알레산드로 알가르디
Alessandro Algardi알레산드로 알가르디 | |
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태어난 | |
죽은 | 1654년 6월 10일 ( | (55세)
국적. | 이탈리아의 |
로 알려져 있다 | 조각품 |
움직임. | 바로크 양식의 |
알레산드로 알가르디 (1598년 7월 31일–1654년 6월 10일)는 이탈리아 바로크 시대의 조각가로서, 로마에서 거의 독점적으로 활동했으며, 그 곳에서 프란체스코 보로미니, 지안 로렌초 베르니니의 주요 라이벌 중 하나인 피에트로 다 코르토나와 함께 살았다.그는 지금 그의 생동감과 [1]위엄을 갖춘 초상화 흉상으로 가장 존경받고 있다.
초년
알가르디는 볼로냐에서 태어났고, 어린 나이에 아고스티노 카라치의 스튜디오에서 견습생으로 일했다.하지만, 조각에 대한 그의 재능은 그를 평범한 재능을 가진 예술가인 Giulio Cesare Conventi (1577–1640)에서 일하도록 이끌었다.그의 두 개의 초기 작품들은 이 시대로 거슬러 올라갑니다: 볼로냐의 산타 마리아 델라 비타 성당에 있는 분필로 만들어진 두 개의 성인 조각상입니다.만토바의 공작인 페르디난도 1세는 20세까지 그에게서 작품을 의뢰하기 시작했고, 그는 또한 지역 보석상들에 의해 조형 [2]디자인을 위해 고용되었다.베니스에서 잠시 거주한 후, 그는 만토바 공작의 소개로 1625년 고대 조각상 [3][a]복원에 잠시 자신을 고용한 고(故) 교황의 조카인 루도비코 루도비시 추기경의 소개로 로마로 갔다.
교황 레오 11세의 무덤
보르헤세와 바르베리니의 후원 덕분에, 지안 로렌조 베르니니와 그의 스튜디오는 로마의 주요 조각 작품 의뢰의 대부분을 얻었다.거의 10년 동안, 알가디는 인정을 받기 위해 고군분투했다.로마에서 그는 피에트로 다 코르토나와 그의 동료인 도메니치노를 포함한 친구들의 도움을 받았다.그의 초기 로마 임명은 테라코타와 대리석 초상화 [b]흉상을 포함하였고, 십자가와 같은 작은 작품들로 자신을 지탱하였다.1630년대에 그는 산타 마리아 델 포폴로의 멜리니 예배당에 있는 멜리니 가문의 무덤에서 일했다.
알가르디의 첫 번째 임명은 1634년 우발디니 추기경이 1605년 메디치 가문의 세 번째 교황인 교황 레오 11세의 장례 기념비를 계약하면서 이루어졌다.이 기념비는 1640년에 시작되었고 대부분 1644년에 완공되었다.이 배치에는 베르니니가 어반 8세의 무덤을 위해 디자인한 것이 반영되어 있으며, 교황은 완전한 왕복을 입고 앉아 축복의 손길을 내밀고 있으며, 그의 발밑에는 두 명의 우화적인 여성상이 그의 석관을 둘러싸고 있다.그러나 베르니니의 무덤에서는 교황이 힘차게 들어올린 팔과 자세가 아래 활동적인 드라마에 의해 균형을 이루는데, 이 드라마에서는 자선과 정의의 인물들이 푸티에 정신이 팔리거나 사색에 잠겨 있으며, 해골의 죽음은 적극적으로 비문을 쓰고 있다.알가르디의 무덤은 훨씬 덜 역동적이다.관대함과 관대함의 우화적인 인물들은 무표정하고 천상의 위엄을 가지고 있다.어떤 사람들은 헬멧을 쓴 마그나미티와 아테나의 모습과 [4]지혜의 상징적 이미지를 동일시했다.자유분방함은 듀케스노이의 유명한 산타 수잔나와 비슷하지만, 더 우아하게 변했습니다.이 무덤은 침울할 정도로 단조롭고 어반 8세의 [5]무덤의 엘레지아적 분위기를 해치는 다색적인 흥분이 부족하다.
1635-38년, 피에트로 본콤파니는 알가르디로부터 발리첼라의 산타 마리아를 위해 무릎을 꿇고 있는 천사들과 함께 있는 필립 네리의 거대한 조각상을 의뢰하여 1640년에 [6]완성했습니다.그 직후, 알가르디는 두 명의 인물과 함께 성 바오로 참수의 조각 그룹을 만들었습니다: 무릎을 꿇고 사임한 성인과 볼로냐의 산 파올로 교회를 위해 칼에 맞을 준비를 한 사형 집행자.이 작품들은 세인트 폴의 순교와 이집트로 가는 비행의 나머지 두 개의 부조와 함께 그의 명성을 확립했다.베르니니의 특징적인 작품들처럼 그들은 종종 극적인 태도와 감정 표현을 묘사하는 바로크 미학을 표현하지만, 알가르디의 조각은 그의 경쟁자의 것과는 대조적으로 절제된 절제를 가지고 있다.
인노첸시오 10세와 스페인 위원회에서 교황의 은총
1644년 바르베리니 교황 우르바노 8세가 죽고 팜필지 교황 인노첸시오 10세가 즉위하면서 바르베리니 가문은 평판이 나빠졌고, 결과적으로 베르니니에 [7]대한 수수료는 줄어들었다.반면, 알가르디는 새[c] 교황과 교황의 조카 카밀로 팜필지의 [d]포옹을 받았다.알가르디의 초상화는 높이 평가되었고, 형식적인 엄격함은 베르니니의 보다 활기찬 [e]표현과 대조를 이뤘다.알가르디의 인노첸시오 X의 커다란 상형 청동 조각이 현재 카피톨린 박물관에서 발견되고 있다.
알가르디는 건축 능력으로 유명하지 않았다.교황 별장인 빌라 팜필리(현재의 빌라 도리아 팜필리)를 로마의 포르타 산 판크라지오 외곽에서 담당했지만 건축가 지롤라모 레이날디로부터 카지노 설계에 대한 전문적인 지도를 받고 조수인 조반니 그리말드로부터 카지노 건설을 감독하는 것을 도왔을 것이다.1.[8] 카지노는 고대와 현대의 팜필리 조각 컬렉션을 위한 쇼케이스였고, 알가디는 그것에 대해 잘 조언할 수 있었다.빌라 구내에서, 알가디와 그의 스튜디오는 조각으로 둘러싸인 분수대와 다른 정원 특징들을 만들었고, 그곳에는 그의 독립적인 조각과 바닥 부조물들이 남아 있다.
1650년 알가르디는 디에고 벨라스케스를 만났고, 그는 스페인으로부터 의뢰를 받았다.그 결과 아란주에즈 왕궁에는 알가르디의 굴뚝 조각이 4개 있고, 정원에는 넵튠의 샘에 있는 인물도 그의 것이다.살라망카의 아우구스티누스 수도원에는 알가르디의 [3]또 다른 작품인 몬테레이 백작과 백작 부인의 무덤이 있다.
푸가다틸라 릴리프
1646년부터 [9]1653년까지 만들어진 알가르디 교황 레오와 아틸라의 크고 극적인 부조 대리석 판넬은 일반적으로 푸가 다틸라 또는 아틸라의 비행이라고 불린다.그것은 성 베드로 대성당을 위해 만들어졌고, 그러한 대리석 부조의 사용을 다시 활성화시켰다.이전에 로마 [f]교회에서 사용된 큰 대리석 부조들이 있었지만, 대부분의 후원자들에게 대리석 조각 제단 조각은 너무 비쌌다.이 안도감에서 두 명의 주요 인물인 엄하고 용기 있는 교황과 당황하고 겁에 질린 아틸라는 중앙에서 3차원으로 밀려난다.오직 그들 둘만이 교황을 지키기 위해 모이는 하강하는 천사 같은 전사들을 볼 수 있고, 반면 배경 구조대원들은 각자 지상의 의무를 끝까지 수행하고 있다.
초자연적인 도움을 받아 이 칭호를 받은 최초의 교황 레오 대제가 훈족의 로마 약탈을 단념했다는 역사적 전설을 묘사하고 있기 때문에, 이 주제는 권력을 확대하려는 교황국가에 적합했다.바로크적인 관점에서 그것은 인간사에 대한 신의 개입의 순간이다.알가르디의 구제를 통한 후원자의 메시지는 모든 시청자들이 [citation needed]적에 대한 신성한 응징을 불러일으킬 수 있는 교황의 능력을 엄중히 상기해야 한다는 것이다.
그의 말년에 알가디는 큰 스튜디오를 통제하고 엄청난 부를 축적했다.알가르디의 고전적인 매너는 에르콜 페라타와 도메니코 귀디를 포함한 학생들에 의해 계속되었고 안토니오 라기는 처음에 그와 함께 훈련을 받았다.후자는 로마 산 니콜라 다 톨렌티노에 있는 성 니콜라 비전 제단 작품 디자인을 완성했는데, 하나의 사건과 장소에서 서로 연결된 두 개의 분리된 대리석 조각을 사용하여 신과 지상의 세계를 성공적으로 분리했다.그의 스튜디오에서 덜 알려진 다른 조수들로는 프란체스코 바라타, 지롤라모 루센티, 그리고 주세페 페로니가 있다.
알가르디는 그의 유명한 부조를 완성한 지 1년 만에 로마에서 사망했고, 이것은 동시대의 사람들에게 존경받았다.
비판적 평가와 레거시
알가르디는 또한 진지하지만 즉각적인 자연주의로 심리적으로 관상을 드러내는 세세한 부분과 로디비오 자키아, 카밀로 팜필지, 그리고 무지오 프란지파네와 그의 두 아들 렐로, [10]로베르토의 흉상 등 의상과 커튼에 대한 세심한 관심을 보여주는 초상화로도 잘 알려져 있다.
기질적으로, 그의 스타일은 다른 바로크 예술가들의 감정적인 작품보다는 고전적이고 절제된 듀케즈노이의 바로크에 더 가까웠다.예술적 관점에서 보면, 그는 초상화와 아이들 그룹에서 가장 성공적이었고, 그곳에서 그는 자연을 가장 [3]가까이서 따라야만 했다.그의 테라코타 모델들 중 일부는 예술 작품들로 완성되었고, 수집가들에게 귀중하게 여겨졌다.뛰어난 테라코타 모형 시리즈가 상트페테르부르크 에르미타주 박물관에 전시되어 있습니다.
갤러리

원천
- Jennifer Montagu (1985). Alessandro Algardi. Yale University Press. ISBN 0-300-03173-4.
- Bruce Boucher (1998). Italian Baroque Sculpture. Thames & Hudson, World of Art.
- 알레산드로 알가르디 미술사
- Artnet 리소스 라이브러리:알레산드로 알가르디
- 웹갤러리 오브 아트: Algardi, 조각
- Roderick Conway-Morris, International Herald Tribune, 1999년 3월 20일, "바로크 조각가에게 빛을 비추다" 전시회 "Algardi:바로크의 다른 얼굴", 1999년
- 조반니 프란체스코 그리말디, 1650년경에 그린 풍경화. 알가르디가 성가의 인물들을 추가했다(게티 박물관).
- 거의 모든 작품의 이미지
- 로베르토 피페노, "알레산드로 알가르디의 흉상 세 개" S에 있는 프란지판 가족들의 흉상.마르첼로 알 코르소
- 알가르디 작품(유럽어)
메모들
- ^ 이 복원된 조각상들은 여전히 팔라초 알템프스에 있는 보나코르시-루도비시 컬렉션의 핵심을 이루고 있습니다.조각 복원 작업은 베르니니와 에르콜 페라타를 포함한 그의 시대의 가장 저명한 조각가들에게도 흔한 일이었다.
- ^ 그의 대리석 흉상 Laudivio Zacchia는 1627년 베를린 슈타틀리체 박물관에 있다.
- ^ 알가르디의 1645년 공식 초상화 인노첸시오 10세는 캄피돌리오에 있는 콘사바토리 궁전에 보존되어 있다.
- ^ 1647년 카밀로 팜필리의 초상화 흉상은 상트페테르부르크의 에르미타주 박물관에 있다.
- ^ 이전 이미지를 Bernini의 Urban VII와 비교합니다.
- ^ 예를 들어, 지안 로렌초의 아버지 피에트로 베르니니의 산타 마리아 마조레 성모 승천(1606)이 있다.
레퍼런스
- ^ Norwich, John Julius (1990). Oxford Illustrated Encyclopedia Of The Arts. USA: Oxford University Press. p. 12. ISBN 978-0198691372.
- ^ Bellori, Giovanni Pietro (1672). Le vite de' pittori, scultori et architetti moderni. Rome: Marcardi.
- ^ a b c 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 포함되어 있습니다. 앞의 문장 중 하나 이상에는 현재 퍼블릭
- ^ 해리엇 F.세니, "알레산드로 알가르디의 레오 11세의 무덤", 예술 게시판(1978); 90-95페이지.
- ^ 바우처 121-2페이지
- ^ Bruce Boucher, Earth and Fire: 도나텔로에서 카노바까지 이탈리아 테라코타 조각 (예일 대학 출판부)2001:47
- ^ Mormando, Francesco (2011). Bernini: His Life and His Rome. p. 149.
- ^ 몬타구, 제니퍼알레산드로 알가디, 제1권, 예일, 1985, 94-6페이지,
- ^ "The Meeting of Leo I and Attila".
- ^ "Busts of Algardi's children".