그리어 허니윌

Greer Honeywill
An example of Greer Honeywill's art practice
Greer Honeywill - Off the Plan - 2009(목재, 발견된 물체, 말의 꼬리)

그리어 허니윌(Greer Honeywill, 1945년 남호주 애들레이드 출생)은 오스트레일리아의 개념 예술가다. 그녀의 작품은 조각적 관습, 자서전, 비판적 사고를 다루고 있다.[1]

삶과 교육

도날드 데스몬드 스푸너(1910~1989)의 딸로, 아델라이드[2] 대학교 엘더 음악원에서 잠시 공부한 뒤 독학한 현실주의 화가가 됐다. 1956년부터는 남호주 한도르프,[3] 월터 보츠케 갤러리와 왕립 남호주 예술 협회에서 정기적으로 전시되었다.[4] 1955년 마우드 비저드-홀로한 상을 수상하였고, 1958년 RSASA의 회원이 되었다.[5]

허니윌은 1964년 미술교사로 졸업하는 사우스오스트레일리아 예술대학(현 사우스오스트레일리아 대학교)에서 미술을 공부했다.[6] 그녀는 1967년 애들레이드 교사 대학(현 사우스 오스트레일리아 대학교)에서 연극 공부를 계속했다.[7] 2003년에 그녀는 모나시 대학교 파인 아트 박사학위를 졸업하고 학업 우수성으로 몰리 홀먼 메달을 받았다.[8]

2015년 8월 그리어 허니윌은 태즈메이니아 대학에서 두 번째 박사학위를 받았다. 그녀의 논문의 제목은 "The Ever Present Eye"이다.[9]

조기작업

1963년과 1976년 사이에 허니윌은 애들레이드에서 무대 디자이너로 일했다. 그녀는 아델라이드 극장 길드 대학교를 위한 유레카 스타케이드와 1976년 아델라이드 프린지 페스티벌의 두 작품인 점퍼의 제작을 디자인했다.[10] 1974년 그녀는 애들레이드 예술제의 일부인 Come Out Festival의 창립 위원회에 가입했다. 1974년과 1981년 사이에 그녀는 6개의 대규모 다학제 작품을 만들고 감독했다. 미인대회(1977년)[11]와 퍼암벌즈 대회(1979년)[12]는 ABC TV에 의해 텔레비전으로 중계되었다. 그녀의 작품인 예술 서커스 (The Arts Circus, 1979)는 [12]비평가들의 호평을 받았다.[13] 살아있는 체스라는 매체를 통해 인간관계를 [14]탐구하는 휴먼 체스 토너먼트(1975)가 아델라이드 페스티벌 센터의 암피티슈트르에서 펼쳐졌다가 더 스페이스에서 열린 새로운 음악 콘서트의 일부가 되었다. 작곡가 말콤 폭스(1946~1997)는 살아있는 체스 작품의 움직임에 의존하는 두 그룹의 음악가들 사이의 음악 경연대회인 '체크 메이트'를 만들었다. 휴먼 체스 토너먼트는 애들레이드 축제 센터의 원형 경기장에서 열린 최초의 비음악 행사였다. 1976년 애들레이드 페스티벌은 원형경기장을 위해 슈퍼 스크래블을[15] 의뢰했다. 영국 배우 존 스트라이드(The South Australian Theatre Company's Adelaide Festival 제작에서 코리올라누스 역을 맡음)가 주례를 맡았다.

허니윌은 1982년 남호주 교육부에서 사임했다.

일

그리어 허니윌은 1990년 멜버른으로 이주했다. 1991~1998년 빅토리아주 브런즈윅에 있는 '시드니 로드에서 308B'라는 공유 스튜디오 공간에 화가 데이비드 디셔(설만상 수상자, 2007년), 만화가, 예술가, 작가, 어린이 책 창작자 주디 호로섹, 예술가, 무대 디자이너 마이클 피어스와 함께 합류했다. 이 시기의 주요 작품은 1995년 멜버른의 갤러리 101에서 [16]전시된 협력적인 The Great Australian Dream 전시회였다.

1998년 그리어 허니윌은 멜버른 모나시 대학에서 연구 기반 연구로 돌아왔다. 그녀의 박사학위는 30년 동안의 인간 상호작용, 사회적 패터닝, 아이의 놀이, 교외 유년시절의 성찰에 초점을 맞췄다. 현재 뉴저지[17] 대학의 러트거스, 19세기 교수인 수잔 시들라우스카스 박사는 "직장에 수반되는 외향성은 학문적 연구, 구술 역사, 사회 분석, 예술적 상상력, 자서전, 보관의 혼합물"이라고 설명했다. 시들라우스카스에 따르면 "예전에 읽었던 어떤 책과도 전혀 달랐지만, 작가/예술가의 폭넓은 연구와 예술적 상상력에 완전히 감명을 받았다"[18]고 했다.

2003년 허니윌은 멜버른 모나시 대학교로부터 미술 박사학위를 받았다. 2003년부터 허니윌의 작품은 대규모 야외 설치부터 보다 공식적인 플린트 기반 조각물, 벽걸이 텍스트 기반 작품까지 다양해졌다. 역사, 사회, 문화가 인간의 상태에 어떤 영향을 미치는지에 대한 이해인 캐롤 셰퍼드 교수는 "증류, 반복, 모듈화, 생성 과정에 대한 그녀의 관심이 제공된다"고 말한다.[19]

그리어 허니윌은 2010년 태즈메이니아로 이전했고, 2011년 말 태즈메이니아 대학에서 두 번째 박사과정을 시작했으며, 2015년 8월에 박사학위를 받았다.[20]

2016년에 그녀는 현재 살고 있는 멜버른으로 돌아왔다.

수상

  • 2000 Allport Writing Award (Textile Fibre Forum Magazine)
  • 2002년 코츠 및 목재 주조 공장상
  • 2002년 모나시 대학교 박사과정 수료장학금
  • 2003년 예링역 조각상
  • 2003년 세계 조각 뉴스상
  • 2003년 모나시 대학교 몰리 홀먼 학술 메달
  • 2005년 초대 설치미술가 Castlemain State Festival, 우체국 설치 시리즈
  • 2006년 예술 빅토리아, 예술 개발 보조금
  • 2008 미첼 가족상, (몬탈토 조각상)
  • 2008년 멜버른 Carr Design Group 거주지 취임 아티스트
  • 2009년 선샤인코스트 예술상, 추천상

메모들

  1. ^ 오스트레일리아의 국립도서관 - ref:4537189
  2. ^ 애들레이드 대학교 - ref:4802
  3. ^ Walter Wotzke Magazine - http://www.walterwotzke.com.au/walter-wotzke-a-biographical-outline/
  4. ^ "Royal South Australian Society of Arts - RSASA is Australia's oldest art society". Retrieved 15 March 2017.
  5. ^ 로열 사우스 오스트레일리아 예술 협회 뉴스레터, 1958년
  6. ^ 타이터스 리빙 매거진 http://www.habitusliving.com/community/in-grained-at-carnegie-gallery-hobart
  7. ^ 사우스 오스트레일리아 대학교 학술 기록, 1967
  8. ^ 모나시 대학 뉴스 & 이벤트 - http://adm.monash.edu/records-archives/archives/memo-archive/2004-2007/stories/20040804/mollie.html
  9. ^ Tasmanian Arts Guide - http://tasmanianartsguide.com.au/artists/visual-artists/greer-honeywill/
  10. ^ 태즈메이니아 예술 안내서
  11. ^ Come Out 77 PIC-A-PAK no 421 - 교육 기술 센터, 사우스 오스트레일리아, 1977
  12. ^ a b Come Out 79 프로그램 - 애들레이드 예술제
  13. ^ 1979년 5월 5일 애들레이드 광고주
  14. ^ Come Out 75 프로그램 - 애들레이드 예술제
  15. ^ 애들레이드 예술제 예약 안내서, 1976년, 페이지 21
  16. ^ 일요시대,1995년
  17. ^ Beetham, Don. "Sidlauskas, Susan". Retrieved 15 March 2017.
  18. ^ 모나시 대학, 박사 논문 심사 보고서(시각 예술), 후보: 그리어 허니윌
  19. ^ 아티스트 프로필 잡지, 2009년 2월 6일자. 페이지 46-48
  20. ^ Liminal Studio 뉴스레터 - http://www.liminalstudio.com.au/assets/Spaces_Ingrained_catalogue.pdf