성 유스타스의 비전

성 유스타스의 비전
예술가.	피사넬로
연도	c. 1438–1442
유형	목재에 계란 템페라
치수	54.5cm×65.5cm(21.5인치×25.8인치)
위치	내셔널 갤러리, 런던

성 유스타체의 비전은 이탈리아 르네상스 초기의 거장 피사넬로가 그린 그림으로, 현재 런던의 국립 미술관에 소장되어 있다.이 작품의 연대는 알려지지 않았고 다양한 학자들에 의해 피사넬로의 ^[1]경력의 다른 점들에 할당되었지만, 국립 미술관의 웹사이트는 현재 "약 1438-1442년"^[2]으로 추정한다.

이 작품은 황금전설에서 묘사된 바와 같이 뿔 사이에 십자가가 있는 숫사슴 앞의 성 유스타체를 묘사하고 있다.성 휴버트에 대해서도 비슷한 이야기가 전해지지만, 성 유스타체라는 인물의 신원은 피사넬로가 산타나스타시아의 성 유스타체를 그렸다는 사실에 근거한다.이 시기 이탈리아 미술에서 성 휴버트의 묘사는 거의 없을 ^[3]것 같다.

성 유스타체는 황금 튜닉과 파란색 머리 장식을 하고 궁정 패션의 절정을 이룬 사냥꾼으로 묘사된다.따라서 후원자는 사냥과 기사도 이데올로기의 귀족적 취미와 동일시하는 것 외에 그 작품을 헌신적인 작품으로서 감상할 기회가 주어졌다.그러나 그 작품이 그려진 후원자는 알려지지 않았다.추천된 후원자는 곤차가와 필리포 마리아 비스콘티이다.열렬한 사냥꾼인 레오넬로 또는 보르소 데스테도 ^[4]제안되었다.성인은 ^[5]후원자의 프로필 초상화일 수도 있다.

사냥 장면은 피사넬로가 동물과 새를 자연스럽지만 장식적인 방식으로 묘사하는 그의 상당한 기술을 보여줄 수 있게 해주었다.패턴북에서 그린 그림들이 사용되었음은 의심의 여지없이.^[6]그 동물들은 다양한 스케일로 묘사되고 네덜란드 태피스트리에서 볼 수 있는 것과 다르지 않은 '끝이 난' 풍경 주위에 흩어져 있다.이 풍경의 구성은 또한 가스통 ^[7]피버스의 표준적인 리브레 드 샤세와 같은 원고 헌팅 논문의 조명과 친숙함을 보여준다.

그림의 전경에 있는 백지 두루마리의 용도는 알려지지 않았다.그것이 어떤 글자를 포함했다는 증거는 없다.원래 의도는 그리스도의 말씀을 성 유스타체에게 전하거나 후원자가 제공한 모토를 지으려는 것이었을 것이다.그러나 빈 두루마리는 이미지와 관련된 말의 잉여성을 보여주기 위한 것으로 시와 ^[8]예술의 상대적 장점에 대한 현대 인문주의 논쟁을 지칭하는 것으로 제시되었다.

그 역사 동안, 성 유스타체의 비전은 광범위하게 다시 그려지고 수정되었다.원래는 패널이 더 높았습니다(위쪽이 ^[9]잘렸습니다).검은 언더페인트와 말라카이트 사용으로 인해 풍경이 어두워졌다.튜닉과 마구의 금박은 다시 제작되었다.곰과 같은 몇몇 동물들은 완전히 다시 칠해졌다.그러나 성인의 모자와 얼굴은 잘 보존되어 있고 마차, 사냥 뿔, 박차 등에 있는 파스티글리아(세부 장식을 위한 낮은 부조)는 ^[10]독창적이다.

이 그림은 1895년에 국립 미술관에 의해 구입되어 NG 1436으로 분류되었으며,^[11] 현재 55호실에 전시되어 있다.

메모들

레퍼런스

Dunkerton, Jill (1991). Giotto to Durer: Early Renaissance Painting in The National Gallery: Early European Painting in the National Gallery. Yale University Press. p. 276. ISBN 978-0-300-05082-0.

Gordon, Dillian (2001). Pisanello: Painter to the Renaissance Court. Yale University Press. ISBN 978-1-85709-932-4.

외부 링크

• 전국갤러리 웹페이지(로빙 줌 표시)