아르메니아 극장

아르메니아 극장은 로마 시대 이전으로 거슬러 올라가며 유라시아의 가장 오래된 연극 전통 ^[1]중 하나이다.

역사

아르메니아 극장은 고대 그리스의 극장에 뿌리를 두고 있으며, 전문적인 구산(트러바두르)을 고용했을 때 귀족의 조상들을 긴 시로 찬양하는 고대 종교의식의 자연스러운 발전이었다.한탄이나 비극의 노래를 부르는 사람들은 보그베르구스, 축제 행사에 참여하는 사람들은 가타카구산(코메디언)으로 불렸다.

아르메니아 리얼 극장의 역사는 기원전 70년경에 시작된다.플루타르코스에 따르면, 아르메니아에서 역사적으로 알려진 최초의 극장은 티그란 대왕의 통치 기간에 지어졌다.디크라나게르트에서 그는 폼페이우스가 로마의 첫 번째 공공 극장을 열기 14년 전인 기원전 69년에 거대한 공공 극장을 열었다.

티그란의 아들인 아르타바즈드 2세는 기원후 2세기까지 남아있던 여러 그리스 비극, 연설, 그리고 역사적 해설을 썼다.Artavazd는 옛 수도 Artashat에 아르메니아 두 번째 상설 공공 극장을 지었다.에우리피데스의 비극과 메난더의 희극이 그곳에서 정기적으로 제작되었다.그는 아르메니아 최초의 극작가이자 고전 아르메니아 연극의 연출가로 여겨진다.플루타르코스는 기원전 53년에 아르타바즈드가 감독한 에우리피데스의 박채가 그곳에 전시되었다고 말한다.

극장을 포함한 모든 분야에서 성경의 번역에 뒤이어 큰 발전이 있었다.그러나 아르메니아 문화는 아랍의 침략으로 모든 발전이 느려진 7세기에 갑자기 중단되었다.비록 8세기와 9세기 동안 문화적인 쇠퇴가 존재했지만, 그 극장은 계속 유지되었고 살아남았다.그 시대의 아르메니아 역사가들은 그 존재가 존재함을 보여준다.로리의 카이춘베르트 요새에서 고고학 발굴을 통해 배우의 조각상과 동물과 새의 가면이 많이 발견되었는데, 이는 역사학자들의 묘사를 확인시켜준다.

11세기부터 14세기까지 아르메니아 극장은 아르메니아-킬리시아 지역에서 극적인 스타일을 개선하고 강화했다.마임 극장은 에로틱한 과오를 씻어냈고, 비극 극장은 서사시에서 나온 주제를 채택해 풍자했고, 코믹 극장은 사회 계층을 풍자했다.

쇠퇴는 1375년 마지막 독립 아르메니아 왕국인 킬리시아의 루시냥 왕조가 몰락하면서 시작되었다.다양한 연극단이 소아시아 전역에 흩어져 아르메니아 자치주로 갔다.프랑스 세계여행자 샤르뎅은 그의 L'Orient를 입고 1664년 아르메니아 예레반에 있는 아르메니아 마임 극장에서 그가 관람한 공연에 대해 자세히 설명하고 있다.그 당시 아르메니아는 페르시아의 지배하에 있었다.샤르댕의 설명은 고산 전통이 오페라처럼 음악, 노래, 춤을 동반한 마임 액션으로 여전히 살아있다는 것을 보여준다.

18세기에 유럽 연극의 원곡과 번역본이 고전 아르메니아어로 출판되었다.그것들은 세속적인 청중들을 끌었을 뿐이었고, 그 결과 공연은 거의 없었지만, 고전 아르메니아어 연구에 학교에서 사용되었다.연극은 상주 성직자들에 의해 쓰여지고 학생들에 의해 공연되었다.메키타리스트의 선구자적 노력은 서부 아르메니아 극장의 발전에 중요한 발걸음을 내디뎠다.

1855년, 최초의 서부 아르메니아 아마추어 연극단이 Srabion Hekimian에 의해 설립되었고, 1년 후, Besigtashlian은 루사보치아 학교에서 공연하는 아마추어 그룹을 조직했습니다.그들의 성공은 콘스탄티노플의 여러 지역에 새로운 학교 강당과 극장을 건설하는 것으로 이어졌다.아르메니아 연극이 아르메니아 친구들의 집에서 소개된 터키인들은 곧 터키 무대에서도 아르메니아 배우들을 볼 수 있었다.현대 터키 극장의 탄생에는 아르메니아인들이 주요한 역할을 했다고 여겨진다.

19세기 후반의 극작가들은 추종자들에게 강한 선례를 남겼다.주요 극작가들은 새로운 스타일과 새로운 국어의 초기 흔적을 가지고 전진했다.베드로스 투리안(1852–1872)은 아르메니아 고전주의를 자국어로 자유롭게 한 것으로 알려져 있다.짧은 수명에도 불구하고, 그는 최소한 10편의 희곡과 몇 편의 시를 썼으며, 그 중 일부는 화재로 소실되었다.

아르메니아 무대 최고의 풍자는 하곱 바로니안이다.최소한의 교육을 받은 가난한 가정에서, 바로니안의 뛰어난 재능은 그가 그리스어, 프랑스어, 그리고 이탈리아어로 된 고전들을 읽으며 여러 언어에 숙달할 수 있게 해주었다.그의 가장 유명한 연극은 브라더 발타자르, 명예로운 거지들, 그리고 아비소옴 아그하이다.그는 몰리에르처럼 인간의 탐욕, 허영심, 위선을 기지로 풍자하고 있다.

가장 중요한 서부 아르메니아 고전 극작가는 레본 샨트(1869–1952)로 단편, 시, 수필, 교과서, 연극으로 반세기에 걸쳐 창의력을 발휘했다.샨트는 이스탄불에서 태어나 터키에서 조기 교육을 받았다.이후 그는 에즈미아신의 게보르얀 제마란(아카데미)과 예나, 라이프치히, 뮌헨의 대학에서 공부했다.샨트는 당시 코카서스에서 가르치고 있었기 때문에 오스만 투르크에 의한 아르메니아인 학살에서 살아남았다.그의 가장 인기 있는 연극은: 고대 신들(1909)이다.황제, 쇠사슬, 무너진 성의 공주, 그리고 오신 파렐.셰익스피어의 연대기 희곡처럼, 샨트의 가장 인기 있는 희곡은 아르메니아 역사의 중요한 시기를 연대기로 기록한다.그는 고대 신화에 묘사된 것처럼 표현주의를 사용하고 신화에서 전문적으로 이끌어내어 사실주의와 혼합한 최초의 아르메니아 극작가입니다.아르메니아에 소련 통치가 수립되면서 샨트는 프랑스, 이란, 이집트, 레바논에서 망명 생활을 했다.레바논이 그의 영구거처가 되었을 때, 그는 제마란 시절의 친구인 니콜 아그발리안과 함께 베이루트의 아르메니아인 제마란을 설립했고, 그곳에서 20년 동안 대통령을 지냈다.1930년, 그는 베이루트의 첫 번째 아르메니아 극장 그룹을 결성하는 데 유명한 배우이자 감독인 카스파르 이페키안을 도왔다.1941년, 샨트는 카스퍼 이페키안의 디아스포라 상설 연극 협회의 설립을 다시 도왔고, 그 첫 번째 작품은 카스퍼 이페키안 국립 극장 그룹인 타데라쿰으로 알려진 카스퍼 이페키안의 몰락한 성의 공주였다.샨트의 연극은 1942년부터 1951년 그가 베이루트에 국가장으로 묻힐 때까지 레퍼토리의 단골 부분이 되었다.

코카서스의 아르메니아인들은 20세기 초 오스만 제국의 아르메니아인들보다 그들의 예술을 발전시키는 데 더 큰 자유를 누렸다.그 결과, 동부 아르메니아 연극의 발달은 코카서스에서 여러 가지 상황에서 찾아왔다.설립자인 하루틴 알람다얀은 1834년 티플리스에서 아마추어 연극단을 조직하고 여러 개의 유럽 ^[2]연극을 무대에 올렸습니다.그의 제자 하차두르 아보비안은 현대 동부 아르메니아 방언의 첫 번째 연극인 아그체간 세라(The Girl's Love)를 썼고, 이 연극은 이 그룹에 의해 공연되었다.Alarmdarian의 또 다른 학생인 Galoust Shermazarian은 풍자극인 Karapet Escoposi Ararknera를 썼다.공연 후, 그는 두 기관에서 우스운 잽으로 성직자들과 정부 관료들의 기분을 상하게 했기 때문에 국외로 도피해야만 했다.1860년, Gevorg Chimushian은 코카서스에서 전문적인 연극 그룹을 조직했다.현대 아르메니아 극장은 티플리스, 바쿠, 노르 나히체반, 알렉산드로폴, 카르스, 예레반에 지어졌다.25년도 채 되지 않아 아르메니아 작가들은 문학적이고 예술적인 가치를 지닌 희곡을 만들어냈다.그것은 유럽 걸작들의 고품질 번역과 원작을 다양하게 다루는 레퍼토리였다.

19세기 후반의 가장 위대한 동부 아르메니아 극작가는 가브리엘 순두키안이었다.순두키안은 티플리스에서 태어났고 프랑스와 러시아에서 공부한 결과 프랑스어, 이탈리아어, 러시아어는 물론 고전어와 현대 아르메니아어도 배웠다.훌륭한 문인인 그의 희곡은 광범위한 인간성, 그 약점과 미덕을 제공한다.그는 아르메니아 중하류층을 다룬 최초의 극작가로 그의 희곡 페포는 아르메니아에서 가장 널리 공연되는 연극 중 하나이다.1921년 아르메니아 예레반에 최초의 국립 극장이 설립되었고 그를 기리기 위해 순두키안 극장이라는 이름이 붙여졌다. 그의 다른 주요 작품에는 "민망", "밤의 재채기는 좋은 징조", "남편들, 사랑, 그리고 자유" 등이 있다.데레니크 데미르치안과 알렉산더 시르반자데는 공산당이 아르메니아를 점령하기 전에 이미 유명했던 극작가였다.그들은 아르메니아에 머물며 여생을 그곳에서 창작 활동을 계속했다.Levon Shant와 동시대인인 Demirchyan은 다작 소설가, 시인, 극작가였다.그의 가장 인기 있는 연극인 용감한 나자르(Kaj Nazar, 1923년)는 부르주아적 도덕성을 풍자하고 영화화에 매우 성공적으로 각색되었다.알렉산더 쉬반자데는 그의 동료들과 마찬가지로 많은 장르에서 글을 썼다.그의 희곡은 탐욕, 미신, 위선이 지배하는 사회를 드러내며 진실과 정의에 대한 깊은 관심을 보여준다.그의 희곡인 혼돈, 나무스, 악령, 그리고 명예를 위하여는 여전히 널리 공연되고 있다.그의 능숙한 현실주의 사용은 드라마 '명예상'의 상충되는 이슈에 널리 퍼져 있다.

순두키안 극장이 명성을 얻은 직후, 서부 아르메니아에서 명성을 떨친 배우들을 포함한 많은 해외 유명 배우들이 레퍼토리에 합류하기 위해 예레반에 갔다.그들은 아르메니아 연극과 클래식, 유럽, 미국 연극의 번역을 포함한 레퍼토리의 주목할 만한 발전에 기여했다.현대 레퍼토리는 세계적으로 유명한 극작가들의 아르메니아어 번역으로 풍부하게 다양합니다.

셰익스피어 캐릭터에 대한 뛰어난 묘사를 포함한 업적을 남긴 배우들은 페트로스 아다미안과 바흐람 파파지안이다.아다미안의 특기는 그가 아르메니아어로 러시아와 프랑스 무대에서 연기한 햄릿의 역할이었다.바흐람 파파지안은 아르메니아어, 러시아어, 프랑스어로 오셀로를 3,000번 연주한 것으로 알려져 있다.파파지안은 이스탄불 출신으로 인생의 후반기를 소련 아르메니아에서 살았다.

1902년 여배우 시라누시(1857-1932년)가 햄릿 역을 맡았을 때 아르메니아 극장에 "브리즈" 유행이 스며들었다.그녀는 다른 셰익스피어 역할뿐만 아니라 유럽과 아르메니아 역할도 연기했지만, 햄릿에 대한 그녀의 묘사는 아르메니아 무대에서 30년 동안 그녀의 레퍼토리의 반복적인 부분이었다.그녀의 아르메니아 무대에서의 경력은 다른 아르메니아 여배우들보다 더 오래 지속되었다.그녀와 바흐람 파파지안은 티플리스 무대에 처음 등장했던 1916년 레본 샨트의 황제를 공연했다.파파지안은 오한 구르겐 역을 맡았고 그녀는 테오파노 역을 맡았다.

영국이 셰익스피어 재단을 설립한 직후, 아르메니아 예레반에 인스티튜트의 셰익스피어 센터가 설립되었습니다.1850년대 이후 셰익스피어 연극의 번역가는 적어도 50명이었지만, 오늘날까지 여전히 타의 추종을 불허하는 번역가는 이란 태생의 파리 교육을 받은 직업 외교관 호바네스 마시앙(1864-1932년)이다.아르메니아어 외에도 영어, 프랑스어, 페르시아어, 러시아어, 독일어, 아랍어, 터키어에 능통했다.그의 첫 번역은 1894년 햄릿이었고, 이후 몇 년 동안 그는 로미오와 유에트, 베니스의 상인, 오델로, 맥베스를 번역했다.그가 죽었을 때 그의 번역본이 더 많이 발견되었다.'아무것도 아닌 소동', '폭풍', '줄리어스 시저', '코리올라니우스' 등이 그것이다.마샤안은 정부기관에서 일하는 동안 런던과 베를린 주재 이란 대사를 지낸 드문 인물이다.

20세기 초, 셰익스피어 연극의 연출은 호바네스 자리피안의 지휘로 뉴욕의 아르메니아 예술 극장에 의해 그가 사망한 1937년까지 공연되었다.10년 후, 자리피아 그룹의 배우였던 엘리아 키마티안은 그가 조직한 아르메니아 청년 연맹의 연극 그룹과 함께 뉴욕에서 베니스의 상인을 연출하고 무대에 올렸다.그는 1940년대 초에 그룹을 결성했고 1960년대 중반까지 일련의 성공을 거두었다.

아르메니아 역사상 아르메니아 지식인들의 주요 출처는 윌리엄 셰익스피어의 ^[3]작품이었다.

레퍼런스

추가 정보

• "아르메니아"Don Rubin (1994). The World Encyclopedia of Contemporary Theatre: Europe. Taylor & Francis. pp. 45–53. ISBN 978-0-415-05928-2.
• Nishan Parlakian; S. Peter Cowe (2001). Modern Armenian drama: an anthology. Columbia University Press. ISBN 978-0-231-11630-5. 서론은 아르메니아 극장의 역사적 발전에 대한 개요를 제공한다.

외부 링크

• 안네 T. 바르다니안 박사의 아르메니아 연극사
• 셰익스피어와 아르메니아 극장 (니산 팔라키안)
• 아르메니아에서 셰익스피어를 건배하다