호피 카치나 피겨

Hopi Kachina figure

카치나 인형으로도 알려진 호피 카츠나 피규어(호피어: tithu 또는 katsintithu)는 호피족이 주로 목화나무 뿌리에서 조각한 피규어로서, 어린 소녀들과 새 신부들에게 카츠나나나 카츠나암에 대해 가르침으로써 비를 몰고 오는 불멸의 존재, 자연계와 사회의 다른 측면을 통제하고 후마 사이의 전령으로서의 역할을 한다.ns와 정신세계.[1]

카치나 숫자

역사와 배경

카치나 인형(코코폴), 아마도 19세기 말 브루클린 박물관

문화적 맥락

호피족들은 주로 플래그스태프에서 약 70마일 떨어진 애리조나 북동부의 3개의 메사에 살고 있다.호피 우주론에서 카티나의 대부분은 호피 보호구역에서 서쪽으로 약 60마일 떨어진 험프리스 봉우리에 거주한다.매년, 동지부터 7월 중순까지, 이 영혼들은 카티나스의 형태로 마을에 내려와 춤추고 노래하고, 다가올 수확을 위해 비를 가져오며, 아이들에게 선물을 준다.[2]

카티나스는 신, 자연 원소나 동물의 영혼 또는 호피족의 죽은 조상이라고 알려져 있다.[3]각 카츠나 의식 전에, 마을 사람들은 그 특정한 의식에서 대표되는 카츠나암의 닮은 모습을 그리며 며칠을 연구하며 보낼 것이다.그리고 나서 그 인물들은 식이 진행되는 동안 기버 카치나에 의해 마을의 딸들에게 전해진다.[4]의식 후에 그 인물들은 푸에블로 벽에 걸려 있고, 그 특정한 카치나의 특성을 배우기 위해 연구하도록 되어 있다.호피 카치나스의 공동저자인 에드워드 케나드는 카치나 인물의 목적에 대해 "본질적으로 교육의 수단이며, 춤추는 시간에 주는 선물이며, 가정을 위한 장식적인 글이지만, 무엇보다도 카치나스를 끊임없이 떠올리게 한다"[5]고 말한다.

호피 푸에블로(원주민 미국인).카치나 인형(Pahlikmana), 19세기 말

카츠나 인물의 역사

주요 의식 인물들을 제외하고 대부분의 카티나 인물들은 19세기 후반에 유래되었다.생존한 것으로 알려진 가장 오래된 인물은 18세기부터 거슬러 올라간다. 그것은 거의 분간할 수 없는 모양의 납작한 물체로서 머리를 암시하고 최소한의 바디 페인트를 함유하고 있었다.[6]카치나 수치는 일반적으로 초기 전통, 후기 전통, 초기 행동, 후기 행동의 네 가지 양식적 시기로 구분된다.[7]

초기 전통 시대(1850–1910)

두 개의 호피 카치나 인형(남녀), ca.1900

카치나 형상의 초기 형태는 초기 전통 시대에 속했다.비록 다양한 근원으로 만들어진 얼굴 생김새가 가끔 붙기도 했지만, 몸을 조각하는 데는 오직 한 조각의 면목재 뿌리만이 사용되었다.그 수치는 더 이상 8-10인치를 넘지 않았고 단지 인간의 비율과 약간 비슷했을 뿐이다.사포와 목재 마감 도구는 이 시대에 호피족이 일반적으로 사용할 수 없었다.거친 조각 표면을 매끄럽게 하기 위해 형상을 사암으로 매끄럽게 문지르고 면목 뿌리의 결점을 카올린 점토로 코팅했다.[8]그들의 표면은 후기처럼 매끄럽지 않았고, 페인트는 물에 강한 광물과 식물성 색소로 만들어졌다.이 시기의 인물들은 딱딱해서 의식 후에만 벽에 걸려고 했다.[9]1900년경부터 이 인물들은 백인의 관심과 무역의 결과로 그들에게 보다 자연주의적인 모습을 보이기 시작했다.이 기간 인형 가격은 평균 0.25달러(오늘날의 화폐로 조정) 정도였다.[10]

후기 전통시대 (1910–1930)

후기 전통 시대에는 좀 더 사실적으로 보이는 인물의 탄생에 대한 미묘한 변화가 일어나기 시작했다.그것들은 더 비례했고 조각과 그림이 훨씬 더 상세했다.호피 보호구역에 대한 동부의 관광명소는 아메리카 원주민 문화에 대한 관심이 높아지면서 1910-1920년에 비해 인기가 높아졌다.[11]원로들은 관광객들에게 종교적인 카치나 의식을 볼 수 없도록 제한했고, 그 결과 상업적인 목적으로 조각한 인물들이 눈에 띄게 줄어들었다.[12]

초기 액션 시대 (1930–1945)

20세기 초에 찰스 버튼과 같은 억압적인 요원들은 호피스의 종교적, 문화적 권리를 제한하려 했다.[13]그러나 1934년 인도재편법으로 인해 호피족은 종교의 자유를 되찾았고, 이로 인해 카치나 인물 조각에 대한 관심이 다시 살아났다.[14]그 인형들은 이전 시대의 딱딱한 모습과는 조금 다른 모습을 보이기 시작했다.팔은 몸에서 분리되기 시작했고 머리는 약간 뒤집어져 인형들을 더 액션 포즈로 만들었다.일부 인형들은 단지 그려진 옷 대신 실제 옷을 입었기 때문에 상업용과 포스터 물감이 사용되었고 레갈리아는 더욱 유기적이 되었다.[15]이 기간 동안 카티나 수치의 평균 가격은 인치당 약 1달러였다.[16]

후기 액션 시대(1945~현재)

카치나 수치의 후기 액션 기간에는 다른 어떤 기간보다 가장 다양한 조각들이 포함되어 있다.이 시기의 대부분의 그림은 실제적인 신체 비율을 나타내고 움직임을 보여주는데, 이것이 이 시기의 특징이다.[17]이 시기의 레갈리아는 좀 더 상세하고 1960년대에는 캐러들이 인형을 벽에 걸고 싶지 않은 관광객들에게 어필하기 위해 인형에 베이스를 붙이기 시작했다.[18]1970년대 멸종위기종법과 철새조약은 독수리 등 새로부터 철새, 야생조류 깃털을 운반하는 카치나 형상의 판매를 금지했다.[19]그 결과 인형의 깃털이 나무에 새겨지게 되었고, 이로 인해 새로운 브랜드의 호피 미술품인 카티나 조각이 탄생하게 되었다.[20]인형이 사치스러워지고 소비자 수요가 늘면서 인형 가격도 크게 올랐다.오늘날 가격은 평균 500 달러에서 1,000 달러까지 다양하며 조각된 수치가 1만 달러에 이르는 것은 드문 일이 아니다.[10]

현대 카츠나 인물

허드뮤지엄 카치나 피겨 컬렉션

오늘날 인형을 판매하는 대부분의 호피 제조업체들은 무역을 위해 이 일을 하고 있으며 반드시 진짜 카치남을 반영하는 인형을 만드는 것은 아니다.[21]카치나 의식은 여전히 열리고 있지만, 이제는 남성들의 직업, 학교, 기업체 중심으로 일정이 잡히고 보통 주말에 열린다.[11]오늘날의 인형은 과거의 인형보다 훨씬 더 정교하고 매우 비싸다.여성 캐버들은 무역에서 특히 인기 있는 미니어처 인형을 만들면서 점점 더 흔해지고 있다.[22]

피닉스의 허드 박물관과 로스앤젤레스의 사우스웨스트 박물관은 현재 호피 카치나 인물들의 주요 소장품들이 소장되어 있다.[23]이 중 작은 소장품은 대영박물관의 소장품에서도 찾아볼 수 있다.[24]

특징들

일반 기능

일반적으로 받아들여지는 카치나 형상의 형태는 네 가지가 있다; 각각의 형태는 산후 발달의 다른 단계를 나타내기 위한 것이다.

  1. Putsqatihu – 이러한 수치는 유아들을 위해 특별히 만들어졌으며, 이는 단순히 카치나의 충분한 특성을 포함하고 있어 식별할 수 있는 평평한 형상이다.
  2. Putstihu taywa'yla – 이 그림들은 납작한 몸과 일반적으로 유아들을 위한 3차원적인 얼굴을 가지고 있다.
  3. Muringputihu – 이 형상들은 원통형의 몸체와 완전히 조각된 머리를 가지고 있으며, 특히 유아 소녀들을 위한 것이다.
  4. 티투 – 두 살 이상의 호피 소녀들에게 호피 의식에서 주어지는 전통적이고 몸집이 큰 카치나 형상이다.이 수치들은 산후 발전의 마지막 단계를 나타낸다.[25]

이러한 전통적인 형태 외에도, 현대적인 변형이 만들어지고 있는데 바로 미니어처 카치나 형상이다.이것들은 대부분 호피 여성들에 의해 만들어지고, 무역을 위해서만 생산되며, 항상 카치나 인물로 여겨지는 것은 아니다.[26]

얼굴 특징

카치나 피규어 눈에는 두 가지 종류가 있는데, 동그란 눈, 직사각형, 항아리 훅, 반달 등이 될 수 있는 페인팅된 눈, 나무를 조각한 다음 피규어에 부착하는 팝아이 등이다.[27]

게다가, 두 종류의 그림 입들이 있다.첫 번째는 도장된 입이며, 직사각형, 삼각형 또는 초승달 모양일 수 있다.다른 하나는 조각된 입이며, 그 중 수염이 넓거나 좁은 수평의 입, 위아래로 접히는 부리, 튜브나 짧은 주둥이 있다.[27]

이 인물의 머리에는 새 날개, 귀(일반적으로 크고 붉은색), 옥수수 꽃, 머리카락, 깃털 또는 뿔이 있을 것이다.뿔은 사이비호른이거나 진짜 동물호른일 수 있다.[28]

코는 나무에 새길 때를 제외하고는 거의 사실적으로 보이지 않는다.일부 카치나에는 깃털이나 붉은 색의 말발톱도 있다.[27]

레갈리아

1894년 인류학책의 카치나 인형(티후투이)의 레갈리아에 등장하는 흔한 카치나 인물

카치나 피규어에는 몇 가지 흔한 복장이 있다.전형적인 남성 레갈리아는 다음을 포함한다.

  • 흰색 킬트, 브로크로 장식된 새시, 벨트, 여우 가죽, 셔츠 없음
  • 흰색 셔츠와 킬트
  • 킬트와 예복
  • '백인' 정장
  • 벨벳 셔츠, 흰색 바지, 빨간색 레깅스
  • 허리띠에[29] 매달린 여우 가죽

일반적인 여성 레갈리아는 다음을 포함한다.

  • 옷과 숄로 입는 예복
  • 만타
  • 이글 깃털 스커트
  • 블랙 모직 원피스, 레드 벨트, 레드·블루 밴드가[30] 달린 화이트 숄
냉수녀 요호스로 우후티는 겨울의 수분을 더하기 위해 눈을 흩뿌린다. D.테와

카치나 피규어는 또한 각각의 카치남들이 의례적인 춤을 추는 동안 가지고 다닐 것과 관련된 액세서리를 가지고 다닐 수 있다.[31]인물들은 박과 활과 화살로 만든 손버릇, 더글라스 전나무 가지, 스태프, 가위, 아이들이 있는 사기꾼, 색옥수수를 포함한 액세서리로 묘사된다.때때로 운반되는 물체들은 카치나의 기능과 관련이 있다; 예를 들어, 콜드-브링 우먼은 눈 바구니를 들고 다니며 풍성한 농작물을 위해 눈 형태로 수분을 권장하며 흩뿌린다.[32]때로는 몸과 마스크 사이의 공간을 감추기 위해 여우 가죽, 향나무 가지, 더글라스 전나무 또는 천으로 만든 러프를 입는다.게다가, 때때로 인형의 머리에는 머리장식을 입는다.흔히 볼 수 있는 인형 머리장식으로는 머리 옆면 처녀창살, 마스크에 달린 독수리 깃털, 머리 꼭대기에 착용한 나뭇가지 등이 있다.[33]

상징성과 색채

파리의 한 전시회에 출품된 호피 카치나의 인물인 사카와카카치나(카치나-블루-카우)가 있다.

호피 카치나 형상의 모든 상징, 색깔, 디자인은 호피 종교, 관습, 역사, 삶의 방식과 관련하여 분명한 의미를 가지고 있다.[34]동물의 흔적, 새의 흔적, 천상의 상징, 그리고 식물성의 상징은 그러한 특정한 영혼들을 나타낸다.기타 기호 및 그 의미는 다음과 같다.

  • 눈 밑의 수직선은 전사의 발자국을 상징한다.
  • 반전된 "V"는 특정 카치나 관계자를 의미한다.
  • 팔릭 기호는 다산을 나타낸다.[27]

카치나 그림의 특정 색상은 또한 다음과 같은 중요한 방향성을 가지고 있다.

  • 노란색 = 북쪽 또는 북서쪽
  • 청록색=서쪽 또는 남서쪽
  • 빨간색 = 남쪽 또는 남동쪽
  • 흰색 = 동쪽 또는 북동쪽
  • 모든 색이 함께 = 제니스(천국) 이상
  • 블랙 = 나디르(저승) 또는 다운[35]

진위 여부 확인

가짜 카치나 인형의 첫 번째 표시는 "가성적이거나 조잡하게 만들어진 것"[3]이다.진정한 카치나 형상은 신체의 적절한 비율을 가지며 지나친 디테일은 없을 것이다.손은 주먹을 꽉 쥐기보다는 손가락이 갈라진 것이 틀림없었다.헤어와 액세서리의 디테일은 꼼꼼하게 맞춰야 한다.가장 값진 형상은 나무 한 조각으로 만들어진다. 이 형상에 접착제의 흔적은 운반이 잘 안 된 형상을 나타낸다.가격은 보통 품질을 반영하기 때문에 수치가 저렴해 보인다면 진정한 호피 카치나 수치가 아닐 가능성이 크다.[36]

인기 카츠나 피겨 타입

카치나 피규어는 200가지가 훨씬 넘는다.[37] 그러나 카치나의 외모와 기능에 대해 각 카버들은 다른 생각을 가지고 있기 때문에 거의 아무도 모든 카치나 피규어를 식별할 수 없다.[38]그러나 관광객과 호피에게 인기 있는 것들이 몇 개 있다.더 인기 있는 인형으로는 타삽카치나(나바조 카치나), 앙각차이나(긴 머리), 호테, 곰, 새, 마우스 같은 동물 인형 등이 있다.[39]

광대

줄다리기, 전형적인 촌극의 호피 광대들은 카치나 춤사이의 휴식기 동안 공연했다.

광대들도 호피 의식과 신성한 의식에 참여한다.그들은 이중 기능을 가지고 있다.그들의 가장 두드러진 역할은 야외 축하 공연과 카치나 댄스 동안 관객들을 즐겁게 하는 것이다.카치나 댄서들이 그들의 공연 사이에 휴식을 취하는 동안 그들은 예수나 서커스 광대 역할을 한다.관객들이 유머와 다양한 오락적 익살스러움을 수용한 결과, 광대 조각은 관광객과 수집가들에게 인기 있는 상품이었다.캐버들은 많은 변덕스러운 광대 행동을 보여주는 인형을 만드는 강력한 시장과 도전을 발견했다.그들의 두 번째 그리고 미묘한 역할은 신성한 카치나 의식에 있다.광대들의 신성한 기능은 호피족에 의해 비밀에 부치지는 않더라도 비교적 사적인 것으로, 그 결과 공개적인 노출을 적게 받았다.코샤레(또는 테와 광대)[40]와 코이엠시(무드헤드)는 대표적인 광대 인형이다.

메모들

  1. ^ "카치나 돌즈."호피 문화 보존 사무소.2009. 2013년 9월 5일 회수
  2. ^ 라이트 3
  3. ^ a b 브랜슨 4세
  4. ^ 헌트 서문.
  5. ^ 라이트 19
  6. ^ 브롬버그 49
  7. ^ 테이우즈 40
  8. ^ 페시나, 론과 페시나, 밥 페이지 34-35
  9. ^ 티위즈 41.
  10. ^ a b 브롬버그 18
  11. ^ a b 티위즈 30.
  12. ^ 티위즈 43
  13. ^ 로프틴 77
  14. ^ 로프틴 79.
  15. ^ 티위즈 45.
  16. ^ 브롬버그 18.
  17. ^ 테이우즈 47
  18. ^ 맥매니스 9
  19. ^ 브롬버그 54
  20. ^ 맥매니스 10.
  21. ^ 콜턴 11.
  22. ^ 브롬버그 12
  23. ^ 제임스 173
  24. ^ 대영박물관 소장품
  25. ^ 테이위스 39
  26. ^ 테이위즈 79
  27. ^ a b c d 콜턴 14
  28. ^ 콜턴 15
  29. ^ 콜턴 그림 12
  30. ^ 콜튼 그림 15
  31. ^ 제임스 172.
  32. ^ 페시나 페이지 66-70
  33. ^ 콜튼 5.
  34. ^ 브랜슨 4세
  35. ^ 콜턴 13
  36. ^ 맥매니스 42
  37. ^ 제임스 169
  38. ^ 콜턴 6
  39. ^ Earle 12.
  40. ^ 페시나, 론과 페시나, 밥 페이지 124–38

참조

  • 브랜슨, 오스카, T호피 인디언 카치나 돌즈.투싼:보물 상자 출판물, 1992.
  • 브롬버그, 에릭.카치나 인형 조각의 예술에 대한 호피 접근.웨스트 체스터:쉬퍼 출판사, 1986년.
  • 콜튼, 해롤드 S호피 카치나 돌스.앨버커키:뉴멕시코 대학교 출판부. 1959.
  • 얼, 에드윈호피 카치나스.뉴욕: 1971년 미국 인디언 헤이 재단 박물관
  • 헌트, W. 벤카치나 돌스.밀워키:밀워키 공립 박물관, 1957.
  • 제임스, 해리 C.호피 인디언들, 그들의 역사 그리고 그들의 문화.Caldwell: Caxton Printers, 1956.
  • 로프틴, 존 D.종교와 호피 라이프.블루밍턴:인디애나 대학 출판부, 2003.
  • 맥매니스, 켄트호피 카치나 인형 안내서투싼:리오 누에보 출판사, 2000년
  • 페시나, 론과 페시나, 밥호피 카치나스: 역사, 전설, 그리고 예술.쉬퍼 출판사, ISBN978-0-7643-4429-9. 2013.
  • 티위스, 헬가카치나 돌스: 호피 카버의 예술.투싼:애리조나 대학 출판부, 1991.
  • 라이트, 바튼.이건 호피 카치나야플래그스태프:1965년 애리조나 북부 박물관

외부 링크