더 크라우드 (1928년 영화)

더 크라우드
극장판 발매포스터
연출자	비도르 왕
작성자	조지프 파넘 (iii)[1]
각본 기준	비도르 왕 존 V.A. 위버[1]
스토리 바이	비도르 왕 해리 번(재조정됨)[1]
생산자	어빙 탈베르크
주연	제임스 머리 엘리너 보드먼 버트 로치
시네마토그래피	헨리 샤프
편집자	휴 윈
생산 동행이요	메트로 골드윈 메이어
배포자	메트로 골드윈 메이어
출시일	1928년 2월 28일 (1928-02-28) (NYC) 1928년 3월 3일 (1928-03-03) (미국) [1] ([1])
러닝타임	98분[1]
나라	미국
언어	자동(영어 중간 제목)

더 크라우드는 비도르 왕이 감독하고 제임스 머레이, 엘리너 보드먼, 버트 로치가 주연한 1928년 미국의 무성 로맨스 영화다. 이 장편 영화는 1929년 제1회 아카데미상 시상식에서 MGM의 유니크하고 예술적인 연출, 비도르의 감독상을 포함한 여러 상으로 후보에 올랐다.^[2]

케빈 브라운로우와 데이비드 질은 1981년에 The Crowd를 복원했고, 그것은 칼 데이비스의 점수로 발매되었다.^[1] 1989년, 이 영화는 미국 국립 영화 레지스트리에서 보존을 위해 의회 도서관이 "문화적으로, 역사적으로 또는 미적으로 중요하다"고 선정한 최초의 25개 영화 중 하나이다.^[3][4] 2020년 2월 제70회 베를린국제영화제에서 비도르의 경력에 바친 회고전의 일환으로 영화가 상영되었다.^[5]

플롯

1900년 7월 4일에 태어난 존 심스(제임스 머레이)는 열두 살 때 아버지를 잃는다. 21살 때, 그는 뉴욕으로 출발한다. 그곳에서 그는 그의 아버지가 항상 믿었던 것처럼 그가 중요한 사람이 될 것이라고 확신한다. 또 다른 보트 탑승객은 그에게 사람들로부터 두각을 나타내기 위해서는 잘해야 할 것이라고 말한다.

존은 아틀라스 보험 회사의 많은 회사원 중 한 명으로 취직한다. 동료 직원 버트(Bert Roach)가 코니 아일랜드로 더블 데이트를 하자고 그를 설득한다. 존은 메리에게 푹 빠져서, 데이트가 끝날 때 그녀에게 청혼을 하고, 그녀는 받아들인다. 버트는 그 결혼이 1~2년 동안 지속될 것이라고 예측했다.

메리 어머니(루시 뷰몬트)와 두 형제(다니엘 지)와 함께 그들의 작은 아파트에서 크리스마스 이브 저녁식사를 한다. 존과 사이가 좋지 않은 톰린슨과 델 헨더슨)은 좋지 않게 끝난다. 존은 술을 사러 버트집에 간다. 그곳의 젊은 여자가 그에게 몸을 던지며 그의 외모를 칭찬하고, 그와 함께 춤을 추기 시작한다. 존은 매우 늦게 집에 돌아왔고 매우 취했다. 메리의 가족은 집에 갔고, 그녀는 그에게 그들이 그를 이해하지 못한다고 말한다. 그들은 크리스마스 선물을 교환하고 존은 그녀를 칭찬하지만, 그녀가 사소한 일을 할 때 그녀에게 소리를 지른다.

4월에 그들은 다투고 메리는 떠나겠다고 위협하며, 존이 그녀를 말리려 하지 않을 때 그의 무관심에 충격을 받고 상처를 받는다. 그 부부는 메리가 존에게 임신했다고 말했을 때 화해한다. 그녀는 아들을 낳는다. 이후 5년 동안 이 부부는 딸과 8달러의 봉급을 올려주지만, 메리는 특히 버트에 비해 존의 승진 부족과 그의 전망에 대한 존의 큰 화제에 비추어 불만족스러워한다.

마침내, 존은 500달러의 광고 슬로건을 얻었고 그의 가족을 위해 선물을 산다. 그와 메리가 아이들에게 선물을 보기 위해 집으로 달려오라고 재촉할 때, 딸은 트럭에 치여 죽는다. 존은 너무 슬퍼서 일을 할 수가 없다. 그는 질책을 받으면 그만둔다.

존은 다른 직업을 얻지만, 그들 중 어느 누구도 붙잡을 수 없다. 메리의 형제들은 마지못해 그에게 자리를 제의했지만, 존은 그가 "자비로운 일"이라고 여기는 것을 받아들이기에는 너무 자랑스럽다. 홧김에 메어리가 그를 때린다. 존은 산책을 나가 자살을 생각하지만 그의 아들은 그와 함께 간다. 아이에 대한 무조건적인 사랑 때문에 자신의 처지를 재고하게 되고, 마음을 바꾼다. 존은 샌드위치 보드 캐리어로서 일을 하고 집으로 돌아오는데, 그의 낙관주의가 다시 살아났고, 메리가 그녀의 형제들과 함께 떠나려 한다는 것을 알게 되었다. 그녀는 집에서 나오지만, 더 이상은 나오지 않는다. 그녀는 존을 너무 사랑해서 그를 버릴 수 없다. 화해한 가족은 보드빌 코미디 쇼에 참석하는데, 마지막 촬영은 웃음으로 극복한 모습을 보여주며, 웃음으로 가득 찬 관객들 사이에서 길을 잃었다.

캐스트

• 메리 심스 역의 엘리너 보드맨
• 존 심스 역의 제임스 머레이
• 버트 역의 버트 로치
• 제인 역의 에스텔 클라크
• 다니엘 G. 짐 역의 톰린슨
• 딕 역의 델 헨더슨
• 메리 어머니 역의 루시 보몽
• 프레디 버크 프레데릭은 "주니어" 역"
• 딸 앨리스 밀드레드 푸터

생산

The Crowd는 비도르 감독에 의해 구상되었고 그의 이전 영화인 비평가들의 호평을 받은 흥행 성공 이후 촬영되었다.^[1] 비도르는 이 새 영화가 이야기, 연기, 영화 촬영 분야에서 혁신적이기를 원했다. 이 영화는 1920년대 독일 영화와 F.W. Murnau의 영향을 받은 1920년대 독일 영화와 F.W. Murnau의 영향을 받은, 놀라운 비주얼 스타일과 움직이는 카메라 촬영기법, 그리고 일부 뉴욕시 장면의 몰카,^[1] 그리고 스케일 모델과 용해법의^[6] 미묘한 사용법을 혼합한 것으로, 가족간의 분투의 격렬하고 친밀한 장면들을 담고 있다. 비도르는 더 큰 진정성을 얻기 위해 이 영화에서 거물급 스타들을 캐스팅하는 것을 피했다; 머레이는 스튜디오 엑스트라로 시작했으며, 이미 주연을 맡았지만,^[1] 박스카를 타고 캘리포니아로 가서 석탄 삽을 뜨거나 설거지를 하는 등의 이상한 일을 했다.^[6] 비도르는 여자 주인공으로 MGM 계약 여배우이자 비도르의 두 번째 아내인 엘리너 보드먼을 선택했다.

1920년대 MGM에서 비도르의 엄청난 재정적인 성공은 그가 이 특이한 시나리오를 실험 영화로서 제작 책임자인 어빙 탈버그에게 팔 수 있게 했다. MGM의 루이스 B 과장. 메이어는 이 영화의 소재가 암울하고 해피엔딩이 없다는 이유로 싫어했고, 스튜디오는 이 영화를 거의 1년 동안 개봉부터 열었다고 한다.^[1] 비도르의 자서전에 따르면 스튜디오의 고집으로 7개의 대체적인 낙관적 엔딩이 촬영되었고 작은 마을에서 예고되었다. 이 영화는 마침내 비도르의 원작인 두 개의 엔딩과 존이 광고 대행사에 취업한 후 크리스마스 트리 주변에 가족과 함께 모여 개봉되었다. 전시자들은 어떤 버전을 보여줄지 선택할 수 있었지만, 적어도 비도르에 따르면 해피엔딩은 거의 보이지 않았다.^[1]

실생활의 불행한 결말 중 하나는 알코올 중독에 굴복해 스키드로우 부랑자가 된 제임스 머레이의 삶이었다. 비도르가 길거리에서 그를 보고 패닉 핸들링으로 머레이에게 곧 개봉될 영화 '우리 데일리 브레드'의 배역을 제안했지만 머레이는 화가 나서 거절했다. "내가 당신을 거리에 세워두고 돈을 빌리려고 한다고 해서 나에게 어떻게 해야 할지 말해줄 수 있을 것 같다. 나로서는 형편없는 부분을 가지고 뭘 할 수 있는지 알잖소." 1936년, 그의 시신은 허드슨 강에서 발견되었는데, 이것은 자살일 가능성이 있다.^[1][6] 비도르는 머레이의 죽음에 시달렸고, 1979년 머레이의 이야기를 바탕으로 그가 쓴 각본인 <배우>를 촬영하기 위해 기금을 모으려 했지만 영화는 결코 만들어지지 않았다.^[6]

비판적 수신 및 영향

The Crowd는 처음 개봉되었을 때 약간의 재정적이고 비판적인 성공을 거두었다. 1928년 뉴욕 타임즈 리뷰어인 모르다운트 홀은 이 영화를 "실질적이고 가치 있는 것"이며 "이 도시에서 젊은 커플의 존재 투쟁에 대한 강력한 분석"^[7]이라고 불렀지만, 무역 출판사 버라이어티는 동의하지 않았고 이 영화를 "신성한 길이와 명백히 아무것도 말하지 않는 무지막지한 액션 이야기"^[8]라고 묘사했다.

그 이후로, The Crowd는 가장 위대하고 가장 오래 지속되는 미국 무성영화 중 하나로 환영 받았다 – 장 뤼크 고다드 감독은 1960년대에 왜 일반인에 대한 영화가 더 많이 만들어지지 않았느냐는 질문을 받았다. 그리고 그의 대답은 "The Crowd는 이미 만들어졌는데, 왜 그것을 리메이크했는가?" 였지만, 당시 그것은 대공황이 강타한 것과 마찬가지로 개봉되었다. 관객들은 영화제작자들이 제2차 세계대전이 끝날 때까지 다시 포용하지 않을 The Crowd의 냉엄한 현실주의에 대해 현실 도피적인 오락을 추구했다. 하지만 이 영화는 두 배의 제작비를 낼 만큼 인기가 있었다.^[1] 음향 영화의 동시 도착은 영화 제작을 획기적으로 변화시켰다. 초기 음향 촬영 기술에 의해 부과된 한계 때문에, 크라우드의 움직이는 카메라 혁신은 앞으로 10년 동안 동일시되지 않을 것이다.

비도르는 1934년 영화 '우리 데일리 브레드'에서 존과 메리 심스의 캐릭터를 다른 배우들과 함께 다시 사용했다. 그는 또한 영국 다큐멘터리 시리즈 할리우드(1980년)의 한 부문에서 이 영화의 제작에 대한 통찰력 있는 인터뷰를 제공했다.

수상 및 수상

공천

• 아카데미 독특하고 예술적인 작품상 – 어빙 탈버그 (Irving Thalberg
• 아카데미 감독상, 연극상 – 킹 비도르

사운드트랙

작곡가 칼 데이비스는 1981년 이 영화의 관현악 악보를 만들었고, 1980년대 후반 MGM과 영국의 텔레비전 테임즈 실렌츠 시리즈와 연계해 비디오로 발매되었다.

홈 미디어

The Crowd는 1980년대 MGM 사일런트 클래식 시리즈의 일환으로 VHS를 통해 발매되었으며, 칼 데이비스가 새로운 점수를 받았다. 그것은 또한 The Wind와 함께 더블 빌드 LV 패키지의 일부로 출시되었다. 워너 브라더스는 현재 이 영화를 포함한 MGM의 모든 무성 영화의 배급권을 가지고 있다.

참조

메모들

추가 읽기

• 영, 요르단 R. (2014) 비도르 왕의 군중: 캘리포니아 사일런트 클래식 오렌지 제작: 과거 타임즈 출판. ISBN 9780940410503

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 The Crowd(영화)와 관련된 미디어가 있다.

• 미국 영화 연구소의 군중 카탈로그
• IMDb의 군중
• TCM 동영상 데이터베이스의 군중
• 더 크라우드 어 앳 올무비
• 영화에 대한 폭넓은 리뷰.
• [1] 필름 분석. (iii)
• 영화 제작에 대한 리뷰와 기사.
• 대니얼 이글런이 쓴 미국 영화 유산의 크라우드 에세이: National Film Registry, A&C Black, 2010 ISBN 082642977, 페이지 139-140[2]