흐르는 내 눈물

Flow, my tears

"Flow, my lear" (원래 초기 현대 영어:Flow my teares fall from your springs)는 뛰어난 루테니스트이자 작곡가 존 다울랜드(1563–1626)의 루트곡(특히, "에이레")이다.원래 1596년 "라크리마에 파바네"라는 이름으로 악기로 작곡된 이 곡은 다우랜드의 가장 유명한 에이레로,[1] 문자 그대로 그의 대표곡으로, "조:돌란디 드 라크리마에"[2]라는 이름을 가끔 서명하곤 했다.

세부 사항

다우랜드의 다른 루트곡들처럼 이 의 음악적 형식과 스타일은 춤에 바탕을 두고 있는데, 이 경우에는 파반이다.노래들의 두 번째 부케또는에이어스》 2, 4, 5부 (런던, 1600)에 처음 발표되었다.이 곡은 떨어지는 눈물 모티브로 시작되는데, A에서 시작해 E로 내려가는 'Flow, my tears'라는 글자에 따라 곡이 곡은 'Flow, my tears'라는 텍스트로 시작된다.이것은 작품의 다른 차용 외에도 올란데 라수스 모테트루카 마렌지오 마드리갈(이 타입의 모티브는 엘리자베드 음악에서 슬픔을 나타내기 위해 흔하게 사용되었다)에서 차용한 것일지도 모른다.[3]앤서니 보든은 이 노래를 "17세기 초의 가장 널리 알려진 영어 노래"[4]라고 부른다.

변형

이 노래에는 "라크리마에" (혹은 "라크리마에", 문자 그대로 "눈물")이라는 제목이 붙여진 많은 악기 버전이 있었다.이 경우 1596년 "라크리마에 파반"으로 악보판이 먼저 쓰여졌고, 이후 가사가 추가되었다.[1]이 글은 특별히 음악을 위해 쓴 것으로 믿으며, 다우랜드가 직접 쓴 것일 수도 있다.[5]영국의 음악학자 피터 홀먼은 "라흐리마에"의 첫 파반(일명 "라흐리마에 고대" 또는 "오래된 눈물")은 "아마도 이 시대에서 가장 인기 있고 널리 분포된 단일 악기"라고 주장한다.[6]홀먼에 따르면, 그것은 앙상블과 솔로를 위한 다른 배열로 영국, 스코틀랜드, 네덜란드, 프랑스, 독일, 오스트리아, 덴마크, 스웨덴, 이탈리아를 포함한 유럽 전역의 약 100개의 원고와 인쇄물에 존재한다.[6]

'라흐리마에'는 후기 음악(바흐, 쇼팽 등)보다 훨씬 추상적인 경향이 있으며, 이 곡의 '정의적인' 버전은 존재하지 않는다.[6]다우랜드와 그의 동시대의 사람들은 아마도 오늘날의 재즈 음악가들처럼 반개조적인 방식으로 그들만의 버전을 연주했을 것이다.[6]홀먼은 '라크리마에'의 인기는 풍부한 멜로디와 동기부여 성격에서 나왔다고 주장한다.[6]그 시대의 다른 영국 작곡가들은 보통 한 종류에 한두 가지의 아이디어만을 주었고, 그것들을 지루하고 확산하기 어려운 대조적인 필체로 표현했다.[6]이와는 대조적으로, 다우랜드의 "Lachrimae"는 다양한 놀라운 멜로디 사상을 제공하며, 나아가 그것들은 단단하고 재치 있게 상호 연결되어 있다.[6]

다우랜드의 악기 버전으로는 루트를 위한 "Lachrimae"와 루트를 위한 "Galliard to Lachrimae" 그리고 부부를 위한 "Lachrimae"(1604)가 있다.다우랜드는 또한 떨어지는 눈물 모티브를 바탕으로 7개의 "Lachrimae" 파바로 된 7개의 "Lachrimae" 파바로 구성된 컨소시움 음악 모음집인 "Leven Teares" (London, 1604)를 출판했다.토마스 몰리는 자신의 첫 번째 '카운티 레슨' (런던, 1599년)에서 망가진 부왕의 여섯 가지 악기를 위해 '라크리마에 파우인'을 설정했다.

다른 작곡가들은 얀 피에터스존 스웨일린크,[7] 토마스 톰킨스,[8] 토비아스 흄What Great Greefe,[citation needed] 다니엘아이즈 등 이 작품을 바탕으로 작품을 썼지만,[9] 베넷의 "위프, "처럼 더 이상 이 작품에 뚜렷한 경의를 표하지 않는다.[10]20세기에 미국의 작곡가 겸 지휘자 빅토리아 본드올드 차입 블루스(Flow my Tears)를 썼다.[11]벤자민 브리튼은 그의 라크리마에 비올라에 대한 "Flow, my tears"의 삽입곡을 인용했는데, 다우랜드의 "만약 나의 불만이 움직일 수 있다면"에 대한 변주곡이다.2006년 영국의 전자 음악 그룹인 Banco de Gaia는 "Flow my dreams, the Android Weard"[12]라는 보컬 버전을 제작했다.

가사

네 샘에서 내 티가 떨어져도
엑실드 포 유어: 렛미 모네
밤마다 검은 새가 슬픈 악명이 노래하는 곳에서
저기에 포로렌이 있다.

다우네 허영심 빛은 더 이상 너를 비추지 않는다.
그런 사람들을 위한 밤은 없다.
그들의 마지막 요새가 개탄하는 것은,
빛은 나지만 부끄러움은 드러난다.

노이어가 내 걱정을 덜어주길 바라지만
피티는 도망갔기 때문에
그리고 티, 시그시그, 그리고 내 원기 왕성한 날들, 내 원기 왕성한 날들,
그 모든 악당들 중에서 하에가 박탈했다.

가장 높은 만족감을 주는 첨탑,
내 재산은 던지기야
그리고 내 사막과 내 사막에 고통과 슬픔과 슬픔과 고통과
희망이 없어졌으니 내 희망인가.

하크, 당신들은 다크네세 거주지에 있는 저 그림자를 그리시오.
리언은 빛을 생각하지만
Happie, happie 그들은 지옥에서 행복했다.
그럼에도 불구하고 세상은 그렇지 않다.

흘러라, 나의 눈물아, 너의 샘에서 떨어져라!
영원히 유배된 나를 애도하게 하고
밤의 검은 새가 슬픈 악명이 노래하는 곳에서
그곳에서 나는 쓸쓸하게 살게 되었다.

허망한 불빛을 내리쬐어, 더 이상 빛나지 마!
그런 사람들을 위한 밤은 없다.
절망 속에서 그들의 마지막 운명은 개탄한다.
빛은 나지만 부끄러움은 드러난다.

내 슬픔이 결코 풀리지 않기를,
동정심이 사라졌으니
그리고 눈물과 한숨과 신음과 내 지친 날들, 내 지친 날들을
모든 기쁨이 박탈되었다.

가장 높은 만족도에서.
내 재산은 던져졌다.
내 사막에 대한 두려움, 슬픔, 고통, 내 사막에 대한 두려움
희망이 사라졌으니 내 희망인가.

들어봐! 어둠 속에 있는 그림자를 그리면
빛을 생각하는 법을 배우다.
해피, 해피 그들은 지옥에서
세상이 그럼에도 불구하고 그렇게 느껴지지 않는다.

—"너의 샘에서 내 티가 흘러내려"
2.4 및 5.parts의 "The Second Booke of Songs 또는 Ayres"
에서:
루트 오르페리아인을 위한 태블릿ure, 비올감바 (1600)
—현대 표기법

다른 매체에서

8-10호선은 1974년 필립 K에서 인용되었다.의 소설 "내 눈물을 흐르게 해" 경찰관이 말했는데, 그 제목 또한 이 노래에 대한 암시였다.

각주

  1. ^ a b 그리어 N.D.
  2. ^ Holman 1999, 섹션 4 7 '열정 파반스'우울하다.
  3. ^ 홀만 1999, 페이지 40-42.
  4. ^ 2005년 보든 페이지 322.
  5. ^ 콜드웰 1991, 페이지 429, 메모.
  6. ^ a b c d e f g Holman 1999, 섹션 4 7 '열정 파반스'"라흐리마에 고대의"
  7. ^ 로버츠 2006.
  8. ^ 2005년 보든 페이지 323.
  9. ^ 스콧 & 그리어 N.D.
  10. ^ 브라운 N.D.
  11. ^ 보나벤투라, 젭슨 & 블록 N.D.
  12. ^ Banco de Gaia Goody Ferengistan CD – 리뷰 on swapacd.com

원천

  • Boden, Anthony (2005). Thomas Tomkins: The Last Elizabethan. Aldershot, England: Ashgate Publishing. ISBN 0-7546-5118-5.
  • Bonaventura, Sam di; Jepson, Barbara; Block, Adrienne Fried (n.d.). "Victoria Bond". In L. Macy (ed.). Grove Music Online. (필요한 경우)
  • Brown, David (n.d.). "John Bennet (i)". In L. Macy (ed.). Grove Music Online. (필요한 경우)
  • 다우랜드, 존원본 원고 M2DOW의 두 번째 부케 또는 Ayres(1600) 팩스 버전
  • Greer, David (n.d.). "Air (2)". In L. Macy (ed.). Grove Music Online. (필요한 경우)
  • Holman, Peter (1999), Dowland: Lachrimae (1604), Cambridge University Press, doi:10.1017/CBO9780511605666, ISBN 0-521-58829-4
  • Roberts, Timothy (May 2006). "For the home keyboardist". Early Music (review of Hogwood, Dowland: Keyboard music). 34 (2): 311–313. doi:10.1093/em/cal015.
  • Scott, David; Greer, David (n.d.). "John Danyel". Grove Music Online. (필요한 경우)
  • Caldwell, John, ed. (1991). The Oxford History of English Music: Volume 1: From the Beginnings to c.1715. Oxford: Oxford University Press. ISBN 0-19-816129-8.

추가 읽기

외부 링크