내부 원(밴드)

Inner Circle (band)
다른 용도는 Inner circle을 참조하십시오.
이너서클
Inner Circle in 1976
1976년 이너서클
배경 정보
로도 알려져 있다.이너서클 밴드
레게의 나쁜 아이들
기원영국 자메이카 킹스턴
장르레게, 레게 융복합
년 활동1968년-1981년-1986년, 1986년-현재
레이블트로이 목마, 캐피톨, 아일랜드, RAS, 애틀랜틱, 빅 비트, VP, 섀너치, 사운드브와이 엔터테인먼트
관련 행위제3세계
웹사이트badboysofreggae.com
회원들이언 루이스
로저 루이스
버나드 "터터" 하비
랜슬롯 홀
트레버 "스카타" 보닉
안드레 필립스
과거 구성원마이클 "아이보" 쿠퍼
스티븐 "캣" 쿠어
윌리엄 "버니 러그스" 클라크
윌리엄 스튜어트
어빈 "카롯" 재럿
밀턴 "프리리" 해밀턴
찰스 파르쿠하르손
캘빈 매켄지
펑키 브라운
제이콥 밀러
에드 엘리잘드
조 오르티스
레스터 애덜리
노먼 그랜트
마크 카스트로
릭 헌트
앤서니 주니어 더글러스
칼턴 코피
데이브 곤잘레스
크리스 벤틀리
주니어 재즈
마이클 스털링
오디오 샘플
이너서클 – Bad Boys

이너서클은 1968년 킹스턴에서 결성된 자메이카 레게 밴드(The Inner Circle Band) 또는 더 배드 보이즈(The Bad Boys of Reggae)로도 알려져 있다. 이 밴드는 성공적인 솔로 아티스트 제이콥 밀러와 합류하여 일련의 음반들을 발표하기 전 1970년대 초에 The Chooseed Limple을 처음 지원했다. 이 밴드의 시대는 1980년 밀러가 교통사고로 사망하면서 끝이 났다.

이 단체는 1986년에 개혁되었다. 이 기간 동안, 그들은 "Sweat (A La La La Long)"과 미국 텔레비전 쇼 "Cops"의 주제인 "Bad Boys"를 포함한 몇 개의 국제적인 히트 싱글 앨범을 발매했다. 그 그룹은 이후에도 계속해서 녹음과 투어를 했다.

이안과 로저 루이스 형제는 각각 베이스와 기타를 연주하며 그룹의 일관된 멤버로 남아있다. 다른 장기 멤버로는 1973년부터 활동한 키보드 연주자 버나드 '터터' 하비, 1986년 개혁 때 합류한 드러머 랜슬롯 홀 등이 있다. 이 밴드의 라인업은 가수 트레버 "스카타" 보닉과 리드 기타리스트 안드레 필립스가 완성한다.

경력

초기 역사 (1968-1974)

이너써클은 1968년 자메이카 킹스턴에서 당시 12살이었던 스티븐 '캣' 코어와 마이클 쿠퍼와 함께 이언 루이스와 로저 루이스 형제에 의해 결성되었다.[1] 그들은 1970년에 데릭 해리엇이 제작한 싱글 "Why Cannot I Touch You"에 The Choiceed Limp을 후원하며 음반에 등장했고, 이너서클 밴드는 B측의 악기 버전을 인정받았다. 이것은 그들이 Chooseed Limple을 지지했던 몇몇 싱글들 중 하나였다.[1] 1970년, 드러머 윌리엄 스튜어트, 타악기 연주자 어빈 "카로트" 자렛, 가수 윌리엄 "버니 러그" 클라크가 합류하면서 밴드가 확장되었다.[1] 이 밴드는 에릭 도날슨의 히트 싱글 "체리 오 베이비"에서 연주했고 그들만의 버전을 "레드 체리"[1]로 녹음했다.

자렛은 1972년에 밴드를 떠났고, 가수 클라크는 다음 해에 뉴욕으로 이사했다.[1] 클라크의 대체자는 밀턴 '프리리' 해밀턴이었지만 1973년 코어, 쿠퍼, 해밀턴 등이 제3세계를 결성하기 위해 떠나면서 밴드가 둘로 갈라지면서 이 라인업은 단명했다.[1] 쿠어르와 쿠퍼는 당시 서인도대학의 학생으로 여러 학위[citation needed] 공부를 하였으며 곧이어 이너서클에서 출발하는 동료 클라크와 자렛에 의해 제3세계에 합류하게 되었다. 한편 이너서클은 스튜어트(제3세계에서도 활약할 예정)의 대체 선수로 키보드 연주자 찰스 파쿠하슨과 버나드 하비(일명 '터터'라 불리는)를 영입해 라인업을 재조정했다.[1] 이 밴드는 킹스턴에서 호텔과 클럽 서킷을 연주하며 레게, 팝, 소울 히트를 섞었고 1973년 이안 루이스의 최고 순위 레이블에 그들의 첫 앨범인 드레드 레게 히트를 발매했다.[1][2]

제이콥 밀러 시절

이들은 가수 펑키 브라운과 녹음을 한 뒤 제이콥 밀러를 상임 보컬로 영입(솔로 아티스트로서 녹음을 계속했지만), 스타일리스틱스의 'You Make Me Feel Brand New'[1] 버전으로 히트 싱글을 냈다. 밀러가 밴드와 함께 작업한 작품 중 일부는 밀러 혼자 작업한 것으로 인정받았는데, 그 중에는 'Tenement Yard' 싱글도 포함되어 있다.[1] 이 밴드는 캐피탈 레코드에 의해 서명되었는데, 그는 앨범 레게 Thing (1976년)과 Ready for the World (1977년)를 발매했다.[1] 그들은 미국의 기타리스트 에드 엘리잘드와 함께 미국을 순회했다. 1978년, 그들은 1978년 "Everything Is Great"와 "Stop Breaking My Heart"를 포함한 영국 히트 싱글 앨범 "Everything Is Great" 앨범을 발매한 아일랜드 레코드와 다음 해 뉴에이지 뮤직으로 옮겨갔다.[1][3] 이 밴드는 뉴욕 세션 기타리스트 조 오르티즈와 합류했는데, 이 기타리스트는 이 밴드에 의해 '기티지'라고 불렸다. 그는 그룹과 레게에 하드 록, 재즈, 블루스의 첫 손길을 더했다.[citation needed] 오르티즈는 아일랜드 레코드에서 컴퍼스 포인트 스튜디오 for the Everything Is Great 앨범에서 녹음했으며, 이후 1978-1980년에 유럽 투어를 위해 이 그룹에 합류했다. 그는 또한 같은 이름의 앨범의 타이틀곡 '뉴에이지 뮤직'의 리드 기타리스트였다. 레스터 애들리는 기타로 뉴에이지 뮤직 앨범에 참여했다.[citation needed] 1970년대 후반에 발매된 밀러의 솔로 앨범 킬러 밀러와 원드(Wanted)를 원작으로 하지만 이너서클에 인정받은 두 개의 더브 앨범도 있다.[1] 그 밴드는 호텔 하우스 밴드를 연기하면서 영화 Rockers에서의 연기로 더 많은 인기를 얻었다.[1] 1970년대 전성기 때 자메이카에서는 밀러보다 밥 말리만이 더 큰 인기를 끌었고, 실황으로는 아무도 그들의 인기를 따라가지 못했다.[4]

1980년 3월 23일 교통사고로 밀러가 사망하면서 밴드는 분열되었고, 루이스 브라더스와 투터 하베이는 마이애미로 이주하여 창고 안에 스튜디오를 열었고, 이후 그들만의 서클 하우스 녹음실을 열었으며, 밴드는 그 이후 마이애미에 본부를 두고 있다. 1980년 밀러가 사망한 후, 이 밴드는 트윙클 브라더스의 노먼 그랜트를 보컬로 초대하면서 미국 투어를 한 번 더 했다.[5]

개혁과 미국의 성공

1981년 베이아일랜드 리드 기타리스트인 마크 카스트로(Mark Castro)와 함께 〈Something So Good〉라는 앨범을 녹음했다. 제이콥 밀러를 잃은 멤버들은 마크 카스트로에게 새로운 보컬리스트를 찾는 것을 도와달라고 부탁했다. 마크는 릭 헌트를 밴드에 데려왔다. 'Something So Good'에는 마크 카스트로만이 제작할 수 있는 인상적인 시그니처 리드 기타 솔로, 특히 '남자가 여자를 사랑할 때'와 '세계 2000'이 포함되어 있다.Something So Good"는 1982년에 개봉되었다. 이들은 1986년 가수 칼튼 코피와 드러머 랜슬롯 홀이 합류한 루이스 브라더스와 하비를 중심으로 개혁했으며, 이번 라인업은 블랙로지 앨범(1986년 RAS 레코드에서 발매)[1]을 발매했다. 1987년 이 밴드의 다음 앨범인 One Way는 그들의 가장 큰 히트곡 중 하나인 "Bad Boys"를 포함했는데, 이 앨범은 1989년 앨범 "Identified"로 재녹음되었고 그 해 폭스 TV 시리즈 "Cops"의 주제 음악이 되었다.[1][6] 마크 카스트로의 추천으로 캘리포니아 기타리스트 데이브 곤잘레스는 1989년 투어를 위해 밴드에 합류했다.[citation needed] '배드 보이즈'는 1990년에 싱글로 재발매되어 유럽의 여러 나라에서 차트화되었지만, 가장 큰 성공을 거둔 것은 1993년 미국에서 다시 발매된 것이다.[6] 1992년 앨범 Bad to the Bone은 아틀란틱 레코드에 의해 픽업되어 1993년에 Bad Boys로 재발행되어 싱글의 성공을 활용하였다.[1] 이 책은 미국에서 50만 부 이상 팔렸고 전 세계적으로 400만 부 이상이 팔렸다.[7] The band received a Grammy Award in 1993 for 'Best Reggae Album by Duo or Group' for Bad Boys and the album also spawned the international hit single "Sweat (A La La La La Long)", which was a #3 hit in the UK Singles Chart and topped the chart in 10 countries, selling over a million copies in Europe, while "Bad Boys" peaked at #52.[3][8] 빌보드 핫 100에서 16위에 오른 그들의 두 번째(그리고 마지막) 미국 히트곡이었다.'[9]배드 보이즈'는 윌 스미스와 마틴 로렌스가 주연한 1995년 동명의 영화와 그 속편인 '배드 보이즈 II'와 '배드 보이즈 포 라이프(Bad Boys II and Bad Boys for Life)'에 사용되었고, 이 곡을 바탕으로 한 벨소리는 110주 이상 빌보드 핫 링톤 차트에 올랐다.[6][10] 이들은 1994년 음반 레게 댄서로 두 번째 그래미상 후보에 올랐는데, 이 앨범에는 싱글로 발매된 조 사우스(Joe South)의 '게임스 피플 플레이(Games People Play)'의 커버가 포함됐다.[11][12]

코피는 1990년대 중반 솔로 활동을 위해 떠났고, 이들은 1994년 다밤(1997년)으로 앨범 데뷔를 한 크리스 벤틀리가 밴드 자체 사운드와이 엔터테인먼트 레이블을 통해 발매했다.[1][13] 1999년에 그들은 자신들의 유레카 레이블에 Jamaika Me Crazy라는 앨범을 발매했다.[14] 2000년 앨범 Big Tings는 Mr Vegas, Benie Man, Luciano, Anthony B, Glen Washington의 게스트 출연을 특징으로 했다.[15] 2008년 Jr. Jazz가 리드 보컬을 맡았다.[16]

밴드 멤버들은 서클 사운드 스튜디오를 운영하는 것은 물론 서클 사운드 제작사도 운영하고 있다.[13]

이 밴드의 2009년 앨범 State of Da World는 루치아노, 데미안 말리, 스티븐 말리, 주니어 리드, 무타바루카, 부시만, 스틸 스투피드의 데이비드 힌드, 그리고 리틀 스투피드의 멤버들을 포함한 레게 스타들의 기고를 실었다.[16][17]

2012년, 이 밴드는 자메이카에서 점점 더 미국적인 영향을 받고 있는 음악보다 전통적인 레게 음악을 홍보하기 위한 목적으로 '레게 음악 구하기' 캠페인을 시작했다.[18]

이 밴드의 2012년 앨범 듀베트는 Peetah Morgan, Ken Boothe, Marcia Griffiths, Glen Washington, UB40의 Ali Campbell, Gramps Morgan, A.J. Brown, Marty Gready와 협업을 했다.[19] 이 그룹은 계속해서 데미안 말리, 아이 옥탄, 카이고, 크로닉스 등 몇몇 젊은 가수들과 디제이와 함께 녹음을 시작했으며, 그들은 이들과 함께 "테넌트 야드"[20]의 최신 버전을 녹음했다.

2019년에는 이안과 로저 루이스, 그리고 제이콥 밀러가 자메이카 정부로부터 차별 훈장을 받을 것이라는 발표가 있었다.[21]

회원들

2009년 오스트레일리아의 이너서클
현재 구성원
  • Ian Lewis(1953년 11월 1일 출생) – 베이스, 보컬(1968–1980, 1981–1982, 1986– 현재)
  • 로저 루이스(1951년 6월 29일 출생) – 기타, 보컬(1968–1980, 1981–1982, 1986– 현재)
  • 버나드 "터터" 하비(1955년 10월 25일 출생) – 키보드, 보컬(1973–1980, 1981–1982, 1986– 현재)
  • 랜슬롯 홀 (1960년 2월 7일 출생) – 드럼 (1986–현재)
  • Trevor "Skatta" Bonnick – 보컬(2013–현재)[22]
  • Andre Phillips – 기타(2017–현재)
전회원
  • 마이클 "아이보" 쿠퍼 – 키보드(1968–1973)
  • Stephen "Cat" Coore – 기타(1968–1973)
  • 윌리엄 "버니 러그" 클라크 – 보컬 (1970–1973; 2014년 사망)
  • 윌리엄 스튜어트 – 드럼(1970–1973)
  • Irvin "Carrot" Jarret – 타악기(1970–1972; 2018년 사망)[23]
  • 밀턴 "프라이리" 해밀턴 – 보컬 (1973)
  • Charles Farquharson – 키보드(1973–1980, 1981–1982)
  • 캘빈 맥켄지 – 드럼(1973–1980, 1981–1982)
  • 펑키 브라운 – 보컬 (1973–1974)
  • 제이콥 밀러 – 보컬 (1974–1980; 그의 죽음)
  • Ed Elizalde – 기타 (1977–1978)
  • Joe Ortiz – 기타(1978–1980)
  • 레스터 애덜리 – 기타(1979–1980)
  • 노먼 그랜트 – 보컬 (1980)
  • 마크 카스트로 – 기타(1981–1982)
  • Rick Hunt – 보컬 (1981–1982)
  • Anthony "Junior" Douglas – 드럼/백그라운드 보컬 (1981–1982)
  • Calton Coffie – 보컬 (1986–1994)
  • Dave Gonzales – 기타(1989)
  • 크리스 벤틀리 – 보컬 (1994–2008)
  • Jr. Jazz – 보컬, 기타(2008-2011)
  • 마이클 스털링 – 기타, 보컬(2013~2017년)

음반 목록

주요 기사: 이너서클의 음반 목록
  • 드레드 레게이 히트 (1973년)
  • 헤비 레게 (1974년)
  • 레게 씽(1976년)
  • 배리 빅스와 이너서클(1977년) (배리 빅스와 함께)
  • 세계를 위한 준비 (1977)
  • 모든 것이 훌륭하다(1979년)
  • 뉴에이지 뮤직 (1980)
  • Something So Good (1982)
  • 원웨이 (1987)
  • 식별됨(1989)
  • 블랙 로즈 (1990년)
  • Bad to the Bone(1992)
  • 레게 댄서(1994)
  • 다밤, 내 언어를 말한다(1996)
  • Jamaika Me Crazy (1998년)
  • 다월드 주 (2009)

참조

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r 톰슨, 데이브(2002) 레게 & 캐리비안 뮤직, 백비트 북스, ISBN0-87930-655-6, 페이지 121-4, 442
  2. ^ 레인, 사라(1980) "자메이카인들을 위한 플로리다 챌린지: 미국 인정을 위해 고군분투하는 최고 순위" 빌보드, 1980년 12월 6일 페이지 27, 2012년 9월 9일 회수
  3. ^ a b Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19th ed.). London: Guinness World Records Limited. p. 269. ISBN 1-904994-10-5.
  4. ^ Barrow, Steve & Dalton, Peter (2004) 레게로 가는 러프 가이드, 3부, 러프 가이드, ISBN 1-84353-329-4, 페이지 200, 242
  5. ^ "Reggaepedia / Twinkle Brothers". Reggaelicious.pbworks.com. Retrieved 9 March 2014.
  6. ^ a b c 워커, 클라이브(2005) 더블와이즈, 인섬니아크 프레스, ISBN 978-1894663960, 페이지 203
  7. ^ Benarde, Scott(1993) "음악의 내면의 레게: 'COPS' TV 테마의 소년들은 큰 성공을 거두기 시작한다.", 오스틴 아메리칸-스테이츠먼, 1993년 12월 16일, 페이지 14
  8. ^ 배스, 데브라(1994) "내부 서클: 배드 보이즈가 돌아왔다", Vibe, 1994년 11월, 페이지 80, 2012년 9월 9일
  9. ^ "Top 100 Music Hits, Top 100 Music Charts, Top 100 Songs & The Hot 100". Billboard.com. 21 August 1993. Retrieved 30 October 2011.
  10. ^ Schneider, Christopher J. "아이덴티티 관리 장치로서의 벨소리" 노먼 K. (ed.) (2009) 상징적 상호작용에 관한 연구: 33, 에메랄드 그룹, ISBN 978-1848557840, 페이지 42
  11. ^ Nall, Jeff(2006) "Inner Circle은 독특한 세계관을 가지고 있다", 플로리다 투데이, 2006년 11월 24일, 페이지 G20
  12. ^ 레이놀즈, J.R. (1994) "Inner Circle Had "Sweat" Had Copping a U.S. Hit" 전 유럽에서 "Sweat" 성공" 빌보드, 1994년 7월 16일 페이지 22, 2012년 9월 9일 회수
  13. ^ a b Daley, Dan(1998) "가족의 스튜디오 올인: Inner Circle로 올바른 바이브 만들기" 빌보드는 1998년 4월 25일, 페이지 44가 2012년 9월 9일을 회수했다.
  14. ^ 마르티네즈, 제럴드(1999) "검토: Inner Circle – Jamaika Me Crazy", New Straits Times, 1998년 9월 27일, 페이지 13, 2012년 9월 9일 회수
  15. ^ Duperly, Howard(2000) "Inner Circle 앨범 Geting South Florida 콘서트 론칭", Carible Today, 2000년 9월 30일, HighBeam을 통해 2012년 9월 9일 회수(가입 필요)
  16. ^ a b McCallister, Jared(2009) "Bad Boys' 밴드 Inner Circle이 새 앨범 'State of Da World'와 함께 온다," 2009년 9월 26일 뉴욕 데일리 뉴스에서 2012년 9월 9일 회수했다.
  17. ^ Campbell, Howard(2009) "Inner Circle in a State", The Weekly Gleaner, 2009년 7월 2일 하이빔을 통해 2012년 9월 9일 회수(가입 필요)
  18. ^ Campbell-Livingston, Cecelia(2012) "Bad Boys to Reggae's Rescue", 자메이카 옵서버, 2012년 8월 21일 2012년 9월 1일 회수
  19. ^ "HEAR THIS: Inner Circle & Peetah Morgan "Broken Hearted"". Boomshots. Retrieved 3 December 2012.
  20. ^ 캠벨, 하워드(2014년) 자메이카 옵저버의 "Inner Circle Rets Out", 2014년 3월 4일. 2014년 3월 5일 검색됨
  21. ^ 존슨, 리처드 (2019) 자메이카 옵저버, 2019년 8월 30일 자메이카 "구시는 명예를 만든다" 검색된 2019년 9월 1일
  22. ^ 2014년 12월 15일 자메이카 글리너 "Inner Circle For Rebel Steel" 2014년 12월 15일 검색됨
  23. ^ "Former Third World member, Irvin 'Carrot' Jarrett is dead". Jamaica-star.com. Retrieved 31 July 2018.

외부 링크