파이어 나이프
Fire knife |
불칼은 전통적 사모아 문화 기구로 의식용 춤에 사용된다. 원래는 칼날의 일부가 가운데로 드러나도록 양끝에 수건으로 싸여 있는 마체테로 구성되어 있었다. 불칼춤을 추는 부족 연주자(또는 사모아어로 "아일라오아피"라 불리는 시바아피 또는 심지어 "아일라오아피")는 칼을 빙빙 돌리며 다른 곡예 스턴트를 하면서 춤을 춘다. 춤추는 동안 수건이 불타게 되어 있어서 이름이 붙여졌다.
역사
폴리네시아 역사학자들과 사모아 문화사 관계 당국은 톱니 모양의 사모아 전쟁 클럽인 니포 오티와의 손전술에서 토아 전사들의 훈련은 서기 900~1200년 사이에 두드러지게 나타났다고 밝히고 있다. 동사모안섬의 마우이 타고테 왕 시대에 투이 마누아 제국의 애용 무기였다.[1] 이 전쟁 클럽들은 종종 상어의 이빨로 날을 세우고 물고기, 황새치, 그리고 다른 바다 생물들을 보았다.
시바 아피는 원래 니포 오티와 함께 공연되었는데, 매우 위험했다. 현대식 소방 칼춤은 아일라오라고 불리는 고대 사모아 전시회에 뿌리를 두고 있다. 아일라오라고 불리는 이 전시회는 교묘한 빙글빙글 돌리기, 던지기, 잡기, 워클럽과 춤추기를 통해 사모아 전사의 전투력을 현란하게 보여준다. 아일라오는 어떤 워클럽과도 함께 공연될 수 있으며, 일부 식민지 통계에 따르면 여성들도 아일라오를 예식 주임에서 수행했으며, 특히 고위 족장의 딸들이 그랬다고 한다.[2] AD 1200~1250년 사이에 우폴루 섬에서 잉태된 것으로 마우이 타고테 왕 시대에 문화적 명성을 얻게 되었다. 고대 전설은 니포 오티와 함께 훈련한 400명의 전사들을 말한다.
밤춤을 추는 동안, 비록 워클럽은 참치, 파타, 세이바 삼형제와 통안 침략자들을 물리친 것을 기념하기 위해 아일라오에 사용되는 일반적인 도구였지만, 종종 횃불들이 빙글빙글 돌면서 춤추기 시작했다. 금속이 도입되기 전 아일라오 패션으로 휘두르고 전시된 가장 흔한 클럽은 아나바라고 불리는 가보를 정교하게 조각한 클럽이었다. 이 아나바는 톱니 모양의 가장자리와 들쭉날쭉한 "테스"로 조각되었는데, 이것은 "니포오티"라고 불리는 독특한 사모아 무기를 특징으로 한다.
투이 통가 탈라카이파이키(통가왕)의 제명과 말리에토아의 탄생, 시바 아피의 탄생.
약 200년 동안 투이 통가 탈라카이파이키는 사모아 사바이이 사포투 ataa에 장기 거주지를 세웠다. 투이 통가 탈라카이페이키(Tu'i Tonga Talakaifaiki)의 다가오는 생일 축제의 장소는 우폴루 동쪽에 있는 지역인 알레파타(Aleipata)
전설에 따르면 반란의 씨앗은 세 형제, 즉 아티오기의 '사돈', 즉 사바, 참치, 파타, 그리고 네 번째 토아 전사 울루마수이(실제로 아티오기의 손자였다)에 의해 심어졌다. 삼형제와 조카는 결국 대대적인 시민 불복종 운동을 주도하고, 이것이 결국 탈라카이파이키의 군사 전복으로 확대되었다.
사모안 전사들은 통가왕 생일축하 때 투이통가 탈라카이파이키에게 춤을 추고 접대를 요청받았다. 통족은 사모아(우폴루와 사바이이)의 일부를 다스렸으나 동사모안 제도, 즉 마누아와 마노노노를 정복하지 못했는데, 그의 전사들은 통안과 피지안의 침략을 여러 차례 막아낸 것으로 유명하다. 마누아 전사들은 동 폴리네시아 전역에서 힘과 사나움으로 유명했다.[3]
사모아 전사들은 투이 통가 탈라카이파이키에 대한 여흥을 준비하기 위해 도착했다. 사모아인들은 '부시 진'으로 통안인들을 태우면서 해변 일대 모래밭에 무기(니포오티)를 묻었다. 그리고 나서, 그들은 지난 천 년 동안 사모아인들이 실제로 헤드헌터였을 때 선호했던 것과 같은 디자인으로 남아있던 니포오티를 희생자를 참수하기 위해 활용했고, 반면 갈고리는 트로피를 운반했다.
밤이 되면서 축제와 파티가 진행되면서 더 많은 '부시 진'이 소비되었고, 사모안 전사들은 왕을 위해 '공연'을 했다. 그들은 니포오티의 양 끝을 마른 야자나무로 감쌌고, 마른 야자나무는 불에 담가 칼의 한쪽 끝에 불을 피웠다. 그들은 춤을 추며 해안가의 작은 파파오(카누스)에서 기다리고 있던 다른 사모아 전사들에게 묻힌 무기의 위치를 가리켰다. 그리고 나서 전사들은 해변을 습격하여 무기를 되찾은 다음 불을 지피고 섬을 가로질러 동쪽에서 우폴루 최서단까지 가는 피비린내 나는 전투를 계속하면서 통관군을 몰아세웠다.
우폴루(투이통가의 생일축제가 진행되고 있던 곳)의 알레이파타에서 서쪽으로 차를 몰고 멀리파누아 해안으로 향하자 통안왕과 그의 경호원들은 바다를 배경으로 궁지에 몰렸다. 바다까지 치열한 전투가 벌어졌는데, 투이통가에서는 그의 우월한 해군 함정에 도달하여 육지에 있는 사람들에게 소리쳤다. 죽지 않은 통인들은 결국 배에 올라타 영원히 사모아를 떠났다.[4] 그가 떠나자 통안 군주는 사모아 전사들의 용감한 전투 자질을 칭찬하고 한때 주종이었던 신하들에게 승리를 양보하는 짧은 연설을 했다. 말리에토아 제목은 그 연설의 첫 구절에서 따온 것이다: "마일리 토아, 마일리 타우"는 "위대한 전사들, 잘 싸웠다"는 뜻이다.
어원
유럽과 미국의 포경업자들과 무역업자들이 사모아에서 상업적 모험을 시작했을 때, 그들은 원주민들에게 긴 손잡이의 거품기 나이프와 갈고리 지팡이 나이프를 소개하였다. 이러한 도구들의 특징적인 금속 고리는 나무로 조각하거나 강철로 만든 독특한 고리 원소를 가진 사모안 나무 니포티(Samoan wood nifo'oti)에 쉽게 통합되었다. 흔히 말하는 니포오티(nifo'oti)란 말은 '죽음의 토스(tooth of death)'라는 뜻이지만, 이는 사모아어 구문이 수식어를 주제 뒤에 배치하기 때문에 언어학적으로 정확하지 않다는 것이 사모아어 문법에 따르면 니포오티(nifo'oti)라는 용어는 사실 '죽은 이빨'이라는 뜻이지 이전 번역처럼 위협적이 거의 없다. 'oti(초기 글루탈 정지)와 'oti'(글루탈 정지 없음)와 관련해 해결해야 할 언어 문제가 하나 더 남아 있다. 글로탈 스톱으로 발음할 때, '오티'라는 단어는 전혀 '죽음'을 의미하지 않으며, 동사로서 '오티울루("헤어 컷")에서와 같이 '자르기'를 의미하거나, 명사로서 '오티'를 가리킨다. 따라서 '니포오티'라는 용어의 가장 유력한 유래는 무기의 갈고리와 염소('oti')의 곡선을 이루는 뿔("니포")의 유사성이나, 무기의 절단을 이루는 톱니('nifo")에서 비롯된다.
리바이벌
젊은 남성 타비타 바오이피는 사모아 아일라오 시바 아피 춤을 부활시켜 결국 하와이에서 사모아로 돌아가게 했다. 그는 예수 그리스도의 후일 성도 교회로부터 장학금을 받았다. 이것은 2차 세계대전이 부분적으로 그가 사랑하는 남태평양에서 싸우는 동안이었다. 미국에 올 수 있을 때, 그는 학교에 가서 일하고 춤을 추었다. 그는 이 정보를 읽은 후 여가 시간에 고국에 대해 찾을 수 있는 모든 것을 조사했다. 이 이야기는 어른들에게서 들은 적이 없기 때문에, 그에게 깊은 인상을 주었다. 그는 이 보물을 그의 섬 춤 일상에 포함시키기로 결심했다. 많은 컷과 화상, 그리고 좁은 탈출 후에, 그는 샌프란시스코 지역뿐만 아니라 전국에 걸쳐 클럽과 쇼에서 밤마다 그것을 공연할 정도로 이 춤을 완벽히 할 수 있었다.
타비타가 도서관에서 나온 책에 묘사된 대로 그것을 발견했을 때 불은 타비타의 춤의 한 부분이었다. 수건은 쓰지 않고 손바닥 앞면과 마른 잎만 남아 있었다. 그가 사모아에 대해 무엇을 발견했는지를 알아내기 위해 온 미국의 군중들은 그가 불을 빙빙 돌리는 것을 보고 겁을 먹었다. 당시 타비타가 가르치고 있던 모르몬교 교감은 청중을 진정시킬 수 있었고, 그들에게 아무런 위해도 오지 않을 것임을 확신시킬 수 있었다.
그는 결국 사모아로 돌아와 공연하기 전까지 들어보지 못했던 사모아 문화의 이 부분을 되살렸다. 그 후 수년간 그는 춤을 가르쳤고 사모아와 다른 나라에서 많은 경연대회를 심사했다. 그는 말리에토아 타누마필리 2세 국가원수로부터 하이 치프 타이틀인 Ae로 사랑하는 조국을 방문하도록 격려한 통지서와 관광객에 대해 보상을 받았다.
타비타 바오이피 여사는 1979년부터 1991년 사이클론 발에서 사망하기까지 12년 동안 그와 결혼한 후 1946년까지 불이 '불꽃나이프 춤'의 일부가 되지 않는다는 정보는 실수라고 썼다. 그것은 프레디 레툴리라는 이름의 사모아 칼춤꾼이 1946년에 추가한 칼인데, 후에 파라마운트 족장 레툴리 올로 미실라기가 되었다. 레툴리는 샌프란시스코에서 공연을 하고 있었는데 힌두교의 파이어를 먹는 사람과 불을 밝힌 바튼을 든 어린 소녀를 발견했다. 불먹이는 그에게 약간의 연료를 빌려주었고, 그는 그의 칼에 수건을 감쌌고, 그래서 Fire 나이프 Siva Afi Dance가 부활했다.
오늘날 많은 상업적 공연자들이 칼 없이 짧은 스태프나 칼을 들고 춤을 추지만, 이것은 진정한 불칼춤이 아니며 훈련 목적 외에는 사모아 문화관습에서 용납될 수 없다. 아메리칸사모아에서 연주자들이 사용하는 칼은 젊은 무용수들에게는 종종 덜렁거렸지만, 여전히 마체들로 만들어진다.
경쟁
전통 대회가 열띤 경합을 벌였다 그들의 전시자들은 공연 중에 생긴 부상에 대한 치료를 받느니 차라리 거의 죽을 것이다.[1] 오늘날, 현대 대회는 매년 폴리네시아 문화 센터에서 세계 불나이프 챔피언의 이름을 짓기 위해 열린다. 이 대회는 1992년에 시작되어 항상 5월 셋째 주에 열린다. 2007년에는 듀엣 부문과 여자 부문에서 경쟁자를 맞이하는 대회로 확대되었다. 2010년에는 2박 3인 결승전을 포함하여 4박으로 행사가 확대되었다.
연도별 챔피언 수:
- 2017년: 팔라니코 페네사 (사모아)
- 2016: 미카엘레 올로아 (와이알루아, 하와이)
- 2015년: 조셉 카두스토 (파페테, 타히티)
- 2014: 비아비아 티우말루 주니어(플로리다 주 올란도)
- 2013: Joseph Cadousteau(파페테, 타히티)
- 2012년: Joseph Cadousteau(파페테, 타히티)
- 2011: 비아비아 티우말루 주니어(플로리다 올란도)
- 2010년: 미카엘레 올로아 (와일루아, 하와이 주)
- 2009년: 미카엘레 올로아 (Waialua, 하와이 주)
- 2008: 비아비아 티우말루 주니어(플로리다 주 올란도)
- 2007: 앤드루 "우미" 섹스턴(플로리다 주 올란도)
- 2006년: 미카엘레 올로아 (플로리다 올란도)
- 2005: 미카엘레 올로아 (플로리다 올란도)
- 2004년: 알렉스 갈레이 (레이, 하와이 주)
- 2003년: 데이비드 갈레아이 (쿡 아일랜드)
- 2002년: 패티 레바사 (사모아)
- 2001: 패티 르바사 (사모아)
- 2000: 데이비드 갈레아이 (쿡 아일랜드)
- 1999: 데이비드 갈레아이 (쿡 아일랜드)
- 1998: 패티 레바사 (사모아)
- 1997: 패티 레바사 (사모아)
- 1996: Ifi Soo (Maui, 하와이)
- 1995: Ifi Soo (Maui, 하와이)
- 1994: Ifi Soo (Maui, 하와이)
- 1993: 타우아사 시엘루 아베아 (레이, 하와이 주)
현대 용법
사모아 시바 아피는 어떤 폴리네시안 루아우나 쇼의 필수품이 되었다. 다른 많은 폴리네시아 제도들은 특히 타히티 섬, 하와이 섬, 쿡 제도 피지, 통가에서 시바 아피를 그들만의 섬 쇼에 시행했다. 앞서 언급한 섬과 사모아 제도와의 긴밀한 가족적 부족 관계 때문에, 불칼춤은 그 섬들 고유의 문화의 일부로서 거의 동질화되었다. 20세기 중반에는 고대 전통이 상업화되고 서구화되었다. 시간이 지남에 따라 수행 구현이 바뀌었다. 나무 손잡이가 점점 길어지고 칼날이 짧아졌다. 결국 노출된 부분은 손잡이의 일부가 되었다. 지금 쇼에서 행해지는 몇몇 동작들은 전통적인 전투 준비보다 더 현대적이고 화려하다. 이와 같이 가속 속도에서 수행되는 경우가 많다. 칼날이 날카로워지는 위험성과 톱 공연자들의 일일 다중 쇼 요구로 인해 칼날이 상업 공연에서 완전히 사라졌을 가능성이 높다. 이제 하와이를 여행하다 보면 수건에 나무나 알루미늄 장대를 싸서 상업적인 '불칼춤'을 추는 것이 꽤 흔하다. 이러한 공연들은 종종 Poi Ball 공연을 포함하는 Luau 축제나 폴리네시안 쇼의 일부분이다.
참고 항목
참조
- ^ Stewart, Anthony (May 19, 2019). "'Embodying the warrior': The Aussie teen fighting for women's right to compete in fire-knife dancing". ABC News. Retrieved April 13, 2020.
- Freddie Letuli as told to Patricia Letuli (2004). Flaming Sword of Samoa: The Story of the Fire Knife Dance. ISBN 978-0-9742672-6-5.
