로단 자프라노비치

Lordan Zafranović
로단 자프라노비치
1980년대의 로단 자프라노비치.
태어난 (1944-02-11) 1944년 2월 11일 (79세)
마슬리니카
활동년수1961년 ~ 현재[1]
상아카데미상
후보자 1979년 사진 26장 점유
1985년 자세노백의 피와 재 후보
칸 황금종려상
1979년 26개 부문 후보작
풀라영화제 영화상 수상작인 빅 골든 아레나
1978년 26장의 사진 속 직업
1981년 이탈리아 함락
풀라 영화제 감독상 골든 아레나
1981년 이탈리아 함락
1986년 이브닝 벨
풀라영화제 밀턴 마나키 비평가상
1975 마태오의 열정
1978년 26장의 사진 속 직업
발렌시아 그랑프리
1981년 이탈리아 함락
오버하우젠시 대상
1967년 오후 (소총)
1972년 (이스의) 교외
그랑프리 마르토프스키 베오그라드
1985년 자세노백의 피와 재
최우수 감독상 다큐멘터리 마르토프스키
2003년 병마용 얼굴들
최고의 감독 실험적인 마르토프스키
2003년 천상도시 교향곡
즐라트니페차트 유고슬로벤스케키노테케
2019 평생공로상
FEST (영화제)
2023 베오그라드 영화 예술에 뛰어난 공헌을 한 빅토르

로단 자프라노비치(, 1944년 2월 11일 ~ )는 크로아티아의 체코계 유고슬라비아인 영화 감독이다. 그는 프라하 물결의 주요 인물이었습니다.

초기생

로단 자프라노비치는 1944년 추축국이 점령한 유고슬라비아의 숄타 섬의 마슬리니카에서 태어났습니다. 그는 그의 생애 첫 2년을 그의 어머니 마리야, 그리고 그의 형 즈덴코와 함께 엘 샤트 난민 캠프에서 보냈습니다. 전쟁이 끝난 후, 가족은 아버지 이반과 재회하여 스플리트로 이사했고, 그곳에서 남동생 안드리야가 태어났습니다. 1962년 스플릿 마린 스쿨을 졸업하고 1963년부터 1967년까지 스플릿 페다고지 아카데미(이후 스플릿 대학교)에서 문학과 미술을 공부했습니다.[2]

일하다.

자프라노비치는 1968년에 프라하 영화학교(FAMU)에서 공부한 유고슬라비아 감독 세대인 프라하파(Praška filmska schkola)에 속해 있습니다. 그의 동료들은 라즈코 그를리치, 고란 마르코비치, 고란 파스칼예비치, 스란 카라노비치, 그리고 카메라맨 프레드라그 페가 포포비치였습니다. 한 세대가 지난 후, 에미르 쿠스투리카 감독, 카메라맨 빌코 휠라치, 로단의 남동생인 영화 편집자 안드리야 자프라노비치는 FAMU에서 [3]공부했습니다. 로단 자프라노비치는 1961년 15살의 나이에 Kinoklub Split에서 아마추어로서 영화 경력을 시작했습니다. 1965년부터 그는 프로로 일했고 1967년 FAMU에 입학하여 축제 경험과 상을 받은 이미 성숙한 작가로서, 즉 그의 실험적인 단편 Poslije podne (Puška) (1968)로 활동했습니다. 1966년 국제아마추어영화학 석사학위를 받았으며 1971년 아카데미상을 수상한 엘마르 클로스의 석사과정으로 영화 연출을 졸업했습니다.

로단 자프라노비치의 첫 장편 영화는 고란 마르코비치가 주연을 맡은 선데이(1969)와 풀라 영화제에서 비평가들의 상을 받은 매튜(1975)에 따르면 열정(Passion)입니다.[3][7][8][9] 그러나 그의 가장 잘 알려진 작품은 찬사를 받는 작가 미르코 코바치와 함께 그의 이전 장편 영화로 공동 집필한 컬트 영화 26장의 점령(1978)입니다. 이 영화는 두브로브니크의 무성한 지중해 환경과 미학으로 유고슬라비아 빨치산 영화의 장르를 재창조했으며, 부유한 귀족 가족과 그 친구들의 행복과 파시스트 점령과 폭력을 통한 악의 도래, 사기와 사회의 붕괴를 대조했습니다.[10] 이 영화는 유고슬라비아와 체코슬로바키아에서 큰 흥행을 거두었습니다. 그것은 풀라 영화제에서 빅 골든 아레나 최우수 작품상을 수상했습니다. 이 영화는 칸 영화제에 후보로 올랐고 유고슬라비아의 아카데미상 출품작으로 출품되었습니다.[11] 할리우드에서 이 영화는 감독만 동의한다면 영화의 절정인 오토버스에서 잔인한 학살 장면을 단축하는 것이 가장 인기 있는 영화로 여겨졌습니다.[12] 자프라노비치는 거절했고 오스카상을 잃었습니다. 그는 권력에 의해 타락한 젊은 빨치산 장교의 흥망성쇠를 중심으로 전개되는 이탈리아 점령기 동안 그의 고향 섬 숄타를 배경으로 한 "이탈리아의 몰락"(1981)과 미르코 코바치와 공동 집필한 "이브닝 벨"(1986)으로 2차 세계 대전 3부작을 이어갔습니다. 이 이야기는 마을 청년(라데 셰르베드 ž자 분)이 도시로 가서 빨치산이 된 후, 나치 독일에 억류되었다가 1948년 티토-스탈린이 분열된 후 유고슬라비아 감옥에 수감되는 과정을 담고 있습니다. 이탈리아의 몰락은 그에게 두 번째로 빅 골든 아레나, 풀라 영화제의 감독상 이브닝 벨스 골든 아레나를 안겨주었습니다. 1980년대 중반, 자프라노비치는 '천사의 한 입'(1984)과 '알로아'(Aloa)와 같은 영화들로 더 친밀한 주제로 돌아갔습니다. 심리극과 에로틱으로 유명한 호레스의 페스티발(1988). 그는 또한 라디오 텔레비전 베오그라드와 라디오 텔레비전 자그레브의 수많은 TV 제작을 감독했습니다.

길고 생산적인 경력에서 자프라노비치는 모든 역경에도 불구하고 자신의 창의적인 비전과 전문적인 기풍을 저버리지 않고 자신의 영화를 실현하는 데 성공했습니다. 그는 "모더니즘의 위대한 거장 중 한 명"(디나 이오르다노바), "유고슬라비아 영화의 위대한 거장 중 한 명"(란코 무니티치), "안젤로풀로스, 베르톨루치 또는 릴리아나 카바니의 영화와 비교할 수 있는 지중해 고전"(란코 무니티치)이라는 찬사를 받았습니다. 반면에 그의 적들은 그를 "매니에즘"에 탐닉하는 "정권의 감독"이라고 비난했습니다.[13] 영국-불가리아 영화 연구원 Dina Iordanova는 그의 "주업은 극단적인 역사적 상황에서 일반인들이 경험하는 압력을 탐구하는 것이었습니다"라고 정확히 진술합니다. 그의 영화는 민족주의의 가장 깊은 토대에 도전하고 역사적 폭력의 정당성에 의문을 제기합니다."[14] 다른 진정성 있고 자유로운 사고를 가진 유고슬라비아 감독들, 즉 두샨 마카베예프나 ž엘리미르 ž일니크의 경우처럼 자프라노비치의 영화는 종종 논란을 일으켰습니다. 이는 제2차 세계 대전 당시 NDH와 우스타셰의 범죄와 그의 다큐멘터리 야세노백의 점령으로 절정에 달했습니다. 역사상 가장 잔인한 죽음의 캠프 (1983)와 세기의 쇠퇴: NDH 내무부 장관 안드리야 아르투코비치에 대한 전범 재판에 관한 L.Z.(1993)의 증언.[15][16][17] 그의 풍부하고 저명한 오푸스는 현재 구 유고슬라비아 전역과 그 너머, 크로아티아에서도 재발견되고 있습니다. Jasna Nanut의 말처럼, Lordan Zafranović의 작품은 전체적으로 "크로아티아 영화 촬영에서 없어서는 안 될 그리고 필수적인 부분"이라는 비판적인 가치를 기다리고 있습니다.[18]

크로아티아로의 망명과 귀환

1991년 유고슬라비아가 해체되기 직전, 자프라노비치는 1989년 크로아티아 공산주의자 연맹 중앙위원회에 단기간 가입했습니다.[19] 훗날 크로아티아의 초대 대통령이 된 프란조 투지만은 그의 영화 '자세노박' 때문에 그를 공격했습니다. 역대 가장 잔인한 죽음의 캠프 (Krvi peo Jasenovca, 1985). 크로아티아의 독립 선언 직후 투지만은 그를 "크로아티아 국민의 적"이라고 비난했습니다. 자프라노비치는 어쩔 수 없이 그 나라를 떠났습니다. 그는 아르투코비치에 관한 영화를 가져갔는데, 크로아티아에서 파시스트 이데올로기와 폭력이 다시 부상하는 것에 대한 개인적인 설명으로 망명 중에 마쳤습니다. 세기의 쇠락: Dina Iordanova의 말을 빌리면, L.Z.의 성서(1993)는 "과거와 현재의 크로아티아 민족주의에 대한 강력한 기소"입니다.[20] 그는 프라하에 정착했고 체코 텔레비전에서 계속 일했습니다. 10여 년 후, 그는 Radio Television Jagrevo가 공동 제작한 Josip Broz Tito, Tito - The Last Widnes of the Testment (2011)에서 기념비적인 TV 시리즈를 만들기 위해 자그레브로 돌아왔습니다.[21]

현재 그는 코자라 공세에서 어머니와 함께 붙잡힌 후 두 명의 동생들과 함께 자세노백의 우스타샤 죽음의 수용소에 수감된 어린 소녀에 대해 아르센 디클리치와 공동 집필한 대본을 바탕으로 한 최신 영화 '코자라의 아이들(Zlatni Rez 42(Djeca Kozare))'을 준비하고 있습니다.[22] 이야기는 그 위험하고 비인간적인 상황이 그들 자신의 인간성을 잊게 만드는 것을 허락할 준비가 되지 않은 사람들의 지원으로 그녀의 생존과 지옥으로부터의 탈출을 위한 투쟁을 따라갑니다.

필모그래피

Kinoklub 스플릿의 아마추어 단편 영화

  • 일요일 (Nedelja; 1961)
  • 소년과 바다 (Djechaki more; 1962)
  • 분할 도시 (분할 등급; 1962)
  • 프로듀서 란코 (Proizvojac Ranko; 1962)
  • 이야기 (Priza; 1963)
  • 일기(Dnevnik; 1964)
  • 숨 (Dah; 1964)
  • 아리아 (Arija; 1965)
  • Night and After Night (Nochi i Poslije nochi, 1965)
  • 콘체르토 (Koncert; 1965)
  • Rainy (An Innocent Saturday) (Kinono (Nevina subota; 1965)
  • 써니(Sunny) (Sunchano; 1965)
  • 미스트랄(Mistral; 1967)

FAMU 학생 영화

  • 론도 (1968)
  • 청소부 부인 (Gospoza čstachica; 1969)
  • 마지막 테이프 (Posljedjna vrpca; 1970)

전문 영화

  • 청춘 만세 (일기 2) ([Dnevnik 2] ž브젤라 믈라도스트 (Dnevnik 2); 1965)
  • 초상화 (지나감) (Portreti (u prolazu); 1966)
  • 리틀 라스칼 (Mali vagbund; 1966)
  • 조니 디어 그들이 당신의 금을 훔쳤습니다 (드래기 드 ž니 크라데주 티즐라토; 1966)
  • 낮과 밤 (피아차) (Daninochi (Pjaca); 1966)
  • 어퍼 시티 (Gornji grad; 1966)
  • 카발카다 (3편의 영화) (카발카다 (3편의 영화); 1967)
  • Girl X (Djevojka X; 1967)
  • 사람들(People) (Pass-by) (Ludi (U prolazu); 1967)
  • 오후 (소총) (Poslije podne (pupuka); 1967)
  • 일요일 (Nedjelja; 1969)
  • 왈츠 (My First Dance) (Valcer (moj proviles); 1970)
  • 아베 마리아 (나의 첫 번째 벤더) (아베 마리야 (모제 프르보 피잔스트보); 1971)
  • 앤티크 (Antika; 1971)
  • The Seas (모라; 1972)
  • 이스 교외 (Predgraze (Ibisa); 1972)
  • Zavnoh (1973)
  • 야간열차 살인사건 (유비스트 부노치놈보주; 1973)
  • 범죄 연대기 (Kronika jednog zlochinca; 1973)
  • 노동, 도시 건설 (Radzida grad; 1974)
  • 꿈(dream, de natura sonoris) (San, de natura sonoris, 1975)
  • Matthew에 따르면 열정 (Mukepo Mati; 1975)
  • 자그레바치키 벨레사잠(Zagreba;ki velesajam; 1976)
  • 노동자와 손님에 관한 영화 (Film or nicima i gostima; 1977)
  • 26장의 사진 속 직업 (Okupacijau 26 slika; 1978)
  • 자유로운 해석 (Slobodna interpolacija; 1979)
  • 자그레브는 티토와 함께 삽니다 (자그레브 ž비스 티톰, 1980)
  • 이탈리아의 몰락 (Pad Italije; 1981)
  • 국토 (블라디미르 나조르) (자비차즈 (블라디미르 나조르); 1982)
  • 천사의 물림 (우제단젤라, 1983)
  • 야세노백: 역사상 가장 잔인한 죽음의 캠프 (Krvi peo Jasenovca; 1985)
  • 이브닝 벨 (Vechernja zvona; 1986)
  • 마레 아드리아쿰 (1986)
  • 아모레라 (1987)
  • 알로아(The Whores's Festival) (Haloa (Praznik kurvi); 1988)
  • 세기의 쇠퇴: L.Z.의 성서(잘라작 스톨예차: 테스터먼트 L.Z.; 1993)
  • 라크리모사 (복수는 나의 것) (마제 폼스타 (라크리모사); 1995)
  • M.S.는 누구인가(Kdoje M.S.; 2000)
  • 테라코타 얼굴 (Licaterakota; 2003)
  • 베이징의 눈 (Ochi Pekinga; 2003)
  • 천상의 도시 교향곡 (심포니자 네베스코그그라다; 2003)
  • Tito – 성경의 마지막 증인: 1. 프롤로그 (Tito – posljednji svjedo ci temstanta: 1. Proslov; 2011)
  • Tito – 성경의 마지막 증인: 2. 지하 (Tito – posljednji svjedociatema : 2). Ilegala; 2011)
  • Tito – 성경의 마지막 증인: 3. 데이브레이크 (Tito – posljednji svjedo ci temanta : 3. Praskozorje; 2011)
  • Tito – 성경의 마지막 증인: 4. 봉기 (Tito – posljednji svjedociatema : 4). Ustanak; 2011)
  • Tito – 성경의 마지막 증인: 5. 고통과 희망 (Tito – posljednji svjedo ci testama: 5. Patnja inada; 2011)
  • 티토 – 성경의 마지막 증인: 6. 더 파이트 (Tito – posljednji svjedociatema : 6. Borba; 2011)
  • Tito – 성경의 마지막 증인: 7. 창조 (Tito – posljednji svjedo ci testamina: 7. Stvaranje; 2011)
  • 티토 – 성경의 마지막 증인: 8. 승리와 보복 (Tito – pospljednji svjedo ci temanta : 8). Pobjeda i odmazda; 2011)
  • Tito – 성경의 마지막 증인: 9. 정복 (Tito – posljednji svjedociatema : 9). 정복; 2011)
  • Tito – 성경의 마지막 증인: 10. 꽃을 피우다(Tito – posljednji svjedo ci temanta : 10). Procvat; 2011)
  • Tito – 신약의 마지막 증인: 11.777 주 (Tito – posljednji svjedo ci testamina : 11.777 sedmica; 2011)
  • Tito – 성경의 마지막 증인: 12. 불협화음 (Tito – posljednji svjedociatema : 12). 라즈도르(Razdor; 2011)
  • 티토 – 성경의 마지막 증인: 13. 죽음(Tito – posljednji svjedo ci temanta: 13). Smrt; 2011)
  • Zeitgeist (Duh vremena; 2018)

사전 제작 작업

  • Zlatni rez 42 (Djeca Kozare)

진행중인 작업

  • Posljednja priča stoljeća (Ostrvo Balkan)
  • 카루소
  • 모치 류바비
  • 사라예보양
  • 세스트레
  • 비지르노

참고문헌

  1. ^ "Lordan Zafranović režiser i scenarist". Lordanzafranovic.com. Retrieved 20 January 2019.
  2. ^ "Lordan Zafranović režiser i scenarist".
  3. ^ a b Daniel J. Goulding: 해방된 영화. 유고슬라비아 경험, 1945-2001. 블루밍턴: 인디애나 대학 출판부 2002.
  4. ^ 브란카 벤치치, 다이애나 네나디치, 아드리아나 페로예비치: 스플릿스카 슈콜라 필마 – 60 고디나 키노클루바 스플릿. 3권. 2012년 분할.
  5. ^ "Monografija "Splitska škola filma – 60 godina Kino kluba Split" od sada dostupna za prodaju i u klubu « Kino Klub Split". Archived from the original on 25 August 2016. Retrieved 22 August 2016.
  6. ^ "HFS – Hrvatski filmski savez – Zapis – 68/2010". Hfs.hr. Retrieved 20 January 2019.
  7. ^ Nenad Polimac: Leksikon YU Filma. 자그레브 2016, 294f.
  8. ^ "Lordan Zafranović ČSFD.cz". Archived from the original on 19 September 2016. Retrieved 22 August 2016.
  9. ^ "Lordan Zafranović režiser i scenarist". Lordanzafranovic.com. Retrieved 20 January 2019.
  10. ^ Daniel J. Goulding: 26장의 사진 속 직업 (씨네텍). 플릭 북스 1998.
  11. ^ "ZAFRANOVIC Lordan". Festival de Cannes. Retrieved 20 January 2019.
  12. ^ "DEN TANA O FILMU OKUPACIJA U 26 SLIKA: Zbog scena u autobusu nije dobio Oskara". Kurir.rs. Retrieved 20 January 2019.
  13. ^ Nenad Polimac: Leksikon YU Filma. 자그레브 2016, 105.
  14. ^ 디나 이오르다노바: 화염의 영화. 발칸 영화, 문화, 미디어. 런던: 팔그레이브 맥밀런 2001, 99.
  15. ^ Krtinić, Piše: Marija (2 April 2015). "Lordan Zafranović: Shvatio sam da su svi naši filmovi bili uzalud". Dnevni list Danas. Retrieved 20 January 2019.
  16. ^ "Controversies by Lordan". Kino Tuškanac. Retrieved 20 January 2019.
  17. ^ "Sunčani inferno Lordana Zafranovića – P.U.L.S.E Magazin za umetnost i kulturu". Internet portal za umetnost i kulturu "P.U.L.S.E". 1 April 2010. Retrieved 20 January 2019.
  18. ^ 55 고디나 움제트니치코그스트바라시트바 영화 스코가우토라 로다나 자프라노비차, 2019년 5월 16일 ~ 19일 DHFR 드루슈트보흐르바츠키 영화 스키 레다텔자, 자그레브 2019.
  19. ^ 다보르카 부디미르: Hrvatska politička elita na počtku demokratske tranzicije 2014년 8월 9일, Anali 2010, 페이지 81.
  20. ^ 디나 이오르다노바: 화염의 영화. 발칸 영화, 문화, 미디어. 런던: 팔그레이브 맥밀런 2001, 페이지 100.
  21. ^ "Tito je fenomen koji se treba istražiti". Radio Slobodna Evropa. Retrieved 20 January 2019.
  22. ^ 역사적 맥락은 이보 골드슈타인: 자세노박, 자그레브 2018, 나타샤 마타우시치: 다이애나 부디사블예비치, 프레슈치나 영웅인 드럭도그 스브예츠코그라타, 자그레브 2020, 그리고 자세노박 강제수용소, 자스트레바르스코 아동수용소, 크로아티아 독립국가 세르비아인 대량학살 등을 참조하십시오.

외부 링크