리처드 뢰슬러

Richard Rössler

리하르트 뢰슬러(Richard Rösler, 1880년 11월 14일 ~ 1962년 6월 23일)는 발트해 독일의 피아니스트, 오르간 연주자, 작곡가, 음악 교육자이다.1910년, 그는 베를린에서 에른스트도흐나니막스 브루흐와 공부한 뷔르템베르크 목사의 딸 피아니스트 도라 샬롯 메이어와 결혼했다.그 부부는 세 아이를 가졌다.

리처드 로슬러

인생

리가에서 태어난 뢰슬러는 가블론츠 출신의 수데텐계 독일인 카펠마이스터 로만 뢰슬러(1853–1889)와 발트해계 독일인 안나 게르트루드 예 슈바인푸르트(1853–1927)의 아들로 태어났다.그 가족은 1886년부터 1889년까지 폴란드에서 살았다.리가로 돌아온 후, 뢰슬러는 1897년 아비투르까지 지역 시립 중등학교에 다녔다.1892년부터 리가의 "Schule der Tonkunst"에서 음악 교육을 받았고 1897년에 졸업했습니다(그의 피아노 선생님은 레셰티츠키의 제자 브로르 뮐러스텐이었습니다).1897년부터 1901년까지,[1][2][3][4] 그는 베를린 대학에서 막스 브루흐 (1838–1920)와 하인리히 바르트 (1847–1922)와 에른스트 루도르프 (1840–1916)와 함께 작곡을 공부했다.

1900년, 그는 멘델스존 협회로부터 작곡 장학금을 받았고, 그 회장은 조셉 요아힘(1831–1907)[5]이었고, 같은 해 요아힘에 의해 Hochule für Musik에서 피아노를 가르치기 위해 고용되었다; 1904년에는 레페티에르로 그리고 1907년에는 이론 교사로 고용되었다.1910년부터 1953년까지 뢰슬러는 피아노의 주요 과목 교사였다.1929/30년에 그는 카이로에 있는 베르그룬 음악원의 시험관이었다.1932년에는 2차 심사원으로 독일 대표로, 1937년에는 바르샤바에서 열린 제3회 쇼팽 피아노 콩쿠르에서 (빌헬름 백하우스, 알프레드 회와 함께) 독일 대표로 참가했다.

피아니스트로서 뢰슬러는 특히 바흐 [6][7]연주자로 알려져 있었다.그는 1930년대 세 차례의 피아노 연주회에서 바흐의 '볼트 황제' 클라비어 전곡을 기억으로 연주했다.1929년과 1930년의 그의 바흐 독주곡에 대한 베를린 언론 리뷰에서 그는 "특출하고, 무관심한 성격으로 모든 불필요한 외면을 벗었다"고 특징지어졌으며, "훌륭한 명확성과 순수한 표현 척도의 감각"과 "훌륭한 단순함과 자기 증거"로 인정받았다."비범한 기술"과 "상대 기술"[8]에 더해 "예술"을 먹는다.

뢰슬러는 폭넓은 레퍼토리를 아우르는 광범위한 솔로 활동 외에도 유명한 현대 음악가들과도 공연을 했다.예를 들어, 그는 바이올리니스트 칼 클링글러와 수십 년 동안 연주를 했는데, 그와도 친근한 사이였고, 그에게 그의 작품 중 몇 곡을 바쳤다.뢰슬러는 아내 도라와 함께 피아노 듀오를 결성하여 2개의 광범위한 작품을 작곡하였다.

그의 피아노 학생들이 나중에는 앙드레 Asriel, 맥스 바우만, 어윈 Bodky,[9][10]루드비히 호프만 Irma호프마이스터, 허먼 레드, 얀 Koetsier,[11]페르디난트 Leitner,[12]보리스 리센코, 박사는 한스 모저, 헬무트 Roloff, 버사 Tideman-Wijers, Anneliese Schier-Tiessen, 지크프리트 Schubert-Weber, 이그나즈 Strasfogel, 민중과 같은 유명 예술가가 참여했습니다.어 Wangenheim,커트 바일,[13] 게르하르트 빌헬름, 에르네스틴 월로사와, 잉게보리 분더.

작곡가로서 뢰슬러는 피아노(피아노 1, 2곡), 피아노 실내악(바이올린, 비올라, 첼로, 클라리넷, 호른, 피아노의 듀오, 트리오, 5중주, 6중주 1곡), 현악 5중주(바이올린 2곡), 피아노 협주곡 2곡, 관현악곡(14곡) 등을 작곡했다.r 40개의 목소리, 1개의 세레나데, 4개의 신성한 합창("예레미야의 기도")그는 또한 편집자(J. N. Hummel의 피아노 작품, "Collection Litolff")와 프란츠 리에스의 편곡자(Perpetuum mobile for 2 piano)로도 출연했다.양식적으로, 그는 브람스-요아힘 서클의 음악-미학적 전통인 "브람스 [14]지휘의 뛰어난 실내악 작곡가"에 전념했다.그러나 "폴란드인뿐만 아니라 보헤미안인의 슬라브 음악의 음악적 메아리도 있다."[15]

그의 작문은 1920년까지 주로 쓰였다."나중에 그는 작은 [16]원을 위해 거의 가끔씩만 작곡했습니다."2012년 이후 새로 녹음된 '피아노 바이올린 비올론첼로 A플랫 장조 트리오', '바이올린과 비올론셀로 G장조 소나타'(op. 20), '바이올린과 피아노 B플랫 장조 낭만', '블레첸 퓌르틴에게' 등이 있다.

뢰슬러는 1962년 81세의 나이로 베를린에서 사망했다.그의 무덤은 프리드호프 젤렌도르프[[18]]에 있다.

일하다.

  • Zwei Lieder (Das alte Lied; Flyder), op. 7 (베를린 1901, 테사로-벨라그)
  • Trio As-Dur für Clavier, Violine und Violoncello (베를린 1905, Ries und Erler)
  • 소나테 E-Dur für Flöte und Klavier, op. 15 (라이프치히/베를린 1907, Verlag Julius Heinrich Zimmermann)
  • 스위트 d-Moll für Flöte und Klavier, op. 16 (라이프치히/베를린 1907, 줄리어스 하인리히 짐머만)
  • Passacaglia g-Moll für Orgel (베를린 1908, Ries und Erler)
  • Fantasie d-Moll für Orgel (라이프치히 1908, Verlag Breitkopf und Hértel)
  • Fantasie e-Moll für Orgel (베를린 o. J., Ries und Erler)
  • Vier Lieter für Eine Singstimme mit Clavierbegleitung, op. 18 (베를린 1908, 리에스 und Erler)
  • 소나테 G-Dur für Violine und Klavier, op. 20 (베를린/뉴욕 1910, Verlage Albert Stahl, G. 쉴머)
  • Sonate für zwei Klaviere zu 4 Hénden, op. 22 (베를린/라이프치히 1912, Verlag N. Simrock)
  • Vier Kleine Klavierstüke, op. 23 (라이프치히/베를린 1912, 줄리어스 하인리히 짐머만)
  • 발저 für das Pianoforte (G-Dur; E-Dur), op. 24 (Berlin 1912, Ries und Erler)
  • Zwei Implyptus für das Pianoforte, op. 27 (베를린 o. J., 리에스 und Erler)
  • Variationen As-Dur über das Volkslied achAch, 위 뫼글리치 단" für zwei Klaviere, op. 29 (베를린 1920, 리에스 und Erler)
  • Vier Geistliche Chöre (Klagelieder Jeremiae) für gemischten Chor, op. 26 (베를린 1914, 에디션 Bote und Bock)
  • Variationen a-Moll über ein 고유 Thema für das Pianoforte, op. 30 (베를린 1919, Ries und Erler)
  • 소나테 A-Dur für Violoncello und Klavier (베를린 1943, 리에스 und Erler)

추가 정보

  • 지그프리드 보리스:Hochschule für Musik. (베를린)게슈탈트 앤 가이스트제3권)1964년 베를린, 슈타프 베를라그 DNB-IDN450565661
  • 빌헬름 켐프:운터 뎀 짐벨스턴. Das Werden eines Musikers.[19]엥겔혼 베르라그 아돌프 슈투트가르트 1951, 페이지 51-53.
  • 베를린의 피아니스트. Klavierspiel und Klavierausbildung seit dem 19. 야흐룬트.Linde Gro hemann과 Heidrun Radewald의 기부와 함께.베를린, 볼프강 사벳과 디트마르 셴크 편집자:Hochschule der Künste 1999 (HdK-Archiv, Vol.3)
  • 헬무트 숀첸: 렉시콘 도이치발티셔 뮤식.Verlag Harro v. Hirscheydt, Wedemark-Elze 2002, ISBN 3-777-0730-9, 페이지 214-216.
  • Helmut Scheunchen: 리처드 뢰슬러.2002년 슈투트가르트 코르네토베를라그 베이헤프트 CD 말린콜리아 – 베르케 für Violoncello und Klavier (Helmut Sheunchen, Violoncello; Klavier, Khünter Schmitt, Khravier) (슈투트가르트베르크주 슈투트가르트부르크의 Haus der Heimat 출판)
  • Annelise Schier-Tiessen: 위버 다이와르 아트 다스 Klavier zu Spielen. 리처드 뢰슬러를 추모합니다.노에 차이츠리프트 für뮤식 제123권, 1962년, 페이지 402.
  • 리처드 뢰슬러를 추모합니다.Arbeitskreis für Schulmusik und Allgemeine Musikpédagogik, Verband der Lehrer für Musik an den Höheren Schulen Bienns, 1962 페이지 402.

레퍼런스

  1. ^ Musikalisches Wocenblatt, 제41권, Verlag E.W. Fritsch, 1910.
  2. ^ 지그프리드 보리스:Hochschule für Musik(베를린).게슈탈트 앤 가이스트제3권)1964년 베를린 슈타프 벨락
  3. ^ 디트마르 셴크: 폰 요아힘 비스 슈레커. Ein Rückblick auf die Akademische Musikhochule aus Anlass des 125. 자흐레스트 총통 그룬둥 임 자흐레 1869년노에베를리쉬뮤직자이퉁, 1994년 2월 3-12페이지.
  4. ^ Beitrége zur Geschichte 공방과 Grafschaft Mark.제62-63권, 1965.
  5. ^ Dietmar Schenk: 요아힘에서 슈레커까지. 1869년 창립 125주년을 맞이하여 아카데미슈 뮤지호흐슐레에 대한 리뷰.노에베를리쉬뮤직자이퉁, 1994년 2월 3-12페이지.
  6. ^ 베르너 슈바르츠, 프란츠 케슬러, 헬무트 쇤첸:Musikgeschichte Fommerns, Westpreussens, Ostpreussens und der baltischen Lande.'동부 중앙유럽의 독일인들의 음악'에서요제3권, 라우만-벨라그, 1990년, ISBN 3-87466-120-2.
  7. ^ Willibald Gurlitt(편집): Riemann Musik Lexikon.제2권: Personentil L-Z. 12일 완전 개정판.세 권으로 나누어서쇼트의 쇠네, 마인츠 1961, 페이지 527
  8. ^ Verband der konzertieren Deutschlands e.V., Berlin W 57, Blumenthalstr.17 및 모든 유명한 콘서트 감독.요의 통역가로서의 리하르트 뢰슬러 교수의 베를린 언론 리뷰에서 발췌한 것이다.셉 바흐: "The Well-Deature Clavier" [리플릿, 4페이지]
  9. ^ 게시히테와 게겐와트뮤식.제2권 베렌라이터 베를락, 카셀/바젤 1950, 9f비트 골드스타인-검퍼츠
  10. ^ Barbara von der Lühe: das Britische Mandatsgebiet Paléstina의 Die Migration Deutschsprachiger Musikshaffender. 1933년 이래 이스라엘 라디오, 오페라, 음악 교육의 발전에 공헌.Verlag P.Lang, 1999, ISBN 3-631-33510-5, 페이지 135.
  11. ^ 얀 코에티에 전기
  12. ^ 루카스 나프, 마티아스 폰 오렐리(편집): 칼 오르프– 페르디난드 레이트너 아인 브리프웨셀입니다오르프젠트룸 뮌헨의 푸블리케이션엔.1권, Verlag Schott Musikwissenschaft, Mainz 2008, ISBN 978-3-7957-0592-3, 페이지 14.
  13. ^ Kurt Weill: Briefe a die Familie (1914~1950)Lys Symonette, Elmar Juchem (ed.) : M&P Schriftenreihe für Wissenschaft und Forschung, Veröffentlichungen der Kurt-Weill-Geselschaft Desau.제3권, 버락 J. B.메츨러, 슈투트가르트 2000, ISBN 3-476-45244-1.
  14. ^ 한스 요아힘 모저:디 무식 데 도이치헨 스테메G. Vancura Verlag, 비엔나/슈투트가르트 1957, 페이지 303f.
  15. ^ 헬무트 숀첸: 렉시콘 도이치발티셔 뮤식.Verlag Harro v. Hirscheydt, Wedemark-Elze 2002, ISBN 3-777-0730-9, 페이지 215.1908년 10월 22일 콘서트 후 한스 슈미트가 리가셴 룬차우(Rigaschen Rundschau)에서 작곡가로서 뢰슬러의 본성을 특징짓는 비평은 "강한 성격과 과감한 정신은 기묘하게 신랄하고 신선하게 융합된다.감각적인 열정보다 탄력적으로 열정적인 것은 학자에 대한 특정 경향을 권위적인 것으로, 약간의 교훈적인 성향을 고수적인 것으로 변화시킨다.그래서 최종적인 전체적인 결과는 최상의 의미에서 이상적이고 스타일리쉬한 것 뿐이다.
  16. ^ 헬무트 숀첸: 렉시콘 도이치발티셔 뮤식.Verlag Harro v. Hirscheydt, Wedemark-Elze 2002, 페이지 215.
  17. ^ 리처드 뢰슬러의 걸작.피아노 실내악(알렉산더 뢰슬러, 피아노, 카린 아담, 바이올린, 오트마르 뮐러, 비올론첼로).주식회사 카메라타 도쿄, 2012
  18. ^ 한스 위르겐 멘데: 렉시콘 베를리너 베그레브니스테텐.Parus-Plan, Berlin 2018, ISBN 978-3-86514-206-1, 677페이지.
  19. ^ Unter dem Zimbelstern : WorldCat의 Das Werdeneines Musikers

외부 링크