벤 콜드웰 (필름메이커)

Ben Caldwell (filmmaker)
벤 콜드웰
Ben Caldwell.jpg
2019년 칼드웰.
태어난1945년(76-77세)
국적미국인의
모교UCLA
직업영화제작자, 교육자
년 활동1973 - 현재
스타일실험, 다큐멘터리

벤 콜드웰(1945)은 로스앤젤레스에 본사를 둔 예술 교육자 겸 독립 영화 제작자다.

조기생활과 교육

뉴멕시코 태생인 벤 콜드웰은 어린 나이에 시각 예술에 처음 소개되었다. 젊은 시절, 칼드웰은 할아버지가 뉴멕시코의 작은 극장에서 영화를 제작하는 것을 도왔다. 할아버지와 함께 일하면서 콜드웰은 영화 제작에 대한 친화력을 키울 수 있었다. 그가 영화에 일찍 노출된 것은 그가 영화제작에 대한 교육과 경력을 추구하도록 고무시켰다.

할아버지와 함께 일하는 것은 콜드웰을 영화제작에 밀어넣는 영감이 아니었다. 그의 어린 시절, 전쟁 영화는 매우 인기가 있었고 그들은 젊은 Caldwell의 매혹에 정점을 찍었다. 디즈니 회사 산하의 2년짜리 애니메이션 강좌에 등록하는 동안, Caldwell은 초안 작성되어 베트남으로 보내졌다. Caldwell은 일본에 있는 동안 카메라를 구입하기로 결정하여, 군대에서 그의 동료들을 촬영하고 베트남 전쟁에서 군인들이 직면했던 것을 문서화할 수 있도록 하였다. 그는 전쟁과 전투로 고통 받는 군인에 대한 미래의 프로젝트에 포함시킬 수도 있고 그렇지 않을 수도 있는 수백 장의 사진을 가지고 있다. 군 복무 중 사진을 찍는 것은 칼드웰이 전쟁의 한 측면을 문서화할 수 있게 했을 뿐만 아니라, 카메라에 익숙해질 수 있는 기회를 주었다.

군 복무 후, Caldwell은 아리조나에 있는 피닉스 칼리지에 사진과 다른 형태의 미디어를 공부하는 과정에 등록했다. 다른 학생들과 교수들과 협력한 후에, Caldwell은 M.F.를 추구하도록 격려받았다.A in film. A in film. A in film. 피닉스의 교수들은 콜드웰이 그의 스틸 사진으로 이야기를 하려고 시도하고 있다는 것을 알아채고 그가 영화 공부를 조사할 것을 제안했다. 그 후 Caldwell은 지원했고 많은 다른 마스터스 프로그램에 합격했고 UCLA에 참석하기로 결정했다. 콜드웰은 M.F.를 받으며 UCLA에서 영화 제작을 공부했다.1976년 A 그는 아프리카계 미국인의 독립 영화 제작을 변화시킬 젊은 예술가 그룹의 일원으로 찰스 버넷, 줄리 대시, 빌리 우드베리 등과 함께 영화를 연구했다. 이는 때때로 "LA"라고 불리는 문화적 현상이다. 반란." 칼드웰은 LA에 크게 기여했다. 캘리포니아 로스앤젤레스에서 흑인 문화에 초점을 맞춘 영화를 만드는 반란 운동.

UCLA에 다니는 흑인 영화 학생들이라는 생각은 모든 사람들에게 받아들여지지 않았다. 자신의 존재에 반대한 사람들은 뿌리 깊은 불만을 서슴지 않았다. 그 결과 L. A. 반란이 탄생했다. 흑인 영화제작자들은 그들의 예술작품을 통해 그들의 목소리를 듣고 있었다. 그들의 예술은 흑인 사회에 영향을 미치고 흑인 문화를 찬양하며 인류간의 통일을 추진하는 정치에 초점을 맞춘 작품들로 구성되었다. 벤 콜드웰은 인터뷰에서 L. A. 반란이 흑인들의 이미지를 '감정'하기 시작했다고 말했다.

콜드웰은 M.F.를 받으며 UCLA에서 영화 제작을 공부했다.1976년 A 그는 아프리카계 미국인의 독립 영화 제작을 변화시킬 젊은 예술가 그룹의 일원으로 찰스 버넷, 줄리 대시, 빌리 우드베리 등과 함께 영화를 연구했다. 이는 때때로 "LA"라고 불리는 문화적 현상이다. 반란." 칼드웰은 LA에 크게 기여했다. 캘리포니아 로스앤젤레스에서 흑인 문화에 초점을 맞춘 영화를 만드는 반란 운동. Caldwell은 UCLA에서 영화를 공부하면서 가장 존경받는 작품인 "Madea"를 제작, 집필, 감독, 촬영, 편집했다. 이 영화는 임신 중 아이의 정신 발달을 탐구한다. 그가 이 작품을 썼을 당시, 콜드웰은 평행 우주에 또 다른 지구가 존재할 가능성을 즐기고 있었다. 그가 애리조나에서 학교를 다닐 때, Caldwell은 이 흑인 여성의 몸을 지구와 동일시하는 스틸 사진 작품을 만들었다. 일단 그가 영화를 공부하기 시작하자, Caldwell은 그의 스틸 사진 프로젝트를 단편 영화로 각색했다. 캘드웰은 이 과정에서 '아이앤아이: 아프리카 알레고리', '물 의식 #1: 도시 정화 의식' 등 실험용 반바지를 만들어 '실험 다큐멘터리'에 해당된다. 그가 썼거나 작업한 반바지는 흑인 사회에 직접적인 영향을 미치는 사회적 이슈에 초점이 맞춰져 있다. 블락스플로테이션이 흑인 영화계를 지배하던 시대에 칼드웰을 비롯한 흑인 선지자들은 할 이야기가 달랐다.

경력

Caldwell은 CAP(Community Arts Partnership)에서 몇 년 동안 가르쳤고, CAP(Community Arts Partnership)에서 주요 세력이 되었다.[1] 1984년 로스앤젤레스 재즈 문화의 역사 중심지인 레이머트 파크의 심장부에 디지털 예술, 미디어 예술, 멀티미디어에 관한 교육을 전담하는 커뮤니티 아트 센터 KAOS Network를 설립하여 현재 다양한 다민족 멀티미디어 아트 센터를 유치하고 있다. KAOS 네트워크는 지역사회의 청소년들에게 힘을 실어주기 위해 고안된 것으로, 도심 속 청소년들이 영상 제작, 애니메이션, 웹 사이트 개발, 화상 원격 회의, CD ROM 제작, 인터넷 이용 등의 실습 과정에 참여할 수 있는 로스앤젤레스 남부의 유일한 조직이다. KAOS에는 힙합 아티스트, 댄서, 가수, 비주얼 아티스트들을 위한 주간 워크숍인 WORDshop도 있다. 매주 150명 이상의 청소년들이 센터에서 워크숍과 프로그램에 참여한다. KAOS Network는 이러한 워크샵 외에도 커뮤니티 행사를 녹화했으며 캘리포니아 주를 위한 다큐멘터리를 제작했다. KAOS 네트워크는 신기술 학습, 고용 가능한 기술 습득, 디지털 예술 및 뉴미디어 교육에 참여하는 데 전념하는 청년들의 커뮤니티를 만들기 위해 노력하고 있다.

"For Who Entertainment"는 아직 배급되지 않은 콜드웰의 또 다른 작품이다. 아티 아이비가 공동제작한 이 영화는 흑인 코미디언들과 그들의 작품에 대한 비평이다. Caldwell은 흑인 관객과 백인 관객 중 누가 가장 많이 어필하고 즐겁게 하려고 하는가?라는 질문을 던진다. 칼드웰은 이 작품을 블랙 코미디를 둘러싼 사회적 규범에 대한 분노와 불만이 가득한 작품으로 인정하며 아직 다른 이들과 공유하지 않고 있다. 하워드 대학은 영화 학생들에게 블랙 코미디에 대한 엇갈린 감정을 보여주기 위한 수단으로 이 영화를 사용하는 것에 관심을 표명했다.

콜드웰은 '로맨스'나 '액션' 같은 주류형 영화 제작에 반대하면서 작품과 함께 더 정치적인 방향으로 나아가기로 결심한 이유를 묻는 질문에 "정치적인 영화를 만드는 것을 목표로 하지 않는다"고 밝혔다. 그의 작품으로, Caldwell은 그것을 진정으로 이해하기 위해서 사람들이 한 번 이상 봐야 할 영화를 만드는 것을 목표로 한다. Caldwell은 또한 관객들이 그것을 볼 때마다 새로운 것을 알아차리는 영화를 만든다. Caldwell은 표준 할리우드 같은 영화를 만들고 싶지 않지만, 대신에 흑인과 아프리카 음악가들이 음악을 만드는 방식으로 영화를 만들고 싶어한다. Caldwell은 블랙 음악의 자연스러운 맛을 포착하고 그것을 영화로 번역하기 위해 노력한다. 벤 콜드웰은 그의 영화의 초점은 정치적인 것이 아니라 문화적인 것이라고 말한다. 칼드웰은 그의 예술로 아프리카 디아스포라의 독특한 문화를 더 가깝게 만들고, 탐험하고, 보존하고 싶어한다.

벤 콜드웰은 현재 진행 중인 미래에 대한 주요 계획을 가지고 있다. 그와 그의 회사는 스스로 운전할 뿐만 아니라 운전자와 승객들에게 그들이 볼 수 있는 필름으로 무장시킬 자율 자동차를 만들기 위해 노력하고 있다. 이는 운전에도 혁명을 일으킬 뿐만 아니라 시청자들이 미디어를 소비하는 방식에도 혁명을 일으킬 것이다. 게다가, Caldwell은 로스엔젤레스 주변의 오래된 전화 부스를 용도 변경하여 사람들이 서로 스카이프를 이용할 수 있는 역들을 만드는 일을 하고 있다. Caldwell은 2020년까지 건설될 새로운 메트로 노선을 활용하기를 희망한다. 메트로 노선은 여전히 도시의 대부분인 남로스앤젤레스를 직접 통과하게 될 것이고, 따라서 콜드웰은 멀티미디어 프로젝트의 진행자로써 우리를 겨냥하여 젊은 예술가들이 그들의 이웃을 여행하는 사람들에게 그들의 작품을 선보일 수 있는 플랫폼을 만들어 줄 것이다.

필모그래피

  • 메데이아(1973년)[2]
  • I&I : 아프리카 알레고리 (1979년)
  • 물 의식 1: 도시 정화 의식 (1979년)
  • 기젯 혼도를 만나다 (1980)[5]
  • 가면 축제 (1982)[6]
  • 내 침대의 뱀(1995)[7]
  • 목격자 : 말콤 X&OAAU의 반사(2006)[8]
  • I Build the Tower(2006)
  • 라이머트 공원: 산코파 프로젝트(2007)
  • 라 부에나 비다(2008)[9]

참조

  1. ^ 2011년 7월 19일 웨이백 머신에 보관된 CalArts 구조 전략
  2. ^ "Medea UCLA Film & Television Archive". www.cinema.ucla.edu. Retrieved 2020-06-17.
  3. ^ "I & I: An African Allegory UCLA Film & Television Archive".
  4. ^ "Ben Caldwell and Larry Clark – Film at Tate Modern".
  5. ^ "Gidget Meets Hondo UCLA Film & Television Archive". www.cinema.ucla.edu. Retrieved 2020-06-17.
  6. ^ "Festival of Mask UCLA Film & Television Archive". www.cinema.ucla.edu. Retrieved 2020-06-17.
  7. ^ "The Snake in My Bed UCLA Film & Television Archive". www.cinema.ucla.edu. Retrieved 2020-06-17.
  8. ^ "Ben Caldwell UCLA Film & Television Archive". www.cinema.ucla.edu. Retrieved 2020-06-17.
  9. ^ "Ben Caldwell UCLA Film & Television Archive". www.cinema.ucla.edu. Retrieved 2020-06-17.

추가 읽기

  • 필드, 앨리슨 나디아. 업리프트 시네마: 아프리카계 미국 영화의 출현과 흑인의 모더니티의 가능성. 더럼: 듀크 UP, 2015. 인쇄하다
  • 필드, 앨리슨 나디아, 얀-크리스토퍼 호락, 재클린 나주마 스튜어트. L.A. 반란: 새로운 블랙 시네마 만들기. 오클랜드, CA: U of California, 2015. 인쇄하다

외부 링크