수레주의 화가 막스 에른스트의 분신이었던 새 같은 성격의 이름이다.[1]: 62 p. 에른스트는 자신의 작품에서 자주 등장하는 새에 지속적으로 매료되었다.[2]: 182 p. 로플롭은 친숙한 동물로 기능했다. 윌리엄 루빈은 에른스트에 대해 "30년대 그의 더 성공적인 작품들 중 하나는 그의 분신인 로플롭, 새들의 슈퍼맨이라는 주제를 중심으로 1930년에 시작된 시리즈"라고 썼다.[2]: 316 p. 로플롭은 초현실주의 예술의 상징적인 이미지로, 가에탄 피콘의 저서 초현실주의와 초현실주의 1919-1939의 앞표지에 그림 로플롭 소개(1930)가 등장하고, 그림 및 콜라주 로플롭 선물(1932)이 패트릭 발드버그의 초현실주의 책 초현실주의의 프런티피스로 사용되었다.[3] [1]

시리즈

로플롭은 먼저 에른스트의 콜라주 소설 《라 펨메 100 테테스》와 해설자 역할로 등장했고,[4]: 162 p. 1930년대 중반까지 다수의 작품들이 등장하여 콜라주와 그림, 혼합 미디어 작품 시리즈를 형성했다.[4]: 172 p.

로플롭의 이미지는 고정된 캐릭터가 아니라 외형상 가변성이 높았고, 같은 방식으로 두 번 그려지는 경우는 거의 없었다. 전형적으로(그러나 항상 그렇지는 않다) 로플롭은 매우 추상적일 수 있는 새의 머리를 가지고 있었는데, 종종 볏이나 빗, 또는 와트를 가진 새가 있었다. 몸체는 사각형이나 직사각형 공간(캔버스, 액자, 이젤 또는 벽)으로 팔과 다리가 확대축소형 또는 기하학적 추상화 형태로 되어 있었다. 이미지인 "바디" 안에서 막스 에른스트의 예술 작품 한 조각이 제시되는데, 이 작품은 작품의 나머지 부분과 동일하거나 독립적으로 기능할 수 있다.[5]: 68 p. [4]: 172-178 p. 일반적인 예는 아래 "메닐 컬렉션", "텍사스 휴스턴: 3 Lopplop 도면"을 참조하십시오.

독일의 미술사학자 우베 M. 슈네데는 그의 견해를 제시했다.

에른스트는 자신의 사진들을 자신의 작품보다 중개자, 즉 그의 예술적 모습을 통해 보여줌으로써 자신의 역할을 바꾸거나, 아니면 더 나은 모습으로 작품과 관련하여 자신이 서 있는 위치를 더욱 분명하게 보여주고 있다. 아티스트와 모델 아이콘그래피를 채택하고 동시에 비틀었다. 그 예술가는 자신의 전시자 겸 중개자로 등장한다. 그는 그의 제품을 보여주고 따라서 그들의 가능성을 보여준다. 이것은 그의 예술 활동에 대한 에른스트 관계의 기본적인 변화를 나타내는 것으로 보인다. 마흔 살에 그는 억압적인 어린 시절의 경험을 그림으로 그려내야 할 필요성과 초현실주의의 법칙으로부터 해방되어, 주권적 여유로움으로 자신의 자유로운 창조적 작업(그러므로 창조적 과정 그 자체)을 자신의 주제가 되게 할 수 있는 지경에 이르렀던 것 같다.[5]: 68 p.

Samantha Kavky는 자신의 저널인 Max Ernst's Lopp에서 "Authority and Identity"의 개요에서 이렇게 말했다.

나는 Ernst가 1913년 그의 토템과 금기에서 지그문트 프로이트가 정의한 대로 아버지/토템에 로플롭을 모델화할 것을 제안한다. 로플롭을 창조하는데 있어서 에른스트의 프로이트 이론에 대한 해석에 대한 탐구는 에른스트의 oevre에 대한 인물의 놀라운 복잡성과 중심성을 조명한다. 토템으로서, 로플롭은 에른스트가 그의 예술적 정체성과 연습의 구조를 이루는 1차적 외디피 갈등에서 나온다. 에른스트의 건설된 토템은 다양한 형태의 가부장적 권위와 전통적인 창조적 저자의 관념을 동일시하면서, 초현실주의 그룹에 대한 그의 우애적 충성과 초현실주의적인 오토매티스트 관행을 수용하는 것을 지지하는 그의 개인적, 미적, 정치적 거부를 의미한다.[6]

에른스트는 프로이트의 글에 익숙했고 그의 후기 그림 중 하나인 토템과 터부(1941년, 개인 소장)라는 제목을 붙였다.[4]: 222 p.

부분 작품 목록

  • 새를 소개하는 로플롭(1929/1957), 석고, 기름, 나무, 102.2 × 123.2 cm, 시카고 현대미술관
  • 로플롭, 로플롭 도입(1930). 나무 위에 기름과 혼합된 매체, 100 x 180 cm. 휴스턴 메닐 컬렉션
  • 로플롭, 나무 위에 175 x 89cm의 어린 소녀(1930), 오일 및 혼합 매체 소개 파리 국립미술관
  • 의인화 피규어와 조개화: 로플롭, 나무 위에 꽃 한 송이(c. 1930), 기름과 콜라주, 99 x 81cm, 개인 소장품
  • Lopp Presents (1930), 흑연 거품, 종이에 29.8 × 21.6 cm, Menil Collection, Houston.
  • 로플롭, 50.2 x 33.7cm의 초현실주의 그루프 멤버 소개(1931), 콜라주, 사진, 거품, 연필을 종이에 붙인다. 뉴욕 현대 미술관
  • 로플롭, 포도(1931), 흑연 종이 위에 구아체가 달린 흑연, 64.8 × 49.5 cm, 휴스턴 메닐 컬렉션
  • Lopp, La Marseillaise(1931), 종이에 장착된 종이에 흑연 방울, 31.1 × 22.9 cm, 휴스턴 메닐 컬렉션
  • 시설: Loplop 소개 (1931), 종이 위에 콜라주와 연필, 65 x50cm, 이전 런던 롤랜드 펜로즈 컬렉션
  • 로플롭 소개(1932), 종이 위에 드로잉, 구아체, 인쇄된 대리석 종이, 페인트, 크레용으로 콜라주와 거품, 50 x 64.5cm, 시카고 미술 연구소
  • Lopp Presents(1932), 콜라주, 식물석판화기, pape 63.4 × 49.6 cm의 흑연, 시카고 예술 연구소

출판물

  • 스파이, 베르너(1998), 막스 에른스트, 로플롭. 두몬트 레이세버락, 오스필든. ISBN3770145526(독일어)
  • 카브키, 사만다(2005년). 막스 에른스트의 로플롭의 저자성과 정체성. 미술사, 28(3): 357-385 pp.

참조

  1. ^ a b 월드버그, 패트릭(1962) 초현실주의, 우리 시대의 맛, 제37권, 판본 다아트 알버트 스키라, 제네바 151쪽
  2. ^ a b 루빈, 윌리엄 S. (1968) 다다와 초현실주의 예술. 뉴욕 출판사 해리 에이브럼스 주식회사. 525 페이지.
  3. ^ 피콘, 가에탄 (1977년) 초현실주의, 초현실주의 1919년~1939년. 스키라/리졸리 국제 출판사, 주식회사 뉴욕 231 페이지 ISBN 0-8478-0041-5
  4. ^ a b c d 퀸, 에드워드 맥스 에른스트, 우에 M. 슈네데, 패트릭 월드버그, 다이앤 월드먼의 공헌으로. (1977) 맥스 에른스트. 뉴욕그래픽 소사이어티(리틀, 브라운, 컴퍼니), 보스턴 444pp. ISBN 0-8212-0711-3
  5. ^ a b 슈네데, M 우에(1974년) 초현실주의. 위대한 예술 운동의 도서관. Harry N. Abrams, Inc., Publishers. 뉴욕 144 페이지ISBN 0-8109-0499-3
  6. ^ 카브키, 사만다(2005년). 막스 에른스트의 로플롭의 저자성과 정체성. 미술사, 28(3): 357-385 pp.

외부 링크