평범한 날들
Ordinary Days평범한 날들 | |
---|---|
![]() 원본 오프브로드웨이 캐스트 기록 | |
음악 | 애덤 권 |
가사 | 애덤 권 |
프로덕션 | 2008년 오프웨스트 엔드 2009년 오프브로드웨이 2011년 오프웨스트 엔드 2012년 오스트레일리아 2015년 파리 2015년 바르셀로나 2016년 이스라엘 2016년 리우데자네이루 2016년 스코틀랜드 2016년 웰링턴 2017년 오프웨스트 엔드 2018년 부에노스아이레스 2019년 오프브로드웨이 2019년 오프웨스트 엔드 2020년 해밀턴 2020년 마드리드 2021년 우스터 |
'보통날'은 미국 작곡가 아담 권의 음악과 가사가 어우러진 성스루 뮤지컬이다.[1]뉴욕시를 배경으로 한 이 뮤지컬은 클레어, 제이슨, 워렌, 그리고 뎁의 네 명의 등장인물을 따라다니며 그들의 평범한 삶이 어떻게 가장 놀라운 방식으로 연결되는지 탐구한다.원래 마크 브루니가 해롤드와 미리암 스타인버그 극장의 로터리 극단과 함께 연출한 이 쇼는 이 두 남자와 두 여자의 이야기를 담은 21곡의 노래를 포함하고 있다.[1][2]원작 배역으로는 리사 브레시아(클레어), 헌터 포스터(제이슨), 재러드 거트너(워렌), 케이트 웨더헤드(Deb) 등이 출연했다.[3]
요약
워렌은 뉴욕의 예술가 입니다.그는 도시 전역에 "진정한 말"을 그린 한 예술가에 고용되어 있다.이로 인해 그 예술가는 체포되었고, 그 예술가는 그가 감옥에 있는 동안 그의 고양이를 보기 위해 워렌을 고용했다.워렌은 대신 명언으로 전단지를 만들어 화가의 비전을 널리 알리려고 한다.비록 사람들이 그의 작품에 관심이 없지만, 그는 여전히 야심만만만하며, 언젠가는 "이 도시 전체가 나를 볼 것"이라고 선언하고 있다.뎁은 뉴욕에서도 대학원생이다.그녀는 시골에서 자랐고, 그녀의 야망은 그녀의 환경에 의해 끊임없이 제한된다는 것을 알았다.그 결과, 그녀는 뉴욕 대학원에 진학했다.한편 제이슨은 여자친구 클레어와 함께 이사할 예정이어서 그들 사이의 공간이 더 적다.그러기 위해서는 그는 가구를 재정비해야 할 뿐만 아니라 클레어가 놓기 어려운 낡은 기념품("Let Things Go")도 버려야 한다.
대학원에서, 뎁은 버지니아 울프에 관한 논문을 연구하고 있다.어느 날, 그녀는 자신의 노트가 그녀가 보관했던 가방에 없다는 것을 알게 된다.고민에 빠진 그녀는 톰슨 교수가 절대 연장을 허가하지 않을 것이라고 경고했다는 것을 잘 알고 그녀의 감독관 톰슨 교수에게 연장을 요청하는 편지를 쓰는 것을 상상한다.한편, 워렌은 거리에서 발견한 자신의 장신구 컬렉션을 설명하는데, 이것은 그가 다른 사람들의 인생 이야기를 볼 수 있게 해준다.그는 뎁의 노트를 발견하고 이메일 주소와 이름("라이프 스토리")을 발견한다.뎁은 톰슨 교수("친애하는 톰슨 교수 (Pt 2)"에게 워렌이 그녀에게 연락했을 때 더욱 미친 듯이 이메일을 쓰고 있다.클레어와 제이슨은 클레어의 아파트에 한정된 공간을 두고 싸우고 있다.그들은 "떠나기 전에 뉴욕에서 해야 할 10가지 일"이라는 오래된 기사에 대해 회상한다.그들은 그들의 관계를 통해 열 가지 일을 모두 해냈다.클레어가 아직도 자신의 과거에 대해 생각하지만, 제이슨은 열한 번째 항목("노력하고 있다")을 제안한다.
워렌은 클로드 모네의 그림 아래 메트로폴리탄 미술 박물관에 있는 뎁의 노트를 돌려줄 것을 제안한다.뎁은 박물관 주변의 교통이 매우 혼잡하고, 박물관이 거대하며, 그림을 찾는 데 어려움을 겪기 때문에 당황한다.제이슨은 11번째 물건으로 박물관에 가자고 제안했지만 클레어는 그림을 즐기지 않는다.제이슨은 박물관으로의 여행이 잘 풀리지 않았다는 것을 깨달았지만, 클레어의 마음이 그가 가장 좋아하는 장소 중 하나이기 때문에, 어쨌든 클레어에게 연락하려고 결심한다.워렌은 뎁을 찾아 그녀의 노트를 돌려주면서, 그가 그 노트를 읽고 그 경우에 대한 상세한 정신적 그림을 그렸다고 설명했다.뎁은 워렌을 괴짜로 여기기 때문에 짜증이 나지만, 자신을 통제하고 워렌에게 커피를 대접해 주겠다고 한다.
제이슨과 클레어는 클레어의 사촌이 파티를 위해 와인 한 병을 사고 있다.어떤 와인을 사야 할지 의견이 엇갈린 뒤, 파티에 가는 택시가 교통체증에 빠지면 더 다투고, 걷으러 나오면 비가 오기 시작한다.클레어는 머리, 신발, 가방, 드레스, 그리고 그들이 어떻게 늦을지 걱정하기 시작하지만 제이슨은 비가 클레어를 얼마나 아름답게 보이게 하는지에 대해서만 생각할 수 있다.갑자기 그는 클레어에게 청혼한다.
뎁은 그들의 향후 계획에 대해 워렌과 커피를 마시며 진지한 대화를 나누려 하지만, 워렌은 그 대화를 가볍게 여긴다.뎁은 짜증이 나서 톰슨 교수를 만나야 한다는 것을 깨닫자 몹시 화를 내며 떠난다.동시에 클레어도 그 제안에 당황한 채 제이슨("빅픽처")을 떠난다.제이슨은 혼란스럽고 다음에 무엇을 해야 할지 궁금하다. 클레어와 뎁이 뉴욕시 군중들을 헤치고 나가면서 다른 사람들은 모두 자신만의 이야기를 가지고 있었지만 지금은 그 길을 막고 있다는 것을 깨달았다.클레어는 제이슨 없이 사촌의 파티에 참석했다가 자신이 울고 있었다는 것을 깨닫는다.뎁은 자신을 진정시키려고 노력하지만 톰슨 교수가 자신의 논문을 비판하자 당황하여 저지행 기차를 탄다.침착하려고 애쓰다가 목적도 없이 방황하다가 아파트로 돌아와 벽에 걸린 포스터를 보니 워렌과 함께 보았던 모네의 그림이 생각난다.갑자기, 그녀는 자신이 진정 침착하다는 것을 깨닫는다.워렌은 뎁이 뎁과 접촉했을 때 뎁의 질문에 대한 대답을 곰곰이 생각하고 있다.
클레어는 사촌의 파티를 떠나 자신의 감정을 정리하려고 한다.그녀는 제이슨이 행복하기를 원하지만 그들 사이의 공간을 유지하려고 노력해왔다("Gotta Gotta Get Out"뎁은 그녀를 건물 옥상으로 데려가는 워렌을 찾아간다.그들은 삶에 대한 그들의 야망과 그들이 어떻게 더 많은 것을 원하는지에 대해 토론한다.워렌은 아무도 그가 만든 전단지를 읽지 않고, 그것들을 가장자리로 던지지 않는다는 것을 인정한다.이것을 보고, 뎁은 또한 그녀의 논문을 곤두박질친다.제이슨은 클레어와 함께 있을 수 없다고 결심하고, 떠날 짐을 꾸렸었다.전단지 샤워기가 빗발치자 제이슨은 "걱정 마, 모든 게 괜찮아질 거야"라고 쓰여 있는 전단지 하나를 발견한다.클레어도 샤워를 보고 제이슨에게 휴대전화로 전화를 건다("Ruoftop Duet/Falling").그녀는 존이라는 남자와의 이전 관계를 회상한다.그들은 그가 9.11 테러에서 사망하기 전까지 1년 넘게 함께 있었다.그녀는 존이 자신이 앞으로 나아가도 괜찮다고 말하는 것을 듣고 제이슨의 청혼("나는 여기 있을 거야")을 받아들인다.
피날레에서, 뎁과 워렌은 좋은 친구가 되었다.그들은 메트로폴리탄 미술관을 다시 방문한다.워렌은 그가 가장 좋아하는 그림을 데브에게 보여주는데, 데브씨는 아주 평범한 사과가 훨씬 더 웅장한 예술작품을 가진 박물관에 있을 때 이 그림이 바로 그 그림이라고 냉소적으로 지적한다.워렌은 사물들이 본질적으로 아름다운 것이 아니라 아름다움은 반사에서 나온다고 말하는데, 그럼에도 불구하고 평범한 것은 "단순하고, 친숙하고, 감정이 가득하다"라고 할 수 있다.
성격.
- 클레어.
클레어는 30대로 남자친구 제이슨과 함께 새로운 인생의 무대에 오른다.아파트를 공유하기로 한 결정은 클레어가 과거를 직시할 수 있는 촉매제다.그녀의 카타르시스를 담은 "I'll Be Here"는 관객들에게 그녀의 호를 향한 마지막 단서를 제공한다.
필요한 음역:소프라노[4]
- 제이슨이야.
제이슨은 30대인데 클레어의 남자친구다.마음속으로 낭만적인 그는 처음에는 ("The Spaces Between") 입주 후 프러포즈를 통해 뮤지컬의 대부분을 자신의 관계를 발전시키려고 한다.클레어는 그의 시도가 그들의 이야기 호("Fine")의 중심적 갈등으로 이어지는 것에 대해 일관되게 반대한다.
필요한 음역:테너[4]
- 뎁
20대 중반의 뎁은 냉소적이고 방어적인 대학원생으로, 자신의 삶에서 초점을 찾기 위해 애쓰고 있다.그녀는 거리에서 그녀의 논문 노트를 발견했을 때 힘들어하는 예술가 워렌을 만난다.
필요한 음역:메조[4]
- 워런
명랑하고 때로는 짜증나게 낙천적인 워렌은 삶의 소박한 것들 속에서 아름다움을 보고 뮤지컬의 메시지와 마지막 번호("Beautiful")를 전달한다.
필요한 음역:테너[4]
음악 번호
- "하나 하나, 하나, 둘" – 워렌과 회사
- "Don Wanna be Here" – Deb
- "The Space Between" – Jason
- "Let Things Go" – 클레어
- 친애하는 톰슨 교수 1부 – 뎁
- "인생 이야기" – 워렌
- 친애하는 톰슨 교수 2부 – 뎁
- "노력하고 있다" – 클레어와 제이슨
- "토요일의 만남" – 회사
- "Favorite Places" – Jason
- "Sort Of Fairal Tale" – 워렌과 뎁
- "괜찮다" – 제이슨과 클레어
- "빅 픽처" – 워렌과 뎁
- "백층 도시" – Jason and Company
- "파티 인터클러" – 클레어
- "Calm" – 뎁
- "Life Story"(리뷰라이즈) – Warren
- "Gotta Get Out" – 클레어
- "Rooff Duet" / "Falling" – 회사
- "I'll Be Here" – 클레어
- "Beautiful" – Warren and Deb
클레어와 제이슨을 위해 각각 작사한 두 곡의 추가 곡이 있었는데, 이 곡은 '파티를 취소하라'와 '그곳에서 너를 본다'는 제목이 붙어 제작에서 삭감되었다.[5][2]
프로덕션
2012년 스쿼브발로기치와 달링허스트 극장은 마이클 팔존이 호주에서 제이슨 역을 맡으면서 '보통날'을 초연했다.[6][7]그레이스 반스가 연출하고 폴 게드스가 지휘하는 이 쇼는 레이첼 벡이 클레어 역을, 에리카 러브가 뎁 역을, 제이 제임스 무디가 워렌 역을 맡았다.보통날은 피아노에 폴 게데스의 독보적인 지지로 완전히 음향적으로 노래되었다.[8]
2015년 《보통날》은 프랑스 파리에서 라 코메디 네이션(La Comédie Nation)을 연주하며 이 뮤지컬의 프랑스 초연을 장식했다.브로드웨이 오 카레가 연출한 이 쇼는 존 플로렌시오가 피아노에서 지휘한 음악적 지휘로 콜튼 포메타 미국 감독이 연출했다.이 쇼에는 클레어 역에는 프리스카 데마레스, 제이슨 역에는 에마뉘엘 수아레스, 데브 역에는 로렌 테일러 버크만, 워렌 역에는 리산드로 네시스가 출연했다.[9]
2017년에는 '보통날'이 '채플 오프 채플'의 로프트에서 공연되었다.'곰이 쫓다'가 연출한 이 쇼는 피아노의 스테파니 르웬돈 로우의 음악적 연출로 티라노 파크가 연출했다.출연진에는 클레어 역의 브리타니 쉬프웨이, 제이슨 역의 매튜 해밀턴, 뎁 역의 니콜라 보우먼, 워렌 역의 조엘 그레인저가 포함되었다.
아마추어 런던 부흥회가 9월 27일부터 30일까지 플리트 가의 브라이드웰 극장에서 열렸다.이 쇼는 세도스가 제작했으며 이치카와 요지로가 연출하고 에드 커리가 지휘했다.뎁 역에는 케이트 글레드힐, 워렌 역에는 글렌 조던, 클레어 역에는 루이자 로버츠, 제이슨 역에는 인티 콘드가 출연했다.[10]
2018년 《보통날》은 아르헨티나 부에노스아이레스에서 테아트로 보더(Teatro Border)를 연주해 마르코스 미켈로니가 각색한 이 뮤지컬의 아르헨티나어와 스페인어 초연을 장식했다.마리오 미켈로니가 연출한 이 쇼는 마리아노 홉스, 로코 아구아도가 피아노 연출을 맡아 미국 감독 콜튼 포메타가 연출했다.이 쇼에는 클레어 역에는 소피아 랭고네, 제이슨 역에는 아르헨티노 몰리누에보, 뎁 역에는 마누엘라 델 캄포, 마카 지랄데즈, 워렌 역에는 리산드로 네시스, 미셸 허쉬가 출연했다.[11]
오프브로드웨이 리바이벌 오브 서멀 데이즈(Off-Broadway Revival of Evernal Days)가 2018년 가을 극장가 로에 있는 클러먼 극장에서 막을 올렸다.이 쇼는 조나단 실버스타인이 연출했으며, 음악적 연출은 존 벨이 맡았다.킨 컴퍼니(Jonathan Silverstein, Artitical Director; Ashley DiGiorgi, 매니지먼트 프로듀서)에서 제작하였다.이 작품에는 토니상 수상자인 브루스 코플린(The Light in the Piaza)이 킨을 위해 만든 새로운 오케스트레이션이 포함되었다.이 쇼에는 휘트니 바셔가 클레어 역을, 마크 델라크루즈가 제이슨 역을, 사라 린 마리온이 뎁 역을, 카일 셔먼이 워렌 역을 맡았다.경관 디자인은 스티븐 켐프가, 의상 디자인은 제니퍼 파가, 조명 디자인은 안슈만 바티아, 음향 디자인은 알렉스 호손의 작품이었다.이 쇼는 제85회 연례 드라마 리그 어워드에서 '뮤지컬의 부활' 후보에 올랐으며, 출연자들은 뉴욕 타임즈, 타임스퀘어 크로니클, 뉴욕 극장 가이드, 게이 시티 뉴스 등 출판물들로부터 호평을 받았다.
런던에 본사를 둔 회사인 '기묘한 이야기 극장'은 2019년 3월 5일-16일 간 The Bread and Roses Theatre에서 아마츄어 데이를 재현했다.이번 공연은 피비 로도스의 지휘와 아담 패리쉬의 음악 지휘 아래 아티스트와 연주자 맥스 판크스(제이슨)와 캐서린 키치너(클레어)의 라이브 페인팅이 돋보였다.그림(무대 반대쪽 끝을 배경으로 한 그림)은 '나 여기 있을게' 때 함께 나와 '아름답다'[12]에서 그림의 중심이 되었다.
아일랜드 초연은 2019년 9월 더블린 스팍 앨리 극장에서 열렸다.니올 갤러거와 라이징 시어터 컴퍼니가 제작했으며, 안드레아 바스킬이 연출했으며, 음악적으로는 데이비드 웨이가 연출했다.[13]
온타리오 주 해밀턴의 해밀턴 극장 프로젝트는 2020년 1월 29일 계단 극장에서 매진된 관객들에게 '보통 날'을 공연했다.루크 브라운이 연출하고 케이트 부스가 지휘하는 '보통날'은 빅토리아 아담, 제프 자일스, 엠버 밀스, 닉 세티미 등 현지 4인조 연주자들이 공연했다.[14]
피클 스테이지 프로덕션이 제작한 '보통날' 전문 제작은 2021년 2월과 3월에 영국을 순회할 계획이었으나, 제작은 2021년 3월 31일부터 4월 6일까지 온라인으로 스트리밍되는 촬영 공연으로 전환되었다.[15]
이전 깁스
생산 | 연도 | 클레어. | 제이슨이야. | 뎁 | 워런 |
---|---|---|---|---|---|
핀버러[16] | 2008 | 줄리 애더턴 | 케네스 에이버리 클라크 | 헤일리 갈리반 | 리윌리엄 데이비스 |
아디론댁 연극제[17] | 2009 | 에이미 저스트먼 | 윌 레이놀즈 | 다나 스팅골드 | 애덤 암스트롱 |
블랙 박스[18] | 2009 | 리사 브레시아 | 헌터 포스터 | 케이트 웨더헤드 | 재러드 거트너 |
트라팔가 스튜디오, 2[19] | 2011 | 줄리 애더턴 | 대니얼 보이즈 | 알렉시아 카디메 | 리윌리엄 데이비스 |
시드니[20] 달링허스트 극장 | 2012 | 레이철 벡 | 마이클 팔존 | 에리카 로벨 | 제이 제임스 무디 |
런던 시어터[21] 워크샵 | 2014 | 마르시아 브라운 | 올리버 와튼 | 올가마리 프랫 | 안톤 트위데일 |
파리[22] 코메디 네이션 | 2015 | 프리스카 데마레스 | 에마뉘엘 수아레스 | 로렌 테일러 버크먼 | 리산드로 네시스 |
대 티아르트르, 바르셀로나[23] | 2015 | 그라시아 페르난데스 / 마리아 산탈루이사 | 빅토르 고메스 / 페란 구이우 | 루르데스 파브레스 / 로라 다자 | 사비 뒤치 / 알버트 볼레아 |
카메라이 극장[24] | 2016 | 나오마나움 | 샤하프 이파르 | 샤니 샤울리 | 벤 나팔리 |
테아트로 세라도르[25], 리우데자네이루 | 2016 | 가비 포르토 / 페르난다 가브리엘라 | 휴고 보네머 / 마우 알베스 | 줄리아 모간티 / 테카 페레이라 | 카이오 로키 / 빅터 마이아 |
웰링턴의[26] 뒤뜰 극장 | 2016 | 로라 로치 | 마틴 클리어드 | 브리짓 보일 | 마이클 스테빙스 |
런던 극장 워크샵,[27] | 2017 | 커비 휴스 | 앨리스테어 프레데릭 | 노라 페론 | 닐 캐머런 |
곰이 쫓다 | 2017 | 브리타니 시프웨이 | 매슈 해밀턴 | 니콜라 보우먼 | 조엘 그레인저 |
아마추어 런던 리바이벌 - 브라이드웰 극장 | 2017 | 루이자 로버츠 | 인티 콘데 | 케이트 글레드힐 | 글렌 조던 |
그레이트 캐나디안 극장 | 2017 | 제니퍼 세실 | 가브 데스몬드 | 케이티 라이슨 | 자흐 공의회 |
소호 위층 @ 소호 극장[28] | 2018 | 해리엇 테일러 | 귀도 가르시아 루체스 | 월리스 해밀턴 펠턴 | 니르키타로우 |
부에노스아이레스[29] 테아트로 국경 | 2018 | 소피아 랑고네 | 아르젠티노 몰리누에보 | 마누엘라 델 캄포 / 마카 지랄데즈 | 리산드로 네시스 / 미셸 허쉬 |
킨 컴퍼니, 오프브로드웨이 | 2018 | 휘트니 바쇼르 | 마르크 델라크루즈 | 세라 린 마리온 | 카일 셔먼 |
런던[30] 브레드 앤 로지스 극장 | 2019 | 캐스린 키치너 | 맥스 팡스 | 케이티 포저 | 데이비드 머레이 |
더블린 스팍 앨리 | 2019 | 로이신 설리번 | 숀 리딕 | 줄리 파워 | 니올 갤러거 |
누에보 테아트로 알칼라, 마드리드 | 2020 | 마리나 파이어리스트 | 빅터 고메스 / 나초 브랜데 | 로라 엔레흐 | 오리올 부레스 |
Top Note Arts, London - 가상 프로덕션[31] | 2020 | 로라 코어드 | 맷 콘카논 | 아이메 호리치 | 올리버 제이콥슨 |
Pickle Stage Productions - 스트리밍된 프로덕션[15] | 2021 | 니크 마이어스 | 윌 아룬델 | 바비 챔버스 | 조 톰프슨우바리 |
캐시디 극장 - 파마 하이츠, 오하이오[32] 주 | 2021 | 켈리 휠록 | 팻 밀러 | 레이철 암브루스터 | 잭 팰럼 |
Starbuck Theatre Company - Malvern, Worcester[33] | 2021 | 사라 파블로프 | 딘 베이리스 | 애슐리 애스턴 | 네이선 블라이스 |
녹음
- 원본 캐스팅 기록(2010)[34]
고스트라이트 라벨 아래 발매.
- 기타 기록
'I'll Be Here'는 2013년 발매된 Audra McDonald의 앨범 Go Back Home에 수록되어 있다.[35]또한 리즈 캘러웨이가 녹음했고 메트로폴리탄 룸 2015에서 라이브로, The Essential Liz 캘러웨이 CD에 나온다.[36]
참조
- ^ a b Isherwood, Charles (October 26, 2009). "Where Little-Town Blues Melt Away, So Can Dreams". New York Times. Retrieved November 29, 2013.
- ^ a b "Ordinary Days Musical Numbers". Rodgers & Hammerstein. Archived from the original on December 3, 2013. Retrieved November 29, 2013.
- ^ "Foster, Brescia, Gertner And Wetherhead To Star In Roundabout's ORDINARY DAYS, Runs 10/2-12/13". BroadwayWorld. 19 August 2009. Retrieved 9 January 2014.
{{cite web}}
: CS1 maint : url-status (링크) - ^ a b c d "ORDINARY DAYS and SEE WHAT I WANNA SEE - Equity Principal Audition". Broadway World. 31 August 2011. Retrieved 11 February 2013.
- ^ "Canceling the Party". New Musical Theatre. Retrieved March 30, 2021.
{{cite web}}
: CS1 maint : url-status (링크) - ^ "From showstoppers to stripped-back charm". The Sydney Morning Herald. January 24, 2012. Retrieved 2013-01-12.
{{cite web}}
: CS1 maint : url-status (링크) - ^ "Ordinary Days". The Australian. January 23, 2012. Archived from the original on May 21, 2015.
- ^ Cormack, Bridget (23 January 2012). "Ordinary Days". The Australian. Retrieved 18 January 2013.
{{cite web}}
: CS1 maint : url-status (링크) - ^ Honoré, Patrick (27 January 2018). "Ordinary Days - La Comédie Nation, Paris". MusicalTheatreReview.com. Archived from the original on January 29, 2018. Retrieved 27 May 2015.
- ^ "Ordinary Days". Sedos.
{{cite web}}
: CS1 maint : url-status (링크) - ^ Falcone, Daniel (22 September 2018). "Crítica – "COMO TODOS LOS DIAS"". Musicales Baires (in Spanish). Retrieved 19 September 2018.
{{cite web}}
: CS1 maint : url-status (링크) - ^ "Ordinary Days". The Bread & Roses Theatre.
{{cite web}}
: CS1 maint : url-status (링크) - ^ "Ordinary Days". Smock Alley Theatre.
{{cite web}}
: CS1 maint : url-status (링크) - ^ Jones, Allison (January 29, 2020). "Ordinary Days". View Magazine. Retrieved 2020-01-31.
{{cite web}}
: CS1 maint : url-status (링크) - ^ a b "New Production of ORDINARY DAYS To Stream in March". BroadwayWorld. February 19, 2021. Retrieved March 30, 2021.
{{cite web}}
: CS1 maint : url-status (링크) - ^ Mark Shenton (5 November 2008). "Ordinary Days". The Stage Reviews. Retrieved 9 February 2013.
- ^ "Ordinary Days at the Adirondack Theater Festival". Adirondack Theater Festival. Retrieved 6 June 2018.
- ^ "Lisa Brescia Chats with Journal News about WICKED, Ordinary Days and Andrew Lloyd Webber". Broadway World.com. 22 November 2009. Retrieved 9 February 2013.
- ^ Orr, Jake (14 February 2011). "Review: Ordinary Days". ayoungertheatre.com. Retrieved 23 April 2014.
- ^ Jo Litson (28 January 2012). "Ordinary Days foursome hits sigh note". The Sunday Telegraph. Retrieved 24 March 2013.
- ^ "Ordinary Days at London Theatre Workshop". London Theatre Guide. 8 June 2016. Retrieved 20 July 2017.
- ^ "Ordinary days" (in Catalan). Retrieved 5 February 2018.
- ^ "DIES NORMALS (Ordinary days)" (in Catalan). Retrieved 13 October 2017.
- ^ Jo Litson (9 December 2015). "Ordinary Days foursome hits sigh note". The Sunday Telegraph. Retrieved 24 March 2013.
- ^ "Elenco de 'Ordinary Days' apresenta canções do musical". Globo.com. 21 July 2015. Retrieved 21 July 2015.
- ^ Friday, Shannon (1 October 2016). "Ordinary Days - Delicately moving". Theatreview.org.nz. Retrieved 1 October 2016.
- ^ Lukes, Edward (1 June 2017). "Review: Ordinary Days". onceaweektheatre.com. Retrieved 1 June 2017.
- ^ https://www.facebook.com/OrdinaryDaysinLondon/
- ^ https://www.facebook.com/bordercomunidaddearte>
- ^ "Ordinary Days". Curious Tales Theatre. 2018-12-16. Retrieved 2019-02-20.
- ^ "Home Ordinary Days: by Adam Gwon". Ordinary Days - Top Note Arts - Virtual Production. Retrieved 2020-10-13.
{{cite web}}
: CS1 maint : url-status (링크) - ^ https://www.cleveland.com/community/2021/04/parma-heights-cassidy-theatre-presents-virtual-production-of-ordinary-days.html
- ^ https://www.malverncube.com/ticketed-events/
- ^ "Ordinary Days [Cast Recording]". Amazon. Retrieved 9 February 2013.
- ^ 커버 오브 아이 비 홈
- ^ The Essential Liz Calloway의 디지털 책자, https://static1.squarespace.com/static/5637c7e9e4b018ccb36e1a88/t/565f5ca4e4b05a14ac7617fb/1449090212305/liz-itunesbook.pdf