카페 드 플로르 (영화)

Café de Flore (film)
카페 드 플로르
A woman holding a child in her arms, and another set of arms hugging around her waist.
필름포스터
연출자장 마르크 발레
작성자:장 마르크 발레
시나리오별장 마르크 발레
제작자
스타링
영화 촬영피에르 꼬뜨로
편집자장 마르크 발레
배포자얼라이언스 필름스 (캐나다) TF1 세리즈 필름스 (프랑스)[1]
출고일자
  • 2011년 9월 12일 (2011-09-12) (TIFF)
러닝타임
120분
나라캐나다
언어프랑스어
예산.CAD 10,000,000 (est)

카페플로어는 2011년에 개봉한 캐나다의 드라마 영화입니다. 장 마크 발레(Jean-Marc Valley)가 감독, 각본, 편집한 [2][3]이 영화는 2012 지니 어워드(Genie Awards) 13개 부문 후보에 올랐습니다.[4] 이 영화의 제목은 파리생제르맹 대로에 있는 카페가 아니라 영화가 음악적 흐름을 나타내기 위해 사용하는 같은 이름의 매튜 허버트 노래를 가리킵니다.

줄거리.

이 영화는 겉보기에는 관련이 없어 보이는 두 이야기 사이를 오릅니다. 오늘날 몬트리올을 배경으로 하는 하나는 성공한 클럽 DJ인 앙투안에 초점을 맞추고 있으며, 다른 하나는 1960년대 파리를 배경으로 로랑의 격렬하게 보호하는 미혼모 재클린이 등장합니다. 친구이자 동반자인 베로니크를 짝사랑하는 다운증후군 어린이.

이 영화는 재클린, 로랑, 베로니크가 교통사고로 죽은 후 캐롤, 앙투안, 로즈가 그들의 후속 환생이라는 두 이야기가 어떻게 연결되어 있는지에 대한 폭로를 향해 나아갑니다.

출연자들

작지만 중요한 역할은 엠마누엘 보그랑 샹파뉴가 연기한 "라메디움"입니다. 그녀는 캐롤이 어린 몽골로이드 소년에 대한 반복적인 꿈과 끔찍한 자동차 충돌에 대한 꿈이 재클린 시절 로랑(안투안을 위한 캐롤)에 대한 사랑이 베로니크(로즈)에 대한 사랑으로 인해 대체되고 있다는 자신의 감정적 트라우마를 겪는 기억이라는 것을 이해하도록 돕습니다.

생산.

촬영

카페 플로르는 2010년 8월 16일부터 11월 19일까지 몽레알과 파리에서 촬영되었습니다. 파리에서는 실제 카페플로르 앞의 생제르맹 대로에서 한 장면이 촬영됐습니다.

사운드트랙

Café de Flore 멀티 장르 사운드 트랙에는 Cure, Sigur Ros, Creedence Clearwater Rival, Pink Floyd의 노래가 포함되어 있습니다. 현대적인 일렉트로닉 요소와 아방가르드 요소를 구세계 관현악 사운드와 융합함으로써 음악은 영화의 두 주요 시기를 연결합니다.

이 영화는 2000년 영국 음악가 매튜 허버트가 작곡하고 공연한 노래인 "Cafe de Flore"에서 제목을 따왔습니다. 이 노래는 영화 전반에 걸쳐 중심 주제를 나타내고 강화하는 데 사용됩니다.

카페 플로레는 두 개의 아카펠라 공연을 선보입니다: 플로렌과 부모가 공연하는 큐어의 "천국과 같은 것"의 아카펠라 공연과 파라디스, 브로쿠, 그리고 몽 로얄이 공연하는 헤르베르트의 "카페 드 플로레"의 커버입니다.

발레는 원래 레드 제플린의 "천국의 계단"을 사운드트랙에 올릴 계획이었으나 리드 싱어인 로버트 플랜트가 사용을 거절했습니다.

접수처

임계응답

Rotten Tomatoes는 55명의 비평가들의 리뷰를 바탕으로 64%의 점수를 부여하며, 평균 평점은 6.4/10입니다.[5]

캐나다에서, 카페 드 플로르는 비평가들에게 대체로 좋은 평가를 받았습니다. 씨네액션의 비평가 알세굴 코크는 발레의 영화를 "불온한 지진의 여진"이라고 묘사합니다; "떠나고 새롭게 시작하는 공포와 기쁨을 증폭시키는" 이야기입니다. 그는 기존의 사랑 이야기보다 인간 정신의 더 깊고 감정적으로 취약한 부분을 깊이 파고드는 이 영화의 능력에 감탄합니다.[6] 글로브앤메일 평론가 가이 딕슨은 이 영화에 별 4개 중 3.5개를 부여하며 "아름답다", "착잡하다"고 표현하고, 두 가지 스토리 라인을 엮는 데 큰 역할을 한 플로렌의 연기에 박수를 보냅니다.[7] 타임지에 기고하는 메리 콜리스(Mary Corliss)는 플로렌트와 파라디스의 공연에 대해 찬사를 보내며, 그들을 "광채"라고 부릅니다. 그녀는 또한 발레의 엇박자 영화 스타일에 찬사를 보내지만, "시청자는 발레와 함께 도약해야 할 것이지만, 그의 영화는 너무나 확실하고 감정적이고 영화적이어서, 그 위험한 발걸음은 아름다운 꿈 속에서 공중을 걷는 것처럼 보인다."[8] Postmedia News의 Jay Stone은 음악을 사용하여 변함없는 사랑에 대한 이야기를 만들 수 있는 Vallée의 능력에 주목하면서 영화에 별 다섯 개 중 네 개를 주었습니다. 그는 몽레알 영화 제작자를 "감정적 색채로 연결된 몽타주를 만드는 시각적 스토리텔러"라고 부릅니다.[9]

Café de Flore는 캐나다 영화계에서 일반적으로 잘 알려진 반면, 이 영화는 프랑스에서 평이 좋지 않고 저조한 결과를 얻었습니다. 첫 연극 데뷔 당시 유망한 45명의 비평가들을 끌어들였던 이 영화는 최종적으로 총 85,000회 미만의 수익을 올렸습니다.[10] Téléjournal 방송에서 Claude Fugère는 이 영화를 "삶, 사랑, 죽음에 대한 진부한 내용으로 가득 찬 모호한 멜로드라마"라고 불렀던 Télérama 비평가들의 일반적인 의견을 요약합니다. 뛰어난 C.R.A.Z.Y 감독의 실망감입니다.[11] 비슷한 어조로, 르 파리지앵을 위해 쓴 휴버트 리제는 영화에 별 다섯 개 중 하나를 부여하며, 발레의 작품을 "지나치게 야심적"이라고 부르고, 그의 캐릭터 개발을 "지루하고" "답답하다"고 부릅니다.[12] Le Journal du Dimanche를 위해 쓴 Danielle Attali는 이 영화에 대해 "복잡하고" "답답하다"고 같은 평가를 내렸습니다.[13] 엇갈린 리뷰에서 르몽드 비평가는 파라디스의 연기를 칭찬하면서도 "그녀의 파라디스를 위해서 우리는 영화의 극단적인 이중 이야기의 조합에 자극을 받아야 합니다. 신비롭거나 신비롭거나 신비롭다는 것과는 거리가 먼 것입니다."[14]라고 언급했습니다. 다른 파리 평론가들과는 대조적으로, 프레미에르의 마티외 카라티에는 이 영화에 별 3.75/4개를 부여하며, 발레 음악 선택을 "그들이 이야기를 더 잘 이해하기 위해 서로 다른 길을 함께 혼합하는 DJ"에 비유하여 칭찬했습니다.[15]

비평가 지넷 빈센도영화 속에서 "확신적이고 감정적으로 강력한 순간들이 있다"고 언급하며 카페 드 플로르에 대해 엇갈린 평가를 내리고 있습니다. 이 영화는 이 친밀한 사실주의의 기록에서 최상의 상태에 있지만 "'완벽한 영혼의 동반자'나 모성 또는 낭만적인 사랑의 더 과도한 표현과 같은 진부한 개념에 웅장하게 서 있을 때 덜 좋다"는 것입니다. Sight & Sound 비평가는 영화가 다른 시기에 두 이야기를 연결하려고 시도하지만, "시·공간의 복잡한 도약은 종종 영화를 따라가기 어렵게 만들고, 세련되기 보다는 가식적으로 보일 위험에 처합니다"라고 말하면서 그녀의 리뷰를 마무리합니다.[16] 가디언지의 마이크 맥케이힐은 발레의 영화를 "나시즘적", "근본적으로 설득력이 없는", "구름 속의 정면" 드라마라고 부르며 "10년 동안 가장 어리석은 사랑의 반전임이 입증될 수도 있다"고 평가했습니다.[17]

미국의 평가도 엇갈렸습니다. 비디오 사서의 리뷰어인 Charles Cassady는 이 영화에 별 세 개 중 세 개를 부여하며 "고맙게도 공포/서스펜스에 팁을 주지 않거나 f/x로 도취되지 않는 씁쓸하고 달콤한 미장센"을 향상시켰습니다. 대신에 (작은 남성들이 fulfill을 바라는 것처럼) 성숙하고 현명한 사람을 제안합니다. (만약 작은 남성들이 soul 친구들과 사랑의 한계에 대한 주제를 가진다면)." 버라이어티의 보이드 판 회이는 이 영화의 캐스팅에 대해 경례를 하지만, "발레는 C.R.A.Z를 만든 것을 가져갔다"고 언급하며 카페 드 플로르가 독창적이지 않다고 생각합니다.매우 성공적이었고, 단지 약간 더 큰 규모로 복제하려고 했습니다. 영화들 간의 유사점들이 너무 두드러져서 발레가 스스로를 찢고 있는 것처럼 느껴집니다."[19]

포상

이 영화는 제32회 지니 어워드에서 가장 많은 13개 부문 후보에 올랐습니다.

  • 작품상 (발레, 폴린 & 이븐)
  • 남우주연상 (파라디스)
  • 남우조연상 (게리어)
  • 남우조연상 (플로렌스)
  • 감독상 (발레)
  • 베스트 오리지널 각본 (발레)
  • 베스트 아트 디렉션 (베르메트)
  • 최우수 촬영상 (피에르 코트레오)
  • 최고의 의상 디자인 (Magny & Yuchnovski)
  • Best Overall Sound (미논도, 카론, 페르난데스 & Gignac)
  • 최고의 사운드 편집(Pinsonault, Blanchier, Meilleur, Morin & Raymond)
  • 메이크업 부문 최고의 성과 (Fattori & Marin)
  • 시각 효과 부문 최고의 성과 (듀두엣, 모로우, 노르만딘, 펜사, 코트, 브루사드, 테루, 산스파콘, 트렘블레이 & 춘츠)[20]

그 후보작들 중에서, 이 영화는 최우수 여우주연상 (파라디스), 화장상 (패토리 앤 마린), 그리고 시각 효과상 (애니메이션 상) 세 개의 지니 상을 수상했습니다. 카페플로르는 또한 두 개의 을 수상했습니다. 여우주연상(파라다이스)과 촬영 및 예술 감독상(코트디오).[21]

제12회 밴쿠버 영화 비평가 서클 시상식에서 카페 플로르는 최우수 캐나다 영화상을 수상했습니다.[22] 파라디스와 플로렌트는 각각 캐나다 영화 여우주연상과 캐나다 영화 여우조연상 후보에 올랐습니다.[23]

참고문헌

  1. ^ 카페플로어무비
  2. ^ Smith, Ian Hayden (2012). International Film Guide 2012. p. 82. ISBN 978-1908215017.
  3. ^ "Café de Flore (2011) – Cast, crew, director and awards". Movies & TV Dept. The New York Times. Archived from the original on 2014-01-17.
  4. ^ "Cafe de Flore, 'A Dangerous Method' lead Genie Awards race" 2012년 3월 19일 Wayback Machine에서 아카이브되었습니다. 토론토 스타 2012년 1월 17일
  5. ^ "Café de Flore". Rotten Tomatoes. Fandango. Retrieved October 6, 2021.
  6. ^ Koc, Alsegul (2011년 9월 12일). '카페 드 플로르의 감성 단층선'. CineAction, 87호: 40-41쪽.
  7. ^ 딕슨, 가이 (2011년 9월 12일). "카페플로르: 아름답고 복잡한 캐나다 영화." 글로브메일.
  8. ^ 콜리스, 메리 (2012년 11월 9일). "Café de Flore: 영화 속의 쌍둥이 불꽃'. 시간.
  9. ^ 스톤, 제이 (2011). "Cafe de Flore는 사랑의 몽상입니다; Jean-Marc Valley는 음악을 사용하여 무한한 사랑에 대한 그의 노래를 보여줍니다." 포스트미디어 뉴스: 돈 밀스, 온타리오.
  10. ^ "La carrière française de café de Floreest terminée" (2012년 3월 4일). 라디오-캐나다. (프랑스어로)
  11. ^ 푸제르, 클로드(2012). "카페 드 플로르 드 장 마르크 발레 파이트 데몰리르 파를라 파리엔" 텔레저널: 토론토, 온타리오. (프랑스어로)
  12. ^ 리제, 휴버트 (2012년 1월 25일). "Café de Flore: fumeux". 르 파리지앵. (프랑스어로)
  13. ^ 아탈리, 다니엘 (2012년 1월 22일). 카페플로르. 르 저널디망슈. (프랑스어로)
  14. ^ 소티넬, 토마스 (2012년 1월 24일). '''카페플로르 : 메템피코세 투어''' 르몽드. (프랑스어로)
  15. ^ Carratier, Mathiew. "Café de Flore". Première. Archived from the original on 28 March 2018. Retrieved 27 March 2018.
  16. ^ 지넷, 빈센도(2012). "Café de Flore". Sight & Sound : Vol, 22, 6호, pp. 58
  17. ^ McCahill, Mike (2012). "영화 & 음악: 리뷰: 카페 드 플로르 1/5 감독: 장 마르크 발레. Vanessa Paradis, Kevin Parent. 120분. 인증: 15". 가디언: 영국 런던, 20쪽.
  18. ^ Cassady, Charles (2014). "Café de Flore". 비디오 사서: 29권, 3호, 24-25쪽.
  19. ^ Van Hoeij, Boyd (2011). '카페 드 플로르'. 품종 : Vol.424(6), pp. 83.
  20. ^ "Café de Flore leads Genie32 race with A Dangerous Method in hot pursuit" (PDF). genieawards.ca. 2012-01-17. Archived from the original (PDF) on 2012-01-31. Retrieved 2018-03-31.
  21. ^ "Jutra 2012: Résumé de la soirée et les gagnants". www.cinoche.com (in French). Retrieved 2020-07-03.
  22. ^ 밴쿠버 영화 비평가 서클에서 "제12회 수상자"
  23. ^ 밴쿠버 영화 비평가 협회에서 "제12회 연례 시상식 후보"를 수상했습니다.

외부 링크