마이크 레드먼

Mike Redman
마이크 레드먼
Mike Redman in New York (2010)
뉴욕에서의 마이크 레드맨(2010년)
배경 정보
태어난1978년(43~44세)
기원네덜란드 시담
장르하드코어, 랩, 힙합, 메탈, 드럼, 베이스, 브레이크코어, 정글
직업음악가, 음반 제작자, 영화 제작자, 레이블 소유자, 다학제 아티스트
관련 행위드포머, 웜스컬, 레드럼 스쿼드

Mike Redman(1978)은 네덜란드 출신의 음악가, 음반 제작자, 영화 제작자, 레이블 소유자, 다학제 예술가다.그는 선두적인 레코드 레이블인 Redrum Recordz를 소유하고 있으며 다양한 음악 장르(하드코어, 랩, 힙합, 메탈, 드럼과 베이스, 브레이크코어, 정글)의 음악을 창작한다.레드맨은 레드럼 스쿼드, 드포머, 웜스컬, 부두룸을 설립했다.그는 이러한 행동으로 국제적으로 순회공연을 했으며, 세계적인 유명 아티스트와 프로듀서들과 협력했다.레드먼은 미국의 랩 그룹 퍼블릭 적으로부터 할리우드 프로듀서 찰스 밴드, 치노 XL 등 아티스트들과의 음반을 공개했다.

Redman은 음악 사업에서의 그의 일을 영화, 뮤직비디오, 영화 사운드트랙을 만드는 것과 결합한다.그의 다큐멘터리 애너그램과 샘플: Not For Sale은 국제 영화제에서 상영되어 비평가들의 찬사를 받았다.

레드맨은 또한 영화와 텔레비전을 위한 특별한 메이크업 효과 분야에서 주목할 만한 일을 했고 예술가로서 전시했다.그는 주로 유럽, 뉴욕, 일본 사이에서 국제적으로 활동하고 있다.

경력

Mike Redman은 어린 나이에 음악을 만들기 시작했다.로테르담 인근 시담에서 자라면서 드럼을 직접 가르쳤고, 이른바 '테이프 루프' 녹음 기법으로 음악 편곡을 했다.

레드럼

90년대 초, 레드맨은 로테르담의 나이트클럽에서 래퍼와 MC로 활동하기 시작했다.네덜란드와 유럽을 넘나들며 MC로 활약하기도 했는데, 주로 드럼 앤 베이스 장면에서 활약했다.90년대에 레드맨은 로테르담 나이트클럽에서 클럽 나이트를 조직하기 시작했고 그들을 '레드럼 파티'라고 이름 붙였다.이 파티들은 대부분 하드코어 힙합씬에서 다가오는 지역 인재들을 무대에 올렸다.Redman이 Rotterdam 나이트라이프에 기여한 공로를 위해, Redman과 닮은 꼭두각시 인형 하나가 2019년 Rotterdam 박물관에 전시되었다.[1]레드맨은 '레드럼 스쿼드'라는 랩 그룹을 결성했는데, 래퍼 P-모드, 언노타독스, 턴테이블리스트 에니리스, 레드맨 자신이 직접 참여했다.레드맨과 에니-레이스는 1999년에 이 분대의 작품을 제작하고 첫 트랙을 발매했다.2003년에 레드럼 스쿼드는 싱글 '엔조이'를 발매했고 그들은 네덜란드 국영 TV에서 공연을 했다.이 그룹은 주로 국내와 국제 클럽 무대에서 공연했다.[2]레드럼 스쿼드는 2005년에 막을 내렸고, 멤버들은 솔로 프로젝트에 집중하기 시작했다.

Redman은 1999년에 독립 음반사 Redrum Recordz를 시작했다.여러 음악 장르(힙합, 정글, 드럼 앤 베이스, 메탈 등)의 네덜란드 아티스트들이 레이블에 붙어 있다.[3]게다가, Redrum Recordz는 구루, 공공의 적, De La Soul, Ice-T, Big Daddy Kane과 같은 국제적인 예술가들과 함께 일해왔다.[4]2005년 스페이스키즈 & 테릴렉스트의 'Ik will een meisje'('I want a girl')로 네덜란드 차트에 올랐다.[5]2011년, 레드럼 레코츠는 곤조 서커스 매거진으로부터 '벨기에와 네덜란드의 100대 음반사 중 하나'로 선정되었다.[6]

디포터 및 음악 제작

Redrum 외에도, Mike Redman은 더 많은 음악 프로젝트에 관여했다.

데포페르

1992년 레드맨은 레드럼 스쿼드의 몇몇 멤버들과 레드맨이 직접 참여하는 단체인 디포머 프로젝트를 시작했다.디포머는 진보적인 전자음악을 만든다.

데포르노가 데모를 제작해 국제 클럽빙 장면에서 활약한다.[7]2006년 Deefoner는 최우수 무용상을[8] 수상했다. 이 그룹은 크로아티아의 Lowlands와 Outlook과 같은 다양한 팝 페스티벌에서 공연했다.2008년에 레드맨은 데포머를 가끔 특별한 손님들을 초대하는 솔로 프로젝트로 만들었다.같은 해에 그들은 미국의 랩 그룹인 퍼블릭 적으로 레코드를 발매했다.[9]

2011년 디포머는 비데오폴립츠라는 시청각 프로젝트를 개발, 동반 앨범을 발매했다.비디오폴립츠는 1978년의 비디오팩 컴퓨터의 최소한의 소리로 만들어졌다.[10]

데포르는 그들의 음악, 라이브 쇼, 커버 아트에 공포 요소를 사용한다.다양한 시각 예술가들이[11] 그레이엄 험프리스와 카고 신타로 등 데포네 레코드 소매의 일부에 기여했다.maxi 싱글 미트클레버의 표지는 여러 나라에서 금지되었는데, 그것은 포르노 이미지로 구성된 원숭이의 머리를 보여주기 때문이다.

주목할 만한 음악 프로젝트

레드맨은 브레이크코어 프로듀서 봉라 씨와 정기적으로 호흡을 맞춘다.그들은 함께 여러 장의 앨범을 만들었고 그룹 웜쿨과 부두룸을 시작했다.[12]레드먼은 부둠으로서 Q 하야시다의 일본 만화 시리즈 도로헤도로의 사운드 트랙을 위해 '블리카 스모코'를 제작했다.[13][14]

2014년 레드맨은 할리우드 프로듀서 겸 감독인 찰스 밴드와 협력했다.공포 제작사 풀문 피처스의 대표 밴드, 디포머는 '풀문 변형'을 출시했다.[15]

2015년에 Redman은 'Nyctophobia'를 발매했다.이것은 'The Travel'이라는 가명으로 다운템포 앨범이다.커버 아트는 리빙 컬러 기타리스트 버논 레이드가 만들었다.[16]

2017년 레드먼은 공공의 적 스튜디오 앨범 '사막에서 빠른 것은 없다'[17]를 위해 '테러리스트'를 제작했다.

Redman also collaborated with Chino XL, A-F-R-O, Neophyte, DJ Paul Elstak and Evil Activities, N-Vitral, Rotterdam Terror Corps, FFF, Stazma, Ruby My Dear, Shaydie, Menno Gootjes, DJ Producer, Noisekick, Drokz, Akira, Sinister Souls, Living Colour and others.

특수 효과

그가 10대였을 때, Redman은 또한 비디오에서 특별한 메이크업 효과를 실험했다.1994년, 네덜란드의 한 텔레비전 방송국은 30분짜리 공포 영화 "Redmans"의 제작에 관한 기사를 만들었다.[18]10대 레드맨을 본 네덜란드 DJ 폴 엘스탁은 자신의 노래 '날 혼자 두지 마'의 영상을 연출해 달라고 부탁했다.이 싱글 앨범은 네덜란드 차트에서[19] 2위에 올랐고 5만 부 이상이 팔렸다.네덜란드의 한 잡지는 1995년 '나를 혼자 두지 마' 최고의 뮤직비디오를 뽑았다.한편, 레드맨은 폴 엘스탁의 쇼와 다양한 하우스 파티를 위해 특별한 효과를 냈다.그는 네덜란드 텔레비전의 소품 제작자로도 일하기 시작했다.

1996년과 2000년 사이에 레드맨은 특수효과와 헤어 스튜디오인 Sjoerd Didden과 함께 일했다.[20]그는 특별한 메이크업 효과 전문가였고 성룡의 후아 아 나를 포함한 영화, 텔레비전 시리즈, 연극 제작에 영향을 끼쳤다.[21]2000년에 Redman은 Sjoerd Didden을 떠났다.그 후 몇 년 동안, 그는 여전히 특수효과 아티스트로 일했는데, 가장 두드러진 것은 2009년 가수 아누크의 음반 《For Witter or Borget》(플래티넘 3배)의 앨범 커버였다.

다큐멘터리 및 텔레비전

2001년에 마이크 레드먼은 독립영화 워크맨을 만들었다.[22]이 장편 다큐멘터리는 1979년에서 2001년 사이에 로테르담의 힙합 문화에 대한 이야기를 담고 있다.그 후 몇 년 동안, 레드맨은 또한 여러 개의 뮤직비디오를 만들었고 네덜란드 텔레비전의 어린이 시리즈를 감독했다.

2008년에 Redman은 그의 두 번째 다큐멘터리인 Angram을 만들었다.이 영화는 네덜란드 예술가 다이어트 위그만의 작품과 비전을 탐구한다.이 영화에는 구어체도 없고 레드맨이 작곡한 사운드트랙만 있을 뿐이다.이 영화의 주요 초점은 시각 예술이다.[23]이 다큐멘터리는 2009년 국제영화제 로테르담에서 상영되었다.[24]레드먼은 LA에서 열린 뉴욕 국제 독립 영화제에서 'Best Art Document 2009'와 뉴욕 NYIFVF에서[25] 'Best International Director of a Short Document 2010'이라는 두 개의 국제적인 상을 수상했다.

2009년에 Redman은 같은 이름의 로테르담 나이트클럽의 역사에 관한 다큐멘터리 Nighttown을 만들었다.같은 해, 그는 또한 로테르담에 본사를 둔 박물관인 Boijmans van Beuningen에 관한 텔레비전 시리즈의 음악을 만들었다.[26]

샘플: 판매 안 함

2012년에 Redman은 지금까지 그의 가장 야심찬 영화 프로젝트인 Document Sample을 완성했다. 판매용이 아님.[27]이 영화는 샘플링 문화를 중심으로 다양한 음악 세대의 관계를 탐구한다.자금 부족으로 레드먼은 카메라 작업부터 편집 과정까지 이 프로젝트에 직접 자금을 지원했다.이 영화에서 레드맨은 척 D, 부츠이 콜린스, 조지 클린턴, 말리 말, KRS-One과 같은 국제적으로 잘 알려진 다양한 예술가들을 인터뷰한다.레드맨은 7년 동안 미국과 유럽을 오가며 게릴라 스타일로 접근했다.레드먼은 영화 '샘플 다이어리'를 제작하는 동안 겪은 경험에 대한 책을 썼다.[28]

2013년 샘플: Not For Sale은 뉴욕 이타카에 있는 코넬 대학교의 음악 자료실에서 공식적으로 채택되었다.이 영화는 국제영화제 로테르담에서 상영되었고 함부르크에서 열린 영화제에서 음악 부문 최우수 영화상이다.[29][30]미국 잡지 왁스 시인틱스 왁스 시인틱스는 2015년 뉴욕 브루클린에서 상영회를 조직했다.군중들 중에는 유명한 지역 프로듀서와 작가들이 있었다.DJ Breakbeat Lou(Ultimate Breaks and Beats)가 이 영화를 소개했다.[31]왁스 시학에서는 샘플을 다음과 같이 부른다. Not For Sale "절대 볼 수 없는 샘플링의 진화에 대한 가장 포괄적인 다큐멘터리"[32]

이 영화는 영화에 사용된 샘플에 대한 통관 문제로 상업적으로 개봉된 적이 없다.제작 과정에서 레드먼은 이 영화가 결코 개봉되지 않을 것이라는 것을 이미 알고 있었지만, 검열받지 않은 샘플링 문화의 이야기를 담은 심도 있는 다큐멘터리를 만들기로 결심했다.샘플 다이어리에서 레드맨은 "다큐멘터리에서의 검열은 역사책의 한 페이지를 찢는 것과 같다"고 말한다.

예술

레드먼은 다학제 예술가(학제간 미술, 회화, 비디오 아트, 조각)로서 국제 미술계에 관여하고 있다.[33]그는 네덜란드, 미국, 일본, 카리브해에서 전시했다.[34][35][36]

2012년 그는 '숯의 노래'라는 예술 프로젝트의 편집 CD를 위한 트랙을 만들었다.그는 The Travel이라는 가명을 사용했다.[37]

레드맨 디자인은 브라이언 퓨리, 아누크, 아키라, 세이투레, 블러드스피어 등 다양한 예술가들을 위한 커버 아트를 디자인한다.그의 디자인은 대부분 아날로그 방식으로 만들어졌으며 예술가마다 스타일이 다르다.[38]

참조

  1. ^ 로테르담 박물관의 파티 피플(개방형 로테르담) 전시 관련 뉴스 아이템 (더치)
  2. ^ 마이크 레드먼(Hiphop In JeSmoel)과의 인터뷰(Dutch)
  3. ^ Redrum Recordz에 대한 Mike Redman과의 인터뷰(VPRO 3voor12)
  4. ^ Redrum Recordz와 그의 앨범에 대한 마이크 레드맨과의 인터뷰 (Hiphop in je Smoel) (Dutch)
  5. ^ 차트 내 스페이스키 & 테릴렉스트
  6. ^ 곤조 서커스 100 x 라벨
  7. ^ 데포르투르 인 러시아(VPRO 3voor12) (Dutch)
  8. ^ 데포르는 'Grote Prijs van Zuid-Holland (VPRO 3voor12)'에서 우승했다.
  9. ^ 데전 & 공공의 적 (포푸니)
  10. ^ 비데오폴립츠 상공 OOR의 아티켈
  11. ^ Graham Humphreys가 디자인한 레코드 슬리브 정보
  12. ^ 부둠에 대한 포푸니
  13. ^ 도헤도로 사운드트랙에 대한 부두의 인터뷰
  14. ^ 부두와 데포르에 대한 인터뷰
  15. ^ 보름달 기형 이야기 LantarenVenster
  16. ^ 닉토포비아에 대하여
  17. ^ '사막에서 빠른 것은 없다'에 대한 롤링 스톤 매거진
  18. ^ 2016년 3월 4일 웨이백머신에 보관된 저주의식에 대하여
  19. ^ 네덜란드 40위 안에 나를 혼자 두지 마
  20. ^ 마이크 레드맨과 다이어트 위그먼에 관한 기사 (더치)
  21. ^ Mike Redman (Beeld en Geluid) (Dutch)에 관한 다큐멘터리
  22. ^ 워크맨에 대한 마이크 레드맨 인터뷰(네덜란드)
  23. ^ 독립영화 분기별 애너그램에 대한 Mike Redman과의 인터뷰
  24. ^ [1] IFFR에서 선별된 아나그램
  25. ^ het NYIFVF 우승자
  26. ^ 2010년 11월 15일 웨이백머신에 보관된 마이크 레드먼에 관한 박물관 Boijmans van Beuningen
  27. ^ "Screening of Sample Not For Sale in Rotterdam". Archived from the original on 2 July 2012. Retrieved 22 December 2012.
  28. ^ 샘플 다이어리 북 프레젠테이션 2013년 2월 22일 아카이브.오늘
  29. ^ IFFR에서 판매되지 않는 샘플
  30. ^ 레드맨이 함부르크에서 받은 상에 대한 포푸니
  31. ^ 네덜란드 문화심사에 대한 미국
  32. ^ "Wax Poetics Issue 60 (Blondie b/w SZA) - Wax Poetics". www.waxpoetics.com. Archived from the original on 21 November 2014.
  33. ^ 로테르담 비주얼 아트 센터
  34. ^ https://www.arttube.nl/videos/mike-redman-van-project-tot-object Boijmans 박물관 전시 관련 인터뷰
  35. ^ "Faces of Curaçao". Retrieved 23 December 2012.
  36. ^ 뉴욕 전시회에 관한 인터뷰
  37. ^ 목탄의 노래에 대한 VPRO
  38. ^ 헤비뮤지컬 아트워크 인터뷰

외부 링크