호르헤 파르도(예술가)

Jorge Pardo (artist)
호르헤 파르도라는 이름의 다른 사람들은 호르헤 파르도를 보라.
호르헤 파르도
태어난
쿠바
교육일리노이 대학교 시카고, 아트 센터 디자인 칼리지
로 알려져 있다.조각, 디자인, 건축, 그림, 설치 미술
수상맥아더 펠로우십상, 스미스소니언 아메리칸 아트 뮤지엄 루셀리아 아티스트상, 루이 컴포트 티파니 재단상

호르헤 파르도(Jorge Pardo, 1963년, 하바나 출생)는 쿠바계 미국인 예술가 및 조각가다.[1][2][3][4] 파르도의 작품은 현대 회화, 디자인, 조각, 건축의 교차점을 탐구한다. 2010년에는 맥아더 펠로우십을 수상하였다.[5]

그는 멕시코의 메리다에 살고 일한다.

인생과 경력

파르도는 아바나에서 태어났지만 그의 가족은 그가 6살 때 시카고로 이주했다. 그의 아버지는 주식공장에서 일했고 어머니는 장부담당자였다. 그는 원래 생물학을 공부하기 위해 시카고에 있는 일리노이 대학에 다녔다. 레크리에이션 그림 수업을 들은 후 그는 선생님으로부터 방향을 바꾸도록 격려를 받았고, 패서디나의 아트 센터 디자인 대학에서 BFA를 받았다.[5] 그곳에서 그는 스티븐 프리나와[6] 마이크 켈리의 학생이었다.[2]

작동하다

파르도의 작품은 조각과 건축, 건축의 교차점을 항상 다루어 왔다. 파르도는 그의 작품에 대해 "내가 하는 일은 공간을 만들고 사람들의 기대감을 형성하는 역사를 가지고 노는 것"[2]이라고 말했다.

그의 초기 쇼 중 하나인 로스앤젤레스 갤러리 토마스 솔로몬의 차고(1990년)에서 파르도는 자신이 다시 작업한 잡역부 도구를 전시했다.[2]

4166 Sea View 차선(1998)

1993년 파르도는 LA MoCA 전시회의 일환으로 자신의 집을 짓겠다고 제안하면서 예술과 기능의 경계를 모호하게 만들었고,[7] "역시 조각품인 집이었다.[8] 단층, 굽은 C자 모양의 삼나무 구조물은 1998년에 완성되었는데, 그 때 그것은 MoCA에 임시 위성 공간으로 대중에게 개방되었다. 그 집은 로스앤젤레스 워싱턴 산의 가파른 언덕 위에 위치해 있다. 구조적으로 이 집은 시뷰 레인을 향해 창문이 없지만, 식당을 통해 푸르른 내부 정원과 태평양의 날씨를 볼 수 있는 반원형의 전망을 제공한다. 파르도는 건물의 모든 요소, 즉 램프, 가구, 타일, 정원 조경을 설계했다.[9]

프로젝트 (2000-2001)

파르도는 2000년 뉴욕 첼시의 548 W 22번가에 있는 디아 아트 재단을 위한 예술 작품을 만들기 위해 위촉되었다. 그의 결과물인 프로젝트(Project)는 박물관 로비를 재설계하고, 실질적인 서점을 만들고, 전통적인 흰색 큐브 공간인 1층 갤러리를 위한 전시회를 제안하는 세 가지 방식으로 기능했다. 설치물에는 디자이너 알바 알토의 환자실용 의상 가구, 디자이너 마르셀 브뤼어의 사이드 테이블, 디자이너 재스퍼 모리슨의 하이 스툴, 1994년형 폭스바겐 뉴 비틀의 본격 모델 등이 포함됐다. 파르도는 프로젝트가 진행됨에 따라 합의된 프레임워크로 즉흥적으로 작업하는 것을 선호했다. 전시 안내 책자에는 다음과 같이 적혀 있다: "한정된 가장자리를 제거하고, 문자 그대로와 은유적으로 국경을 지우며, 프로젝트는 예술, 건축, 디자인 사이의 접점을 문제화한다."[10]

레이즈 하우스(2005)

2005년 파르도는 푸에르토리코 나구아보에 있는 미술품 수집가 세사르와 미마 레이스를 위한 집을 설계하도록 의뢰받았다. 4166 Sea View Lane을 따라 만들어진 이 집은 주변 카리브해 경관에 공간을 개방함으로써 그 위치를 이용하도록 설계되었다. 파르도는 콘크리트, 밝은 오렌지색 금속 스크린, 화려한 타일링, 그리고 레이예스인들과 공동으로 디자인된 부엌을 통합했다. 레예스는 파르도에 대해 "조르게는 믿을 수 없는 공간 감각을 가지고 있다. 어떤 사람들은 음악에 대한 완벽한 귀를 가지고 있다; 그는 완벽한 공간 지성을 가지고 있다."[11]

테코(2007)

마드라조 테코 프로젝트는 파르도가 멕시코 메리다에서 한 시간 떨어진 곳에서 폐허가 된 땅을 개조하는 것을 보았다. 이 부지는 원래 시살 트윈을 제조하는 농장과 공장이어서 1920년대와 30년대에 생산성의 정점에 도달했다. 그 토지는 합성섬유의 도입에 따라 전후에 점차 황폐화되었다.[8] 파르도의 개축은 현지의 역사와 미관을 바탕으로 하여 지역 공예인들에게 건축 지원을 요청하고 있다. 4166 Sea View Lane처럼 파르도는 건물의 구조와 내부 요소의 모든 측면을 꼼꼼하게 설계했다. "테코에 있는 모든 요소들은 설계되고 재설계됨으로써 고군분투하며, 거의 큐비스트에 가까운 각면의 형식주의는 '비정규적인 지형'뿐만 아니라, 파르도의 작업에 매우 중요한 대화가 진행됨을 더욱 강화시킨다."[12] 이 프로젝트의 카탈로그는 파르도가 빛나는 색의 들판을 겹친 그 장소의 사진 책으로 구성되었다.[7]

전시회

파르도는 베를린의 신경계림슈나이더, 뉴욕의 페첼 갤러리, 쾰른의 갤러리 기셀라 카피타인이 대표적이다. 그의 작품은 뉴욕의[13] 현대미술관과 파리의 퐁피두 센터에 전시되었다. 그는 Gagosian Gallery, 아일랜드 현대미술관, K21 Kunstammrung Nordrhein-Westfalen, 로스앤젤레스 카운티 미술관, 노스 마이애미 현대미술관에서 단독 전시회를 가졌다.

작업 & 커미션

문학

  • 필립 파레노, 바바라 스타이너 외, 호르헤 파르도, 하테 칸츠, 2000년
  • 4166 Sea View Lane: Reader, Commerce Books, 2003년, Sea View Lane: Reader, Commerce Books, 2003.
  • 리암 길릭, 호르헤 파도, 2003년 런던 베니슨의 헌치.
  • 크리스티나 베그, 호르헤 파르도, 베니슨의 하운치, 쥬리히, 2005년.
  • 레인 랠리데이아, 크리스티나 베그, 크리스 크라우스, 호르헤 파르도, 파이돈, 2008년 런던
  • 보니 클리어워터, 베로니카 곤잘레스, 루바 캐트리브, 호르헤 파르도: 2008년 로스엔젤레스 카운티 미술관 하우스.
  • 알렉스 콜스, 도리스 크리스토프, 외 연구진, 호르헤 파르도, 리히터 베를라크, 뒤셀도르프, 2009.
  • 알렉스 콜스, 마이클 고반, 클라우디아 마드라오 테코, 스턴버그 프레스, 2012년 베를린

참조

  1. ^ Finkel, Jori (2 December 2007). "Here's the Show, the Works Are Elsewhere". The New York Times.
  2. ^ a b c d Diane Solway. "Jorge Pardo: Go Inside Tecoh". W Magazine.
  3. ^ "Sculptor Jorge Pardo: Is it art or furniture?". Los Angeles Times.
  4. ^ "Jorge Pardo". Petzel Gallery.
  5. ^ "Jorge Pardo". MacArthur Foundation. Retrieved 2016-03-17.
  6. ^ Relyea, Lane (2013). Your Everyday Art World. Cambridge, MA: The MIT Press. p. 73. ISBN 9780262316910.
  7. ^ a b Vegh, Christina (2008). Jorge Pardo. New York: Phaidon. p. 94. ISBN 9780714846583.
  8. ^ a b Tumlir, Jan (September 2013). "Ornament and Clime". Artforum: 109–112.
  9. ^ https://www.worldcat.org/title/4166-sea-view-lane-a-reader/oclc/698386749
  10. ^ C., L. (May 10, 2017). "Exhibition Brochure for Jorge Pardo: Project" (PDF). Dia Art Foundation. Archived (PDF) from the original on May 11, 2017. Retrieved May 11, 2017.
  11. ^ Maura, Egan (Spring 2006). "Artistic License". The New York Times Style Magazine. pp. 134–139.
  12. ^ Coles, Alex (2012). Jorge Pardo: Tecoh. Berlin: Sternberg Press. p. 72. ISBN 9783943365443.
  13. ^ "Jorge Pardo MoMA". The Museum of Modern Art. Retrieved 2021-05-09.
  14. ^ "Skulptur Projekte Archiv". www.skulptur-projekte-archiv.de. Retrieved 2021-05-09.
  15. ^ "krabbesholm art architecture design v3". www.krabbesholm.dk. Retrieved 2017-05-06.
  16. ^ https://www.augustins.org/fr/web/guest/-/jorge-pardo-et-la-sculpture-romane

외부 링크