한니발과 스키피오

한니발과 스키피오는 토마스 나브가 쓴 고전 비극인 캐롤라인 시대의 연극이다.이 연극은 1635년 헨리에타 여왕의 남자에 의해 초연되었고 1637년에 초연되었다.이 연극의 초판은 원작의 캐스팅 리스트를 포함했고, 1637 쿼토는 영국 르네상스 극장에 대한 중요한 정보원이 되었다.

문학적 인맥

제목이 나타내듯이, 이 연극은 한니발과 스키피오 아프리카누스 사이의 역사적 라이벌 관계에 대해 다루고 있다.이 주제에 대한 광범위한 역사적 자료 중에서, 나베는 주로 리비가 로마 역사에서 준 제2차 포에니 전쟁, 그리고 플루타르코스의 한니발과 스키피오의 ^[1]삶에 의존했다.

그 주제에 관한 초기 영어 연극은 쓰여지고 연기되었다.작가를 ^[2]알 수 없는 스키피오 아프리카누스가 1580년 1월 3일 영국 궁정에서 무대에 올랐고, 토마스 데커, 마이클 드레이튼, 로버트 윌슨의 한니발과 에르메스가 1598년에 무대에 올랐으며, 리처드 하스웨이의 한니발과 스키피오가 이어졌고 윌리엄 랭킨스는 1601년에 ^[3]무대에 올랐다.존 마스턴의 원더 오브 우먼 (1606)은 소포니스바와 ^[4]관련된 인물들을 다루고 있다.

나베스는 그의 연극의 서문에서 "전 연극에서 빌린 것"(190행)을 쓰고 있지만, 학자들은 그가 ^[5]언급한 연극에 대해 어떠한 구체적인 연극에도 동의하지 않고 있다.나비스는 분명히 이전에 제작된 드라마에 대한 어떠한 빚도 부인할 작정이었다.

영국 문학의 범위를 넘어서, 대륙극, 시, 산문 이야기의 많은 부분이 주제를 다루었다; 마지막 카테고리는 반델로, 보카치오, ^[6]페트라르크의 이야기 버전을 포함한다.

1635년 출연자

한니발과 스키피오의 1637 쿼토에 나오는 캐스팅 리스트는 헨리에타 여왕의 사나이 1625-42년 역사에서 살아남은 단 5개의 리스트 중 하나이다.한니발과 스키피오에 대한 역할 할당은 목록 자체에서 "말하는 사람들"이라고 부르는 것입니다.^[7]

배우.	역할
윌리엄 앨런	한니발
마이클 보이어	스키피오
리처드 퍼킨스	한노
시오필루스 새	마시니사
이즈키엘 펜	소포니스바
존 페이지	렐리우스
존 섬너	히물코
로버트 액셀	기스곤; 보밀카
휴 클라크	사이팍스;눈티우스
윌리엄 시어록	마하라발; 프루시아스
앤서니 터너	상자, 피스톤, 메신저
조지 스탯필드	루시우스;보스타;군인

구조 및 테마

나베스는 카푸아, 사이팍스 코트, 우티카, 카르타고, 비티니아 등 5개의 액트 각각이 다른 설정을 가지도록 그의 플레이를 구성했다."나비는 이벤트를 조직하고..."한니발과 스키피오, 사이팍스와 마시니사, 지속성과 욕망, 공적인 의무와 사적인 열정 등 일련의 대조를 나타내기 위해 인간 ^[8]미덕의 본질에 대한 그의 주요 주제에서 변형을 이루고 있다."이런 대조적인 패턴을 통해 나브는 비극과 서사시 두 주인공이 함께 하는 연극을 만든다. 한니발이 죽으면 스키피오는 자신의 군사적 영예 추구의 한계를 깨닫고 ^[9]철학의 "상용적 덕목"으로 눈을 돌리게 된다.비록 영웅극은 "나브의 공식적인 자제력과 그의 신플라톤 ^[10]철학이 결여되어 있다"지만, 나브의 연극은 유신 기간 동안 영웅극이 나올 것으로 예상했다.

Nabbes의 연극에 대한 선입견은 철학적이고 도덕적이다; 그는 그의 현대 정치 장면에 대해 논평하기 위해 작품에 정치적 성향을 적용하려고 시도하지 않았다.후대의 작가들은 같은 자제력을 발휘하지 않을 것이다.17세기 후반과 18세기에, 포에니 전쟁은 지배적인 정치 상황에서 선호되는 은유가 되었다; 영국에서, 오랜 기간 지속된 프랑스와의 경쟁은 포에니 전쟁 용어로 비유되었다 – 영국은 승리한 로마로 비유되었다.위대한 비평가 새뮤얼 존슨은 결국 이 주제에 대해 듣는 것에 신물이 난다고 불평할 것이다; "그는 포에니 전쟁을 언급하는 누구에게나 무례할 것이다…."^[11]

레퍼런스