보닐손

Bo Nilsson

보닐슨(Bo Nilsson, 1937년 5월 1일 ~ 2018년 6월 25일)[1]은 스웨덴의 작곡가작사가였다.

경력

보 닐슨은 스켈레프테에서 태어났으며, 1956년 쾰른에서 열린 서독 라디오(WDR) '무식 데르 지트' 콘서트에서 플루트, 베이스 클라리넷, 타악기, 피아노 등을 연주하는 쯔웨이 스투케(Tweike Stüke, Two Picts)가 연주되었을 때 작곡가로서 처음 주목을 받았다.그는 이전에 지역 음악 교사로부터 기본적인 훈련과 재즈 피아니스트로서 약간의 경험만을 받은 적이 있는, 라디오를 들으면서 스스로 작곡을 배웠다.그의 초기 스타일은 피에르 불레즈카를하인츠 슈톡하우젠에 힘입은 바가 크지만, 그것은 또한 많은 개인적인 특징들을 보여준다: 정교하게 연마된 보컬이나 플루트(대개 알토 플루트) 선 뒤에 밝은 타악 사운드를 사용하는 것, 톤의 뉘앙스가 펄럭이는 "신경" 그리고 축소되고 계산된 형태에 대한 느낌이다.[2]그는 말렘베트라는 작은 마을에 살기로 선택했기 때문에 "말렘베트에서 온 천재"라는 저널리즘적 표현을 받았다.

1957년까지 닐슨은 자국에서 거의 알려지지 않았지만, 독일에서 세련되고 특이한 악기 연주로 특징지어지는 일련의 작은 실내악 작곡으로 상당한 관심을 끌었다.이들 중 가장 잘 알려진 것은 프레겐센(독일어:피콜로, 플루트, 비브라폰, 실로폰,[3] 전동기타, 더블베이스, 타악기용 프리텐젠, 1957년).

전자음악

1950년대 후반, 닐손은 그의 첫 전자작품인 아우디오그램메를 12페이지 분량의 스코어를 작곡했는데, 당시 전자장비에 접근할 수 없었기 때문에 라디오 방송과 스톡하우젠의 스터디 2의 발행된 스코어만 추첨 대상으로 삼았다.그는 WDR의 전자음악 스튜디오에서 이 악보를 제작할 수 있기를 바라며 이 악보를 제출했고, 고트프리드 마이클 코에닉은 스톡하우젠의 스터디엔의 '정립 스타일'에 작곡가가 의존하는 것에 대해 의구심을 나타내면서도 '인터프리터' 역할을 맡기로 했다.1958년 실현이 완료될 무렵 닐슨은 아직 매체에서 그의 첫 에세이의 결과를 듣지 못한 채 또 다른 전자 작품을 완성하고 제3의 작품을 구상하고 있었다.[4]뷔르펠스피엘(Dice Game)이라는 제목의 그 두 번째 작품도 WDR에서 실현된 반면, 세 번째 작품인 젤렌(1958)이 과연 완성되었는지에 대해서는 약간의 의구심이 있다.[5]

스타일과 기법

1950년대 동안, 비평가들은 닐슨이 자신의 스타일을 모방하고, 그의 점수가 빌렸던 공칭적 장치인 작곡가들의 연재 기법을 사용했다고 추측했다.그러나 1961년 스웨덴과 독일에서 자신이 '블러핑'을 해왔다고 시인한 기사를[6] 발표하면서 스캔들을 일으켰고, 이른바 다름슈타트 스타일로 음악을 창작하는 데 귀를 막았을 뿐이다.[7]이러한 공개 고백에도 불구하고, 그는 여전히 참고 작품에서 "일련주의자"[8]로 묘사되기도 하고, 심지어 "열린 형태와 우연한 기법을 연재한 최초의 사람 중 하나"로 묘사되기도 한다.[9]닐손은 그의 작품에서 연재주의가 사용되었다는 가정을 장려했는데, 부분적으로는 그의 점수를 숫자로 매겨보기도 했다.복잡한 리듬은 수치적 비율(예: 4:5, 7:8, 8:9, 3:16)으로 지정되었고, 그가 피아노용 콴티테텐에서 1.0~10.5의 동적 스케일을 도입할 때와 같이 역동성이 수치적으로 특정되기도 했다.이 신화를 영속시키는 또 다른 방법은 음악의 기본이라고 주장하는 수학 공식을 제공하는 것이었다.볼프강 슈타인케가 한 라디오 프로그램에서 이런 주장 중 하나를 인용하자 독일 신문들이 이를 주워담을 퍼뜨렸다.사실 닐슨은 수학의 위대한 애호가인 숙부 오카에게 속한 책들에서 종종 오류가 있는 이성적 기능의 통합과 관련된 공식들을 단순히 베껴왔다.[10]

닐슨은 오케스트라와 테이프를 위한 엔테(1962년)를 시작으로 후기 낭만주의와 비슷한 스타일로 변했고, 1960년대 후반에는 영화와 텔레비전 악보를 썼는데, 예를 들면 헴세보르나(1966년), 뢰다 럼메트 등이 있다.

엔테는 스웨덴 라디오의 의뢰를 받아 1962-63 시즌의 마지막 콘서트인 누티다 무식(Nutida Musik)에 참가했으며, 이 콘서트는 스톡홀름 페스티벌(작품의 제목을 정함)의 개막에도 기여했다.또한 닐슨 작품의 새로운 국면의 시작을 상징적으로 보여주는 엔테는 극단을 탐험한다.오일 드럼, 스틸 디스크, 대리석 플레이트, 냄비, 병 등 타악기 부분이 크게 확장된 오케스트라를 활용해 극도로 부드러운 음악 스타일부터 극도로 시끄러운 음악까지 다양한 음악적 스타일과 역동성을 담고 있다.칼 에리크 웰린의 도움으로 실현된 전자음악의 삽입곡은 단 두 가지뿐이다.그것들은 생방송으로 연주되는 희박한 관현악곡과 겹쳐져 있고, 모호하고 거의 의도적으로 색깔이 없는 소리로 구성되어 있다.[11]

구성

Amongst his most important works are Quantitäten for solo piano (1957), Ett blocks timme for soprano and chamber ensemble after a text by Öyvind Fahlström, Brief an Gösta Oswald (a trilogy of cantatas composed 1958–62, consisting of Ein irrender Sohn for alto voice, alto flute, and chamber ensemble, Mädchentotenlieder for soprano voice, alto flute,그리고 실내 앙상블, 그리고 알토나 소프라노의 성악과 오케스트라를 위한 Chaiger sainer Auggen wurden langsam juruckgedreht, 오케스트라를 위한 Drei Szenen, 오케스트라를 위한 Entée(1962),[2][3] 레커터, 합창단, 락 그룹, 교향악단(1971)을 위한 Fatumeh.

명예 및 상

보닐슨은 뤄얼 공과대학에서 명예박사학위를 받았다.이 자리에서 대학은 화가 에치 å베르그가 그린 보 닐손의 초상화를 의뢰했다.

  • "Aktuella compositionsprobroblem".Nutida music 1, n. 2 (1957–58), 6–7.
  • 스파더보켄.스톡홀름: 보니에, 1966년.
  • Missilen Eller Livet i en Mössa.겔리바레: 헴비그드스페렌, 1994. ISBN91-971835-3-9

참조

  • Sylvander, Stefan Olof. 1974. "Electronic Musical Composition in Sweden 1952–1970". PhD diss. Madison: University of Wisconsin.

각주

  1. ^ 2018. "Bo Nilsson Death Notice".Fonus.se 웹사이트 (2018년 7월 2일 발표)
  2. ^ a b Åstrand, Hans (2001). "Nilsson, Bo". In Sadie, Stanley; Tyrrell, John (eds.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians (2nd ed.). London: Macmillan. ISBN 9780195170672.
  3. ^ a b 월너, 1965년 보."2차 세계대전 이후 스칸디나비아 음악"뮤지컬 분기별 51위, 1위(1월, "유럽의 콘템포러리 뮤직:종합 조사": 111–43 페이지 124.
  4. ^ 코닉, 고트프리드 마이클1958. "보 닐슨"다이 레이헤 4:85–88; 영국 트랜스.Die Reihe 4 (1960년): 85–88. 페이지 85–6, 88.
  5. ^ 실반더 1974, 페이지 79.
  6. ^ 닐슨, 1961년 보."콜라주 프렌 스텐다메츠 스타드"오드 오치 빌드 70:384–87.
  7. ^ 브롬, 2002년 1월."스웨덴의 새 음악"북유럽 국가들의 새로운 음악에서, 445–588 존 데이비드 화이트가 편집했다.펜드라곤 프레스 음악 시리즈.뉴욕주 힐스데일: 펜드라곤 프레스.ISBN 9781576470190. 페이지 468.
  8. ^ 케네디, 마이클 2006년"닐슨, 보."옥스포드 음악 사전, 제2판 개정.조이스 본 부편집장옥스퍼드와 뉴욕: 옥스퍼드 대학 출판부.ISBN 978-0-19-861459-3.
  9. ^ 살즈만, 에릭 1988년20세기 음악: 서론, 제3판.프렌티스 홀의 음악 시리즈 역사엥글우드 절벽, NJ: 프렌티스 홀.ISBN 0139350578. 페이지 181.
  10. ^ 오쿠네바, 에카테리나 구르예브나(Akuneva, Ekaterina Gur'evna, екаараа, еуаарраааа) 2011."Композитор-авангардист Бу Нильсон: Забытый «гений из Мальмбергета»" [The Avant-Garde Composer Bo Nilsson: A Forgotten "Genius from Malmberget"].문제있는 뮤지칼 노이 나우키: Rossijskij Nauchneyj Specializirovannyj 야행성/음악 장학금: 러시아 학술지, n. 2부 9:200–204. 페이지 201.31번 아이즈레일의 XXI에서 재인쇄 (온라인 출판, 2013년 4월 25일에 접속)
  11. ^ 실반더 1974, 페이지 81.

추가 읽기

  • Bergendal, Göran. 1967. "A Musical Explosion". Musikrevy (Special Issue 1967): 83–85.
  • Bergendal, Göran. 1970. "Från Blomdahl till Lundsten och Nilson [sic]". Musikrevy 25: 251–63.
  • Edlund, Lars. 1971. "Den nya körmusiken. Några iakttagelser under perioden 1945–1970 beträffande blandad kör a cappella". In Svenska musikperspektiv: Minnesskrift vid Kungl. Musikaliska Akademiens 200-årsjubileum 1971, edited by Gustaf Hilleström, 323–60. Publikationer utg. av. Kunglige Musikaliska Akademien 9. Stockholm: Nordiska Musikförlaget.
  • Herchenröder, Martin. 2002. "From Darmstadt to Stockholm: Tracing the Swedish Contribution to the Development of a New Organ Style". In The Organ as a Mirror of Its Time: North European Reflections (1610–2000), edited by Kerala Johnson Snyder, 303–21. Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-514414-7 (cloth); ISBN 978-0-19-514415-4 (pbk).
  • Krellmann, Hanspeter. 1974. "Unmögliches als Höchstmass des Möglichen. Der vergessene Avantgardist Bo Nilsson". Musica 28, no. 4:329–32.
  • Read, Gardner. 1969. Music Notation: A Manual of Modern Practice, second edition. Boston: Alleyn and Bacon, Inc.
  • Stockhausen, Karlheinz. 1964. "John Cage (und Bo Nilsson): David Tudor spielt neue Klaviermusik". In his Texte zur Musik 2 (zu eigenen Werken, zur Kunst Anderer, Aktuelles), edited by Dieter Schnebel, 146–48. DuMont Dokumente. Cologne: Verlag M. DuMont Schauberg.
  • Valkare, Gunnar. 1997. Det audiografiska fältet: Om musikens förhållande till skriften och den unge Bo Nilssons strategier. Skrifter från Institutionen för Musikvetenskap, Göteborgs Universitet/Publications from the University of Gothenburg, Department of Musicology. Göteborg: Göteborgs Universitet (Musikvetenskapliga Institutionen). ISBN 91-85974-41-2.
  • Valkare, Gunnar. 2010. Bo Nilsson. Kungliga Musikaliska Akademiens Skriftserie 119. Stockholm: Atlantis. ISBN 978-91-7353-344-7.