독 보그스

독 보그스
출생명	모란 리 보그스
태어난	(1898-02-07)1898년 2월 7일 미국 버지니아 주 노턴
죽은	1971년 2월 7일(1971-02-07) (73세) 니드모어, 버지니아, 미국
장르	구시
계기	반조
년 활동	c. 1927–1967, 1963–197
레이블	브런즈윅 외로운 에이스 포크웨이즈

모란 리 "독" 보그스 (Moran Lee "Dock" Boggs, 1898년 2월 7일 ~ 1971년 2월 7일)는 미국의 옛 가수, 작곡가, 밴조 연주자였다. 그의 노래뿐만 아니라 그의 밴조 연주 스타일은 애팔래치아 민속음악과 아프리카계 미국인 블루스의 독특한 조합으로 여겨진다. 현대 민속 음악가들과 연주자들은 적어도 부분적으로는 그가 해리 스미스의 1951년 미국 민속 음악집 "앤톨로지 오브 아메리칸 포크 뮤직"에 수록된 1920년대 그의 녹음 중 두 곡인 "슈가 베이비"와 "컨트리 블루스"가 등장했기 때문에 그를 반신반의 인물로 여긴다. 보그스는 1927년에 처음 기록되었고 1929년에 다시 기록되었는데, 비록 그는 일차적으로 대부분의 생애 동안 석탄 광부로 일했다.

그는 1960년대의 민속음악 부흥기에 재발견되었고, 그의 말년의 많은 시간을 민속음악 축제에서 연주하고 포크웨이즈 레코드를 위해 녹음하는 데 보냈다.^[1]

전기

초년기

보그스는 1898년 버지니아 주 웨스트노턴에서 열 명의 아이들 중 막내로 태어났다. 1890년대 후반 중부 아팔라치아에 철도가 도착하면서 대규모 석탄 채굴이 이루어졌고, 도크가 탄생할 무렵 보그스 가문은 생계형 농업에서 임금과 광산촌에서 생활하는 것으로 전환되었다. 목수와 대장부로 일했던 독의 아버지는 노래 부르는 것을 좋아했고 악보를 읽을 수 있었다. 그는 아이들에게 노래를 가르쳤고, 독의 형제들 중 몇몇은 밴조를 연주하는 법을 배웠다.^[2]

보그스는 1960년대 마이크 시거와의 인터뷰에서 어린 시절 노턴과 도체스터 사이의 철길 위아래로 "고 번개"라는 아프리카계 미국인 기타리스트를 어떻게 따라다녔는지를 떠올리며 기타리스트가 변화를 위해 길모퉁이에 멈추기를 바랐다.

보그스의 발라드 "존 헨리" 버전은 이 기간 동안 고 번개로부터 배운 버전을 일부 기반으로 하였다.^[2] 그는 또한 밤에 도체스터에 있는 아프리카계 미국인 캠프에 몰래 들어갔던 것을 회상했는데, 그곳에서 그는 춤과 파티에서 현악대가 연주하는 것을 처음 목격했다. 그는 밴드의 밴조 연주자들이 이전에 그의 형제자매들의 "패러징" 스타일에만 노출되었던 것을 선택하는데 열광했다.^[2]

그가 탄광에서 일하기 시작할 무렵, 보그스는 더 자주 그리고 더 진지하게 음악을 연주하기 시작했다. 그는 이 기간 동안 형 로스코와 호머 크로포드라는 떠돌이 음악가로부터 많은 기술을 배웠는데, 둘 다 도크의 선호를 공유했다. 크로포드는 그에게 보그스의 '컨트리 블루스'의 기본이 된 '허스틴 갬블러'를 가르쳤다. 그는 짐 화이트라는 이름의 아프리카계 미국인 음악가로부터 여러 곡(예: "터키 인 더 스트로우")을 들었다. Boggs는 아마도 1918년경 파티에서 연주를 시작했을 것이다.^[2]

초기 경력, 1927-1931

1920년대 중반, 다양한 음반 회사들은 새로운 인재를 찾기를 희망하여 남부 아팔라치아에 대표자들을 파견하여 오디션을 개최하였다. 1926년 말이나 1927년 초, 보그스는 노턴 호텔에서 브런즈윅 레코드에 의해 열린 그러한 오디션에 참가했다. 현지 음악점에서 빌린 밴조를 타고 연주하며 긴장을 가라앉히기 위해 위스키가 필요했지만 그해 말 뉴욕에서 여러 편을 녹음하는 계약을 따낼 정도로 좋은 플레이를 펼쳤다. 그는 브런즈윅의 8면만을 기록했는데, 그 숫자만으로 그들의 지불이 충분하다고 생각했기 때문이다.^[2]

보그스의 음반은 적당히 잘 팔렸고, 그는 버지니아 남서부와 켄터키 동부의 광산 지역으로 돌아왔고, 그곳에서 파티와 모임, 광산 캠프에서 놀기 시작했다. 이 무렵 성하 설교자 겸 가수였던 처남 리 한스커는 성하와 침례교 전통의 종교 노래를 가르치기 시작했다. 보그스는 또한 한스커커의 방대한 레코드 컬렉션을 들으면서 많은 곡들을 배웠다. 1928년까지 그는 탄광에서 일하는 것을 그만두고 오로지 음악에만 전념할 만큼 충분한 돈을 벌고 있었다. 그는 새로운 밴조를 사서 "Dock Boggs and His Cumberland Mountain Entertains"라고 알려진 밴드를 결성했다. 어느 순간, 그는 일주일에 3-400달러를 벌고 있었다.^[2]

도크가 적당한 성공을 거두고 있는 동안, 여행하는 음악가의 삶은 종종 그를 그의 종교적인 이웃들과 대립하게 만들었는데, 그는 그러한 삶을 죄악으로 여겼다. 그가 1918년 결혼했던 아내 사라는 세속적인 음악을 경멸했고 음악을 연주하여 생계를 유지하는 것에 반대했다.^[3] 끊임없이 움직이는 광산 수용소에는 과잉과 폭력이 난무했고, 보그스는 종종 자신이나 상대방을 심하게 다치게 하는 술주정뱅이 싸움에 끊임없이 가담하고 있었다. 1929년 주식시장 폭락과 그에 따른 대공황은 특히 남부 아팔라치아 지역을 강타했고, 음악가들에게 돈을 주고 모임에서 연주하거나 음반을 살 수 있는 수단을 가진 사람은 거의 없었다.^[2]

1929년 보그스는 시카고로 건너가 쓸쓸한 에이스 레코드의 4면을 기록했다. 그러나 대공황의 시작과 함께 그는 이러한 음반들로부터 이익을 얻을 수 없었다. 1930년, 그는 오케이 레코드가 라디오 방송국 WSB에서 라이브 오디션을 마련한 애틀랜타로 여행을 떠났다. 하지만 무대 공포증 때문에 그는 성적이 좋지 않았다. 이후 3년 동안 여러 차례 다른 녹음 오디션을 제안받았지만 여비를 충당할 만큼 돈을 모을 수 없었다. 그는 결국 밴조를 전당 잡히고 음악을 연주하며 생계를 꾸리겠다는 희망을 포기했다.^[2]

재발견

1963년 6월 미국의 민속음악 부흥이 한창이던 때, 민속음악학자 마이크 시거는 버지니아주 니드모어 근처 자신의 집에서 보그를 찾아냈다. 시거는 보그스가 최근 밴조를 다시 구입하여 도착하기 전에 몇 달 동안 이 악기를 연습하고 있다는 것을 알고 기뻐했다. 그는 그해 말 노스캐롤라이나주 아셰빌에서 열린 미국민속축제에 보그스를 설득해 출전시켰다. 시거의 도움으로 보그는 다시 녹음을 시작했고, 결국 포크웨이즈 레코드의 3개의 앨범을 녹음했다. 1960년대 내내, 그는 뉴포트 민속 축제에서 만 명의 청중 앞에서 공연을 하는 등 클럽과 민속 음악 축제에서 연주하며 미국을 여행했다.^[4]

1970년대 초, 보그스의 건강이 악화되기 시작했고, 73번째 생일에 사망했다. 1968년 그의 제자인 잭 라이트가 보그스의 고향인 노턴에서 매년 열리는 도크 보그스 페스티벌을 시작했는데,^[4] 현재는 도크 보그스 & 케이트 피터스 스터길 페스티벌로 알려져 있다.^[5]

그는 버지니아 노튼에 묻혔다.

테크닉

보그스는 클라화머 스타일, 즉 "fringing"에 익숙했지만, 그는 전형적으로 업픽팅이라고 알려진 스타일로 연주했는데, 이는 처음 두 줄을 위로 집어 엄지손가락으로 다른 세 줄 중 하나를 연주하는 것을 포함한다. 그는 더 낮은 D-모달 튜닝으로 여러 곡을 연주했다. 시거가 "기록된 다른 선수가 갖고 있지 않은 스타일"^[4]이라고 생각한 그의 기술은 이전에 동행하지 않았던 산악용 발라드에 맞게 변형되었다.^[4]

보그스는 동생 존에게 '슈가 베이비'를 비롯해 동생 로스코에게 배운 '댄빌 걸', 누나들에게 배운 '리틀 오미 와이즈' 등 형제들에게 전통 산가를 배웠다. 처남인 이한스커는 그에게 '오 데스', '작은 검은 기차', '프로디갈 손', '칼바리' 등 다양한 종교 노래를 가르쳐 주었다. '터키 인 더 스트로우', '존 헨리' 등과 함께 흑인 블루스 뮤지션들에게 '반조 나막신', '다운 사우스 블루스' 등의 노래를 배웠다. 보그스가 1928년 작사한 '와이즈 카운티 감옥'은 자신이 연주하던 파티를 해산시키려는 법률가를 공격한 뒤 켄터키주로 도망쳐야 했던 사건에서 영감을 얻었다.^[4]

참조

외부 링크

• 롱 커밍
• 도크 보그스
• 포크웨이즈 음반 목록