발코니의 미란다

발코니의 미란다

초판
작가.	A.E.W. 메이슨
나라	영국, 지브롤터, 스페인, 모로코
언어	영어
출판인	맥밀런[1]
발행일자	1899년[1]
미디어 타입	인쇄
페이지	312[1]

발코니의 미란다는 1899년 ^[2]10월 6일 처음 출판된 영국 작가 A.E.W. 메이슨의 소설이다.그것은 호머의 오디세이를 현대적으로 재전송한 것으로 불리며 1922년 제임스 조이스가 그의 소설 율리시스를 위해 사용한 자료 중 하나이다.

줄거리.

영국군 포병대의 대장인 랄프 워리너는 지브롤터의 영국 수비대에 주둔하고 있으며, 그곳에서 그는 18살 때 결혼한 젊은 아내 미란다와 함께 살고 있다.그는 그녀에게 거의 관심이 없는, 형편없고 왕따를 당하는 남자이다.워리너는 군에서 해고된 후 자신의 요트를 타고 지브롤터를 떠나 사라진다.2년 후, 그 요트는 실리 제도 앞바다의 폭풍으로 난파된 채 발견되었다.한 시체가 가지고 있는 서류에서 워리너의 것으로 확인되었고, 미란다는 남편의 사망 소식을 듣게 된다.그녀의 친구들은 그녀가 영국으로 돌아오기를 기대하지만, 그녀는 지브롤터에서 북쪽으로 100마일 떨어진 안달루시아 마을 론다에 은둔하는 것을 선호한다.

젊은 철도 기관사인 루크 차녹은 2년 후 런던의 사촌 집에서 열린 만찬에서 아직 24세인 미란다를 소개받았고, 두 사람 모두 전에 한 번 만난 적이 있는 것으로 기억한다.저녁 식사 전날 밤, 샤녹은 화장대 거울에서 미란다의 즐거운 얼굴을 보았다.그들은 대화를 나누기 위해 발코니로 나갔고, 비록 미란다는 인정하지 않을 것이지만, 샤녹은 그녀가 도움이 필요하다고 확신하고 있다.그가 실수로 그녀의 장갑을 찢었을 때, 그는 그것이 징표가 될 수 있다고 제안합니다: 그녀가 도움이 필요하면 그녀는 그것을 보내서 그를 소환할 수 있습니다.

미란다는 '소령' 앰브로즈 윌브래햄에게 협박을 당하는데, 그는 랄프 워리너가 영국 기밀을 외국 강대국에 팔아넘겼다는 것뿐만 아니라 그의 죽음이 가짜일 뿐 아니라 그가 아직 살아서 모로코로 불법 총기를 난사하고 있다는 사실도 알고 있다.

탕헤르에서 랄프 워리너는 이전에 배신했던 하산 아크바르라는 이름의 맹인 황무지에 납치되어 모로코 내륙에서 노예로 팔린다.그의 친구인 부유한 벨기에인 클로드 푸르니에 씨는 워리너의 총기 사업 파트너로 미란다에게 구조 제안을 한다.그녀는 마지못해 동의하는데, 그 이유는 워리너가 유아기에 죽어서 지브롤터에 묻힌 어린 아들 루퍼트의 아버지이기 때문이라기보다는 워리너 자신을 위해서였다.그녀는 Charnock에게 찢어진 장갑을 보낸다.

2년 동안 모로코를 수색한 후 샤녹은 노예가 된 워리너를 찾아 구출한다.그들이 돌아오면서 워리너는 샤녹을 질투하게 되고 그가 여전히 아내를 사랑한다고 스스로에게 확신하게 된다.그러나 워리너와 미란다는 워리너가 영원히 체포되지 않기 위해 숨어있을 필요가 있다.차녹은 윌브라햄이 미란다를 혼자 두지 않으면 경찰의 방문으로 그를 위협한다.

워리너는 보트 사고로 죽지만, 샤녹은 1년이 지나도록 그 소식을 듣지 못한다.런던에서의 저녁 식사에 다시 초대된 그는 발코니에 있는 미란다를 다시 발견한다.

크리티컬 리셉션

1903년 메이슨의 초기 소설 중 세 권인 발코니의 미란다, 모리스 버클러의 구애, 필랜더러스 부부의 짧은 리뷰에서 제임스 조이스는 스토리라인에서 유사점을 언급했다: "조기하고 지긋지긋한 남편", "예전에 모방된 버릇의 소녀", 그리고 "건장하고 둔한 영국인".그는 이 이야기가 작가의 동의 없이 너무나 다양한 장면과 시대를 통해 재연되는 것을 보는 것이 이상하다고 느꼈다.리뷰는 다음과 같이 결론지었다. "글씨도 종종 꽤 예쁘다.'발코니의 미란다'는 예쁜 이름 아닌가요?^[3]

1952년에 쓴 메이슨의 전기 작가 로저 랜슬린 그린은 이 이야기가 가장 읽기 쉬운 이야기이며, 훌륭하게 쓰여지고 잘 짜여져 있지만,^[4] 오히려 아침에는 기억할 수 없는 매우 즐거운 꿈이라고 생각했다.그는 첫 번째 검토자들이 "그것에 대해 말할 것이 거의 없다"고 고백해야 했다고 언급했다.

조나단 R.그러나 퀵오브매사추세츠대학은 1985년까지 더 많은 것을 말할 수 있었다.James Joyce Quarterly의 논문에서, Quick은 조이스의 결론적인 수사적 질문을 "신랄한 질문"으로 해석했지만, 조이스가 실제로 메이슨을 그의 발언이 ^[5]암시했을 수 있는 것보다 훨씬 더 심각하게 받아들였다고 생각했다.발코니의 미란다는 조이스 자신의 율리시스를 형상화한 오디세이를 현대적으로 개작한 작품으로서 특히 관심이 있다고 그는 주장했다.그는 메이슨이 독자들이 ^[6]암시를 놓치지 않도록 하기 위해 자신의 목적을 "광범위하게 암시"하고 있으며, 그가 등장인물들에게 후대의 ^[7]율리시스 방식으로 여러 호메로스 역할을 부여하고 있다고 언급했다.또한, 메이슨과 조이스 모두 비슷한 방식으로 호머로부터 떠난다 – 죽은 아들의 발명 – 루퍼트 (메이슨)가 랜돌프 (조이스)^[8]를 제안하면서.마지막으로, 그는 미란다가 빅토리아 시대 지브롤터를 배경으로 한 조이스에게 알려진 유일한 문학 작품으로 보이며, 거기서 몰리 블룸이 율리시스를 ^[9]회상하는 장면의 일부를 끌어냈다고 언급했다.

극장 각색

1901년에 그 소설은 앤 크로포드 플렉스너에 의해 극화되었다.그 연극은 뉴욕에서 ^[10]꽤 성공했다.

영화 각색

1924년 이 이야기는 모리스 엘비 ^[11]감독의 무성영화 '운명의 노예'로 바뀌었다.

레퍼런스

참고 문헌

• Green, Roger Lancelyn (1952). A. E. W. Mason. London: Max Parrish.
• Quick, Jonathan R. (1985). "The Homeric "Ulysses" and A.E.W. Mason's "Miranda of the Balcony"". James Joyce Quarterly. 23 (1): 31–43 – via JSTOR.