세빌(오페라)
Sevil (opera)| 세빌 | |
|---|---|
| 피크라트 아미로프 오페라 | |
 1959년 포스터 | |
| 리브레티스트 | 탈라트 에유보프 |
| 언어 | 아제르바이잔어 |
| 프리미어 | 1953년 12월 25일( |
세빌은 1949-1952년 피크라트 아미로프가 작곡한 서정적인 심리극 오페라로, 탈라트 에유보프의 자파르 자발리의 희곡 세빌을 바탕으로 한 대본을 완성했다.이 오페라의 초연은 1953년 12월 25일 아제르바이잔 국립 오페라 발레 극장에서 열렸다.
세빌은 현대 서정적이고 심리적인 장르로 쓰여진 최초의 아제르바이잔 오페라이다.피크라트 아미로프의 작품의 주요 표현인 멜로디는 오페라 음악에서 감정적인 시작을 한다.그 작곡가는 오페라에서 아리아, 아리오소, 앙상블, 합창 에피소드 [1]등 다양한 음악 형식을 사용했다.
역사
Fikrat Amirov는 1949년에 오페라를 시작했다.시인 탈라트 에유보프는 오페라의 대본을 쓰면서 연극의 본질을 지키려고 노력했다.연극의 일부 장면들은 오페라 장르의 요구와 결합되어 있으며, 작품은 콤팩트하다.
자파르 자발리의 연극의 아이디어와 줄거리를 주로 유지했던 피크렛 아미로프는 사회적 특징을 심화시키기 위해 몇 가지 변화를 주었다.두 번째 장면에는 비혁명적인 시위 장면, 오페라 초반의 프롤로그, 세 번째 장면의 장면이 포함되어 있다.이 작품은 다른 오페라 장르(특히 역사 장르)도 다루고 있다.
오페라에서 사건의 전개, 구성, 극적인 구조 등을 고려할 때, 작곡가는 고전, 특히 표트르 일리치 차이코프스키의 드라마틱스의 전통으로부터 이익을 얻은 것으로 보인다.하지만, 고전 오페라의 구성 방법은 오페라 "세빌"에서 음악 언어의 국가적 민담과 모든 현대 억양 [2][3]어휘와 함께 합성됩니다.
음악
이 오페라는 진보적인 인물 집단(세빌과 그녀의 친구들)과 "죽음의 세계"(발라쉬와 그의 환경)로 대표되는 두 개의 대립하는 사회 세력을 결합한다.참가자들의 사회적, 심리적 장점들의 모순은 오페라에서 이미지 주제와 구성 구조 사이의 모순을 만든다.
그 작품은 원래 4개의 장면으로 구성되었다.그러나 나중에 저자에 의해 3페이지와 2페이지 버전으로 수정되었다.
그 작품은 서론, 3막, 2장의 그림으로 구성되어 있다.1막은 세빌의 슬픈 아리아와 노래가 등장한다.아리아스는 민요의 정신으로 작곡되었다.
2막은 3부로 구성되어 있다.세 번째 부분은 행진곡으로, "바르자위안카"를 배경으로 세비야의 다른 복제품으로 구성되어 있다.
그 오페라는 매우 특이한 어조로 시작한다.심포닉 오케스트라 도입, 호명, 여성 합창 등 매우 흥미로운 구조를 갖고 있다.따라서, 과성장 프롤로그는 세 부분으로 구성됩니다.첫 번째 섹션과 세 번째 섹션은 중요합니다.서곡의 중심부는 목소리이다.
이 오케스트라의 아리아 입성은 세빌과 발라쉬(주인공)의 개인적인 비극에 바탕을 두고 있다.첫 번째 주제는 바야트시라즈입니다.
세빌과 발라쉬의 마지막 듀오는 여전히 그들의 개인적인 비극적인 레이트모티프에 있다.마지막 편집에서는 이 듀엣으로 장면이 끝납니다.
오페라의 극적인 갈등은 상반되는 두 인물 집단의 발견에 바탕을 두고 있다.첫 번째 그룹은 사람들이 대표하고 두 번째 그룹은 저속한 환경이다.압둘베이와 맘마달리 베이에 의해 저속한 환경의 대표들이 희극적인 방식으로 개방된다.이 커플의 오프닝에는 가끔 괴상한 만화들이 등장한다.Abdulbay와 Mamadali Bay의 듀오에서는, 다이닝 장르가 특징입니다.오페라에서 가장 밝은 악기 중 하나인 왈츠는 중요한 [4]역할을 한다.
장면 디자인 및 안무
극장의 수석 예술가인 에유브 파탈리예프는 아이디어와 내용에 따라 연극을 디자인했다.명예로운 미술가 바두라는 아프가니스탄 오페라의 의상 디자인을 만들었습니다.
극장 안무가 니자트 말리코프와 라지아 유시포바는 열정적으로 후렴구를 작업해 좋은 소리를 낼 수 있었다.2막의 후렴구, 마지막 후렴구, 프롤로그, 에필로그가 특히 영향력이 있었다.지휘자 보조 - 존경받는 예술가이자 오케스트라 콘서트 마스터인 나짐 라자예프는 현악기로 다양한 작품을 연주했습니다.
인민예술가, 스탈린상 수상자, 예술감독, 니야지는 작곡가의 작곡을 능숙하게 개방하고 오케스트라와 개인 솔리스트, 합창과 춤의 조화를 이루어 오케스트레이션된 전문성을 [5][6]증진시켰다.
성격.
- 세빌 - 주인공, 소프라노
- 발라시 - 세비야의 아내, 테너
- 굴루쉬-발라쉬의 여동생, 메소프라노
- 아타키시 - 발라신의 아버지 바리톤
- 할아버지 - 세비야의 아버지, 테너
- 딜바 - 발라신의 동료, 칼라투라소프라노
- 압둘루 만 - 바리톤 바리톤 (베이스)
- 맘마달리 베이 - 폐기남, 테너
- 군두즈 - 발라스와 세빌의[6] 아들
초연
오페라 "세빌"의 첫 초연은 1953년 12월 25일이었다.첫 공연 전에는 두 번의 공개평가가 있었다.같은 해 12월 21일, 오페라의 두 번째 공개 공연이 열렸다.이 공연의 구성은 소련 인민예술가 메흐디 맘마도프가 맡았다.지휘자는 명예로운 예술 종사자인 아프라시야브 바다벨리였다.공연의 예술적 구성은 아너 아트 피규어 안바르 알마스자데와 이제트 세이도바가 맡았다.출연자는 베라 아비셰바(세빌), 라시드 베부도프(발라시)[1]였다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ a b "Sevil'". oxfordmusiconline.com.
{{cite web}}: CS1 maint :url-status (링크) - ^ Levon Hakobian (2016). Music of the Soviet Era: 1917-1991. Taylor & Francis. ISBN 9781317091875.
- ^ Aida Huseynova (2016). Music of Azerbaijan: From Mugham to Opera. Indiana University Press. ISBN 9780253019493.
- ^ "Опера Фикрета Амирова "Севиль"". classic-music.ru.
{{cite web}}: CS1 maint :url-status (링크) - ^ "Stages in the development of opera art in Azerbaijan" (PDF). irs-az.com.
{{cite web}}: CS1 maint :url-status (링크) - ^ a b "AZERBAYCAN'DA LİRİK OPERALARIN TÜR ÇEŞİTLİLİĞİ". dergipark.org.tr.
{{cite web}}: CS1 maint :url-status (링크)
