친애하는 프랭키에게

Dear Frankie
친애하는 프랭키에게
Dear Frankie movie poster.jpg
극장 개봉 포스터
연출자쇼나 아우어바흐
작성자안드레아 깁
제작자캐롤라인 우드
주연
시네마토그래피쇼나 아우어바흐
편집자구전 노리 오테이
음악:알렉스 헤페스
생산.
회사
배포자Pathé
발매일
  • 2004년 5월 4일 (2004-05-04) (트리베카 영화제)
  • 2005년 1월 21일 (2005-01-21) (영국)
실행 시간
105분
나라스코틀랜드
언어들
매표$2,980,136

디어 프랭키는 쇼나 아우어바흐가 감독하고 에밀리 모티머, 제라드 버틀러, 잭 맥엘혼, 샤론 스몰이 주연을 맡은 2004년 영국 드라마 영화이다.안드레아 깁의 각본은 아들에 대한 사랑으로 인해 아들에 대한 진실로부터 아들을 보호하기 위해 고안된 기만행위를 영속적으로 하도록 자극하는 젊은 미혼모에 초점을 맞추고 있다.

이 영화는 비평가들의 호평을 받았고 두 개의 BAFTA 스코틀랜드 상을 포함하여 많은 상을 받았다.

줄거리.

리지 모리슨(에밀리 모티머)과 9살짜리 청각장애아들 프랭키(잭 맥엘혼)는 학대하는 전 남편과 그의 가족보다 한 발 앞서기 위해 자주 이사를 간다.그들은 고집불통인 줄담배를 피우는 어머니 넬과 동행한다.스코틀랜드 마을 그리녹으로 새로 이사한 리지는 마리라는 이름의 친절한 여성이 운영하는 동네 피시 앤 칩스 가게에 취직하여 프랭키를 학교에 입학시킨다.

글래스고 우체국 박스를 통해 프랭키는 HMS 아크라에서 일하는 것으로 알려진 상선 선원 데이비와 정기적으로 연락을 주고받는다.실제로 그가 받은 편지는 어머니가 쓴 것으로, 어머니는 왜 결혼에서 도망쳤는지 말하지 않고 거짓말을 하고 싶어 한다.

그녀는 아크라가 곧 그리녹의 부두에 도착할 것이라는 것을 알았을 때, 당황한 리지는 데이비를 가장할 남자를 고용할 계획을 꾸민다.동네 술집에서 누군가를 찾으려는 그녀의 노력이 실패했을 때, 그녀는 마리의 도움을 받는다.그녀는 아크라가 항구에 있을 때 우연히 마을을 지나게 된 지인을 만날 수 있도록 준비한다.리지와 낯선 사람(제라드 버틀러)이 만났을 때, 그는 그녀에게 자신의 이름을 말하지 않는다.그녀는 상황을 설명하고 그에게 배경 편지를 준다.그는 리지가 그에게 줄 수 있는 작은 액수의 대가로 프랭키와 하루를 보내는 것에 동의한다.

낯선 사람이 소년을 데리러 그들의 집에 도착했을 때, 그는 프랭키의 열정 중 하나인 해양 생물에 관한 책을 가지고 왔고, 곧 유대감이 형성된다.그들은 하루 동안 (리지가 몰래 따라다니는 가운데) 학교 동료에게 축구 시합에서 프랭키의 내기를 모으고, 칩을 주문하고, 저녁 늦게 또 다른 반나절 방문을 준비하며 시간을 보낸다.

프랭키가 리지와 낯선 사람을 함께 춤추게 함으로써 또 다른 내기에서 이기게 되면서, 두 번째 날은 멋진 댄스 파티로 끝난다.그 후, 그들은 "과거에 대해 토론하지 않는" 원칙들을 피하기 위해 함께 걸어가고, 그녀는 낯선 사람에게 프랭키의 청각 장애(아버지가 준 선물)와 남편을 떠난 이유를 이야기합니다.그녀는 프랭키가 보낸 편지가 아들에게 "듣는" 방법이기 때문에 그녀에게 매우 중요하다고 설명합니다.그 낯선 사람은 그녀에게 프랭키를 지켜준 훌륭한 엄마라고 말한다.집으로 돌아온 프랭키는 낯선 사람에게 이별 선물로 손으로 조각한 나무 해마를 준다.문 앞에서, 오랜 시간 동안 함께 있다가, 리지와 낯선 사람은 작별 키스를 한다.그가 떠난 후, 그녀는 그가 그녀의 코트 주머니에 쑤셔넣어진 그녀의 돈을 돌려준 것을 발견한다.

얼마 후, 리지는 그녀의 남편이 불치병에 걸렸다는 것을 알게 되고 프랭키 없이 마지못해 병원을 찾는다.그녀는 프랭키를 만나자고 요구했을 때 남편의 격노를 다시 경험한다.나중에 그녀가 프랭키에게 그의 아버지가 정말 아프다고 말하자, 프랭키는 프랭키에게 메모를 쓰고 그림을 그린다.두 번째 방문에서 그녀는 프랭키의 사진과 함께 그것들을 남편에게 전달한다.데이비의 죽음은 그들 모두에게 평화를 가져다 준다.

리지는 마리에게 낯선 사람에 대해 물었고 그녀는 그가 마리의 오빠라는 것을 알게 된다.프랭키의 마지막 편지는 그가 그 낯선 사람이 자신의 친아버지가 아니라는 사실을 오랫동안 알고 있었다는 것을 보여준다.그도 리지가 슬퍼한다는 것을 알지만, 그녀는 그를 지지해주고 있다.이 편지는 또한 프랭키가 그의 진짜 아빠의 죽음, 그의 친구들과 학교에서의 그들의 금빛 스타들에 대해 말하고 예비 축구팀에 들어가면서 그의 삶을 이어가려고 한다는 것을 보여준다.그는 낯선 사람이 다시 방문하기를 바란다고 말하며 편지를 끝맺는다.

리지는 부두 끝에 프랭키가 앉아 있는 것을 발견하고 그들은 바다를 바라보며 조용한 순간을 함께 즐긴다.

출연자들

생산.

시나리오

스토리로 영화의 DVD발매에 대한 보너스 특징을 감독님, 쇼나 아우어바흐로 넘어져 출연한 배우들의 프로젝트를 논의하다.이 시나리오는 15분짜리 제작자 캐롤라인 우드 잠재적인 시나리오 작가에서 무엇일까 근육층 영화 데뷔를 위해 견본을 쓰고 연출 광고 몇년 후에 요청했다고에 제출된 짧은을 위해 원고로 시작되었지만.아우어바흐 너무 안드레아 깁의 일을 그녀는 그녀의 장편을 설득해서 열중했다.

캐스팅

제니퍼 Kernke에 의해 색이 영화 내내 사용되는 생산 설계 및 팔레트 그림들은 글래스고 보이즈와 글래스고 걸스의 작품은 스코틀랜드 전원 지대의 평범한 장면을 선 보였다 글래스고 집단으로 생성된 영감을 얻은 것이었다.[2]

잭 McElhone 아우어바흐 프랭키의 역할로 오디션을 봐소년들의 첫번째 그룹 중 하나였다.그녀는 약 100개의 더를 보고 싶었지만 그녀가 더 감명 깊게보다 찰리를 인지하는 사람은 문자의 진수를 그렸던 점을 발견할 수 없었다.문자 그 이방인으로 크레딧에 나열된 역할은, 비록 그는 루이스로 한 장면에서 다루어진다, 아직도 않cast 직전 영화 촬영 예정된 출발 했다.언제 아우어바흐 제라드 버틀러를 만났다, 그녀는 본능적으로 그는 역할에 완벽했다 즉시 그에게 그가 자신을 읽었던 것 없이 그것을 바쳤다 알고 있었다.

촬영 장소

친애하는 프랭키는 스코틀랜드 로케이션에서 촬영되었다.

  • 스코틀랜드, 스트라스클라이드, 글래스고, 뷰캐넌 스트리트 스탬프
  • 영화 시티 글래스고, 고반, 글래스고, 스트라스클라이드, 스코틀랜드
  • 글래스고, 스트라스클라이드, 스코틀랜드
  • 그리녹, 인버클라이드, 스코틀랜드[3]

풀어주다

이 영화는 2004년 5월 트라이베카 영화제에서 초연되었다.이 영화는 칸 영화제 주목할 [4]만한 시선 부문에서 상영되어 15분간 기립박수를 [5]받았다.코펜하겐 국제영화제, 에든버러 국제영화제, 토론토 국제영화제, 보르도 국제영화제, 오바뉴 국제영화제, 다이너드 오브 브리티시 시네마, 오스틴 국제영화제, 시카고 국제영화제, 페스트랜드에서도 상영되었다.알, 밀워키 국제 영화제, 스코츠데일 영화제 등이 영국과 미국에서 제한적으로 개봉되기 전에 개봉했다.

이 영화는 미국에서 1,341,332 달러의 수익을 올렸고 해외 시장에서 1,638,804 달러의 총 2,980,[6]136 달러의 흥행 수입을 올렸다.

접수처

이 영화는 109개의 리뷰를 바탕으로 로튼 토마토의 최고 영화 평론가들로부터 81%의 "신선한" 평가를 받았고 30,379개의 사용자 [7]리뷰를 바탕으로 91%의 긍정적인 평가를 받았습니다.

시카고 선타임스의 로저 에버트는 "영화 제작자들은 뼈에 가까운 곳에서 일하고, 힘들고 외로운 삶에서 감정적인 진실을 발견한다...완전히 예측할 수는 없지만 결국 일어나는 일은 세심한 관찰, 절제된 감정, 무언의 감정, 그리고 영화의 재치로부터 이익을 얻는다.'디어 프랭키'가 끝날 무렵의 과감한 롱샷을 통해 영화는 감정적인 진실을 향해 화살처럼 직진할 수 있고,[8] 우리를 혼란스럽게 할 단어나 줄거리를 조작하지 않습니다.

샌프란시스코 크로니클에서 루테 스타인은 이 영화를 "깊이 감동적"이라 칭하며 "프랭키에게 마법을 짜는 데 시간이 걸린다"고 덧붙였다.쇼나 아우어바흐 감독은 그녀의 주목할 만한 첫 장편영화에서 아무것도 서두르지 않는다.[그녀는] 버틀러의 경력을 되살려 모티머로부터 잊을 수 없는 연기를...잭 맥엘혼은 타고난 아역배우인 것 같아요.[9]그러면 어떤 연기를 할 수 있을지 빨리 어른이 되고 싶어요.

롤링 스톤의 피터 트래버스는 이 영화를 별 네 개 중 세 개로 평가하며 "감정적인 열차 사고였을 수도 있는 것은 멍든 세 사람의 재미있고 감동적인 초상화로 나타난다...이 영화는 서두르지 않고, 얇지 않고,[10] 소중히 간직하기 쉽습니다."

'버라이어티'에서 데이비드 루니는 "다른 손에는 표준적인 기능 장애가 있는 가족용 트리클이 있을 수 있는 소재는 쇼나 아우어바흐의 확실한 첫 번째 특징에서 자극적인 신랄함, 따뜻함, 그리고 감정적인 통찰력을 준다"고 관찰했다.[그녀는] 시각매체에 대한 확고한 통제력과 배우들과의 유대감이...아우어바흐와 시나리오 작가 안드레아 깁은 충분한 잠재력에도 불구하고 결코 슈말츠로 내려오지 않는 감동적인 이야기를 전개한다.이 영화는 고전적인 영국 부엌극이나 켄 로치의 영화보다 더 흔한 환경에서의 설정에 의해 부분적으로 고정되었다.미묘한 유머로 풍부해진 이 친밀한 이야기는 잘 그려진 관계와 섬세한 음영 캐릭터로 힘을 얻고 있다.가족간의 유대감뿐만 아니라 우정이나 일시적인 로맨스도 섬세한 경제성과 [11]뉘앙스로 추적됩니다.

로스앤젤레스타임스의 카리나 초카노는 "영화는 스코틀랜드와 켈트인의 아늑하고 흐린 노동계급 동화 속에 편안하게 자리잡고 있다"며 "생선과 맥주를 튀긴 냄새가 희미하게 풍기는 것 같다"고 말했다.디어 프랭키는 어떤 종류의 굳은 현실주의를 갈망하지 않는다.반대로, 그것은 특정 유형의 영국 애호가의 환상에 대응한다.그것은 도자기가 어울리지 않고, 친츠는 칙칙하지만, 사람들은 서로를 돌보고, 습기 속에서 쉽게 사랑이 싹트고….의외의 일은 적지만 이야기는 잘 마무리된다.그런 식으로 영화는 프랭키가 마리에게서 얻는 생선 요리들과 다르지 않다. 약간 눅눅하고 싱거울 뿐 아니라, 감자튀김 [12]한 상자만큼 따뜻하고, 녹말 맛이 있고, 만족스럽다."

Tampa Bay Times에서 스티브 퍼설은 영화 B에 점수를 매겨 "아우르바흐와 시나리오 작가 안드레아 깁은 수액이 특별해질 정도로 절제된 우아함으로 이러한 상황을 처리한다.완벽하지는 않지만, 미국 영화팬들이 흔히 보는 것보다 더 깊은 인상을 준다.무슨 일이 일어나는지 쉽게 짐작할 수 있지만, 어쨌든 우리는 빠져있다.마지막 릴의 반전은 효과를 거의 망친다; 우리는 그런 섬세한 스토리에서 뭔가 잘못되기를 기다리고 있다.그리고 나서 거의 마술처럼 그 성가신 순간들을 헤쳐나가게 하고, 그 결과 정말 [13]기분 좋은 피날레를 만들어 냅니다.

The Scotsman에 기고한 글에서, 에디 해리슨은 이 결말은 "최근 스코틀랜드 영화계에서 가장 가슴 아픈 순간을 제공하는데, 디어 프랭키에게 칸에서 15분 동안 기립 박수를 보냈고, 같은 [14]날 아침 언론 상영회에서 대중들의 오열은 그다지 알려지지 않았다"고 말했다.영국에서 라디오 타임즈는 이 영화를 별 다섯 개 중 네 개로 평가하며 "이 단순한 이야기는 정확한 관찰로 풍부하고 심금을 울리고 있다.진실하고 통찰력 있는 대본으로 아름답게 촬영된 이 영화는 복잡한 캐릭터들의 원초적인 감정을 생생하게 포착하고 있다.동화 같은 결말이 가끔 깜박여도 아우어바흐는 결국 유혹을 이겨내고, 이 사려 깊은 특징에 쓴맛의 [15]매력을 주는 리얼리즘과 진실성을 유지합니다.'옵저버'지의 필립 프렌치는 "의도는 좋지만 거의 납득할 수 없는 이야기"라고 말했다.가디언지의 피터 브래드쇼는 [16]"이 영화는 지난해 칸 영화제에서 초연됐을 때 수크로스(sucrose)와 거짓이라는 인상을 받았다.두 번째 상영을 보면 정직한 연기를 하고 있는 훌륭한 배우들의 존재는 분명 강조되지만, 그들은 그렇게 멍청하고 근본적으로 [17]납득할 수 없는 것에 대해서는 아무것도 할 수 없습니다.

뉴욕타임즈 리뷰에서 스티븐 홀든은 이 영화를 "스코틀랜드의 허풍쟁이 수북이 쌓인 그릇", "조작적인 눈물 짜는 사람", "줄거리 구멍과 있을 것 같지 않은 것으로 가득 차 있고 이야기 [18]밑의 양탄자를 끄집어내는 냉소적인 마지막 반전으로 가득 찬 사기극"이라고 불렀다.

수상 및 후보

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ "Full cast and crew for Dear Frankie". IMDb. Retrieved 4 February 2012.
  2. ^ "Dear Frankie". Tribeca Film Festival. Archived from the original on 4 February 2013. Retrieved 4 February 2012.
  3. ^ "Filming locations for Dear Frankie". IMDb. Retrieved 4 February 2012.
  4. ^ "Dear Frankie". Festival de Cannes. Archived from the original on 10 October 2012. Retrieved 1 December 2009.
  5. ^ "Dear Frankie Review". BBC. 5 March 2005. Retrieved 4 February 2012.
  6. ^ "Dear Frankie". Box Office Mojo. Retrieved 4 February 2012.
  7. ^ "Dear Frankie". Rotten Tomatoes. Retrieved 4 February 2012.
  8. ^ Ebert, Roger (11 March 2005). "Dear Frankie". Chicago Sun-Times. Retrieved 4 February 2012.
  9. ^ Stein, Ruthe (4 March 2005). "Her ship comes in and a sexy stranger plays dad to her lad". San Francisco Chronicle. Retrieved 4 February 2012.
  10. ^ Travers, Peter (24 February 2005). "Dear Frankie". Rolling Stone. Retrieved 4 February 2012.
  11. ^ Rooney, David (3 May 2004). "Dear Frankie". Variety. Retrieved 4 February 2012.
  12. ^ Chocano, Carina (4 March 2005). "A working-class heartwarmer". Los Angeles Times. Retrieved 4 February 2012.
  13. ^ Persall, Steve (14 April 2005). "Dear Frankie: Reel kids". Tampa Bay Times. Retrieved 4 February 2012.
  14. ^ "Dear Frankie - One of the top 20 Scottish movie moments". The Scotsman. Retrieved 20 October 2017.[영구 데드링크]
  15. ^ Freer, Sloan. "Dear Frankie". Radio Times. Archived from the original on 8 March 2016. Retrieved 4 February 2012.
  16. ^ French, Philip (23 January 2005). "Dear Frankie". The Guardian. Retrieved 4 February 2012.
  17. ^ Bradshaw, Peter (21 January 2005). "Dear Frankie". The Guardian. Retrieved 4 February 2012.
  18. ^ Holden, Stephen (4 March 2005). "Boy Meets Superdad, Thanks to a Mother's Ruse". The New York Times. Retrieved 4 February 2012.

외부 링크