마르칸토니오 프란체스키니
Marcantonio Franceschini마르칸토니오 프란체스키니(이탈리아어 발음: [Markanˈtɔːnjo frantʃnjo frantantski –ni]; 1648년 – 1729년 12월 24일)는 바로크 시대의 이탈리아 화가로서, 주로 고향 볼로냐에서 활동했다. 그는 자코모 프란체스키니의 아버지였고 선생님이었다.[1]
전기
그는 카를로 치냐니의 제자였는데, 그와 함께 파르마 (1678–81)의 팔라초 델 지아르디노 (1678–81) 그는 시그나니의 사촌이기도 한 시동생 루이지 콰이니와 여러 해 동안 가깝게 일했다.

프란체스키니는 유럽 전역의 후원자들을 위해 종교적이고 신화적인 주제에 관한 오랜 경력의 캔버스 그림을 그렸다. 프란체스키니는 볼로냐의 팔라초 라누찌[2](1680년)와 마레스코티 브라제티(1682년)에서 천장을 장식했다. 그는 산 바르톨로메오 포르타 라베냐나 (1690년)의 교회의 호민관에서 그림을 그리는 것을 도왔다. 프란체스키니는 1696년 브런즈윅의 샬롯 펠리시티 공주와 리날도 데스테의 결혼을 의뢰한 모데나 두칼 궁전의 살라 도노레("Hall of Honor")의 천장을 새롭게 단장했다. 그는 피날레 리구레 성당의 제단편과 모데나에 있는 같은 이름의 교회에 있는 산카를로의 캔버스를 그렸다.
그가 제노바의 팔라초 두칼레 (1701–1704)의 살라 델 마그기오르 콘시글리오에서 역사 신화적 장면들을 대량으로 방영한 프로그램은 1777년 화재로 소실되었다. 이것들은 토마소 알드로반디니, 콰이니, 안토니오 멜러니의 도움으로 완성되었다. 게다가 피아첸자 성당의 펜던트와 루네트에 대한 그의 장식은 19세기 후반에 제거되었다. 그는 볼로냐에 있는 코퍼스 도미니(1688–1694)의 교회를 장식했다.[3]
그는 리히텐슈타인의 요한 아담 1세 비엔나 궁전(현 리히텐슈타인 박물관)을 위해 '다이애나와 비너스의 유혹과 사랑'(1692~1700) 26개의 캔버스를 그렸다. 그는 또한 아트패트론 프린스의 구매자 역할도 했다.
제노바에서 그는 또한 제노바의 왕궁인 스피놀라와 팔라비시니(현재의 포데스타) (1715)를 위해 그림을 그렸다. 후자는 다이애나의 역사에 관한 다섯 개의 큰 캔버스를 가지고 있었다.
《사계절》(1716)을 묘사한 캔버스는 현재 피나코테카 디 볼로냐에서 발견된다. 피나코테카 B.P.E.R.에는 두 개의 '레이첼 이야기' 캔버스가 있다.
그는 성에서 카펠라 델 코로의 모자이크 장식을 할 때 사용하는 "카툰"을 그렸다. 베드로 대성당. 교황 클레멘스 11세에 의해 기사 작위를 받은 그는 볼로냐에 있는 클레멘타인 아카데미의 회원이자 그 후 감독을 설립하고 있었다.
그의 그림은 볼로냐 회화학교 회원에게도 학문과 이상주의적인 경향이 있다. 드문드문한 인물들이 심하게 배열되어 있고 종종 용모가 도드라진다. 그는 젊은 동료인 도나토 크레티와 함께 일했다. 그의 스타일은 종종 바로크와 로코코를 혼합한 바로케토로 분류되지만 프랑스 예술가의 신고전주의적인 영향력이 바로크 전통을 따라잡기 시작했다고도 할 수 있다. 비트코워는 그를 "볼로네즈 마라타"라고 묘사한다.
수많은 화가들이 그의 다작 작업실에서 일하고 훈련했다. 사람들 학생들, 견습 또는 보조자로써 시간을 보냈다 중 토마소 Aldrovandini, 루카 안토니오 Bistoia, 자코모 보니, 프란체스코 Caccianiga, 페르디난도 델 카이로, 안토니오 Cifrondi, 가에타노 Frattini,[4]자친토 Garofalini, 카를로 체사레 Giovannini, Ercole Graziani, 지롤라모 가티, 피에트로 Gilardi, 주세페 마르케시(Sansone il), 미선이 있었다.ch엘란젤로 몬티첼리, 주세페 페드레티, 피에트로 프란체스코 프리나, 피에트로 안토니오 아바니지, 안토니오 로시(화가), 겐틸레 자나르디, 아들 자코포.[5]
The Dulwich Picture Gallery (London), the Honolulu Museum of Art, the Kunsthistorisches Museum of Vienna, the Metropolitan Museum of Art, the Musei Civici of Macerata, the Museo Glauco Lombardi (Parma, Italy), the National Art Gallery of Bologna (Italy), Bojnice Castle (Slovakia) and the State Museums of Florence are among the public institutions h마르칸토니오 프란체스키니의 오래된 그림들
갤러리
1700년경 Noli me tangeere, 약 1700년경
1700-05년 경의회 막달라 마리아
메모들
- ^ 제임스 R의 그림 수집가 설명서. Hobbes London T&W Boone 1845 페이지 154 [1]
- ^ Palazzo Ranuzzi는 볼로냐의 항소법원에 속해있다.
- ^ 코퍼스 도미니에 있는 프레스코화는 제2차 세계 대전 중에 훼손되었다.
- ^ 스테파노 티코치 214페이지
- ^ Hobbes, James R. (1849). Picture collector's manual adapted to the professional man, and the amateur. T&W Boone, 29 Bond Street; Digitized by Googlebooks. p. 92.
참조
- Francis P. Smyth and John P. O'Neill (Editors in Chief) (1986). The Age of Correggio and the Carracci: Emilian Painting of the 16th and 17th Centuries. Washington: National Gallery of Art. pp. 450–453.
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일반 이름 포함(도움말) - Wittkower, Rudolf (1993). Art and Architecture Italy, 1600-1750. Penguin Books. p. 471.
- Luigi, Lanzi (1847). Thomas Roscoe (ed.). The History of Painting in Italy; from period of the revival of the arts to the eighteenth century. Henry G. Bohn, York Street, Covent Garden; Digitized by Googlebooks from Oxford University copy on Jun 31, 2007. pp. 158–160.
- Miller, Dwight C. (1957). "Franceschini and the Palazzo Podestà, Genoa". The Burlington Magazine. Vol. 99, no. 652. pp. 230–235.
외부 링크
위키미디어 커먼스의 마르칸토니오 프란체스키니 관련 매체