부두(오페라)

부두(Boodoo)는 해리 로렌스 프리먼이 음악과 리브레토를 곁들인 3막의 오페라다.할렘 르네상스의 산물로서 1928년 5월 20일 라디오 방송으로 피아노 반주와 함께 처음 공연되었다.오케스트라와 함께 처음 무대에 오른 공연은 1928년 9월 10일 뉴욕의 팜 가든(제52번가 극장의 임시 명칭)에서 열렸다.^[1]

역사

프리먼은 재능 있는 아프리카계 미국인 음악가로, 10살에 교회 오르가니스트가 되었다.그의 인생에서 중요한 순간은 리차드 바그너의 오페라 탄호이저를 보는 것이었다.1891년, 18세의 나이에 첫 오페라를 완성했다.그는 일생 동안 수많은 오페라를 계속 작곡했다.^[2]

부두에 관한 몇 가지 기사를 통해 뉴욕 암스테르담 뉴스는 프리만이 오페라 작곡에 사용했던 당시의 보도를 다양화했다.당초 이 신문은 "프리먼 교수가 오페라에서 흑인을 발표할 수 있는 기회를 위해 수년간 준비해왔지만, 그의 시간을 기다려야만 했다"고 전했다.^[3]오페라가 폐막된 후, 신문은 프리만이 2년 동안 오페라 작업을 해왔다고 말했다.^[4]이 논문은 이후 그가 1914년 오페라를 완성했다고 보도하면서 스스로 바로잡았다.^[5] (콜럼비아 대학에서 프리먼의 논문에 대한 발견 원조는 1912년 날짜의 성악 악보를 나타낸다.^[2]

시놉시스

부두는 재건시대 루이지애나 주를 배경으로 하고 있다.집종인 클레오타는 그들이 살고 있는 농장의 감독관인 만도와 사랑에 빠졌다.부두의 여왕 로로는 질투심이 나서 클레오타를 라이벌로 보고 그녀를 따돌리려 한다.부두 의식은 로로와 그녀의 동료 포조가 참가자들에게 부적과 매력을 나누어 준 다음, 글렌으로 후퇴하여 뱀신을 불러내는 것이다.클레오타는 곧 사형에 처해지지만 만도와 클로이(롤로의 어머니)에 의해 구조된다.로로가 클레오타를 제압하려는 또 다른 시도는 여왕이 총에 맞는 결과를 낳는다.^[6][7]

뉴욕 헤럴드 트리뷴은 이 오페라가 "노예 시절의 전형적인 흑인 생활"을 묘사하기 위한 것이라고 보도했다. 반면 음악에는 이러한 의식적인 부두 의식 가운데 영적, 구호, 아리아, 탱고, 기타 춤이 포함된다.^[8]

프로덕션

이 오페라는 WGBS 방송국을 통해 1928년 5월 20일 피아노 반주(프리만 분)와 함께 라디오 방송으로 처음 발표되었다.^[9]이 배역에는 소프라노 도리스 트로트맨, 소프라노 카를로타 프리먼, 테너 레이 예이츠, 바리톤 오토 보하난 등이 출연했다.^[10]

한 달 후, 이 작곡가의 아들이자 바리톤인 발도 프리만은 1928년 6월 25일 WGBS에서 방송된 라디오 리사이틀에서 그의 아버지의 오페라 "농원"과 함께 부두에서 발췌한 곡을 불렀다.^[11]

이 영화의 무대 초연 전 안내문에는 '50명 이상의 회사'^[12][13]가 언급되어 있었다.광고는 또한 그 회사가 50명을 포함하기로 되어있었지만,^[3] 이 수치는 나중에 발표될 때 30명으로 줄어들었다.^[6][8][14]

"네그로 재즈 그랜드 오페라"(뉴욕 암스테르담 뉴스에서^[3] 불린 것처럼)는 1928년 9월 10일 "팜 가든"(아마도 52번가 극장의 임시 명칭)에서 첫 무대를 가졌다.프리먼은 21명의 음악가로 구성된 오케스트라를 지휘했다.^[6]뉴욕 헤럴드 트리뷴지(NY Herald Tribune)의 리뷰는 이번 발표가 아들 발도 프리먼에 의해 "오퍼링됐다"고 전했다.^[6]한 리뷰는 제작사를 "네그로 오페라 컴퍼니"^[15]라고 불렀다.

의상은 Chrisdie & Carlotta와 F가 공급했다.버너가 가발을 공급했다.^[16]임원진에는 로버트 아이첸버그, 리온 윌리엄스, 에스더 톰슨, 옥타비아 스미스, 필립 윌리엄스, 윌리엄 톰슨, 그레이스 에이브럼스, 월터 매티스 등이 포함됐다.^[17]

부두교는 토요일 낮잠과 함께 일주일 동안 달리기로 예정되어 있었다.^[6]분명히 자금 부족으로 일찍 문을 닫아야 했다.^[4]

그 점수는 출판된 적이 없다.이 원고는 콜롬비아 대학의 희귀 도서 및 원고 도서관에 소장되어 있다.

1928년 이후 최초의 부두 제작은 2015년 6월 26~27일 밀러 극장에서 할렘 오페라 극장, 모닝사이드 오페라, 할렘 챔버 플레이어스에 의해 이루어졌다.그레고리 홉킨스가 지휘했다.^[18]

깁스

역할	음성 유형	1928년 5월 20일 첫 공연 (라디오 방송) 반주자:해리 로런스 프리먼	1928년 9월 10일 초연 무대 공연 캐스트 컨덕터:해리 로런스 프리먼
클리오타	소프라노	도리스 트로트맨	도리스 트로트맨
롤로	소프라노	카를로타 프리먼	카를로타 프리먼
만도	테너	레이 예이츠	레이 예이츠
	바리톤	오토 보하난	발도 프리먼
	바리톤		토마스 R.홀
			마리 우드비
	저음의		윌리엄 H.홀랜드
			조지프 노던
			로제타 존스
댄서			올리 부르고인

무대에 오른 발표에는 로제타 존스, 코델리아 패터슨, 루터 라몬트, 블랑쉬 스미스, 존 에클레스, 레오 C 등이 출연했다.에반스, 그리고 해롤드 브라이언트.최근 파리의 폴리스 베르제르에서 공연을 한 무용가 올리 부르고뉴도 이름을 올렸다.^[8]

반응

인종차별주의가 일부 평론가의 의견(알프레드 프랑켄슈타인의 의견 등)을 명백히 훼손하는 등 동시대의 반응은 엇갈렸다.

(잘못된) 흑인들에 의해 작곡되고 제작되고 노래된 최초의 오페라라고 부르면서, 뉴욕 헤럴드 트리뷴의 상세한 리뷰는 "이 나라에 뚜렷한 흑인 문화를 정착시키기 위한 또 다른 단계"^[6]라고 말하며 제작을 예고했다.^[1]충분한 자금 부족으로 인한 생산 제한에 주목하기 위해 검토가 계속되었다.작곡가의 스타일은 더 강한 비판을 받기 위해 들어왔고, 평론가는 그의 음악이 영적인 음악이나 틴 팬 앨리 노래와 같은 외부의 영향에 너무 의존했기 때문에 "원래적인 음악이 아니다"라고 불렀다.그러나 같은 평론가는 2막의 오프닝 댄스가 가장 효과적이었다고 말했으며 3막은 가장 독창적이라 칭하며 "부두의식에 수반되는 음악이 효과적으로 야만적인 순간들" "동질적이고 잘 융합된 점수보다는 대기업을 만드는 다양한 요소들"로 작곡가의 '인기 넘치는 창작력'을 과시했다.그럼에도 불구하고 19세기 이탈리아-프랑스 스타일의 아리아와 프리만의 모더니즘적 경향의 결합은 묘한 대칭을 만들어냈다.

일반적으로 평론가는 플롯이 복잡하지만 신빙성이 있는 반면 리브레토는 대체로 좋았지만 때로는 "사소한 사치"라고 평했다.^[6] 평론가는 도리스 트로트만의 "부유한 소프라노"인 반면 카를로타 프리만은 "약고음"으로 평했다.발도 프리먼과 토마스 R을 부르면서.'저녁 최고의 목소리들' 홀에서는 '연주는 세련되기는커녕 진지했다'^[6]는 평이 나왔다.

하트포드 쿠란트 피에르 키에 쓴 글에서는 그 연출이 "약간" "아마추어"라고 보도했다.그러나 그의 점수에 대한 평가는 더 긍정적이었다. "리듬 발명의 정도와 악기 색채에 대한 시설은 이 작곡가가 가지고 있는 것보다 뛰어나다."^[19]뉴욕타임스도 제작이 아마추어 정신이었다고 평가했다.익명의 평론가는 "이 작곡가는 영적, 남방 멜로디, 재즈 리듬의 테마를 활용하는데, 이 테마는 전통적인 이탈리아 오페라 형식과 결합되어 다양한 스타일의 기묘하게 순진한 멜랑지를 만들어 낸다"^[7]고 지적했다.

시카고 트리뷴을 위해 글을 쓴 알프레드 프랑켄슈타인은 이 책이 (많은 오페라에 대해 사실이라고 인정한) 형태 없는 것으로 나타났고, 대부분의 액션이 오페라의 마지막 극에서 벌어져 첫 두 극은 하찮아 보였다.그는 주인공들 사이에서 언어의 사용을 비판했는데, 주인공들은 적절한 영어로 노래하는 반면 보조 등장인물들은 "네그로 방언"으로 노래했다.그는 특히 고어처럼 들리는 언어에 대해 "아, 내가 너에게 목숨을 바칠 수 있다면 회복할 수 있을 것"이라고 비난했다.프랑켄슈타인은 그 후 인종적 열등감과 인종적 자부심을 병행해야 하는 아프리카계 미국인들이 가지고 있는 스트레스를 묘사하면서 그의 검토를 계속했다.그는 프리만의 음악적 표현이 빈약한 리브레토에 의해 방해받기는 했지만, 영적인 것뿐만 아니라 에드워드 맥도웰, 리처드 바그너, 해리 벌리의 영향을 들으면서 이러한 반대 세력들이 부두에서 들을 수 있다고 주장했다.프랑켄슈타인은 프리먼이 음악 예술 내에서 아프리카계 미국인의 지위를 높이기 위한 수단으로 다양한 국적의 음악사를 읽을 것을 권하는 거들먹거리는 노트로 끝을 맺는다.^[15]

흑인 언론은 오페라에 대해 더 이해할 수 있는 말을 했다.뉴욕 암스테르담 뉴스는 프리먼이 자신의 자금으로 제작비를 어떻게 지불해야 했는지를 부각시켰고, 왜 흑인 사회가 더 지지를 받지 못했는지 의문을 제기했다.^[4]한 독자의 편지도 왜 더 많은 아프리카계 미국인들이 이 오페라에 참석하지 않았는지에 대해 의문을 제기했다.^[20]

볼티모어 아프로 아메리칸은 다른 리뷰에서 고르지 못한 음악 스타일을 반영하면서 "오페라가 완벽하지 않다"고 언급했다.친숙한 스타일에 대한 의존은 "진정한 진정성이 결여되어 있고 완전히 흑인이 되기에는 외부의 영향에 너무 많이 의존하고 있다는 인상"^[21]을 낳았다.

부두의 등장은 다른 아프리카계 미국 오페라에 영감을 주었다.오페라 초연 빌보드가 배우/감독 얼 댄서가 제작할 "또 다른 흑인 오페라"^[22] 딥 할렘의 발표를 발표한 지 한 달 만에.

참조

외부 링크

• H. Lawrence Freeman은 1870-1982 1890-1954년 컬럼비아 대학의 희귀 도서 및 원고 도서관에서 논문을 발표한다.