조니 핸섬

조니 핸섬
오리지널 필름 포스터
연출자	월터 힐
각본 기준	켄 프리드먼
에 기반을 둔	조니 핸섬의 세 세계 존 고디 편으로
생산자	찰스 로벤 마리오 카사르
주연	미키 루크 엘런 바킨 엘리자베스 맥거번 포레스트 휘태커 스콧 윌슨 랜스 헨릭슨 모건 프리먼
시네마토그래피	매튜 F.레오네티
편집자	돈 아론 카멜 데이비스 프리먼 A.데이비스
음악 기준	리 쿠더
생산 회사들	캐럴코 픽처스 구버-피터즈 회사
배포자	트라이스타 픽처스
출시일자	1989년 9월 29일 (1989-09-29)
러닝타임	96분[1]
나라	미국
언어	영어
예산	2천만 달러
박스오피스	$7,237,794 33만4941명 입학(프랑스)[2]

조니 핸섬은 월터 힐 감독이 연출하고 미키 루크, 엘렌 바킨, 포레스트 휘태커, 모건 프리먼이 주연한 1989년 미국의 신누아르^[3] 범죄 스릴러 영화다.이 영화는 켄 프리드먼이 썼고, 존 고디가 쓴 소설 조니 핸섬의 삼세계를 각색했다.이 영화의 음악은 류 코더가 작사, 제작, 공연했으며 짐 켈트너의 4곡이 수록되었다.^[4]

플롯 요약

존 세들리는 다른 사람들로부터 "조니 핸섬"이라고 비웃는, 흉측한 얼굴을 한 남자다.그와 한 친구는 서니 보이드와 그녀의 파트너인 라페라는 두 명의 공범에게 이중으로 넘어가고, 한 판사는 조니를 감옥에 보내고, 조니는 출소하면 그 곳에서라도 처벌을 받겠다고 서약한다.감옥에서 조니는 기니피그를 찾고 있는 피셔라는 외과의사를 만나 재건성형수술에서 실험적인 시술을 시도할 수 있다.잃을 것이 없다는 것을 깨달은 조니는 다시 사회에 나가기 전에 새롭고 평범해 보이는 얼굴을 갖게 된다(그를 아는 사람들에게 알아볼 수 없게 만든다)을 갖게 된다.

어설픈 뉴올리언스 법 집행관인 드론스 중위는 조니가 정직한 직업을 얻고 자신의 과거를 거의 모르는 평범하고 존경할 만한 여성 도나 매카티를 보기 시작했을 때에도 조니의 새로운 모습이나 새로운 삶에 속지 않는다.중위는 조니에게 내면에서 조니는 여전히 경직된 범죄자며 언제나 그럴 것이라고 말한다.경찰이 옳다.조니는 써니와 라페에 대한 맹세의 복수를 잊을 수 없으며, 이 복수는 모두에게 격렬하게 끝난다.

캐스트

• 미키 루크 – 존 세들리/"조니 핸섬"/조니 미첼
• 엘렌 바킨 – 써니 보이드
• 엘리자베스 맥거번 – 도나 맥카티
• 모건 프리먼 – A.Z 중위드론
• 포레스트 휘태커 – 닥터 스티븐 피셔
• 랜스 헨릭슨 – 라페 개럿
• 스콧 윌슨 – 마이키 찰메트
• David Schramm – Vic Dumask
• 이본 브라이슬랜드 – 루크 수녀
• 피터 제이슨 – 보넷 씨
• J. W. 스미스 – Stathanomy 씨
• 제프리 미크 – 얼(제프 미크 역)
• 앨런 그라프 – 밥 르모인
• Ed Zang – Prestige Manager
• 존 P. 퍼티타 – 프레스티지 세일즈맨(존 퍼티타 역)
• Raynor Schine – 총기 딜러
• Edward Walsh – 판사

생산

개발

그 소설은 1972년에 출판되었다.^[5]그 해에 영화 판권은 폴 헬러와 프레드 와인트라우브가 세쿼이아 프로덕션 회사를 위해 제작할 것이라고 발표한 20세기 폭스에 의해 매입되었다.^[6]그러나 이 영화는 제작되지 않았다.

이 자료는 1982년 월터 힐의 관심을 끌려고 했던 찰스 로벤에 의해 선택되었다.힐은 그것을 거절했다.^[7]힐 차관보는 "3년 후, 그 후 약 2년 후 거절했다"고 말했다."나는 그것이 좋은 실이라고 생각했어...[하지만] ...동시에 멜로드라마에서 컨닝한 줄 알았던 성형수술 이야기가 있다.사라진 일란성 쌍둥이나 기억상실증 같은 1940년대 영화의 관습 중 하나야."^[7]힐은 "어떤 스튜디오도 만들고 싶어하지 않았고, 어떤 배우도 이 작품을 연기할 의사가 없을 것이라고 생각했다"고 덧붙였다.^[8]

1987년에 리차드 기어는 해롤드 베커와 함께 감독으로 출연할 예정이었다.^[9]결국 알 파치노가 주연을 맡기로 계약했다.1988년 2월, 베커는 월터 힐로 대체되어 이사직에서 물러났다.^[10]그 후 파치노가 중퇴하고 미키 루크가 대신 캐스팅되었다.^[11]

1989년 월터 힐은 왜 마음이 바뀌었는지 다음과 같이 설명했다.

첫째로, 나는 어쨌든 할리우드는 멜로드라마를 기반으로 한다고 생각했고 둘째로, 나는 그 이야기를 히스토리에 저항하는 방식으로 표현하는 방법을 생각해냈다.더 중요한 것은, 조니를 연기할 수 있고, 그것을 소름끼치게 할 수 없는 배우를 찾았다는 것이다.사물의 함정을 이해하는 사람.가장 중요한 것은 영화들이 우리에게 심리적 현실주의를 기대하도록 조건화했다는 것이다.이것은 다른 카테고리의 드라마야.도덕적인 선택에 관한 거야나는 내가 매우 아슬아슬한 상황에 있다는 것을 알았다.어떤 불신을 들여놓으면 그것은 산산조각이 난다.개별적인 장면보다는 전체의 드라마를 믿어야 한다.그리고 그것은 대부분의 배우들과 반대되는 것이다.그들은 '내 큰 순간은 어디 있지?언제 울고 소리 지르게 되는가?'미키는 그것을 이해했다.^[8]

루크는 "해피엔딩이 없는 캐릭터, 장밋빛으로 물들지 않는 캐릭터에 끌린다"고 말했다."행복한 세상도 아니고 삶에 대한 쉬운, 사악한 결말도 없다."^[12]

힐은 이 영화가 1940년대 영화 누아르를 연상시킨다고 말했다.

당신은 불운한 캐릭터를 가지고 있고, 그 당시 관객들은 그것에 더 편안했다.존 가필드가 이런걸로 아주 재미있어 하는걸 상상할 수 있을거야...하지만 이번 작품은 상업적으로 힘든 길을 걷고 있고, 관심을 가질 관객들을 찾을 수 있는 기회가 되었으면 한다.어떤 사람들은 그 영화를 좋아하고 다른 사람들은 그 영화를 보고 정말 기분이 상한다.난 괜찮아.나는 상황을 약간 자극하는 영화를 좋아한다.^[8]

힐 차관보는 "나는 매우 중립적인 팔레트를 원했다"고 말했다."주정뱅이들이 있었다면 차라리 흑백영화로 만들었을 텐데.흑백으로 찍지 않고는 진짜 영화 누아르를 만들 수 없을 것 같아.그러나 그것은 선택사항들 중 하나가 아니었다.스타나 충분한 영향력을 가진 감독이 있어야 한다.이것은 그 어떤 범주에도 들어맞지 않았다."^[13]

힐 차관보는 "관객들은 놀라기 보다는 드라마를 기대하기 위해 초대된다"고 덧붙였다.^[14]

"오, 액션 시퀀스들이 들어있지만, 사람들이 보통 액션 영화라고 인식하는 것은 영웅과 계곡 같은 종류의 작품이 아닙니다,"라고 힐은 말했다."더 성격 중심적이라고 할 수 있겠군…….정신분석적인 짐을 잔뜩 실은 인물들이 나를 지루하게 했다.나 자신의 신념은 프로이트가 뛰어난 사상가였을지도 모른다는 것이지만 프로이트리즘은 완전히 과학적 근거가 없는 것이다.적어도 '과학적'은 보통 규정되듯이."힐은 캐릭터를 사춘기와 관련된 트라우마에 의해 정의되는 것으로 보는 대신에, "남자가 하는 일"이라는 행동으로 정의되는 성격을 보는 것을 선호한다. 그는 "어느 먼 과거에 그에게 어떤 일이 일어났거나 하지 않았을지도 모르는 일"이라고 말한다.이런 점에서 조니 핸섬의 핵심은 '캐릭터-이슬-비운의 이야기'이다.어쩌면 영화 누아르보다 더 비극적인 일일지도 몰라엘리자베스 여왕 시대 영국이나 고대 그리스에서 쉽게 연주할 수 있었던 것 말이야."^[15]

힐 차관보는 "이 영화가 그리 실제적인 영화는 아닌 것 같다"고 말했다."하지만 동시에, 당신이 어디에 있는지 이해하게 되면, 일단 '저기'에 있게 되면, 그것은 꽤 현실적이다."하지만 모두가 그쪽으로 갈 수 있는 것은 아니다.그리고 내 생각에 저쪽으로 갈 수 없는 사람들은, 어쨌든, 넌 별로 관심이 없는 것 같아.그건 아마 시장의 태도가 아닐 겁니다. 하지만...다른 이유로 만든 영화도 있잖아?"^[16]

이 소설은 작은 시간 마피아에 뉴저지를 배경으로 하였으나 힐은 하드 타임즈(1975년)를 촬영했던 뉴올리언즈로 바꾸었다.그는 "소규모 마피아 사건이 끔찍하게 많이 목격된 것 같았고, 남부 도시에서 일어나는 범죄의 일종의 눈초리가 조금 다를 수도 있다고 생각했다"고 말했다.^[7]

그는 "뉴올리언스는 무엇이든 가능하다고 믿을 수 있는 곳"이라고 덧붙였다."고딕 화질이군...우리는 뉴올리언즈 관광객들이 보는 것을 사용하지 않는다.이 영화의 가장자리는 뉴올리언즈다.그 책은 아마도 영화보다 더 진실한 심리학적 프로파일일 것이다.이것은 책과 비교한 뮤지컬 버전이다.하지만 이 영화는 적어도 많은 고민이 있다는 것을 보여준다.맙소사, 영화가 너무... 어둡다."^[13]

힐은 그 결말이 관객들을 양극화할 것 같다는 것을 인정했다.

많은 사람들이, 머리에서 발길질을 할 뿐이야.이건 이상한 얘기지만, 30~40년 전만 해도 결말이 그리 놀랍지는 않았을 것 같다.왜냐하면, 할리우드가 해피엔딩이라는 관습에 기반을 두고 있음에도 불구하고, 옛날에는 항상 20% 혹은 그 비슷한 것이 있었지만, 그렇지 않았기 때문이다.그러므로, 만약 당신이 그들에게 해피엔딩을 주지 않았다면, 그것은 갑자기 일어난 것이 아니었다.이제 이런 영화는 없다.그들은 조용하고 슬픈 결말을 맺겠지만, 당신이 당신의 주인공을 쏴 죽이고, 그를 쏴죽인다는 생각은...하지만, 알다시피, 동시에 나는 이 영화가 긍정적인 결말을 맺었다고 생각해.해피엔딩은 아니지만 긍정적인 엔딩이다.내 말은, 그 캐릭터는 자기 방식대로 구원을 성취한다는 거야.그리고 그는 항상 그 위험들이 무엇인지 이해하고, 자신이 살고 있는 코드를 이해했다...하지만 대부분의 관측자들에게는 아마도 너무 어려운 계산일 겁니다.관객들이 뭘 기대해야 할지 모르기 때문에 영화에 들어오는 것에 문제가 있는 것 같다.나는 항상 이 영화의 제목이 엘리자베스 시대적 의미에서 '조니 핸섬의 비극'이어야 한다고 생각했다.영화 제목이 그런 거라고 모두에게 말한다면, 그들은 준비가 되어 있을 겁니다.그 이야기는 다소 고전적인 비극의 대목을 따라 구성된다.인격이 운명이라는 원리를 중심으로 확실히 정리되어 있다……심리적인 진실이 아니라 도덕적 선택에 관한 영화라고 생각한다.심리적인 진실 같은 것이 있다면.내 영화는 인물에 관한 것이 아주 많은 것 같아.나는 2차 세계대전이 끝날 때까지 약 2,000년 동안 기본적으로 우세했던 인격을 본다.즉, 이것은 저속한 과잉 단순화 입니다. 하지만 '내가 하는 것은 나의 인격이고, 나의 행동은 나의 인격이다.' 제2차 세계 대전 이후, 무엇이 과학적이고 무엇이 그렇지 않은가에 대한 현대 심리학의 이론과 혼란 덕분에, 인격의 정의는 훨씬 더, '내가 어떻게 내가 있는 그대로 되었는가?' 라고 생각하게 되었다.이전 이론에서 나처럼 그 이론에 근거를 두고 있다.그리고 나는 그것이 당신을 당신의 동료들과 비판적인 공동체의 발걸음에서 크게 벗어나게 한다고 생각한다.전세계적으로 그렇게 많지는 않지만, 확실히 미국에서는 그렇다.하지만 나는 그것이 변하고 있다고 생각한다.^[16]

슈팅

총격은 힐이 이전에 Hard Times와 Southern Comfort를 만들었던 뉴올리언스에서 1988년 11월에 일어났다.^[8]

엘렌 바킨은 자신의 캐릭터인 써니 때문에 자신의 역할을 하고 싶다고 말했다.

위대한 여성 악당 중 한 명이야이렇게 악한 여자 악당을 본 적이 있는지 모르겠다.써니가 못되게 굴었어 그게 다야그리고 이 영화에서 써니의 가장 좋은 점은 그들이 써니를 그냥 나쁘게 내버려둔다는 것이다.여자들과 함께라면 그들은 항상 설명하기를 원한다: 그녀는 그렇게 끔찍한 어린 시절을 보냈거나 뭐 그런 것을 가지고 있었다.여자만 나쁘게 놔둘 순 없어...섹스는 써니가 원하는 것을 얻기 위해 사용하는 도구 중 하나일 뿐이다.그리고 그녀가 원하는 것은 돈이다!순수한 욕심!^[17]

힐이 말했다.

나는 그녀에게 이렇게 말했다. "이봐, 네가 이 일을 해야 할지 모르겠어.왜냐하면 좋은 부분이기 때문이다.하지만 당신은 당신의 경력에서 또 다른 종류의 단계에 있고 사람들은 이것이 정말 긍정적인 일이라고 생각하지 않을지도 모른다.'그러자 그녀는 '아, (확대)했다.이렇게 좋은 악당을 연기할 기회는 절대 없을 거야.하고 싶다.'그리고 나는 매우 행복했다.나는 그녀를 설득하려고 한 것이 아니라 친구로서 다운이 있을 수도 있다는 점을 지적해야겠다고 생각했을 뿐이다.그녀는 정말 악역을 하고 싶어했고, 정말 하고 싶어했다.그리고 나는 그런 방향으로 그녀를 격려했다.^[16]

힐은 루크와 함께 일하는 것을 즐겼다.

미키는, 내가 그에게 그 역을 어떻게 연기해야 하는지 말하기 전에 이해했다.감독이 되는 것에 관한 것 중 하나는:이런 것들을 설명해야 한다면 결코 효과가 없을 것이다.캐스팅은 배우를 연출하는 데 있어서 가장 중요한 것이다.당신은 그것을 믿는 사람, 그리고 당신이 느끼는 사람이 당신과 비슷한 이해력을 가지고 있다고 생각하는 사람을 캐스팅했다.나는 사람들이 영화 감독이 되는 것과 감독 대행이라는 것을 혼동한다고 생각한다.내가 영화 전체에서 그에게 50개의 대사를 연출했다고는 생각하지 않는다.만약 당신이 원하는 대로 모든 일이 일어나고 있다면, 그것을 시도하지 마라.그런 일이 일어나게 내버려 두어라.그는 직감이 아주 좋다.그의 청렴의식은 주류에 속하지 않은 많은 선택을 한 것이다.확실히 미국 영화에서는 그렇다.그는 유럽에서 큰 스타다.그는 아직 여기서 대스타는 아니다.나는 그가 하나가 되기를 바란다.그가 나쁜 아이라는 것에 대한 모든 것, 그리고 그 모든 것...내 생각에 그는 매우 낭만적인 남자야.그리고 많은 로맨틱한 사람들처럼 그는 정말로 세상이 돌아가는 방식에 실망했다.그리고 그 실망감에서 나는 그가 때때로 채찍질을 한다고 생각한다.그는 가장 쉬운 사람이 아니다. 나는 그가 오지 넬슨 같은 사람인 것처럼 보이게 하고 싶지 않다.그는 그렇지 않다.그는 정말 감정이 풍부하다.그러나 그는 같이 일하기 어려운 사람은 아니다.^[16]

힐 차관보는 "대부분의 경우 제작자들은 미국 박스오피스를 크게 기대하고 있으며 유럽시장을 보너스로 취급하고 있다"고 말했다.우린 그 반대야우리는 여기서 괜찮은 사업을 하기를 바라고 있다.하지만 미키는 유럽에서 큰 스타야. 9주 반과 엔젤하트는 그곳에서 큰 사업을 했어."^[15]

힐은 루크가 매일 화장을 하는 데 몇 시간을 보내야 한다고 말했다."가엾은 놈, 그 녀석에게는 지옥 같은 고역이었다.그는 정말 고통스러웠다.매일 치과에 가는 것과 같았고, 치과에 간 후에 공연을 해야 했다.그는 또한 언어치료사와 함께 조니의 구순구개 미각과 하렐립에서 비롯되는 언어장애를 배우기 위해 일했다."^[13]

이 음악은 힐 공동작업자 라이 쿠더가 맡았다.힐 차관보는 "내가 이 영화들 중 어떤 장점이 있든 간에, 나는 그의 기여로 인해 이 영화의 많은 부분이 되어야 한다고 말하는 첫 번째 사람이 될 것이다.점수에 대한 일반적인 이론과는 달리, 내가 그의 점수에 대해 좋아하는 것 중 하나는 항상 그 안에서 그의 목소리를 들을 수 있다는 것이다.그들이 영화를 보완하거나, 영화를 서비스하는 만큼, 그들은 여전히 독특하게 라이이다.Ry는 영화를 둘러싸고 분위기 속에서 연극을 한다.그런 게 좋아."^[16]

해제

이 영화는 1989년 9월 토론토 페스티벌에서 초연되었다.베니스 영화제에서도 상영되었다.

조니 핸섬은 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았다.13개 리뷰를 기준으로 로튼 토마토에 대한 62%의 등급을 보유하고 있다.^[18]

헨릭센과 바킨은 각각 시카고 영화 평론가 협회에서 남우조연상과 남우조연상에 지명되었다.

박스 오피스

그 영화는 흥행에 실패했다.^[19]힐 차관보는 이후 "외국의 리셉션은 좋았지만 예상 밖의 일은 아니다"라고 말했다.그것이 미국 관객들에게 효과가 있을지는 항상 문제가 있었다.확실히 기분 좋은 영화가 아닌 영화였기 때문에 나는 솔직히 그것이 무엇인지 생각해 본 적이 없었다.작품으로서 마음에 들었다고 말했다.^[20]

사운드트랙

이 영화의 사운드 트랙은 라이 쿠더가 작곡했으며, 16곡 중 4곡이 짐 켈트너와 공동 작곡되었다.이 음악은 쿠더, 켈트너, 스티브 더글라스가 연주했고, 밴 다이크 파크스가 주선한 때때로 경적 뒷받침을 했다.사운드 트랙은 쿠더가 제작했다.^[21]

홈 비디오 릴리즈

이 영화의 극장 상영 후, 이 영화는 1990년에 국제 비디오 엔터테인먼트에 의해 비디오와 레이저 디스켓을 통해 개봉되었다.2002년, 이 영화는 마침내 DVD로 개봉되었지만, 어떠한 보너스 자료도 없이, 단지 전체 프레임 프레젠테이션으로만 상영되었다.

2010년에 이 영화는 원래의 와이드스크린 프레젠테이션에서 라이온즈 게이트 엔터테인먼트를 통해 블루레이로 개봉되었다.하지만, 트라이스타 픽처스와 캐롤코 로고는 스튜디오캐널 로고를 위해 삭제되었다.

레거시

2008년, Slant Magazine은 미키 루크 영화 "The Lesler"에 대한 리뷰를 발표했는데, 이 리뷰는 그것과 조니 핸섬의 유사성에 대해 언급했다.

영화 초반에 황량한 뉴저지 아침을 거닐며 비틀거리며 걸어 내려가는 장면이 있는데, 옷으로는 너무 큰 거대한 덩어리 남자였다.그의 얼굴은 얻어맞고 부은 것 같았고, 갑자기 난데없이 1989년 작 '조니 핸섬'에서 기형적인 범인으로 활약했던 기억이 날카롭고 선명하게 떠올랐다.그 영화의 첫 장면에서 "조니 핸섬"은 거리를 활보하고 있다; 그의 얼굴은 풍선처럼 생긴 이마, 구근 코, 구개진 입맛을 가지고 있다.우리는 미키 루크가 이 영화의 스타이기 때문에 미키 루크라는 것을 알지만, 그가 그 사람인지 알 수는 없다."조니 핸섬"이 얼굴에 수술을 받아 젊고 잘생긴 미키 루크처럼 보이는 영화의 이야기는 미키 루크의 실제 삶과는 정반대다.그것은 이상한 예술 만남-생물학적 진실들 중 하나이다.'레슬러'에서 미키 루크의 실제 얼굴은 거의 20년 전에 그 영화에서 했던 메이크업 작업처럼 보이는데, 생각해보면 이상하고 비극적인 일이다.^[22]

참조

외부 링크

• IMDb의 조니 핸섬
• 올무비 조니 핸섬
• 박스 오피스 모조의 조니 핸섬
• 썩은 토마토의 조니 핸섬
• 로저 에버트의 영화 평론