도시 브라더스
The Dorsey Brothers도시 브라더스 | |
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 1934년, 도시 브라더스 오케스트라하단(L-R): 조지 타우, 록 힐먼, 돈 '매티' 맷슨, 스키츠 헤르푸르트, 레이 맥킨리; 스탠딩(L-R): 바비 반 엡스, 델마르 카플란, 케이 웨버, 지미 도르시, 밀러 글렌 | |
| 배경 정보 | |
| 기원. | 뉴욕시, 뉴욕, 미국 |
| 장르 | 재즈 |
| 액티브 년수 | 1928년 |
| 라벨 | |
더 도시 브라더스는 토미와 지미 도시가 이끄는 미국의 스튜디오 댄스 밴드였다.그들은 1928년에 OKeh Records에서 녹음을 시작했다.
역사
도시 브라더스는 다임 스토어 레이블(배너, 카메오, 도미노, 보석, 오리올, 퍼펙트)을 위한 노래를 녹음했다.브라운슈바이크 시대에는 보컬리온에 의해 소수의 변이 발행되었다.
그들은 1934년 데카와 계약하고, 투어 밴드를 결성했으며, 토미를 프론트맨으로 하고, 트럼펫 1개, 트롬본 3개, 색소폰 3개, 리듬 4개로 구성된 다소 특이한 라인업을 형성했다.밴드는 주로 뉴잉글랜드 지역에서 라이브 공연을 펼쳤으며, 형제들 간의 신랄한 감정이 점차 형성되어 1935년 5월 "I'l Never Say Never Again"의 템포를 놓고 토미와 지미 사이에 최종적인 사이가 벌어졌고, 그 후 토미는 무대에서 내려왔다.글렌 밀러는 1934년과 1935년에 도시 브라더스를 위해 "애니의 사촌 패니"라는 곡을 4곡 작곡했는데, 이 곡에서는 토미와 글렌 모두 다소 격한 보컬인 "Dese Dem Dose", "Harlem Chapel Chimes", "Tomorrow's Another Day"[1]를 공유한다.밀러는 1934년 말 레이 노블의 음악 감독 겸 편곡자로서의 일을 하기 위해 떠났다.
1935년 도시 브라더스 오케스트라는 데카에서 밥 크로스비가 보컬로 부른 "Lullaby of Broadway"를 포함해 2주 동안, [2]3주 동안 차트 1위를 차지했다.
토미 도시는 1935년 조 헤임스 밴드를 인수하기 위해 영구적으로 오케스트라를 떠나 토미 도시와 그의 오케스트라로 바뀌었고, 지미의 지휘 아래 도시 브라더스 오케스트라의 중심이 되었다.토미의 의자는 16살의 바비 번이 채웠다.도르세이는 1945년 3월 15일 뉴욕의 리더크랜즈 홀에서 V-Disc를 녹음하기 위해 재회했다.1945년 6월에 발매된 이 디스크에는 "More Than You Know"와 "Brotherly Jump"가 들어있다.이 곡들은 지미와 토미 도시의 합동 오케스트라에 의해 연주되었다.그들은 1947년 영화 파블러스 도르세이를 위해 다시 재회했다.1950년, 지미는 그의 오케스트라를 해체하고 토미의 밴드에 영구적으로 합류했다.1953년 5월 23일, 이 복합 오케스트라는 재키 글리슨 쇼에서 텔레비전 데뷔를 했다.1954년부터, 그들은 재키 글리슨이 제작한 네트워크 TV 시리즈인 스테이지 쇼를 가졌다.엘비스 프레슬리는 1956년 그들의 쇼에서 그의 전국 텔레비전 데뷔를 했다.알토 색소폰 연주자로 지미를 동경했던 찰리 파커는 도시 브라더스 쇼를 보던 중 TV 앞에서 사망했다.1956년 11월 토미가 자다가 토미에 질식해 숨졌을 때, 지미는 이미 중태에 빠졌고, 1957년 6월 폐암으로 사망할 때까지 몇 달 동안 무대 위에 토미의 조용한 트롬본을 전시했다.
지미와 토미는 1955년 10월 16일 What's My Line의 방영에 미스터리 게스트로 출연했다.그들은 도로시 킬갤런에 의해 추측되었다.
1996년 미국 우정국은 지미 도시와 토미 도시에게 경의를 표하는 기념 우표를 발행했다.
주목할 만한 릴리즈
- 《쿠켓》, 1928년
- 딕시 던, 1928년
- 1929년 "Let's Do It (Let's Fall in Love)" (빙 크로스비 보컬),
- 1929년 "Saly of My Dreams",
- 1930년 《파인 앤 댄디》
- 《오! 그 키스》, 1932년
- "노인 할렘", 1933년
- "I'm Getting' Sentimental Over You", 1934년, 후에 Tommy Dorsey가 자신의 밴드를 만든 후 주제곡으로 사용했다.
- 《안개 속에서 길을 잃었다》, 1934년
- "What a Difference a Day Made", 1934년
- 《당신이 최고예요》, 1934년
- "애니의[3] 사촌 패니", 1934년, 브런즈윅과 데카 버전, 글렌 밀러 작곡 및 편곡
- 1935년 글렌 밀러 작곡·편곡 '내일의 또 다른 날'
- 1935년 글렌 밀러 작곡·편곡 '할렘 채플 차임즈'
- 《그림자를 쫓는다》, 1935년, No.1[4]
- 매 순간, 1935년
- 1935년 《가슴의 모든 작은 두근거림》
- "다시는 다시는 말하지 않겠다", 1935년
- 1935년 "당신이 바보 같아요"
- "Dese Dem Dose", 1935년 글렌 밀러 작곡 및 편곡
- "브로드웨이의 자장가", 1935년, No.1
- 《밤바람》, 1935년
- '고독', 1935년
- 1935년 '신사는 믿지 않는다(In Love)'
- 《꼬마 지문》, 1935년
- 《너는 행운의 별이야》, 1935년
회원들
- 밀드레드 베일리(보컬)
- 버니베리건(트럼펫)
- 아티 번스타인(스트링 베이스)
- Bing Crossby (보컬)
- 밥 크로스비(보컬)
- 스키츠 헤르푸르트 (알토 색소폰)
- 록 힐먼 (기타)
- 앨버타 헌터 (보컬)
- 스탠 킹 (드럼)
- 매니 클라인(트럼펫)
- 칼 크레스(기타)
- 에디 랭(기타)
- 돈 마테손 (트롬본)
- 조니 머서 (보컬)
- 레오 맥콘빌(트럼펫)
- 딕 맥도너 (기타)
- 풀턴 맥그래스(피아노)
- Ray McKinley (드럼)
- 글렌 밀러(트롬본, 편곡자)
- Chauncey Morehouse (드럼)
- 필 나폴레옹 (트럼펫)
- Adrian Rollini (베이스 색소폰)
- 아르튀르 슈트(피아노)
- 프랭크 슈마허(클라리넷, 테너 색소폰)
- 글렌 스타이너(테너 색스)
- 프랭크 시뇨렐리 (피아노)
- 찰리 스피백(트럼펫)
- 잭 스테이시(테너 색소폰)
- 조 타르토(브라스 베이스)
- 잭 티가든(트롬본)
- 조지 타우(트럼펫)
- 바비 반 엡스 (피아노)
- 조 베누티(바이올린)
- Mae West (보컬)
- 조 유클(트롬본)
레퍼런스
- ^ "Dorsey Brothers Orchestra". Red Hot Jazz Archive. Retrieved 2 November 2020.
- ^ Studwell, William Emmett; Baldin, Mark (2000). The Big Band Reader: Songs Favored by Swing Era Orchestras and Other Popular Ensembles. Psychology Press. pp. 51–. ISBN 978-0-7890-0914-2. Retrieved 18 July 2018.
- ^ 사이먼, 조지 토마스글렌 밀러와 그의 오케스트라.크로웰, 1974년
- ^ "The Dorsey Brothers Orchestra Songs ••• Top Songs / Chart Singles Discography ••• Music VF, US & UK hits charts". Musicvf.com. Retrieved 27 August 2018.
외부 링크
- 올뮤직의 도시 브라더스
- 도시 브라더스 오케스트라 레드 핫 재즈 아카이브
- 미국역사기록디스코그래피에서 도시 브라더스 오케스트라가 녹음했습니다
