휴고 리센펠트

Hugo Riesenfeld
휴고 리센펠트
Hugo Riesenfeld - May 1920 EH.jpg
태어난(1879-01-26)1879년 1월 26일
오스트리아-헝가리 빈
죽은1939년 9월 10일 (1939-09-10) (60)
미국 캘리포니아 주 로스앤젤레스
국적미국인의
직업바이올리니스트, 지휘자, 작곡가
로 알려져 있다.영화 채점
배우자마벨 거트루드 더닝
아이들.자넷 알코리자
수상오스카상 음악 감독상 후보 및 소원을 빌기 위한 최우수 음악상 후보(1937년)

휴고 리센펠트(Hugo Riesenfeld, 1879년 1월 26일 ~ 1939년 9월 10일)는 오스트리아계 미국인 작곡가였다. 영화감독으로서 1917년부터 무성영화를 위한 관현악 작곡을 직접 쓰기 시작했고, 영화 채점이 액션의 필수적인 부분을 담당하는 현대 제작 기법을 공동 창작했다. 리센펠트는 그의 경력에서 약 100개의 영화 점수를 작곡했다.

그의 가장 성공적인 작곡은 세실 B를 위한 것이었다. 드밀의 여인 조안(1917), 십계명(1923), 왕왕(1927), D. W. 그리피스의 에이브러햄 링컨(1930), 그리고 원점수는 F. W. Murnau's Sunlation(1927), Tabu(1931).

삶과 일

비엔나에서 태어난 리센펠트의 음악 경력은 일곱 살 때 그의 출생 도시에 있는 게셀샤프트 데어 무식프룬데 음악원에서 바이올린 공부를 하면서 시작되었는데, 그는 17살에 피아노, 바이올린, 작곡 학위를 받았다. 그는 비엔나 필하모닉에서 잠시 연주했다. 19세기 말까지 그는 아놀드 쇤베르크, 아서 보단츠키, 에드워드 팔크와 함께 현악 사중주단에서 연주하고 있었다.

1907년, 리센펠트는 뉴욕시로 이민을 갔고, 그곳에서 1911년까지 오스카 해머스타인의 맨해튼 오페라단의 콘서트 마스터로 일했다. 그는 클라크 & 얼랑거에서 뮤지컬 코미디 회사의 지휘자로 세 시즌을 근무했고, 센츄리 오페라에서 콘서트 마스터와 지휘자로 활동했다. 제시 L. 라스키의 카르멘(1915년) 제작 반주를 지휘할 때 첫 영화 작업을 했다.

"록시" 로타펠로 알려진 새뮤얼 라이오넬 로타펠은 1916년에 리센펠트를 연속적으로 지휘자로 임명했고, 리알토, 리볼리, 그리고 기준 극장의 지휘자로 1925년까지 재임하면서 오랫동안 상주하는 영화 음악가들의 관행을 소개했다. 이 영화관들은 1주일 이상 상영하는 것이 일반화된 최초의 영화관들 중 하나이다. 1923년, 리센펠트에 관한 한 기사는 비엔나 잡지에 리센펠트에 관한 기사를 썼는데, "충격적으로 10주 동안 같은 작품이 사라지지 않은 힘으로, 그래서 그는 그의 청중을 알고 있다"고 말했다. "그는, 관객들을 알고 그에게 무엇을 보여줘야 하는지, 극장이나 영화관에서 성공의 비결을 알아야 한다고 말한다." [...] "그냥 무엇이 있고 무엇이 '그림'인지 맞춤 제작해서 알 뿐이다."

포노필름과 레드 봉인 사진

1923년 4월 15일, 리센펠트는 발명가 리 드 포레스트와 함께 뉴욕시의 리볼리 극장에서 포노필름 사운드온 필름 공정으로 만들어진 18편의 단편 영화를 공동 상영했다.

1923년, Riesenfeld는 The Red Seal Pictures Corporation을 설립하여 에드윈 마일즈 파디만, 닥터 리 디 포레스트, 맥스 플라이셔와 제휴하여 오하이오주 클리블랜드까지 확장된 36개 극장의 체인을 통해 미국과 외국 영화를 배급했다. 1926년 5월, 맥스 플라이셔는 리 드 포레스트 포노필름 사운드온 필름 공정을 이용하여 그들의 인기 있는 "벤딩 볼" 송 카 툰의 일련의 사운드 버전을 제작하기 시작했다. Red Seal Pictures Corporation은 1926년 말에 파산 신청을 했고, 직후인 1927년 9월에 Deforest Phonofilm Corporation은 파산 신청을 했다.

영화관 및 라이브 오케스트라

미국의 대부분의 대형 영화관에는 무성영화 반주를 위한 자체 오케스트라가 있었고, 소규모 영화관에는 극장 오르간, 포토플라자 또는 피아노만 있었다. 음악가들은 종종 이미 존재하는 오페라 레퍼토리와 다른 작곡에서 발췌한 것에 의존했다. Riesenfeld는 영화의 원작을 쓴 최초의 작품 중 하나로 시작했다. 일례로 '형제의 테마'는 1926년 《보 게스테》(로빈스-엔겔 주식회사 출판) 발매의 주축이었다.

알버트 윌리엄 케틀비, 에르뇌 라페에 다음으로 리센펠트는 현대적이고 수준 높은 음악 제작의 선구자였다. 그는 또한 영화 도서관 음악, 즉 무성 영화 오케스트라와 음악가들을 위한 주제 모음집을 공동 창간하기도 했다. 리센펠트와 영화음악에 관한 기사에서 "리센펠드 씨는 영화에서 음악을 많이 강조한다"고 말했다. "장기를 가진 오르크스트라는 두 개의 큰 극장에서 다양하다. 그의 오르간 연주자는 일주일에 250달러를 받고, 70명의 오케스트라 연주자들은 최저 임금은 주 70달러라 보수가 좋다.] [...] 물론 미국의 사업비는 우리와는 사뭇 다르다. 리센펠드 씨는 그 비용에 도달하기 위해서는 매주 5만 달러의 복용량을 가져야 하며, 그렇지 않으면 매주 12만 명의 관객을 그와 같이 놀라게 한다고 설명한다. [...] 뉴스는 항상 극장에서 첫 주에 등장한다. [...] "리센펠드 씨는 좋은 영화를 위한 상영권을 위해 매주 최대 6천 달러를 지불했다."

그가 서부 영화 커버드 왜건(1923년)의 음악을 작곡할 때, 리센펠트는 할리우드에서 가장 많이 고용된 영화 작곡가 중 한 명이었다. 1928년부터 1930년까지 그는 United Artists의 총 음악 감독이었다. 그 시간 이후, 리센펠트는 대부분 독립 제작을 위해 일했다.

영화계를 떠나 그는 로스앤젤레스 교향악단의 오케스트라 지휘자였고 클래식 부문의 작곡가였다. 그는 발레 쇼팽의 춤(1905년), 코믹 오페라 메리 순교자(1913년), 뮤지컬 베티 비 굿(1921년), 어린이 스위트(1928년)와 서곡, 관현악, 노래 등을 작곡했다.

병과 죽음

Riesenfeld는 1939년 로스앤젤레스에서 심각한 병으로 사망했다. 그의 딸 자넷은 라켈 로하스와 자넷 알코르지아라는 필명으로 몇몇 멕시코 영화에 무용수 겸 배우로 출연했고 이후 시나리오 작가가 되었다.

필모그래피

달리 언급되지 않는 한, 필름 구성의 선택:

사후 작품:

  • 1940: 프리츠 랑 감독이 연출한 프랭크 제임스의 귀환(주식 음악)
  • 2003년: 루치아노 베리아투아 감독의 '마지막 남자'(짧은 다큐멘터리) 제작

수상 내역:

  • 1938년: 소원을 빌다 오스카상 후보에 올랐다.

메모들

외부 링크