카를 이자크손

Karl Isakson
카를 이자크손
(날짜 알 수 없음)
구드젬의 모습

칼 오스카 이삭슨(Karl Oscar Isakson, 1878년 1월 16일, 스톡홀름 – 1922년 2월 19일)은 직업 생활의 대부분을 덴마크에서 보낸 스웨덴 화가로서, 모더니즘의 아버지 중 한 사람으로 여겨진다.그는 화가들의 본홀름 학교와 긴밀한 연관을 가지고 있었고 기독교 쇠의 많은 그림을 그렸다.[1]그는 "그들의 성서 작품에 현대 사회 정치적 맥락을 부여하고자 한다"[2]는 예술가로 언급되고 있다.

전기

이삭슨은 스톡홀름에서 어려운 환경에서 자랐다.그의 아버지인 대장장이 칼 프레데릭은 생후 8개월밖에 되지 않았을 때 어머니 마틸다를 떠나 세탁소를 운영하며 그와 여동생 에스더를 키웠다.학교에서 그는 아주 잘해서 작은 교수로 알려져 있었다.집에서는 가족의 불행에서 벗어나기 위해 종종 세탁물 더미에 둘러싸여 그림을 그리기 시작했다.그는 화가 조수가 되어 가정 재정을 돕기 위해 13세에 학교를 떠났다.그가 15살이었을 때, 스스로 솔선하여 기술학교에서 그림 그리는 야간 수업을 듣기 시작했다.빅토르 리드버그, 빌헬름 에켈룬트 등 스웨덴 작가들을 읽는 문학이나 쇠렌 키에르케고르와 한스 크리스티안 안데르센의 덴마크 작품에도 큰 관심을 보였다.[3]

스웨덴 아카데미에 다니기 전 이삭슨은 칼 라르손의 조수로 일하면서 스톡홀름에 있는 국립미술관 계단에서 프레스코화를 도왔다.라르손은 이삭손에게 큰 관심을 갖고 학업에 힘을 실어 주었다.1902년, 그는 이탈리아로 보조금을 타고 여행하면서 크리스티아누 자흐르트만과 덴마크 화가들의 식민지를 접하게 되었고, 그로 인해 현대 프랑스의 트렌드, 특히 폴 세잔이 그에게 소개되었다.그는 자흐르트만과 함께 코펜하겐으로 돌아와 미술 수업을 듣고 덴마크 그림에서 모더니즘의 시초와 관련된 많은 젊은 예술가들을 만났다.그는 순수 사상을 좋아하는 그가 순수 예술이라고 부르는 것에 관심을 갖게 되었는데, 그것은 <현실주의>와 <자연주의>의 부분적인 세부사항보다는 삶의 보편적인 대응들을 전달해 주었다.칼 킬베르크나 바이올렛 텡베르크처럼 그는 예술이 실존적 또는 영적 기능을 가져야 한다고 믿었고, 보다 높은 초월적 가치에 대한 감각을 전달하였다.[3]

그의 크리스천뢰 그림 덕분에 이삭손은 덴마크 현대화의 아버지 중 한 명으로 여겨진다.그가 그린 크리스천쇠 민데(1911년)의 풍경화는 세잔느의 강한 색채와 평행 붓놀림에서 얼마나 많은 영향을 받았는지를 보여준다.[1][4]

아트워크

파리 유학(1905–1907) 이삭슨은 무엇보다도 구스타브 모로와 같은 프랑스의 위대한 색채학자, 외젠 들라크루와 에두아르 마네와 같은 위대한 색채학자들의 영향을 받았다.그러나 그가 세잔의 색채와 수학적 접근에 영향을 받아 변신을 겪은 것은 1911년이었다.그는 풍경화, 정물화, 인테리어를 계속 그렸으나 색채와 형태에 더 많은 관심을 가지고 분석적인 입체파 스타일로 그림을 그렸다.네오인플레이션주의자들과 마찬가지로, 그는 최대의 효과를 얻기 위해 색깔의 분야를 나란히 했다.그는 종종 오렌지를 임의로 배치한 파란색 사발과 같은 보완적인 색깔로 작업했다.진정한 합성을 이루기 위해 세잔이 불가결한 것을 분사하는 능력은 이삭슨이 모더니즘주의자가 되는 출발점을 제공했다.[3]

1911년 크리스천 쇠를 발견한 후, 이삭슨은 섬의 방어와 풍경을 그리는 데 많은 시간을 보냈다.그가 코펜하겐 스튜디오에서 정물화와 모델을 계속 그렸음에도 불구하고 이것들은 그가 가장 좋아하는 소재가 되었다.앙리 르 포코니에와 안드레 뒤노이어 드 세곤작의 밑에서 공부한 파리(1914년)에서의 주문 이후 그의 작품은 이론적 큐비즘에서 기질과 신체적 불균형이 그들의 흔적을 남기는 더 북유럽적인 양식으로 발전했다.제1차 세계대전 당시 크리스천쇠의 군사기지가 외국인에게 폐쇄되었을 때, 이자크손은 완전히 회복되지 못한 신경쇠약에 시달렸다.전쟁 기간 동안, 그는 죽음과 부활에 초점을 맞춘 일련의 종교적인 그림들을 비밀리에 작업하면서, 예를 들어, 구드젬(1921년) 위에 우디그트를 그린 것과 같은 보른홀름에 풍경화를 그렸다.[4]

이삭슨은 생전 그의 작품을 거의 전시하지 않았다.그의 그림은 1922년 스톡홀름의 릴제발츠에서 열린 기념전 이후 처음 주목을 받았다.

덴마크 박물관의 작품

쿤스틴덱스 댄마크는 덴마크 박물관에 있는 이삭슨의 작품 50여 점의 삽화 목록을 제공한다.가장 큰 소장품은 코펜하겐의 스타튼스 쿤스트 박물관과 본홀름스 쿤스트뮤지엄에 있다.[5]

갤러리

  • 레자로스의 부활 (1921)

  • 뫼른 클린트(1904)로부터

  • 추억, 크리스천쇠(1911년)

  • 바스티온스, 크리스천쇠 (1921년)

참조

  1. ^ a b Lars Rostrupp Bøyssen "Karl Isakson", Kunstineks Danmark & Weilbachs Kunstnerleksikon.(덴마크어로) 2011년 9월 6일 회수됨.
  2. ^ Kent, Neil (1 October 2004). Soul of the North: A Social, Architectural and Cultural History of the Nordic Countries 1700-1940. Reaktion Books. p. 63. ISBN 978-1-86189-067-2. Retrieved 5 November 2012.
  3. ^ a b c Lena Msssson, "Karl Isakson - En konstnér för andra constnerer", Tidningen Kulturen, 2011년 4월 23일. (스웨덴어로) 2011년 9월 7일 검색됨.
  4. ^ a b "칼 이삭슨" 덴 스토어 단스케(덴마크어로) 2011년 9월 6일 회수됨.
  5. ^ 칼 이삭슨, 쿤스틴덱스 댄마크2011년 9월 7일 검색됨

추가 읽기

  • 칼버그, 카밀라, 군나르손, 아니카: "칼 이삭슨 - jeg har det det kun godt når jeg maler" , 2004, 136쪽.(덴마크어)
  • 엥월, 구스타프: 1944년 스톡홀름의 "칼 이삭슨" 326쪽.(스웨덴어)
  • 군나르손, 아니카 : "칼 이삭슨: 말레렌 1878-1922, 스톡홀름: 모더나 뮤제트, 2004, 143쪽.ISBN 91-7100-709-1(스웨덴어)