티머시 아키스

Timothy Akis

1944년경[1] 파푸아뉴기니 주 마당 성 심바이밸리 티모시가 마을에서 태어나 1984년 세상을 떠난 티모시 아키스는 파푸아뉴기니의 예술가였다.[2][2] 그의 예술은 주로 상상력이 풍부한 펜과 잉크 그림, 그리고 그의 나라 야생동물에서 영감을 받은 바티크로 구성되었다.[1][3]

아키스는 1969년 파푸아뉴기니 대학에서 전시회를 연 두 번째 파푸아뉴기니 미술가라는 명성을 얻었다.[1][3] 그는 후에 미국, 영국, 스위스, 필리핀, 호주에서 전시회를 열었다.[2][4]

울리 베이어는 아키스의 첫 전시회에서 나온 작품을 다음과 같은 용어로 묘사했다.

"이 그림들의 섬세한 신선함은 기하학적 방패 무늬로 구성된 그의 민족의 전통에 기인하는 바가 없다. 고대 전통의 경직된 관습에 부담을 느끼지 않고 서구식 교육에 구속받지 않은 아키스는 동물과 인간의 세계에 대한 개인적인 이미지를 창조했다."[3]

아키스의 예술작품의 예는 베이어의 코바브: 뉴기니 문학의 저널(Journal of New Gieni 문학) 창간호에 마티아스 카우아지 등 동료 예술가들의 작품과 함께 재현됐다.[3] 카우아지 자신의 예술은 아키스의 전시회를 방문한 데서 영감을 받은 것으로 알려졌다.[3]

1970년대와 1980년대 초, 아키스는 고향 마을에서 자급자족 농사를 짓는 것과 포트 모레스비에서 미술 작업을 하는 것으로 시간을 나누었다.[3]

사후 전시 중 탐워스 지역 갤러리(호주)는 아키스를 마티아스 카우아지, 존 맨, 마틴 모루부나와 함께 파푸아 뉴기니의 대표적인 인쇄 및 드로잉 아티스트 중 한 명으로 지목했다.[5] 아키스의 예술은 2007년 리옹의 뮤제 데 콘플루언스에서도 사후에 전시되었다.[6][7] 같은 해 케언즈에서 열린 전시회는 다른 유명한 파푸아 뉴기니 미술가들의 작품과 함께 아키스의 "국제적 명성"을 기념했고,[8] 그의 예술은 2007년 알체링가 미술관에서도 전시되었다.[9] 2008년, 그의 작품은 클라렌스 밸리에서 쿠아개, 모루부나 등과 함께 전시되었고,[10] 이후 동서 센터 갤러리에서 야쿠파 아코, 마티아스 카우아지 등과 함께 전시되었다.[11] 호주 아트 리뷰 9호에는 베이어와 아키스의 '멘토링' 관계를 기술했다.[12] 아키스의 예술은 마티아스 카우아지, 야쿠파 아코, 존 시우네와 함께 책 '라 핀투르 데 파푸스'에 실렸다.[13]

《스타 게시판》은 아키스가 "토착 문화가 현대 미술 양식에 어떻게 반영될 수 있는지를 보여주었기 때문에 국가의 미술에 큰 영향을 끼쳤다"[11]고 묘사했다.

Akis의 예술작품의 예

참조

  1. ^ a b c 2008년 5월 12일 Alcheringa Gallery 웹사이트의 웨이백 머신에 보관된 전기
  2. ^ a b c 니우기니 아트
  3. ^ a b c d e f 오스트레일리아 국립 갤러리 "파푸아 뉴기니 상상"
  4. ^ 갤러리 PNG "티모시 아키스"
  5. ^ 탐워스 지역 갤러리 출구
  6. ^ 무제 뒤 콰이 브랑리
  7. ^ "아트 동시대 파푸, 뮤제 데 콘플루언스
  8. ^ "파푸와: 케언스 지역 미술관 "니우기니의 예술"
  9. ^ 알케링가 갤러리, 2007년 10월 22일
  10. ^ 그라프톤 갤러리 "파푸아 뉴기니 상상: 내셔널 컬렉션의 프린트"
  11. ^ a b 2008년 7월 20일 스타 게시판, "대립하는 현대성"
  12. ^ 오스트레일리아 아트 리뷰 "파푸안 오디세이"
  13. ^ 로저 불레이(ed.), 라 핀투레 데 파푸스, 1995, ISBN2-86364-506-4